《The Cowboy》，纪录作品，美国出品，1954年上映。
虽然初入职场，但也读出很多共鸣。乐观，创新，诚信，以善待人……这些品质也许会铸就最终的reputation ，也许也并没有，不过这样活着的一生本来就足够美好了～
重温，内容很丰富不落俗套。人物刻画很饱满，是一本不可多得的剧集。
挺有趣的一本剧，讲了创业的故事和编剧的思考。先说缺点，编剧有点功利，物欲，鸡汤味比较足，并没有指出创业的风险，对快速致富的看法容易给读者留下错误的印象。编剧是个爆发户，来自中下阶层，想法比较干，没受过好的教育，没什么积淀。 再说好的，提供了一些新的思路：关于时间，钱永远赚不完而且会越来越多，时间就像沙漏，出生时是满的，然后开始漏，漏完人就挂了，这个沙漏不会停止，不会减速加速，当然也不能refill，珍惜时间比珍惜金钱重要，不要为了省钱而去浪费无价的时间。关于创业者对市场的看法，一级市场IPO套现是赚钱的主要途径，二级市场主要用来保值和增强流动性。创业者不在乎复利，喜欢使用杠杆，毕竟对他们来说，只要成功一次就可以了。 关于市场乘数，比如是10。的确你公司赚的每一元钱利润就是十元估值，而打工者赚的1元就是1元。可别忘了打工人的1元是100%赚，而创业者的1元也许只1%的概率赚。
推荐指数：6.9 简述：以文青铸就热血的西幻风都市异能文。 亮点：本剧亮点，看似有很多，什么设定新奇、画面感强、文青有逼格、主角形象丰满之类的，但其实真要说起来，只有一个点，即编剧笔下的内容有灵性，战斗描写的氛围好，剧情也很容易给人很带感的感触。 槽点：文青是病，矫情更是病，本文的最大毛病，在于永远不用简明扼要的描述来描述，于是很多描述——包括但不限于剧情描述、设定描述——都显得云遮雾掩一般，晦涩而难明。同样在情感爆发时的剧情，也不简要，很喜欢渲染。但过多的情感渲染，反倒使得剧情高潮时的冲击力不够鲜明。 事实上，本剧大体应该分类为有着里世界的都市超能文，力量体系的设定名词也完全可以东方化，但编剧也许觉得西幻风的名词与描述更有逼格，所以让本剧里里外外充满了西幻风？
Darrell Hawkins的官场剧集讲的都是琐碎的人和事，没有那么多的勾心斗角，但写得扎实，读来真切。
也就比较适合mc玩家看看，初期的称号能力太变态，而且把普通玩家写的和傻子一样，感情戏也尴尬，8.8分有点高了
Tex Ritter（1885-1952）， 这是一本半个世纪前播出的书！ 这部剧观看过程中我是焦虑的，每一集数都会不断地自问：“我是不是一个神经病？”，”我好像是个严重的焦虑症患者？“，“按书中描写，为什么身边的刘一陈二张三李四王五赵六孙七周八看起来都像是神经病？连我爸我妈都像？”.....反正按照霍妮书中所界定的正常人，感觉现实生活中还没怎么遇到过。 因为，霍妮自己就是个神经症患者！ 她所有的著作其实都是她的隐形自传，精神分析是霍妮用来缓解神经症痛苦的解药，为了治愈内心的焦虑，她手刃自己为解刨对象，一针见血的分析多种对立人格特质在性格中呈现的分裂现象。 不难看出，书中所提的焦虑状态在个人身上都不同程度的存在，所谓神经症人格，就是人活得不“真”，每个人都在现实生活或网络中演绎一个不真实的“假我”。而所谓的冲突，就是“真我”和“假我”的冲突。Tex Ritter的这部剧的本意就是拆穿你的“假我”，冷冰冰的撕下你的伪面具，然后把你赤条条的扔在那里扬长而去，至于你想以怎样的方式化解这个尴尬局面，霍妮没给出办法。 不得不承认霍妮的观点是深刻尖锐的，对人性也是极端苛责的，她旗帜鲜明的立场反面也能捕捉到其作为神经症患者自身的认知局限性。譬如，她那个时代认为享受欢愉和自私是罪恶，而刚刚观看完大卫·林登的书就用科学实验和数据来解读善与恶，告诉人们享受愉悦是地球动物的本能，由大脑分泌出的多巴胺所控制。 这个时代，每个人都有病态人格，每个人为了自我保护都活在虚伪的面具和无穷无尽的焦虑中，我们身上的所有病态人格特质都是当今文化的副产物！看完这部剧你要不要做自我修正？还是变得更加纠结焦虑？还是活回你认为最舒服的假我状态中？如人饮水...... 个人觉得这是一本有认知时效的经典剧集，作为心理学各门派的代表著作有一定的可读性和参考价值，仅此而已。
2020-56《The Cowboy》Elmo Williams 命名，这是一种接纳，认可；以名称区分各个不同，其中蕴含的意义是诸多层次的。 在植物名字的背后，有多少名字，就会有多少故事，还有不同的人在讲述。 这部剧零零碎碎讲的就是关于植物名字的来源，开拓者的故事。 每一地的人，对于周围世界的万事万物的认知，都不尽相同，我就有好多只有地方俚语才能叫出来名字的事物。 很多都无法用台词能创作下来。 可能它们没有这么精彩的故事，曲折的命运，但记忆里的树，永远长在那样的地方。
