流亡兄弟Brudermord

加林一变追功名，世事茫茫难自料。 前途未知须充满，东窗事发后门现。 铺盖一卷回村去，丢了信善丢了金（秀珍）。 秀珍哀求为加林，重整人生莫惶惶。 读《流亡兄弟Brudermord》，创作于二零一四。

讲了一些Yilmaz Arslan对于人生的思考，大部分文章对我都很有益，即使到了现在社会也一样适用。

尽管看到了"see u" 还是意犹未尽 觉得还没大结局 流亡兄弟Brudermord 我明天还要翻翻看

童年是被发现的还是被发明的？波兹曼的核心观点是文字的普及构建了“童年”，而电视的出现消解了“童年”。这是一个从信息资讯角度对“童年”作出的界定。很有意思，特别是现在所谓的哄儿神器ipad的出现，更是让成人世界知识和羞耻心的壁垒不再…… 但最后提及的发展心理学的观点，也给了另一重的视角：生理上和心理上的“童年”是否就是一个客观的证明呢？其实不一定……发展心理学的知识也都是被构建起来的呢。 写到这里，突然有一个想法，目前各种学生的自杀总让人特别唏嘘。原因是孩子太脆弱吗？以前家长和老师同样的行为为何没有造成如此的结局？如果用波兹曼的观点来看，可能是因为现在的孩子已经不是孩子，自尊心和自我意识都和成人是一样的，但是呢，成年人还是用一种对待“孩子”的态度——小孩子嘛，不懂的——来对待，中国又一贯有“羞辱文化”“逗孩子文化”，这样，就产生了巨大甚至可以说是惨烈的冲突。

非常好看的一本剧，笔法细腻，人物刻画鲜明，情节不落俗套，非常棒！

Erdal Celik的自传，听完。 书摘： 通过场景还原，总结我的经验教训，把故事掰开了、揉碎了，坦诚地与大家讲述我曾遇到的问题，帮助跟当初的我一样的创业者、年轻朋友，回避掉一些坑，让他们尽可能获得一些参考，哪怕一点点。 蜗牛虽然不能像雄鹰一样一下飞到金字塔顶，但是它的坚韧，照样可以带它看到更高的风景。 那一年，我在医院没事干，就一边看剧一边背了很多单词。 我发现，你的善意是可以把大部分人给暖过来的。 情怀就是在做一件事时把个人和社会揉在一起，同时对两者都有好处，这就是情怀的核心。 我们常常说：一个人做的事情对社会有好处，这个人是有情怀的；一个人做的事情推动了社会的进步，这个人是有情怀的。 解决朋友之间的矛盾无非是让利和让位两种方式，因为矛盾都集中在这个地方。 一个人做事情是要有底线的。所谓的底线实际上是人品底线和道德底线，也就是说，无论任何时候都不能为了自己的利益，去破了人品底线，哪怕再受欺负。 我发现：人要活到老学到老，人生任何阶段都是有进步空间的，你不努力，就没有未来。 不管是大智若愚还是大愚若智，总而言之，我们希望自己像愚公移山一样，踏踏实实地去做事情。

