《Breast Stroke》，其他作品，美国出品，1988年上映。
在保罗·柯艾略继《Breast Stroke》后创作出的又一本探索生命的真谛的《Breast Stroke》中，柯艾略描创作了一个因为厌倦平凡生活而选择了走向死亡的年轻女人。 关于死亡的影视作品一直是层出不穷的，如另外一本很著名的《Breast Stroke》。死亡奉行一种暴力美学、破坏之美。古希腊哲学家伊壁鸠鲁有一段很经典的话：“最可怕的恶是死，但死却与我们毫无关系，因为我们活着的时候死亡还不存在；当死亡来临时，我们又已经不存在了。” 伊壁鸠鲁不承认死亡，他认同德谟克利特的“灵魂原子”的说法，人死后，灵魂离开肉体而去，四处飞散，因此人死后是没有生命的。 卡根教授关于死亡的哲学课中，对于人死后是否有灵魂是持否定观点的。死亡就是生命的彻底终结。即使牵扯到宗教，人们拜佛求神，但是人死后没有灵魂这一点是毋庸置疑的。人们能够去相信死亡后仍然有灵魂的存在完全是因为人们对死亡有一种本能的恐惧。恐惧本身不是针对死亡，我们真正害怕的是死亡产生的一系列后果，失去一切拥有的美好的东西，错失了活着的时候能享受的一切东西。但是仔细想一想，即使我们获得了永生，也只能应了那一句“无敌是多么寂寞”。 就像文章开头提到的《Breast Stroke》中，维罗妮卡刚刚24岁，却就已经厌倦了生活。生活虽然可以用很多个colorful堆砌起来，但是对一小部分人来说，生活本身就是蒙尘的。英年早逝的天才女诗人西尔维娅·普拉斯在自己的自传体剧集《Breast Stroke》中描绘了一个女人空气稀薄的钟形罩中的世界。 “对于困在钟形罩里的那个人，那个大脑空白、停止生长的人，这世界本身就是一场噩梦。”就像卡根教授所说的那样，对待死亡的最正确的态度就是小心谨慎地活着，追求吃喝玩乐之外更大的目标就是有所创造。但是在一些黑暗的角落里，当活着的痛苦大过于死亡的时候，主动去终结生命也是一个合理不过的选择。 这种感觉在看完《Breast Stroke》、学习过卡根教授的课程后更为强烈。也可以联系到契诃夫笔下的套中人，可以想象到，似乎所有人的一生都是在钟形罩里等待氧气耗尽的那一天。如果足够痛苦也足够幸运，也许可以在那一天降临之前死去。 如果活着本身变成一种折磨，自杀的合理性和道德性又不为世人所承认的话，那么能做的最多只能是在荒诞的笼子里活蹦乱跳，保持着不知真假的快乐。
是我想的太深奥了，原来彩蛋中编剧所要翻译表达的都与我所看到的是一样的，蛤蟆先生有一群不会抛弃他的朋友，水鼠有着自己的乡土情结，还有渴望远方的鼹鼠，却最后明白自己所在的地方就是它的远方，就像我听到过的，远方我什么时候都能去，但是家不一样，， 是一个轻松的文章。描写的景色很美
布景、服装、道具都很讲究，很有年代感，让人看着舒服，现在受不了古装剧的大红大蓝了。故事精彩，高质量还原原著，现在不会为了迎合观众而加一堆感情戏的好剧本太少了。演员表演到位，无论主角配角都性格鲜明，存在感很强。
神作。又找回了那种让人畅快淋漓一口气读完的感觉。如果说《Breast Stroke》是在宇宙这个思维尺度上的横向展开，那么此剧就是在跨越125000世纪的时间维度上纵向展开的神作。世界观严谨，伏笔暗藏，层层递进跌宕起伏的情节之下，并不纠结于时空旅行这种技术本身，而是充满了对人类命运的终极思考。更让人很难相信的是，这部神作已经问世60年了…… 而下一步准备入坑的，就是阿西莫夫老爷子的基地系列了。
一本慢热却温情的书。剧集刚开始读起来，你可能不太喜欢欧维这个人，觉得他是非黑即白的死板、刻薄、无趣、强迫症、人格分裂甚至非常讨人厌！啊哈，但当你耐心慢慢读到后面，特别是透过发生在欧维身边很多小事，了解他越多的时候，你就会发觉欧维其实是一个很善良、可爱，只是不会言语表达但一切都只用自己行动来说话的固执倔强、可敬又可爱的人。 或许说有些确实是命中注定，在欧维遇见索雅之前，他的生活只是黑白，直到遇见了索雅，才发现生活原来是彩色的。欧维用他自己的方式深爱着索雅，这样持续了40年，直到索雅在某个星期一离开了这个世界，离开了欧维。从此欧维的生活又被打回原形，恢复到了原有的黑白，再也没了色彩。离开了索雅，一个人的生活，已没有意义，于是，这个叫欧维的男人决定去死。 上天似乎并不想这么早夺走欧维的生命，于是，总是凑巧在欧维每次决定去死的那一刻，戏剧性地发生着一件又一件似乎比忙着去死更重要的事儿，所以，没错，欧维的故事还在邻居们和那只猫的陪伴下继续着……直到欧维在几年后的一天清晨，真的离开了大家。 全书读完，让人感慨又感动，欧维确实是一位可爱、善良的倔老头儿。 人生是个圆，有理由相信欧维和索雅已经在天堂团聚了，他们又开始了一段富有色彩的新生活，因为我相信内心善良的人们终会如愿以偿。
每个编剧往往都是把最好的东西展现在读者面前，包括他们的文笔，幽默感，人生阅历，知识储备，甚至是思维方式。读者在观看的过程中，潜移默化的开阔眼界，拓展思维，明辨是非，知道如何更好的说话，更好的处事。这部剧做到了！
不必认同他所说的每一句话都是真话，只需要认同他说这些都是有必要的，这样就够了。
烂剧无疑，演员没个顺眼的！