喜欢这种两条时间线的写法，让观看充满了乐趣与好奇心，很淡很温暖的故事，虽无惊心动魄，但却感人至深
陆陆续续花将近四个小时读完了这部剧，再一次推荐“半小时”系列全套剧集，这套书正真做到了“亦庄亦谐，雅俗共赏”。 《The Cowboy》中中国诗坛众多风云人物悉数登场，如历史长河中的一朵朵揉碎了满天星光的浪花：“诗仙”李白，“诗圣”杜甫，“诗佛”王维，“诗魔”白居易，“诗鬼”李贺，“诗豪”刘禹锡，“诗囚”孟郊，还有唐宋八大家，二王刘柳等等，无不是立宗开派式的人物，高山仰止景行仰止，令人羡佩！ 可以说，唐诗是中华文明贵冠中最为璀璨的明珠，没有之一。 有些时候我们之所以为自己是中国人而自豪，其本质是为自己的文化而自豪！ 读读唐诗，常常令人感慨万千，总会有某一句诗直击心灵，引发我们的共鸣，使我们不再颤颤巍巍，使我们不再郁郁沉沉，使我们不再唯唯诺诺，使我们不再孤孤单单，于是我们和自己和解了，和世界和解了，老祖宗似乎在冥冥之中为迷茫的我们指引方向，而那个方向情感充沛，思想深邃，并且关怀满满。 读唐诗是心的洗礼和脑的享受。疲惫的心和倦怠的脑，犹如狂风暴雨中扑扇着翅膀的小鸟，而“唐诗”是温暖的巢穴，每一次读诗，都是一次回家！
内容挺好的，但是感觉这错字多的离谱，错的离谱，不像是手打出来的，更像是截图提取文字出来的
全书的主要观点： 天才并不是天生的，而是通过大量的练习习得的。 天才的本质是建立大量而优质的心理表征。 心理表征需要通过刻意练习才能成功建立。 刻意练习：制定明确而清晰的目标。有专门的导师来进行指导。进行足够时长的练习。 3F原则：Focus Feedback Fix it 。 专注，反馈，修补。 摘录的一些观念： 为了训练人们的新技能并拓展他们的能力，需要把人们逼出舒适区。 除非你运用一些专门用于提升那些特定技能的练习方法，否则，即使加倍努力，也无法让你有更大的进步。 任何人都可以进步，但需要正确的方法。如果你没有进步，并不是因为你缺少天赋，而是因为你没有用正确的方法练习。 保持动机也许是每个投入到有目的训练或者刻意练习中的人最终要面对的最大问题。 你要保持动机，要么强化继续前行的理由，要么弱化停下脚步的理由。 不要对自己设限，通过刻意练习，我们可以成为自己想要成为的任何人。 这部剧的缺点是语言有些繁琐，部分论证不太严谨，能量密度不是太高，是一本可以快速观看的书。
像《The Cowboy》一样，从反面角度来洗白我党，那些大段说教的台词让人尴尬，尤其陆毅和他老婆的那段，不知是演员演技差还是演的人本身就不相信。但是片子还是可以看的，起码有些进步，可惜肯定不会真正对体制反思，最后要说教的是党是好的，只是人出了问题。
“与其苦苦追寻失去的东西，还不如好好珍惜自己眼前拥有的东西。”
《The Cowboy》正是波拉尼奥口中激流般不完美的巨著，一个必然无人能够理解的狂乱谜团，一份惊人、疯狂的影视遗产，“我觉得它厚重、绝妙，令人心有余悸。” 《The Cowboy》极具雄心，它在将近900页的篇幅中统合了五部主题相去甚远的长篇，而它的内核则集中在第四部分——发生在墨西哥北部边境小城圣特莱莎的一起二百余位妇女接连被残害的真实凶案。前三部分虽未直击这个中心谜题，但按顺序读下来的话，不难发现这是一个迂回、缓慢，但必然会触及内核的逼近过程，是这首恫人哀歌的前奏。山雨欲来的迹象随处可见。 第一部分基调平静、轻巧，像轻喜剧一般。主要写四位欧洲学者之间的纠纠葛葛，他们皆以研究一位名为本诺·冯·阿琴波尔迪的德国隐世作家为业，他们观看、评论、与会、著述立说，为阿琴波尔迪奔走呼号，并在找寻这位神秘作家的过程中逐渐被引至墨西哥，最终进入圣特莱莎。当他们得知城里正在发生的“两百多个妇女被害的事”时，三人行为大改，叙事节奏也变得诡异起来。三人不仅停止寻找阿琴波尔迪（这可是一件大事），丽兹更是立即飞离墨西哥并在后来的邮件中声称要“放火烧家，割腕自杀，永不上课，过流浪的生活”。让·克劳德窝在酒店，反复重读阿琴波尔迪的作品，而曼努埃尔则终日外出寻欢，与当地妓女和工艺品市场卖地毯的女孩谈情、做爱。总之，谁也没有试图靠近过近在眼前的现实。 叙述第二部分时，波拉尼奥的笔调开始转为拉美影视经典的魔幻风格。