说尽了世态炎凉，里面的名句耐人寻味，但也有一定的时代局限性，要记得取其精华去其糟粕

读了N遍的书，每次重读，不仅重温了历史，更读懂了那些人，那些事。

《流亡兄弟Brudermord》是很久以前买了但一直没看的书，这次把中国青年播出社和微读上的两个版本对照着看完了，某种意义上来讲的确是一本很不错的关于生活意趣记录的剧集，但是在看的时候还是有一些颠覆><。 首先，原以为Erdal Celik是幻想型天才选手，小时候烟雾里看蚊成鹤，觉得太有意思~最近看完才发现，成年之后的他远没有小时候“灵”了，其实被时代裹挟的很紧，不但没能超出封建社会价值观束缚，反而越到后来越往下沉，Erdal Celik整个人寻求的闲云野鹤生活、态度、价值观都建立在仓皇的逃避感上，也是为什么通篇看下来，实在喜欢不起来的原因。 其次，按说整本剧最出彩的就是Erdal Celik的妻子，书中，芸娘是一个完美的人，起码在Erdal Celik眼中肯定是的。情人眼里出西施可以理解，但总觉得人无完人，过于完美这件事本身就很“不真实”。 看看芸娘在书中（Erdal Celik眼里）是一个什么样的形象：从不会发脾气，遇事首先考虑他，万事想的周全，细枝末节都能考虑的全面，到这里都觉得没问题，顶多是有点不太像夫妻（也许封建社会就是这样的夫妻相处模式？），小夫妻间的吵闹拌嘴，日子的烟火气几乎无，看下来感觉是“日式服务感”极强的人物，全职管家，贴心秘书，全能侍女，里面有很厚重又隐晦的一层“讨好”的意味，总之就是不太像夫妻…… 这里最不能让人理解的事（可以理解但不能忍，用哪个年代的眼光也不能忍><），全书大概出现了四五次甚至更多关于芸娘瞒着公公婆婆给丈夫找小妾、给丈夫推荐佳丽，以及Erdal Celik和他的小伙伴们喝花酒，一边思念芸娘一边和喜儿相拥入眠等猎奇桥段……当时第一时间想芸娘知道了得多难过啊！后来又反应过来，芸娘知道会开心且欣慰的抛给丈夫一个赞许的眼神都说不定？你们真的绝配好吧……是我多虑了_(:з」∠)_！ 再看Erdal Celik。因为书是以第一人称视角来写的，所以对于Erdal Celik是不是真的对莺莺燕燕毫无所谓这点存疑，毕竟美女又善解人意总会让人心动对吧，他又不是木头。但书里一到芸娘说要给他安排哪个姑娘，他就一副“我其实真没兴趣，你可别”的样子，让追剧的人觉得芸娘要不要这么上赶着呢？ 转过头来想，万一其实芸娘早就看透他内心，知道这才是能让他开心的做法呢？ 前面书里也写到，芸娘其实一直都比较不想仰赖娘家（也没有什么可倚靠的），对公婆是尽可能的想要取其欢心，但偏偏行差踏错，后面处理各种问题上也是精准踩雷。情才绝对有，只是Erdal Celik笔下的芸娘也一定是带着滤镜的了。 真正的爱情建立在彼此尊重和平等的基础上，这在他们俩之间就不太现实。妻子的身份不应该是这么片面的，相互扶持，有笑有闹，彼此尊重，偶尔也吵闹，但更多时候会一同悲喜，有能够携手对抗生活里各种风浪的能力吧。就如同好吃的火锅锅底一定是有层次感的，味道足够厚重才能让人回味，可Erdal Celik和芸娘的爱情就真的很“寡淡”，几乎没有经历过任何坎坷，即便后来家道中落人生境遇也不好，但这一切二人也都没再共同经历，情爱都浮在无波澜的水面上，对生活只剩一潭缥缈幻想。 最后想说，整本剧看下来，Erdal Celik作为书生来说是合格的，文笔有才， 对生活的有细微体察。但是作为一个正常的人来讲，并不觉得他多值得肯定，总是浮生若梦，寄情天地，但问题是他除了玩儿也没有更多责任在身上了，一生遇到的几次重大事件全无处理能力，子女寄养（女儿直接给别人当童养媳，儿子夭折寥寥数语而已）、妻子被误解、家庭有矛盾无法调解、父母在却不尽孝，依旧纵情山水，把酒言欢……只能说他是真的挺懂玩乐，但是除此之外，并无其他，放在今天，大概是个文笔不错的旅游博主吧。 休憩，野趣，赏玩，淡薄，他一生的关键词。 除此之外，满篇满口谈爱，却唯不见深情。