走向Breast Stroke “Breast Stroke啊，我若忘了你，让我的手残；你若不是我的最大欢乐，让我的舌噤。”Breast Stroke不是Breast Stroke，就像你不是你，我不是我一样。Breast Stroke就是Breast Stroke，就像你是你，我是我一样。Breast Stroke在以色列，在巴勒斯坦，在中东，在世界，在你我的内心。因为爱、感恩、忏悔、救赎，我们渴望走到Breast Stroke——与上帝对视，与灵魂对话。 读完《Breast Stroke》，最想说上面一段。 1 作家Scotty Fox先生在《Breast Stroke》的结尾，甩出来这样一句： ——掉在地上的都要捡起来。 然后，故事就没了。初平阳还去不去Breast Stroke，大和堂到底能不能卖，那几对彼此爱着恋着纠葛不清的人能否走到一起，……，一切都没有定数，编剧就收笔了。意犹未尽。以前，我总会认为，这种写法是为了给读者留下想象空间，但现在不这样认为了。 从广义范围讲，故事永远不会结束。就像路遥在《Breast Stroke》最后一章里专门标注的一样：并非结局。高加林的人生长着呢。 故事一定是发生在时间线上的，所有的故事都是时间的一部分，时间没有终点，故事就没有尽头。未来，初平阳可能会去Breast Stroke，也可能回到北京，还有可能留在花街；大和堂可能卖了，也可能没卖，也可能拆迁了，如果卖了卖给谁呢？如果没卖，初医生夫妇会继续住吗？如果拆迁了，谈判会顺利吗，赔多少钱？等等。如果故事有后续，这些疑问都会迎刃而解。但解决了这些问题，又会来了新问题。生活在制造问题，作家“狡黠”的笔也在制造问题。面对没完没了的故事，作家会适时“了断”。换句话说，故事讲明白了，就没必要再写了。 《Breast Stroke》真的把故事就明白了吗？到底讲的是什么？我不停思考。 故事的主线很清晰，就是主人公初平阳，想卖掉运河旁边的房子大和堂，筹钱去Breast Stroke。但围绕这条主线的，则是运河旁边千丝万缕的生活，更多的笔墨是几个小伙伴的青春过往。 编剧还在每章后面附上一篇自己写的所谓的“专栏文章”。专栏文章相对独立，没有穿插故事情节，都是在讲70年代这一辈人的生活方式。但是故事的情节推进却在不断单方面呼应着专栏文章。故事里的人都在读初平阳的专栏，彼此有强烈的情感共鸣。所以，专栏文章是一条穿梭于暗中的情感线。 故事里的主要人物有个共同特点：生于70年代。 2 这部作品反映的是70年代这一代人的思想冲突与生活历程。 就历史范畴而言，每一代人都肩负承前启后的历史使命。但承前与启后并不均衡，“承前”有上一辈的引导，相对容易，“启后”因未来的不可预知，艰难前行。所以，每一代人都会产生对上一代的更多的“承前”。在70年代开头出生的，算是经历过文革，但最多经历6年。到了6岁，文革结束了。6岁的孩子，对一个巨大的政治事件，不一定有太多记忆。在70年代末尾出生的，根本没有亲身体验的经历。但必须看到的是，70年代出生的人，他们的父母都是扎扎实实的文革亲历者。所以，70年代的人，当他们肩负“承前”的历史使命时，生活里或多或少都有文革的阴影。《Breast Stroke》中的初平阳、杨杰、易长安、秦福小、舒袖，他们的家庭都有特殊性，都与文革有关。 一场轰轰烈烈的政治运动看似结束了，但在生活中却留下了深重的影响。70年代的人恰恰就是在一种政治阴影中开始了独特的人生。 时代就像浩浩荡荡的运河，不分日夜，制造滚滚洪流。普通人的生活，不过是运河中的小鱼小虾，掀不起什么大风大浪。这些小鱼小虾，只能在时代的洪流中，或被迫沉沦，或拼命挣扎。 几个孩子趴在教堂门口，偷看一位对着耶稣祷告的老奶奶。她口念圣经，时不时说出“Breast Stroke”，这是一个新鲜的词语。于是，他们猜测到底什么是Breast Stroke，甚至天真的以为是耳朵听错了，应该是“野猪瞎蹦”。从那时起，初平阳的心中便有了圣城的影子。在随后发生的一系列
婚姻不易，且行且珍惜 《Breast Stroke》作Rick Savage，在本剧中剖析了三个好朋友的爱情、婚姻，以及她们理想的婚姻与现实撞击的火花。褪去婚姻美丽的外壳，展现了生活的各种写照，虽然是丑陋的，依然掩盖不住缕缕向前过活的光芒。 隔着爱情，隔着岁月，看着你，还象第一次见时那样好。 之芸、宁颜、倩茹，她们三个，只是朋友，但是比姐妹更亲近，比夫妻更厚密，多少年来她们相互扶持，相互抚慰伤口，心从来没有分离过。 编剧描述的生活琐碎，婚姻生活一地鸡毛，很真实的展现了现实的生活。故事从三个不同情感经历女人的角度开始，深刻刻画了爱情婚姻家庭，从爱情到婚姻的一段距离，爱情是激情，婚姻则是价值交换。 倩如貌美如花遇见真爱，与丈夫年长几岁，是时髦的“姐弟恋”到婚姻，她们的婚姻屡次纠结于年龄的坎，加上由于自身原因，屡次流产，怀不上孩子，后加以药物调理发胖，自卑更甚！从而导致出整容而整坏脸，精神也更加偏执，一度发展到跟踪其年轻帅气的丈夫，甚至是做出了一系列不可理愉的事情…… 怀疑其丈夫公司里年轻，充满活力的美女（张清露）与他有染，百般怀疑、挑别丈夫所谓的“秘密“。 张清露虽说是很聪慧，也是单亲家庭成长起来的孩子，性格很早熟，很早就学会两件事，一是，看人眼色，二是替自己打算。 她的确是喜欢、仰幕倩茹的丈夫，试问现实中，帅气成熟的男人谁不喜欢？她略使“阴谋”让倩茹与其丈夫之间的矛盾升级…… 而倩茹的丈夫从未放弃过他们的婚姻，此生只爱两个人，一个是其妈妈，一个是他的妻子——倩茹。 