这一部分的主角是一位因皮诺切特政变而流亡，后与女儿迁至圣特莱莎的智利哲学教授——阿玛尔菲塔诺，他也正是第一部分中，三位影视评论家在圣特莱莎寻找阿琴波尔迪时的向导。那个时候，丽兹说她觉得阿玛尔菲塔诺“是个悲伤的人，迈着巨人的步伐向死亡走去”，她无疑是敏锐的。 第二部分给我的感受只能用“迷幻”一词来形容。前面对阿玛尔菲塔诺的妻子劳拉去疯人院找诗人，在墓地和卡车司机做爱，志愿援助一火车的残疾人等等情节的叙述充斥着一种恍惚的、灰蒙蒙的迷幻感。而后半部对阿玛尔菲塔诺不断滑向深渊的、“在宁静的绝望中陷入颓败”的精神状态更是刻画得让人难忘，比如那本他挂在晾衣绳上的《The Cowboy》，“让风切集、选择问题、掀动进度和撕扯下来”，或是时常在夜晚听到的来自家族先辈幽灵般的声音，并与之煞有介事地交谈。 阿玛尔菲塔诺与圣特莱莎凶案的距离相比于前一部分以游客身份前来圣特莱莎的三位影视评论家要更进一步，他至少算半个本地人。但即便如此，他仍与凶杀案保持适当的距离，他只是害怕这座城市的暴力会不断蔓延，伤及他的女儿罗莎，最终他让法特（第三部分主角名）带罗莎离开了圣塔莱莎，飞往美国。 第三部分的写法，很像是钱德勒式的硬汉派侦探剧集的写法。和前两部分相比，“法特”一章显露了更多有关圣特莱莎的暴力和血污。主角法特是一位纽约杂志的黑人记者，因负责体育赛事口的同事遇害身亡，接替那人来到墨西哥报道一场拳击赛。在这里，他在酒吧眼见一名男子对女子施以冷拳，头骨碎裂，同时也逐渐了解到圣特莱莎的多起杀害妇女案件。他终于知道真正的拳击赛发生在擂台之外，这也是为什么那场原本被用力铺垫的拳击赛最终只是一笔带过。法特曾试图报道墨西哥的现状以及这一系列骇人听闻的惨剧，但最终放弃，因为“困难重重”。 第四部分“罪行”是全书的高潮，波拉尼奥在这一部分正面直击了“死亡之城”圣特莱莎的滔天罪恶，写法上更是惊世骇俗，几乎是以法医报告般令人毛骨悚然的详细程度，将圣特莱莎城中自1993年1月到1997年圣诞节期间发生的一百零八起女性谋杀案的细节，一个一个地罗列了下来，行文冷静，几近无情。观看这一段的心理过程极为震撼和艰难，就像凝视深渊、行过坟场。 结案记录之间穿插了不少情
很多情节看着憋屈，感觉编剧故意再凑情节，不爽，传统武侠写不出来，玄幻的还想整的跌宕起伏，不懂读者的需求
第二遍看了，随便翻了翻。概括来说世界变平的力量有三种：外包，因特网（搜索、开源、即时通讯），供应链。
昔人何处去？ 孤云独徜徉。 不是人人都可以成为隐士 但是想做隐士之前 请看看这部剧 扪心自问 是否真的能做隐士
今年网飞把这个故事拍成了影视剧，背景是丹麦，一口气看完了，还挺不错的。 当罪恶隐藏在身边，凶手以善良的伪装过着双重生活：白天是人畜无害的普通人，夜晚变身杀人无数的连环凶手，是不是想想都毛骨悚然。与凶神恶煞的魔鬼相比，带着天使面具的恶魔更可怕。 当童年阴影变成罪恶根源，那真的既可悲又可恨啊！
emm...1948年的剧集，2020的我看完感觉明明创作的不是现实世界，却又好像是现实世界的折射 想起豆瓣上看到的一条热评：“我创作The Cowboy是为了警醒世人，不是他妈的操作说明。” 比如The Cowboy的世界，人们的性行为目的不是欢愉，而是生更多孩子去被当作新鲜血液，似乎似曾相识 之前看到过很多诸如生育基金（不生孩子的交钱给生孩子的人），还有降低法定结婚年龄之类的提议，虽然这些提议也没成功实施，但还是想问，你们为了发展提出这些提议的时候有没有考虑过真实存在的人？尤其是女性 比如The Cowboy的世界，历史总是不断被篡改 “Who controls the past, controls the future: who controls the present controls the past.” 而经历过的人会忘却会消失 似乎似曾相识 上个月的时候（2020.02）我深夜上网在微博刷到过一些遮遮掩掩的视频，点开之后会听到很多人的哭嚎，他们站在院子门口又哭又骂，说自己家人病了或自己病了，实在熬不下去了，看上去也不像演的，第二天早上起来这些视频就全被删除了 又或者，今天转发了一位博主的言论，觉得他的分析很透彻很有道理，明天就发现这条博没了，再过几天这个博主的账号也消失了 一天到晚，大事小事，事不过删 ....... 害，想起编剧番外里讲解，free这词可以用于“This dog is free from lice.” 