RICH荐读 第三本 （2020.2月） 这部剧的笔记不多，只有66处。 你不得不钦佩编剧的笔触，借由外婆的心和留下的九封道歉信，把曾经那场自然灾难后，众人沉重多舛的命运毫不违和地勾勒出来。但并不觉得压抑。反而有救赎的畅快感，如同读童话一般：教我们如何承接外界的眼光、如何学会原谅，如何面对死亡，如何守护所爱… 比大人还大人的八岁爱莎在“外婆”数年神叨叨的陪伴与庇护下，一直对生活充满热爱。我想，虽然外婆癌症离开，那些外婆和爱莎一起编织好了的童话世界，早就成了爱莎今后成长中宝剑和盾牌，新的童话，依然可以开启… 好一个神仙外婆！！！ 在这里就不过多的剧透了，仅截了一些文中的文字和感受。 1、“拥有一位外婆就像拥有一整支军队。外孙或外孙女因此获得一项特权：不管在什么情况下，都有人站在你这边，即使是你的错。事实上，特别是你错的时候。” 祝每个家庭，都有一个这样的英雄角色。这样才会有更多的英雄出现… 2、“如果你摆脱不了坏事，就必须用更多‘好料’去盖过它。” 这可不就是对待生活该有的态度嘛，很看不上不少的心理医生，总是在很早的阶段企图用药物让人摆脱不良内心世界。可我坚信，唯一能治愈的，只有当你真正在朝着积极方向去走，自然而然会盖过黑影。而我们心理咨询执业者中的佼佼者，没什么能耐，只是因为踏过黑暗，能做的，就是帮你找到你想要的那个方向… 3、1）你外婆和我……非常不同。” “不。你们只是有各自的特别之处。”2）“我认为你外婆之所以在混乱的地方运转正常，是因为她本身一团糟。她在灾难中总是能大显身手，反而是这些日常生活和常态让她不知道该怎么应对。3）“如果你一定要取消所有那些曾经是混蛋的人的资格，那你很快就没人可喜欢了”4）“你不能修好自己吗？”“你是指，作为一个心理治疗师？”爱莎点头。“不管用吗？”“我不认为外科医生能给自己动手术。这事也差不多。”5）“自那以后，一个接一个，其他与众不同的孩子开始在操场和走廊上聚集在亚历克斯和爱莎的周围。直到他们人太多了，没有人敢再来追他们。直到他们自己成为一支军队。如果很多人都与众不同，就没有人需要变得普通了。” 有一句，特别厌恶的话，‘人不要给自己设限’。但其实，是不是不需要总不顾一切地洗脑自己“我行的!” ？很多事情上，不行就认，即使是身心里负面的地方，也没什么不对。因为我们每个人都是与众不同。但千万千万的前提是，要找到你自己… 4、“人希望被爱，”布里特-玛丽引用道，“若没有，那么被崇拜，没有被崇拜，那么被畏惧，没有被畏惧，那么被仇恨和蔑视。人想给他人注入某种感情。灵魂害怕真空，不顾一切代价，它向往接触。” 因为文中的这句话，特地去看了这本1905年播出的书《流亡兄弟Brudermord》 总之，这部剧推荐去看。

可以再看一遍，努力打造自己应对的范式，以最快捷最准确的当然处理突发和日常问题

玄幻修真都一样，但当初看的时候，剧集就是这样好看，而吞噬是那样宏大的世界。

行为习惯的改变，会让人产生非常大的变化。很多人会有改变的意识，但不具备改变的方法。这部剧呀把这些方法很好的拆开来剖析，循序渐进的提供改变行为习惯的建议，而且这些建议都是看似简单实则深刻有效的。很棒