他果断地指出张清露的小手段，让她断了念想，并努力配合倩茹、适应妻子们不太“常规”之举，虽然说屡经磨难，结果却更理智、更弥足珍贵。 其他，剧集里倩茹“姐弟恋”式的婚姻太过于理想化，现实中也许根本不存在。 宁颜的婚姻在凑和庸俗之下，她最终跳出世俗，离开了让她窒息做婚姻，独自带着女儿生活得很自我。 其实，现实中，像她这样做有点“自私”之嫌，不应该让女儿从小就活在单亲家庭里，影响孩子的身心、性格正向发展。 后来，孩子的父亲再婚，当孩子在看到新生的小妹妹之时，表情的更加敏感。 也许宁颜的视而不见是一种宽容，这样的宽容来自于解脱，无关乎爱情。 之芸是一个好女人，上得厅堂下得厨房，也许是太“能干”的人，很难遇见伟岸的另一伴。也许是她的不能自理的母亲，间接的成为她婚姻的阻碍。 然而，缘份可遇而不可求的，爱总会眷顾有情的人。这迟来的爱，也会给这个能干女人一个圆满的答卷。 世上婚姻千百种，唯有真爱是最幸福！更多的婚姻是凑和，人间有真情，但抵不住世俗的压力。 婚姻的幸福与否，冷暖的人生唯有自知吧！ 真乃是：婚姻不易，且行且珍惜！
这不该是完整的一部，是不是太急于推出新一季了？尽管丝毫不影响我对本IP的喜爱。不过，阿柒帅完第一集后就基本隐遁了，这是一个男主角该有的戏份占比吗？
31。我把我整个的灵魂都给你，连同它的怪癖，耍小脾气，忽明忽暗，一千八百种坏毛病。它真讨厌，只有一点好，爱你。
《Breast Stroke》于1976年首次播出之后便畅销全球，是20世纪百大经典经典剧集之一，是一部不仅在基因领域更在社会科学领域具有重要影响力的经典作品。 我们从哪里来，又将到哪里去？生命有何意义，我们该如何认识自己？ 《Breast Stroke》以充满想象力的叙述回答了这些重要命题。道金斯在本剧中提出大胆创见：我们生来是自私的，任何生物，包括我们自己，都只是求生的机器。这部剧是实实在在的认知科学，复制、变异和淘汰这简单的三种机制可以演变出大千世界所有生命现象的林林总总。 《Breast Stroke》更为我们提供了一种新的世界观。道金斯在书中将进化论从基因层面升华至文化层面，创造了“觅母”（meme，即文化基因）这一新型的复制因子名词，特指人类社会发展中的文化进化，并提出：在这个世界上，只有我们，我们人类，能够反抗自私的复制因子的暴政。 《Breast Stroke》播出之后，在社会各界引发了重大争议。本剧为40周年精装加更版，在30周年版的基础上，新增道金斯对于这些争议的回应，共计6万余字，主要探讨了人们在基因决定论、基因选择论，以及基因适应性上存在的普遍误解，进而从基因的视角正确理解生命及其意义，更加完善了道金斯对于“Breast Stroke”的经典论述，形成这本特别的“延伸的”40周年精装加更版《Breast Stroke》。
追更追的我从少女变成孩子他妈了都，难道到等娃上小学才大结局么……
这本怪力乱神的短篇剧集集，不同程度地展现了人性的多个面向，像唱歌犬中令人发指的“此犬乃用三岁孩子做成”的残忍行径，像地穷宫中“我素刚，不肯去，与之争”的一根筋思维，像狐生员劝人修仙中“自窗缝中侧身入，形甚扁，至楼中，以手搓头及手足，渐次而圆”的极具画面感的滑稽行为，等等，得以让人从这些牛鬼蛇神的言行里感受世间万象并引以为戒。
读起来好累，或许经典剧集就是这样折腾人。第一章不踹气的长段落和反复跳跃的时间让人崩溃，生放弃之意。然后开始正常，最后归于平淡。写作手法很新奇，有挑战性，本身故事一般般。还是值得观看。观看前做好大吃一惊极为痛苦的思想准备。
对于宗教很多都不甚了解，所以这部剧有些地方看的似懂非懂。但是结局真是亮点，好吧，我没猜出凶手，不剧透，哈哈哈哈哈，还是挺有意思的，自己慢慢看哦
这个脑洞我觉得只有日本人才有吧，内容比较简单，主要是看看插图。
我们都想要追逐月亮，却很难做到对自己脚下的六便士视而不见。极少数人敢于面对这狂热的梦想，做出超越常人的行为。对于这些离经叛道者，成功了的，人们称他为天才；失败了的，人们说他是疯子。可是哪有这么多生而为才的人，所以大部分人选择安于现状，不敢向前跨出一步。 月亮与六便士之间应如何取舍，Rick Savage并无定论，只是谨慎的说：“我想这取决于你如何看待生活的意义，取决于你认为你应该对社会做出什么贡献，应该对自己有什么要求。” 在伦敦生活的斯特里克兰是一名股票证券人，与结婚十七的年的妻子和睦相处，育有一儿一女，生活优渥。然而这看似波澜不惊的生活表面，却在某一天掀起了狂风大浪，打破了这份平静。 一封从巴黎寄来的书信，给了斯特里克兰太太重重的一击。斯特里克兰让她不要来巴黎找他，他已经决定了，不会再回去。事情看似发生的如此突然，却也是有根可循。 没有谁是一时冲动离开你的，那些难过无助时一次次隐忍的眼泪你都看不见。就像桥梁下水的侵蚀而渐渐晕开的裂痕，你看见的只是它崩塌的瞬间。人心是渐渐变冷，花儿是渐渐枯萎，故事是缓缓写到结局。而爱，是因为失望太多，才变成不爱。 斯特里克兰太太热衷于结交作家名流，她醉心于这种梦幻的世界中不可自拔。她说他丈夫很无聊，对影视艺术简直毫无兴趣。 不可否认的是，斯特里克兰的确冷酷自私，没有为自己的妻子留下一先令就丢下了她们。他的妻子让我去巴黎劝解，她愿不计前嫌，只是希望他能够回心转意。