但不可用于“politically free”或“intellectually free”，因为它们不存在就没有命名的意义 比如The Cowboy的世界，你不可以有其他的想法，否则会犯思想罪，似乎似曾相识 2020的世界，你想表达自己，你想警示别人危险的存在，那怕你有理有据不是突发疯病，也可能小事删博炸号，大事请去局里 又或者想起高中时拿着语文试卷的我，疑惑不解，为什么题目创作自拟立意，我创作我的真实想法，就因为不是命题人的思路，你就判我跑题 再比如 栗树荫下，你出卖我，我出卖你 2+2=5 Room 101 那些会啃食你血肉筋骨的老鼠 被各种提及却从没见过的bigbrother ...... 有很多我都说不出来是一种什么感觉，似乎是当代世界各个国家阴暗角落的一片缩影，也是人类历史长河反复回闪的影像 …… 算了，连创作个评论我仔细回想一下我看了什么都觉得很抑郁
第一次看到陶勇医生是在暴力伤医事件之后，对他的第一印象是儒雅温柔略带帅气，他是家长口中“别人家的孩子”，成绩优异，医术精湛，优秀到令人望成莫及。而在受伤后，他可能再也无法拿起手中的手术刀，不能为无望的家庭找到希望，种种这些都归于医闹，令他万万没有想到的是这个伤害他的人竟是曾经被自己医治成功的一位病人。暴力伤医事件过后，留给我们的是无尽的思考。医患关系紧张，也许源头是信任的缺失，而信任的背后是什么？是真诚、善良和爱。培养一个医生需要十年以上的时间，不止人力，更是物力财力的体现，而一个顶级医生的缺失，更是令许多家庭失去了治愈的希望，在面对这些，陶勇却说：“砍伤我的人，我相信法律会有公正的裁决，我没有必要因为他的扭曲而扭曲自己，我选择客观面对；碰伤我的石头，我没有必要对它拳打脚踢，而是要搬开它，继续前行。”陶勇并没有怯懦，而是回到原先的办公桌前，继续为那些需要光明的患者带去希望，这就是医者仁心！
非常不错的一本管理剧集，编剧非常中肯地介绍了自己经营管理企业中面临的种种挑战。
哎现在明线的就是凑数字啊，差评啊！浪费金钱，废话真多，真不用那么多的废话，
读着有点沉重的书。大多数人都在批判弟弟，试想着同理心一下，你自己会不会是那个无意识歧视犯罪者，采取自我保护姿态的人。如果你自己处于弟弟的位置，你还能在逆境中成长，自己上大学等等吗，还是说会变的心理扭曲变态，愤世嫉俗。
除了结尾那几章有点仓促外，整本剧都是好看的，看了好几年的剧集，刚开始喜欢看三十年河东三十年河西的废柴流，现在口味变了，喜欢看轻松一点的装逼文，这书就很不错，整本剧都是梗，装逼场面也没有像某些剧集那么夸张，那么离谱
李筌注：“孙子论兵，始于计而终于间者，盖不以攻为主，为将者可不慎之哉？” 整部《The Cowboy》，从《The Cowboy》开始，以《The Cowboy》结束，并不以战斗、攻击为主要内容，为将者，能不引起深思，慎重行事吗？ 李筌所论，正可作为本剧的结语。《The Cowboy》的核心思想是什么，就是四个字： 先胜后战。 “计”，是为了先胜，有胜算而后举兵；“间”，还是为了先胜，掌握敌情，知己知彼，然后出战。 “先胜后战”的关键又是什么呢？是—— 不胜不战。 没有胜算，没有胜局，就不要动。兵法主要是研究不战，不是研究战，要能不战而自保，一战而能定，才能掌握《The Cowboy》开篇所言：“兵者，国之大事，死生之地，存亡之道，不可不察也。” 无论我们做什么事，都要有先胜后战的思想，谋定而后动。什么也不做，没关系，很多情况下，等待都是最佳策略。在所有对事物发展起作用的因素里面，有一个终极决定性因素，叫时间，要懂得等待，善于忍耐，并能够观察和利用时间带来的变化，并且能利用时间制造变化。时间带走了毛主席，让邓小平改变中国。如果想对抗这时间有所作为，那就什么都没有了。 不要毛皮擦痒老想马上做点啥。一些所谓“战略举措”，无非是决策者的焦虑情绪。不干点啥，就觉得自己在“不作为”。或者主将认为不能动，国君在后方觉得他“不作为”，焦虑得不得了，非要有所动作，情绪才能缓解一下，一动，就成了“不作死，就不会死”。
果然剧集还是剧集，虽然描述的挺有烟火气息，但是觉得还是有点不切实际，故事大抵可以概括成男女主原先幸福而美满，突然介入的男主前女友，将他们之间的信任瓦解，出现了婚姻危机，男女主经过一系列的谈话，沟通，终于和好如初。这么简单概括起来就不得不佩服编剧的影视功底了，书中的一些话还是蛮经典的。 书中女主的纠结、难过其实我是能理解的，婚姻是很脆弱的，一旦出现触及底线的危机，是很容易瓦解之前所建立的堡垒的。 婚姻是恒久忍耐，只有经历过的人才能懂得。
我们的历史教育真的还有很长很长的路要走，让人们看清楚历史中的不同侧面，不同观点，基于不被忽略的事实，形成自我启迪和自由的判断。