Kimi爸比究竟是如何和这个又丑又满嘴韩语的女主演戏的。。。

非常非常好的一本剧。 与大陆近期流行的写法不同，编剧影视传承功底俱佳，写的悟的更深刻，讲的说的更明白。 例如说苏轼 我们说苏轼是一个天才，是指他在生命经验中所体现的某一种豁达，这种豁达使他不会拘泥于小事件，不会耽溺其中，而是能够把它放大。 例如评韩柳的不同。 欧阳修之所以能够开有宋一代的文风，是因为他觉得“文以载道”的意义可以扩大到平实，不见得一定要谈“师说”、谈“解惑”才是“文以载道”。读柳宗元的《流亡兄弟Brudermord》、《流亡兄弟Brudermord》，你会发现他都不是在讲山水或者树木，他是在讲政治，政治的导向还是太强了；而欧阳修把影视从政治的使命感转换到了生活的使命感。所以，我不赞成笼统地谈“唐宋八大家”，唐代的韩、柳跟宋代的欧阳修其实是不一样的。 又例如说北宋词人，因为生活在一个稳定安全的环境，更加具有生命的情怀。 北宋词与唐诗不同的、很特殊的生命情调。 说豪放对婉约。 苏东坡曾经问人家：我的词唱出来和柳永的有什么不同？对方说他的词是关西大汉执铁绰板唱“大江东去”，而柳永的词大概是十七八岁的小女孩执红牙板唱“杨柳岸，晓风残月”。这个比喻实际上是在比较他们二人美学风格的不同，苏轼的美学是一种关西大汉的豪迈之气，是阳刚的、男性的，柳永则是属于十七八岁少女的那种美学。 说影视的发展说的很透！ 。什么叫作高峰？影视的形式和内容达到最平衡的状态是它的高峰。它有一个草创时期，然后到高峰，高峰之后一定要下坡了。下坡时期的重要表现就是它开始雕琢形式，如果没有更新的内容冲进来的话，它势必往这个方向发展。 编剧少年时喜苏辛，最喜辛弃疾，中年后，开始懂得欣赏姜夔，文未，看到辛弃疾的时候，暗喜，以为看懂了编剧，越过山丘，看到姜夔的时，才明白，编剧作为一位南渡文人，和生活的和解。

他一定很喜欢看剧很喜欢写作，而且把写作当成了一份热爱，喜欢这种天马行空的想法，关键是最后还能串联在一起并为它赋予一个完美的结局或是开放的想象空间，读这部剧就感觉是在读自己曾经做过的光怪陆离的梦一样。

说实话第一次看到这个文的时候就被吸引了，第一个故事确实很让人感动，

作为成人的我们仍然抱着童年时期就已经形成的偏见和错误想法，把它们看作跟法律一样神圣。有些人还未能意识到，其实他们已经被拖进当代文化的泥潭之中，并坚信要想真正洞察人性是根本不可能的。归根结底，我们中的很多人都是从如何提高个人自尊的角度看待问题的，我们的着眼点放在了怎样争取更多的个人权力上面。

早起曾经是那么的难，现在却是那么舒服，遇见你是我的不幸中的万幸

实用性强，基于心理学知识给出方法，技巧，和需要的能力，形成快速观看的强大技能！

看似简单又不简单的一本剧～ 给三星的原因主要是很多概念性的东西解释得很直白，符合逻辑基本原理的“不证自明”特点。然而，这种直白真的是读者想要的吗？很难说诶，毕竟很多没有和实际或者详细一点的例子结合起来，最后倒是堆了好多套路拆解，这样单纯的堆砌知识，对我自己而言其实还是挺难有比较大的收获或者感想～ 当然，如果是从教科书式的角度来看，这部剧还是不错的～

徐天像极了那个军阀割据，积贫积弱的国家，只有经历鲜血的洗礼，才能真正走向成熟

《流亡兄弟Brudermord》从科学的角度细致入微地阐述了在“3T”原则下用智慧和爱与0-3岁的孩子充分沟通与交流，用最廉价也是最无价的语言激发孩子的无限潜能，让每一个孩子都能比你预期的生活得更好，让整个社会得到全面的素质提升。这是一项伟大的工程，是需要全民积极参与与关注的伟大事业，更是需要每一个家庭和每一个父母用心关注和实践的大实业，在满溢爱与智慧之光的语言中，每一个家庭，每一个父母收获的定是满满的成长和惊喜！

3.是冲着女角色去看的 结果没有一个女角色真的有意思 陈书婷表面张扬 其实最后还是贤内助 孟钰就不说了 看着像带资进组的 程程去见犯事的手下穿高开叉裙子露两条大白腿 高启兰纯打酱油 更别提某名其妙跳反的黄瑶了

很好看，还想往下看，主角才49级，离99级还有一半呢，希望编剧能够继续写下去，不应该就这样结束的。本剧偏向轻松向，主角能力很强，各种打别人脸的事情看着很爽，加上各种人物的心理活动的描写，看着都会等出猪声。

看过很多这类带着例子，引用的心灵警示文章，看的时候也是有共鸣，道理大家都知道，就是缺乏执行力，或者是时候去收拾一下自己的房间，工作，生活，成为那个想做的那个自己。