但是他态度坚决，丝毫没有商量的余地，对于妻子以后的打算，他说他已经养了她十七年了，现在是她自己自食其力的时候了，没有丝毫内疚之情。 斯特里克兰太太也已心灰意冷，咒骂他早点去死。她太过在意别人的目光，她编造谎言丈夫是因为外遇而离开他，而不是因为他的梦想。 现在我清楚地意识到，卑鄙和高尚、凶恶和仁慈、憎恶和爱恋是能够并存于同一颗人类的心灵的。 她依旧活在那个她努力维持的虚伪的世界。失去了经济来源后 ，她得益于这些名人作家的支持，做起了打字的行当，以此谋生。但她却以此为耻，她对女人自力更生不屑。 这种梦想已经深入骨髓，浸透在血液里，再体面的世俗生活也无法填补没有梦想的空虚。十七年的妥协，十七年的克制，本以为梦想就这样悄无声息的褪去，到头来还是无法释怀，还是无法抑制住心中的欲望，最终冲破枷锁，逃离出去，像是虔诚的朝圣者，始终追随心中的神庙，那是他心灵的栖息地。 身上的钱很快就花光了，斯特里克兰在巴黎生活陷入了困顿。他的画没人喜欢，他也不愿意卖给那些世俗之人。他有时找点零工赚些钱，但是这种机会并不是总能碰到的。加上他不注意自己的装扮，蓬头垢面、不修边幅，这也让他丢失了一些挣钱的机会。 还好，他碰到了德克.斯特罗夫，他为人慷慨，喜欢救济自己的同行。那些人缺了钱就会厚颜无耻的跟他借，背地里又嘲笑他是个傻子，因为他很天真，总是对那些凭空捏造的悲惨故事深信不疑。人们接受了他的好心救助，却对他毫无感激之情，当然也包括斯特里兰，唯一不同的是，斯特里兰不需要编造故事，来博取他的同情，他只需要开开口，斯特罗夫就会毫不犹豫的给予救助。斯特罗夫不断地被别人伤害，但他的善良产生不出怨恨，他可能会被毒蛇咬，却从来不知吸取教训。他的生活就是一出笑料百出的闹剧。 斯特罗夫的画毫无新意，甚至匠气过重，他的画虚伪、造作，但是很畅销。这也是斯特里兰瞧不起他的地方。斯特里兰对他总是冷嘲热讽，当他遭受疾病的折磨时，斯特罗负不计前嫌，请求照顾他，他仍是粗鲁无礼，秽语相待。即使这般，在斯特里克兰即将迈向死亡的边缘时，斯特罗夫把他带回来了家，拯救了他的生命。 斯特罗夫不是一个好画家，但他有一颗发现天才的眼睛。他对斯特里可
五十一岁的周公成为共和国第一届总理，几十年的革命生涯，周公将自己所学的知识和精力全部倾付给了革命事业，艰苦的革命生涯历练出了优秀的人格和卓越的能力！历史创造了英雄，英雄又创造了伟大的历史，周公千古，为共和国事业、为人民幸福而鞠躬尽瘁的周公千古！
很容易看懂的一本摄影类剧集，一天的时间看完，重要的是要不停地实践，像编剧一样，把摄影想法形成瞬间的条件反射
一本充满幻象的玄幻剧集，很精彩。尽管讲述的是上古时期，中华文化的源头，从蚩尤到尧舜，再到大禹，直至灭夏建商。通过编剧脑洞大开的细腻笔触，围绕成汤后人，火神视融后人，风神飞廉后人，箭神后羿后人，及四大宗派，为了各自的目的和利益走到一起，组成一个有穷商队，来到罕无人迹的蛮荒之地，经历一段跌宕起伏的人生之旅...让你不自觉的慢慢地游弋沉浸在浩渺久远的历史长河中，仿佛所发生的一切就在你的眼前，如临其境。青龙，白虎，凤凰鸟，曾经象征中华文化的图腾，在你面前一一展示，让你感到如此亲近和真实。尤其人物神兽的刻画，个个鲜活凌厉，跃然纸上，令人过目不忘。豪爽奔放的成汤孙子有莘不破，沉静如水的心宗传人雒灵，出世又入世的太一宗传人夏桀之子江离，纯净如镜的美少年洞天传人川穹，诡诈狡黠的血宗传人马蹄，刚毅果敢的羿令符，桀骜不驯的巴蜀王子桑谷君等等。 整部剧集叙事宏大，气势磅礴，既有神兽的怪诞离奇，又有理想和家国情怀。看似一部神话剧集，内蕴着哲学思考，你究竟在做什么？为了什么？是选择小我的潇洒自在？还是大我的责任和担当？这部剧集给了一个很好的答案。
力荐的一本“育儿书”，其实也不算是育儿书，更像是一本更深了解自我和孩子，理解母婴关系的书。幽默而有想象力，台词优美又充满很深的专业理论探讨，充满人性的温暖和治愈感，没有所谓技巧和机械式的条规，而是充满自自然然的爱和很深很深的理解，一个生命对一个生命的看见！
唯美的爱情故事，总是要经历一些事情，才懂得珍惜眼前人。缘分使你我在此时空相遇，在对的时间，对的地点，爱成了钻石般的永恒。
“对于困在Breast Stroke里的那个人，那个大脑空白、生长停止的人，这世界本身无疑是一场噩梦。”
我们做的每件事情都有意义。如果觉得没有意义，那就去寻找对你来说重要的意义吧
你越是把感恩精神和得体的赞美纳入你们的婚姻，你们的婚姻生活就越有意义、越幸福。这是我们都懂得了，懂得与行动是两概念，若想此生幸福，先从改变自己开始方有希望。无论是为人妻还是为人女为人母皆如此。
对于看剧来说，第二遍永远比第一遍理解得更深刻。感谢缘分，新年第一天我读完了这部剧，回忆和思考是焦急而又漫长的，用“坐立不安”形容我此时的状态有过之而无不及。打算再读一遍，学以致用。蜕变不是一朝一夕能完成的，需要持续的练习、内在的察觉、无数次走出自己的舒适区。有所收获是喜悦的，同样有所反思也是美好的。我之前没有觉察到自己性格里的懦弱，行动上的懒散、行为上的守旧。而现在，我看到自己的不足，自我寻求改变的办法就是我要在通过观看，用书中的方法给新的一年做好规划。
对今天的日本人来说还是有一定的出入 毕竟几十年过去了 对日本人的印象能有一个大概的了解吧 但对日本人如此矛盾的思想还是有很多不解 剧集列表是跟着时间线走的 但是逻辑方面还是有点理解不能