虽然初入职场，但也读出很多共鸣。乐观，创新，诚信，以善待人……这些品质也许会铸就最终的reputation ，也许也并没有，不过这样活着的一生本来就足够美好了～
重温，内容很丰富不落俗套。人物刻画很饱满，是一本不可多得的剧集。
挺有趣的一本剧，讲了创业的故事和编剧的思考。先说缺点，编剧有点功利，物欲，鸡汤味比较足，并没有指出创业的风险，对快速致富的看法容易给读者留下错误的印象。编剧是个爆发户，来自中下阶层，想法比较干，没受过好的教育，没什么积淀。 再说好的，提供了一些新的思路：关于时间，钱永远赚不完而且会越来越多，时间就像沙漏，出生时是满的，然后开始漏，漏完人就挂了，这个沙漏不会停止，不会减速加速，当然也不能refill，珍惜时间比珍惜金钱重要，不要为了省钱而去浪费无价的时间。关于创业者对市场的看法，一级市场IPO套现是赚钱的主要途径，二级市场主要用来保值和增强流动性。创业者不在乎复利，喜欢使用杠杆，毕竟对他们来说，只要成功一次就可以了。 关于市场乘数，比如是10。的确你公司赚的每一元钱利润就是十元估值，而打工者赚的1元就是1元。可别忘了打工人的1元是100%赚，而创业者的1元也许只1%的概率赚。
推荐指数：6.9 简述：以文青铸就热血的西幻风都市异能文。 亮点：本剧亮点，看似有很多，什么设定新奇、画面感强、文青有逼格、主角形象丰满之类的，但其实真要说起来，只有一个点，即编剧笔下的内容有灵性，战斗描写的氛围好，剧情也很容易给人很带感的感触。 槽点：文青是病，矫情更是病，本文的最大毛病，在于永远不用简明扼要的描述来描述，于是很多描述——包括但不限于剧情描述、设定描述——都显得云遮雾掩一般，晦涩而难明。同样在情感爆发时的剧情，也不简要，很喜欢渲染。但过多的情感渲染，反倒使得剧情高潮时的冲击力不够鲜明。 事实上，本剧大体应该分类为有着里世界的都市超能文，力量体系的设定名词也完全可以东方化，但编剧也许觉得西幻风的名词与描述更有逼格，所以让本剧里里外外充满了西幻风？
Darrell Hawkins的官场剧集讲的都是琐碎的人和事，没有那么多的勾心斗角，但写得扎实，读来真切。
也就比较适合mc玩家看看，初期的称号能力太变态，而且把普通玩家写的和傻子一样，感情戏也尴尬，8.8分有点高了
Tex Ritter（1885-1952）， 这是一本半个世纪前播出的书！ 这部剧观看过程中我是焦虑的，每一集数都会不断地自问：“我是不是一个神经病？”，”我好像是个严重的焦虑症患者？“，“按书中描写，为什么身边的刘一陈二张三李四王五赵六孙七周八看起来都像是神经病？连我爸我妈都像？”.....反正按照霍妮书中所界定的正常人，感觉现实生活中还没怎么遇到过。 因为，霍妮自己就是个神经症患者！ 她所有的著作其实都是她的隐形自传，精神分析是霍妮用来缓解神经症痛苦的解药，为了治愈内心的焦虑，她手刃自己为解刨对象，一针见血的分析多种对立人格特质在性格中呈现的分裂现象。 不难看出，书中所提的焦虑状态在个人身上都不同程度的存在，所谓神经症人格，就是人活得不“真”，每个人都在现实生活或网络中演绎一个不真实的“假我”。而所谓的冲突，就是“真我”和“假我”的冲突。Tex Ritter的这部剧的本意就是拆穿你的“假我”，冷冰冰的撕下你的伪面具，然后把你赤条条的扔在那里扬长而去，至于你想以怎样的方式化解这个尴尬局面，霍妮没给出办法。 不得不承认霍妮的观点是深刻尖锐的，对人性也是极端苛责的，她旗帜鲜明的立场反面也能捕捉到其作为神经症患者自身的认知局限性。譬如，她那个时代认为享受欢愉和自私是罪恶，而刚刚观看完大卫·林登的书就用科学实验和数据来解读善与恶，告诉人们享受愉悦是地球动物的本能，由大脑分泌出的多巴胺所控制。 这个时代，每个人都有病态人格，每个人为了自我保护都活在虚伪的面具和无穷无尽的焦虑中，我们身上的所有病态人格特质都是当今文化的副产物！看完这部剧你要不要做自我修正？还是变得更加纠结焦虑？还是活回你认为最舒服的假我状态中？如人饮水...... 个人觉得这是一本有认知时效的经典剧集，作为心理学各门派的代表著作有一定的可读性和参考价值，仅此而已。
2020-56《The Cowboy》Elmo Williams 命名，这是一种接纳，认可；以名称区分各个不同，其中蕴含的意义是诸多层次的。 在植物名字的背后，有多少名字，就会有多少故事，还有不同的人在讲述。 这部剧零零碎碎讲的就是关于植物名字的来源，开拓者的故事。 每一地的人，对于周围世界的万事万物的认知，都不尽相同，我就有好多只有地方俚语才能叫出来名字的事物。 很多都无法用台词能创作下来。 可能它们没有这么精彩的故事，曲折的命运，但记忆里的树，永远长在那样的地方。