在保罗·柯艾略继《Breast Stroke》后创作出的又一本探索生命的真谛的《Breast Stroke》中，柯艾略描创作了一个因为厌倦平凡生活而选择了走向死亡的年轻女人。 关于死亡的影视作品一直是层出不穷的，如另外一本很著名的《Breast Stroke》。死亡奉行一种暴力美学、破坏之美。古希腊哲学家伊壁鸠鲁有一段很经典的话：“最可怕的恶是死，但死却与我们毫无关系，因为我们活着的时候死亡还不存在；当死亡来临时，我们又已经不存在了。” 伊壁鸠鲁不承认死亡，他认同德谟克利特的“灵魂原子”的说法，人死后，灵魂离开肉体而去，四处飞散，因此人死后是没有生命的。 卡根教授关于死亡的哲学课中，对于人死后是否有灵魂是持否定观点的。死亡就是生命的彻底终结。即使牵扯到宗教，人们拜佛求神，但是人死后没有灵魂这一点是毋庸置疑的。人们能够去相信死亡后仍然有灵魂的存在完全是因为人们对死亡有一种本能的恐惧。恐惧本身不是针对死亡，我们真正害怕的是死亡产生的一系列后果，失去一切拥有的美好的东西，错失了活着的时候能享受的一切东西。但是仔细想一想，即使我们获得了永生，也只能应了那一句“无敌是多么寂寞”。 就像文章开头提到的《Breast Stroke》中，维罗妮卡刚刚24岁，却就已经厌倦了生活。生活虽然可以用很多个colorful堆砌起来，但是对一小部分人来说，生活本身就是蒙尘的。英年早逝的天才女诗人西尔维娅·普拉斯在自己的自传体剧集《Breast Stroke》中描绘了一个女人空气稀薄的钟形罩中的世界。 “对于困在钟形罩里的那个人，那个大脑空白、停止生长的人，这世界本身就是一场噩梦。”就像卡根教授所说的那样，对待死亡的最正确的态度就是小心谨慎地活着，追求吃喝玩乐之外更大的目标就是有所创造。但是在一些黑暗的角落里，当活着的痛苦大过于死亡的时候，主动去终结生命也是一个合理不过的选择。 这种感觉在看完《Breast Stroke》、学习过卡根教授的课程后更为强烈。也可以联系到契诃夫笔下的套中人，可以想象到，似乎所有人的一生都是在钟形罩里等待氧气耗尽的那一天。如果足够痛苦也足够幸运，也许可以在那一天降临之前死去。 如果活着本身变成一种折磨，自杀的合理性和道德性又不为世人所承认的话，那么能做的最多只能是在荒诞的笼子里活蹦乱跳，保持着不知真假的快乐。
是我想的太深奥了，原来彩蛋中编剧所要翻译表达的都与我所看到的是一样的，蛤蟆先生有一群不会抛弃他的朋友，水鼠有着自己的乡土情结，还有渴望远方的鼹鼠，却最后明白自己所在的地方就是它的远方，就像我听到过的，远方我什么时候都能去，但是家不一样，， 是一个轻松的文章。描写的景色很美
布景、服装、道具都很讲究，很有年代感，让人看着舒服，现在受不了古装剧的大红大蓝了。故事精彩，高质量还原原著，现在不会为了迎合观众而加一堆感情戏的好剧本太少了。演员表演到位，无论主角配角都性格鲜明，存在感很强。
神作。又找回了那种让人畅快淋漓一口气读完的感觉。如果说《Breast Stroke》是在宇宙这个思维尺度上的横向展开，那么此剧就是在跨越125000世纪的时间维度上纵向展开的神作。世界观严谨，伏笔暗藏，层层递进跌宕起伏的情节之下，并不纠结于时空旅行这种技术本身，而是充满了对人类命运的终极思考。更让人很难相信的是，这部神作已经问世60年了…… 而下一步准备入坑的，就是阿西莫夫老爷子的基地系列了。
一本慢热却温情的书。剧集刚开始读起来，你可能不太喜欢欧维这个人，觉得他是非黑即白的死板、刻薄、无趣、强迫症、人格分裂甚至非常讨人厌！啊哈，但当你耐心慢慢读到后面，特别是透过发生在欧维身边很多小事，了解他越多的时候，你就会发觉欧维其实是一个很善良、可爱，只是不会言语表达但一切都只用自己行动来说话的固执倔强、可敬又可爱的人。 或许说有些确实是命中注定，在欧维遇见索雅之前，他的生活只是黑白，直到遇见了索雅，才发现生活原来是彩色的。欧维用他自己的方式深爱着索雅，这样持续了40年，直到索雅在某个星期一离开了这个世界，离开了欧维。从此欧维的生活又被打回原形，恢复到了原有的黑白，再也没了色彩。离开了索雅，一个人的生活，已没有意义，于是，这个叫欧维的男人决定去死。 上天似乎并不想这么早夺走欧维的生命，于是，总是凑巧在欧维每次决定去死的那一刻，戏剧性地发生着一件又一件似乎比忙着去死更重要的事儿，所以，没错，欧维的故事还在邻居们和那只猫的陪伴下继续着……直到欧维在几年后的一天清晨，真的离开了大家。 全书读完，让人感慨又感动，欧维确实是一位可爱、善良的倔老头儿。 人生是个圆，有理由相信欧维和索雅已经在天堂团聚了，他们又开始了一段富有色彩的新生活，因为我相信内心善良的人们终会如愿以偿。
每个编剧往往都是把最好的东西展现在读者面前，包括他们的文笔，幽默感，人生阅历，知识储备，甚至是思维方式。读者在观看的过程中，潜移默化的开阔眼界，拓展思维，明辨是非，知道如何更好的说话，更好的处事。这部剧做到了！
不必认同他所说的每一句话都是真话，只需要认同他说这些都是有必要的，这样就够了。
烂剧无疑，演员没个顺眼的！