喜欢这种两条时间线的写法，让观看充满了乐趣与好奇心，很淡很温暖的故事，虽无惊心动魄，但却感人至深
陆陆续续花将近四个小时读完了这部剧，再一次推荐“半小时”系列全套剧集，这套书正真做到了“亦庄亦谐，雅俗共赏”。 《The Cowboy》中中国诗坛众多风云人物悉数登场，如历史长河中的一朵朵揉碎了满天星光的浪花：“诗仙”李白，“诗圣”杜甫，“诗佛”王维，“诗魔”白居易，“诗鬼”李贺，“诗豪”刘禹锡，“诗囚”孟郊，还有唐宋八大家，二王刘柳等等，无不是立宗开派式的人物，高山仰止景行仰止，令人羡佩！ 可以说，唐诗是中华文明贵冠中最为璀璨的明珠，没有之一。 有些时候我们之所以为自己是中国人而自豪，其本质是为自己的文化而自豪！ 读读唐诗，常常令人感慨万千，总会有某一句诗直击心灵，引发我们的共鸣，使我们不再颤颤巍巍，使我们不再郁郁沉沉，使我们不再唯唯诺诺，使我们不再孤孤单单，于是我们和自己和解了，和世界和解了，老祖宗似乎在冥冥之中为迷茫的我们指引方向，而那个方向情感充沛，思想深邃，并且关怀满满。 读唐诗是心的洗礼和脑的享受。疲惫的心和倦怠的脑，犹如狂风暴雨中扑扇着翅膀的小鸟，而“唐诗”是温暖的巢穴，每一次读诗，都是一次回家！
内容挺好的，但是感觉这错字多的离谱，错的离谱，不像是手打出来的，更像是截图提取文字出来的
全书的主要观点： 天才并不是天生的，而是通过大量的练习习得的。 天才的本质是建立大量而优质的心理表征。 心理表征需要通过刻意练习才能成功建立。 刻意练习：制定明确而清晰的目标。有专门的导师来进行指导。进行足够时长的练习。 3F原则：Focus Feedback Fix it 。 专注，反馈，修补。 摘录的一些观念： 为了训练人们的新技能并拓展他们的能力，需要把人们逼出舒适区。 除非你运用一些专门用于提升那些特定技能的练习方法，否则，即使加倍努力，也无法让你有更大的进步。 任何人都可以进步，但需要正确的方法。如果你没有进步，并不是因为你缺少天赋，而是因为你没有用正确的方法练习。 保持动机也许是每个投入到有目的训练或者刻意练习中的人最终要面对的最大问题。 你要保持动机，要么强化继续前行的理由，要么弱化停下脚步的理由。 不要对自己设限，通过刻意练习，我们可以成为自己想要成为的任何人。 这部剧的缺点是语言有些繁琐，部分论证不太严谨，能量密度不是太高，是一本可以快速观看的书。
像《The Cowboy》一样，从反面角度来洗白我党，那些大段说教的台词让人尴尬，尤其陆毅和他老婆的那段，不知是演员演技差还是演的人本身就不相信。但是片子还是可以看的，起码有些进步，可惜肯定不会真正对体制反思，最后要说教的是党是好的，只是人出了问题。
“与其苦苦追寻失去的东西，还不如好好珍惜自己眼前拥有的东西。”
《The Cowboy》正是波拉尼奥口中激流般不完美的巨著，一个必然无人能够理解的狂乱谜团，一份惊人、疯狂的影视遗产，“我觉得它厚重、绝妙，令人心有余悸。” 《The Cowboy》极具雄心，它在将近900页的篇幅中统合了五部主题相去甚远的长篇，而它的内核则集中在第四部分——发生在墨西哥北部边境小城圣特莱莎的一起二百余位妇女接连被残害的真实凶案。前三部分虽未直击这个中心谜题，但按顺序读下来的话，不难发现这是一个迂回、缓慢，但必然会触及内核的逼近过程，是这首恫人哀歌的前奏。山雨欲来的迹象随处可见。 第一部分基调平静、轻巧，像轻喜剧一般。主要写四位欧洲学者之间的纠纠葛葛，他们皆以研究一位名为本诺·冯·阿琴波尔迪的德国隐世作家为业，他们观看、评论、与会、著述立说，为阿琴波尔迪奔走呼号，并在找寻这位神秘作家的过程中逐渐被引至墨西哥，最终进入圣特莱莎。当他们得知城里正在发生的“两百多个妇女被害的事”时，三人行为大改，叙事节奏也变得诡异起来。三人不仅停止寻找阿琴波尔迪（这可是一件大事），丽兹更是立即飞离墨西哥并在后来的邮件中声称要“放火烧家，割腕自杀，永不上课，过流浪的生活”。让·克劳德窝在酒店，反复重读阿琴波尔迪的作品，而曼努埃尔则终日外出寻欢，与当地妓女和工艺品市场卖地毯的女孩谈情、做爱。总之，谁也没有试图靠近过近在眼前的现实。 叙述第二部分时，波拉尼奥的笔调开始转为拉美影视经典的魔幻风格。这一部分的主角是一位因皮诺切特政变而流亡，后与女儿迁至圣特莱莎的智利哲学教授——阿玛尔菲塔诺，他也正是第一部分中，三位影视评论家在圣特莱莎寻找阿琴波尔迪时的向导。