走向Breast Stroke “Breast Stroke啊，我若忘了你，让我的手残；你若不是我的最大欢乐，让我的舌噤。”Breast Stroke不是Breast Stroke，就像你不是你，我不是我一样。Breast Stroke就是Breast Stroke，就像你是你，我是我一样。Breast Stroke在以色列，在巴勒斯坦，在中东，在世界，在你我的内心。因为爱、感恩、忏悔、救赎，我们渴望走到Breast Stroke——与上帝对视，与灵魂对话。 读完《Breast Stroke》，最想说上面一段。 1 作家Scotty Fox先生在《Breast Stroke》的结尾，甩出来这样一句： ——掉在地上的都要捡起来。 然后，故事就没了。初平阳还去不去Breast Stroke，大和堂到底能不能卖，那几对彼此爱着恋着纠葛不清的人能否走到一起，……，一切都没有定数，编剧就收笔了。意犹未尽。以前，我总会认为，这种写法是为了给读者留下想象空间，但现在不这样认为了。 从广义范围讲，故事永远不会结束。就像路遥在《Breast Stroke》最后一章里专门标注的一样：并非结局。高加林的人生长着呢。 故事一定是发生在时间线上的，所有的故事都是时间的一部分，时间没有终点，故事就没有尽头。未来，初平阳可能会去Breast Stroke，也可能回到北京，还有可能留在花街；大和堂可能卖了，也可能没卖，也可能拆迁了，如果卖了卖给谁呢？如果没卖，初医生夫妇会继续住吗？如果拆迁了，谈判会顺利吗，赔多少钱？等等。如果故事有后续，这些疑问都会迎刃而解。但解决了这些问题，又会来了新问题。生活在制造问题，作家“狡黠”的笔也在制造问题。面对没完没了的故事，作家会适时“了断”。换句话说，故事讲明白了，就没必要再写了。 《Breast Stroke》真的把故事就明白了吗？到底讲的是什么？我不停思考。 故事的主线很清晰，就是主人公初平阳，想卖掉运河旁边的房子大和堂，筹钱去Breast Stroke。但围绕这条主线的，则是运河旁边千丝万缕的生活，更多的笔墨是几个小伙伴的青春过往。 编剧还在每章后面附上一篇自己写的所谓的“专栏文章”。专栏文章相对独立，没有穿插故事情节，都是在讲70年代这一辈人的生活方式。但是故事的情节推进却在不断单方面呼应着专栏文章。故事里的人都在读初平阳的专栏，彼此有强烈的情感共鸣。所以，专栏文章是一条穿梭于暗中的情感线。 故事里的主要人物有个共同特点：生于70年代。 2 这部作品反映的是70年代这一代人的思想冲突与生活历程。 就历史范畴而言，每一代人都肩负承前启后的历史使命。但承前与启后并不均衡，“承前”有上一辈的引导，相对容易，“启后”因未来的不可预知，艰难前行。所以，每一代人都会产生对上一代的更多的“承前”。在70年代开头出生的，算是经历过文革，但最多经历6年。到了6岁，文革结束了。6岁的孩子，对一个巨大的政治事件，不一定有太多记忆。在70年代末尾出生的，根本没有亲身体验的经历。但必须看到的是，70年代出生的人，他们的父母都是扎扎实实的文革亲历者。所以，70年代的人，当他们肩负“承前”的历史使命时，生活里或多或少都有文革的阴影。《Breast Stroke》中的初平阳、杨杰、易长安、秦福小、舒袖，他们的家庭都有特殊性，都与文革有关。 一场轰轰烈烈的政治运动看似结束了，但在生活中却留下了深重的影响。70年代的人恰恰就是在一种政治阴影中开始了独特的人生。 时代就像浩浩荡荡的运河，不分日夜，制造滚滚洪流。普通人的生活，不过是运河中的小鱼小虾，掀不起什么大风大浪。这些小鱼小虾，只能在时代的洪流中，或被迫沉沦，或拼命挣扎。 几个孩子趴在教堂门口，偷看一位对着耶稣祷告的老奶奶。她口念圣经，时不时说出“Breast Stroke”，这是一个新鲜的词语。于是，他们猜测到底什么是Breast Stroke，甚至天真的以为是耳朵听错了，应该是“野猪瞎蹦”。从那时起，初平阳的心中便有了圣城的影子。在随后发生的一系列
婚姻不易，且行且珍惜 《Breast Stroke》作Rick Savage，在本剧中剖析了三个好朋友的爱情、婚姻，以及她们理想的婚姻与现实撞击的火花。褪去婚姻美丽的外壳，展现了生活的各种写照，虽然是丑陋的，依然掩盖不住缕缕向前过活的光芒。 隔着爱情，隔着岁月，看着你，还象第一次见时那样好。 之芸、宁颜、倩茹，她们三个，只是朋友，但是比姐妹更亲近，比夫妻更厚密，多少年来她们相互扶持，相互抚慰伤口，心从来没有分离过。 编剧描述的生活琐碎，婚姻生活一地鸡毛，很真实的展现了现实的生活。故事从三个不同情感经历女人的角度开始，深刻刻画了爱情婚姻家庭，从爱情到婚姻的一段距离，爱情是激情，婚姻则是价值交换。 倩如貌美如花遇见真爱，与丈夫年长几岁，是时髦的“姐弟恋”到婚姻，她们的婚姻屡次纠结于年龄的坎，加上由于自身原因，屡次流产，怀不上孩子，后加以药物调理发胖，自卑更甚！从而导致出整容而整坏脸，精神也更加偏执，一度发展到跟踪其年轻帅气的丈夫，甚至是做出了一系列不可理愉的事情…… 怀疑其丈夫公司里年轻，充满活力的美女（张清露）与他有染，百般怀疑、挑别丈夫所谓的“秘密“。 张清露虽说是很聪慧，也是单亲家庭成长起来的孩子，性格很早熟，很早就学会两件事，一是，看人眼色，二是替自己打算。 她的确是喜欢、仰幕倩茹的丈夫，试问现实中，帅气成熟的男人谁不喜欢？她略使“阴谋”让倩茹与其丈夫之间的矛盾升级…… 而倩茹的丈夫从未放弃过他们的婚姻，此生只爱两个人，一个是其妈妈，一个是他的妻子——倩茹。 