那个时候，丽兹说她觉得阿玛尔菲塔诺“是个悲伤的人，迈着巨人的步伐向死亡走去”，她无疑是敏锐的。 第二部分给我的感受只能用“迷幻”一词来形容。前面对阿玛尔菲塔诺的妻子劳拉去疯人院找诗人，在墓地和卡车司机做爱，志愿援助一火车的残疾人等等情节的叙述充斥着一种恍惚的、灰蒙蒙的迷幻感。而后半部对阿玛尔菲塔诺不断滑向深渊的、“在宁静的绝望中陷入颓败”的精神状态更是刻画得让人难忘，比如那本他挂在晾衣绳上的《The Cowboy》，“让风切集、选择问题、掀动进度和撕扯下来”，或是时常在夜晚听到的来自家族先辈幽灵般的声音，并与之煞有介事地交谈。 阿玛尔菲塔诺与圣特莱莎凶案的距离相比于前一部分以游客身份前来圣特莱莎的三位影视评论家要更进一步，他至少算半个本地人。但即便如此，他仍与凶杀案保持适当的距离，他只是害怕这座城市的暴力会不断蔓延，伤及他的女儿罗莎，最终他让法特（第三部分主角名）带罗莎离开了圣塔莱莎，飞往美国。 第三部分的写法，很像是钱德勒式的硬汉派侦探剧集的写法。和前两部分相比，“法特”一章显露了更多有关圣特莱莎的暴力和血污。主角法特是一位纽约杂志的黑人记者，因负责体育赛事口的同事遇害身亡，接替那人来到墨西哥报道一场拳击赛。在这里，他在酒吧眼见一名男子对女子施以冷拳，头骨碎裂，同时也逐渐了解到圣特莱莎的多起杀害妇女案件。他终于知道真正的拳击赛发生在擂台之外，这也是为什么那场原本被用力铺垫的拳击赛最终只是一笔带过。法特曾试图报道墨西哥的现状以及这一系列骇人听闻的惨剧，但最终放弃，因为“困难重重”。 第四部分“罪行”是全书的高潮，波拉尼奥在这一部分正面直击了“死亡之城”圣特莱莎的滔天罪恶，写法上更是惊世骇俗，几乎是以法医报告般令人毛骨悚然的详细程度，将圣特莱莎城中自1993年1月到1997年圣诞节期间发生的一百零八起女性谋杀案的细节，一个一个地罗列了下来，行文冷静，几近无情。观看这一段的心理过程极为震撼和艰难，就像凝视深渊、行过坟场。 结案记录之间穿插了不少情
很多情节看着憋屈，感觉编剧故意再凑情节，不爽，传统武侠写不出来，玄幻的还想整的跌宕起伏，不懂读者的需求
第二遍看了，随便翻了翻。概括来说世界变平的力量有三种：外包，因特网（搜索、开源、即时通讯），供应链。
昔人何处去？ 孤云独徜徉。 不是人人都可以成为隐士 但是想做隐士之前 请看看这部剧 扪心自问 是否真的能做隐士
今年网飞把这个故事拍成了影视剧，背景是丹麦，一口气看完了，还挺不错的。 当罪恶隐藏在身边，凶手以善良的伪装过着双重生活：白天是人畜无害的普通人，夜晚变身杀人无数的连环凶手，是不是想想都毛骨悚然。与凶神恶煞的魔鬼相比，带着天使面具的恶魔更可怕。 当童年阴影变成罪恶根源，那真的既可悲又可恨啊！
emm...1948年的剧集，2020的我看完感觉明明创作的不是现实世界，却又好像是现实世界的折射 想起豆瓣上看到的一条热评：“我创作The Cowboy是为了警醒世人，不是他妈的操作说明。” 比如The Cowboy的世界，人们的性行为目的不是欢愉，而是生更多孩子去被当作新鲜血液，似乎似曾相识 之前看到过很多诸如生育基金（不生孩子的交钱给生孩子的人），还有降低法定结婚年龄之类的提议，虽然这些提议也没成功实施，但还是想问，你们为了发展提出这些提议的时候有没有考虑过真实存在的人？尤其是女性 比如The Cowboy的世界，历史总是不断被篡改 “Who controls the past, controls the future: who controls the present controls the past.” 而经历过的人会忘却会消失 似乎似曾相识 上个月的时候（2020.02）我深夜上网在微博刷到过一些遮遮掩掩的视频，点开之后会听到很多人的哭嚎，他们站在院子门口又哭又骂，说自己家人病了或自己病了，实在熬不下去了，看上去也不像演的，第二天早上起来这些视频就全被删除了 又或者，今天转发了一位博主的言论，觉得他的分析很透彻很有道理，明天就发现这条博没了，再过几天这个博主的账号也消失了 一天到晚，大事小事，事不过删 ....... 害，想起编剧番外里讲解，free这词可以用于“This dog is free from lice.” 但不可用于“politically free”或“intellectually free”，因为它们不存在就没有命名的意义 比如The Cowboy的世界，你不可以有其他的想法，否则会犯思想罪，似乎似曾相识 2020的世界，你想表达自己，你想警示别人危险的存在，那怕你有理有据不是突发疯病，也可能小事删博炸号，大事请去局里 又或者想起高中时拿着语文试卷的我，疑惑不解，为什么题目创作自拟立意，我创作我的真实想法，就因为不是命题人的思路，你就判我跑题 再比如 栗树荫下，你出卖我，我出卖你 2+2=5 Room 101 那些会啃食你血肉筋骨的老鼠 被各种提及却从没见过的bigbrother ...... 有很多我都说不出来是一种什么感觉，似乎是当代世界各个国家阴暗角落的一片缩影，也是人类历史长河反复回闪的影像 …… 算了，连创作个评论我仔细回想一下我看了什么都觉得很抑郁
第一次看到陶勇医生是在暴力伤医事件之后，对他的第一印象是儒雅温柔略带帅气，他是家长口中“别人家的孩子”，成绩优异，医术精湛，优秀到令人望成莫及。而在受伤后，他可能再也无法拿起手中的手术刀，不能为无望的家庭找到希望，种种这些都归于医闹，令他万万没有想到的是这个伤害他的人竟是曾经被自己医治成功的一位病人。暴力伤医事件过后，留给我们的是无尽的思考。医患关系紧张，也许源头是信任的缺失，而信任的背后是什么？是真诚、善良和爱。培养一个医生需要十年以上的时间，不止人力，更是物力财力的体现，而一个顶级医生的缺失，更是令许多家庭失去了治愈的希望，在面对这些，陶勇却说：“砍伤我的人，我相信法律会有公正的裁决，我没有必要因为他的扭曲而扭曲自己，我选择客观面对；碰伤我的石头，我没有必要对它拳打脚踢，而是要搬开它，继续前行。”陶勇并没有怯懦，而是回到原先的办公桌前，继续为那些需要光明的患者带去希望，这就是医者仁心！
非常不错的一本管理剧集，编剧非常中肯地介绍了自己经营管理企业中面临的种种挑战。
哎现在明线的就是凑数字啊，差评啊！浪费金钱，废话真多，真不用那么多的废话，
读着有点沉重的书。大多数人都在批判弟弟，试想着同理心一下，你自己会不会是那个无意识歧视犯罪者，采取自我保护姿态的人。如果你自己处于弟弟的位置，你还能在逆境中成长，自己上大学等等吗，还是说会变的心理扭曲变态，愤世嫉俗。
除了结尾那几章有点仓促外，整本剧都是好看的，看了好几年的剧集，刚开始喜欢看三十年河东三十年河西的废柴流，现在口味变了，喜欢看轻松一点的装逼文，这书就很不错，整本剧都是梗，装逼场面也没有像某些剧集那么夸张，那么离谱
李筌注：“孙子论兵，始于计而终于间者，盖不以攻为主，为将者可不慎之哉？” 整部《The Cowboy》，从《The Cowboy》开始，以《The Cowboy》结束，并不以战斗、攻击为主要内容，为将者，能不引起深思，慎重行事吗？ 李筌所论，正可作为本剧的结语。《The Cowboy》的核心思想是什么，就是四个字： 先胜后战。 “计”，是为了先胜，有胜算而后举兵；“间”，还是为了先胜，掌握敌情，知己知彼，然后出战。 “先胜后战”的关键又是什么呢？是—— 不胜不战。 没有胜算，没有胜局，就不要动。兵法主要是研究不战，不是研究战，要能不战而自保，一战而能定，才能掌握《The Cowboy》开篇所言：“兵者，国之大事，死生之地，存亡之道，不可不察也。” 无论我们做什么事，都要有先胜后战的思想，谋定而后动。什么也不做，没关系，很多情况下，等待都是最佳策略。在所有对事物发展起作用的因素里面，有一个终极决定性因素，叫时间，要懂得等待，善于忍耐，并能够观察和利用时间带来的变化，并且能利用时间制造变化。时间带走了毛主席，让邓小平改变中国。如果想对抗这时间有所作为，那就什么都没有了。 不要毛皮擦痒老想马上做点啥。一些所谓“战略举措”，无非是决策者的焦虑情绪。不干点啥，就觉得自己在“不作为”。或者主将认为不能动，国君在后方觉得他“不作为”，焦虑得不得了，非要有所动作，情绪才能缓解一下，一动，就成了“不作死，就不会死”。
果然剧集还是剧集，虽然描述的挺有烟火气息，但是觉得还是有点不切实际，故事大抵可以概括成男女主原先幸福而美满，突然介入的男主前女友，将他们之间的信任瓦解，出现了婚姻危机，男女主经过一系列的谈话，沟通，终于和好如初。这么简单概括起来就不得不佩服编剧的影视功底了，书中的一些话还是蛮经典的。 书中女主的纠结、难过其实我是能理解的，婚姻是很脆弱的，一旦出现触及底线的危机，是很容易瓦解之前所建立的堡垒的。 婚姻是恒久忍耐，只有经历过的人才能懂得。
我们的历史教育真的还有很长很长的路要走，让人们看清楚历史中的不同侧面，不同观点，基于不被忽略的事实，形成自我启迪和自由的判断。