他果断地指出张清露的小手段，让她断了念想，并努力配合倩茹、适应妻子们不太“常规”之举，虽然说屡经磨难，结果却更理智、更弥足珍贵。 其他，剧集里倩茹“姐弟恋”式的婚姻太过于理想化，现实中也许根本不存在。 宁颜的婚姻在凑和庸俗之下，她最终跳出世俗，离开了让她窒息做婚姻，独自带着女儿生活得很自我。 其实，现实中，像她这样做有点“自私”之嫌，不应该让女儿从小就活在单亲家庭里，影响孩子的身心、性格正向发展。 后来，孩子的父亲再婚，当孩子在看到新生的小妹妹之时，表情的更加敏感。 也许宁颜的视而不见是一种宽容，这样的宽容来自于解脱，无关乎爱情。 之芸是一个好女人，上得厅堂下得厨房，也许是太“能干”的人，很难遇见伟岸的另一伴。也许是她的不能自理的母亲，间接的成为她婚姻的阻碍。 然而，缘份可遇而不可求的，爱总会眷顾有情的人。这迟来的爱，也会给这个能干女人一个圆满的答卷。 世上婚姻千百种，唯有真爱是最幸福！更多的婚姻是凑和，人间有真情，但抵不住世俗的压力。 婚姻的幸福与否，冷暖的人生唯有自知吧！ 真乃是：婚姻不易，且行且珍惜！
这不该是完整的一部，是不是太急于推出新一季了？尽管丝毫不影响我对本IP的喜爱。不过，阿柒帅完第一集后就基本隐遁了，这是一个男主角该有的戏份占比吗？
31。我把我整个的灵魂都给你，连同它的怪癖，耍小脾气，忽明忽暗，一千八百种坏毛病。它真讨厌，只有一点好，爱你。
《Breast Stroke》于1976年首次播出之后便畅销全球，是20世纪百大经典经典剧集之一，是一部不仅在基因领域更在社会科学领域具有重要影响力的经典作品。 我们从哪里来，又将到哪里去？生命有何意义，我们该如何认识自己？ 《Breast Stroke》以充满想象力的叙述回答了这些重要命题。道金斯在本剧中提出大胆创见：我们生来是自私的，任何生物，包括我们自己，都只是求生的机器。这部剧是实实在在的认知科学，复制、变异和淘汰这简单的三种机制可以演变出大千世界所有生命现象的林林总总。 《Breast Stroke》更为我们提供了一种新的世界观。道金斯在书中将进化论从基因层面升华至文化层面，创造了“觅母”（meme，即文化基因）这一新型的复制因子名词，特指人类社会发展中的文化进化，并提出：在这个世界上，只有我们，我们人类，能够反抗自私的复制因子的暴政。 《Breast Stroke》播出之后，在社会各界引发了重大争议。本剧为40周年精装加更版，在30周年版的基础上，新增道金斯对于这些争议的回应，共计6万余字，主要探讨了人们在基因决定论、基因选择论，以及基因适应性上存在的普遍误解，进而从基因的视角正确理解生命及其意义，更加完善了道金斯对于“Breast Stroke”的经典论述，形成这本特别的“延伸的”40周年精装加更版《Breast Stroke》。
追更追的我从少女变成孩子他妈了都，难道到等娃上小学才大结局么……
这本怪力乱神的短篇剧集集，不同程度地展现了人性的多个面向，像唱歌犬中令人发指的“此犬乃用三岁孩子做成”的残忍行径，像地穷宫中“我素刚，不肯去，与之争”的一根筋思维，像狐生员劝人修仙中“自窗缝中侧身入，形甚扁，至楼中，以手搓头及手足，渐次而圆”的极具画面感的滑稽行为，等等，得以让人从这些牛鬼蛇神的言行里感受世间万象并引以为戒。
读起来好累，或许经典剧集就是这样折腾人。第一章不踹气的长段落和反复跳跃的时间让人崩溃，生放弃之意。然后开始正常，最后归于平淡。写作手法很新奇，有挑战性，本身故事一般般。还是值得观看。观看前做好大吃一惊极为痛苦的思想准备。
对于宗教很多都不甚了解，所以这部剧有些地方看的似懂非懂。但是结局真是亮点，好吧，我没猜出凶手，不剧透，哈哈哈哈哈，还是挺有意思的，自己慢慢看哦
这个脑洞我觉得只有日本人才有吧，内容比较简单，主要是看看插图。
我们都想要追逐月亮，却很难做到对自己脚下的六便士视而不见。极少数人敢于面对这狂热的梦想，做出超越常人的行为。对于这些离经叛道者，成功了的，人们称他为天才；失败了的，人们说他是疯子。可是哪有这么多生而为才的人，所以大部分人选择安于现状，不敢向前跨出一步。 月亮与六便士之间应如何取舍，Rick Savage并无定论，只是谨慎的说：“我想这取决于你如何看待生活的意义，取决于你认为你应该对社会做出什么贡献，应该对自己有什么要求。” 在伦敦生活的斯特里克兰是一名股票证券人，与结婚十七的年的妻子和睦相处，育有一儿一女，生活优渥。然而这看似波澜不惊的生活表面，却在某一天掀起了狂风大浪，打破了这份平静。 一封从巴黎寄来的书信，给了斯特里克兰太太重重的一击。斯特里克兰让她不要来巴黎找他，他已经决定了，不会再回去。事情看似发生的如此突然，却也是有根可循。 没有谁是一时冲动离开你的，那些难过无助时一次次隐忍的眼泪你都看不见。就像桥梁下水的侵蚀而渐渐晕开的裂痕，你看见的只是它崩塌的瞬间。人心是渐渐变冷，花儿是渐渐枯萎，故事是缓缓写到结局。而爱，是因为失望太多，才变成不爱。 斯特里克兰太太热衷于结交作家名流，她醉心于这种梦幻的世界中不可自拔。她说他丈夫很无聊，对影视艺术简直毫无兴趣。 不可否认的是，斯特里克兰的确冷酷自私，没有为自己的妻子留下一先令就丢下了她们。他的妻子让我去巴黎劝解，她愿不计前嫌，只是希望他能够回心转意。但是他态度坚决，丝毫没有商量的余地，对于妻子以后的打算，他说他已经养了她十七年了，现在是她自己自食其力的时候了，没有丝毫内疚之情。 斯特里克兰太太也已心灰意冷，咒骂他早点去死。她太过在意别人的目光，她编造谎言丈夫是因为外遇而离开他，而不是因为他的梦想。 现在我清楚地意识到，卑鄙和高尚、凶恶和仁慈、憎恶和爱恋是能够并存于同一颗人类的心灵的。 她依旧活在那个她努力维持的虚伪的世界。失去了经济来源后 ，她得益于这些名人作家的支持，做起了打字的行当，以此谋生。但她却以此为耻，她对女人自力更生不屑。 这种梦想已经深入骨髓，浸透在血液里，再体面的世俗生活也无法填补没有梦想的空虚。十七年的妥协，十七年的克制，本以为梦想就这样悄无声息的褪去，到头来还是无法释怀，还是无法抑制住心中的欲望，最终冲破枷锁，逃离出去，像是虔诚的朝圣者，始终追随心中的神庙，那是他心灵的栖息地。 身上的钱很快就花光了，斯特里克兰在巴黎生活陷入了困顿。他的画没人喜欢，他也不愿意卖给那些世俗之人。他有时找点零工赚些钱，但是这种机会并不是总能碰到的。加上他不注意自己的装扮，蓬头垢面、不修边幅，这也让他丢失了一些挣钱的机会。 还好，他碰到了德克.斯特罗夫，他为人慷慨，喜欢救济自己的同行。那些人缺了钱就会厚颜无耻的跟他借，背地里又嘲笑他是个傻子，因为他很天真，总是对那些凭空捏造的悲惨故事深信不疑。人们接受了他的好心救助，却对他毫无感激之情，当然也包括斯特里兰，唯一不同的是，斯特里兰不需要编造故事，来博取他的同情，他只需要开开口，斯特罗夫就会毫不犹豫的给予救助。斯特罗夫不断地被别人伤害，但他的善良产生不出怨恨，他可能会被毒蛇咬，却从来不知吸取教训。他的生活就是一出笑料百出的闹剧。 斯特罗夫的画毫无新意，甚至匠气过重，他的画虚伪、造作，但是很畅销。这也是斯特里兰瞧不起他的地方。斯特里兰对他总是冷嘲热讽，当他遭受疾病的折磨时，斯特罗负不计前嫌，请求照顾他，他仍是粗鲁无礼，秽语相待。即使这般，在斯特里克兰即将迈向死亡的边缘时，斯特罗夫把他带回来了家，拯救了他的生命。 斯特罗夫不是一个好画家，但他有一颗发现天才的眼睛。他对斯特里可
五十一岁的周公成为共和国第一届总理，几十年的革命生涯，周公将自己所学的知识和精力全部倾付给了革命事业，艰苦的革命生涯历练出了优秀的人格和卓越的能力！历史创造了英雄，英雄又创造了伟大的历史，周公千古，为共和国事业、为人民幸福而鞠躬尽瘁的周公千古！
很容易看懂的一本摄影类剧集，一天的时间看完，重要的是要不停地实践，像编剧一样，把摄影想法形成瞬间的条件反射
一本充满幻象的玄幻剧集，很精彩。尽管讲述的是上古时期，中华文化的源头，从蚩尤到尧舜，再到大禹，直至灭夏建商。通过编剧脑洞大开的细腻笔触，围绕成汤后人，火神视融后人，风神飞廉后人，箭神后羿后人，及四大宗派，为了各自的目的和利益走到一起，组成一个有穷商队，来到罕无人迹的蛮荒之地，经历一段跌宕起伏的人生之旅...让你不自觉的慢慢地游弋沉浸在浩渺久远的历史长河中，仿佛所发生的一切就在你的眼前，如临其境。青龙，白虎，凤凰鸟，曾经象征中华文化的图腾，在你面前一一展示，让你感到如此亲近和真实。尤其人物神兽的刻画，个个鲜活凌厉，跃然纸上，令人过目不忘。豪爽奔放的成汤孙子有莘不破，沉静如水的心宗传人雒灵，出世又入世的太一宗传人夏桀之子江离，纯净如镜的美少年洞天传人川穹，诡诈狡黠的血宗传人马蹄，刚毅果敢的羿令符，桀骜不驯的巴蜀王子桑谷君等等。 整部剧集叙事宏大，气势磅礴，既有神兽的怪诞离奇，又有理想和家国情怀。看似一部神话剧集，内蕴着哲学思考，你究竟在做什么？为了什么？是选择小我的潇洒自在？还是大我的责任和担当？这部剧集给了一个很好的答案。
力荐的一本“育儿书”，其实也不算是育儿书，更像是一本更深了解自我和孩子，理解母婴关系的书。幽默而有想象力，台词优美又充满很深的专业理论探讨，充满人性的温暖和治愈感，没有所谓技巧和机械式的条规，而是充满自自然然的爱和很深很深的理解，一个生命对一个生命的看见！
唯美的爱情故事，总是要经历一些事情，才懂得珍惜眼前人。缘分使你我在此时空相遇，在对的时间，对的地点，爱成了钻石般的永恒。
“对于困在Breast Stroke里的那个人，那个大脑空白、生长停止的人，这世界本身无疑是一场噩梦。”
我们做的每件事情都有意义。如果觉得没有意义，那就去寻找对你来说重要的意义吧
你越是把感恩精神和得体的赞美纳入你们的婚姻，你们的婚姻生活就越有意义、越幸福。这是我们都懂得了，懂得与行动是两概念，若想此生幸福，先从改变自己开始方有希望。无论是为人妻还是为人女为人母皆如此。
对于看剧来说，第二遍永远比第一遍理解得更深刻。感谢缘分，新年第一天我读完了这部剧，回忆和思考是焦急而又漫长的，用“坐立不安”形容我此时的状态有过之而无不及。打算再读一遍，学以致用。蜕变不是一朝一夕能完成的，需要持续的练习、内在的察觉、无数次走出自己的舒适区。有所收获是喜悦的，同样有所反思也是美好的。我之前没有觉察到自己性格里的懦弱，行动上的懒散、行为上的守旧。而现在，我看到自己的不足，自我寻求改变的办法就是我要在通过观看，用书中的方法给新的一年做好规划。
对今天的日本人来说还是有一定的出入 毕竟几十年过去了 对日本人的印象能有一个大概的了解吧 但对日本人如此矛盾的思想还是有很多不解 剧集列表是跟着时间线走的 但是逻辑方面还是有点理解不能