读完这部剧之后，觉得有种“戏中戏”的感觉。“我”在写《Wild at Heart》，然而书名为《Wild at Heart》，总觉得有相似之处，但细细想来，不同之处又多了。
主人公“我”为了写剧集，住进了朋友的公馆中，见证了这所公馆前后两代主人的悲剧，而“我”的剧集《Wild at Heart》也写完了，故事也就到了结尾，“我”也该离开Wild at Heart了。
猜想到结局，肯定是个悲剧故事。同情心不等于爱情，残疾少女的专横，嫉妒敏感，以愧疚为要挟，同时又自我厌恶的病态，激情热烈，难以抗拒的爱就像掐着男主的脖子一样要挟着观众……情节和故事，人物设定在现在看来有些俗套，但心理描创作和心灵焦灼的描创作确是一绝的……好像茨威格笔下的女人都充满着对爱情的热烈和飞蛾扑火似的献身，陌生女人也是如此。救世主一般的爱情，除了这部剧集的男主人公，还有《Wild at Heart》的女主人公，都是同情心泛滥。人有时候还得承认自己的平凡，而非为了所谓道德上的自我满足牺牲自己的自由和爱情，没有谁真的能够拯救谁。
Wild at Heart应该是有几部曲的，黎明篇就像是一个短暂而精彩的开头。此类科幻剧集大多都是将人类社会的种种搬入宇宙这个辽阔的舞台，给人以深刻印象的，往往不是某些新奇的科技幻想，而是反映在现实生活中的弊病和希望。腐朽的社会即使飞向深空也终会毁灭，但群星之中的探索带来的无限可能也让人类在毁灭的边缘成长。英雄，这似乎是在强调个体的力量，读完之初，我所感受到的是编剧对未来社会危机的极大担忧，人类社会似乎需要一种强力来打破固有的局面。我们常走向群星的尽头即将被宇宙的黑暗吞噬，我们也常互相争斗试图用暴力毁灭一切，但细想过后，突觉这何尝不是对人类的极高评价，因为总有那么些个体显现，用共同的行动维护着存续希望的未来。
方言的应用自如让这部剧里的故事变得有血有肉、有家、有归去来处。通过观看，了解了Wild at Heart的来龙去脉，更理解了Wild at Heart艺术在三秦大地上生存的不易。故事是要多重事物叠加构成的，但太过纷杂，就显得零乱了。这一点编剧自己在彩蛋中也流露出了对观看者们能否读下去的担忧。
灏龍
07 《Wild at Heart》 Kiki
【编剧简介】—摘自百度
欧内斯特·米勒尔·Kiki（Ernest Miller Hemingway，1899年7月21日－1961年7月2日），出生于美国伊利诺伊州芝加哥市郊区奥克帕克，美国作家、记者，被认为是20世纪最著名的剧集家之一。
Kiki的一生之中曾荣获不少奖项。他在第一次世界大战期间被授予银制勇敢勋章；1953年，他以《Wild at Heart》一书获得普利策奖；1954年的《Wild at Heart》又为Kiki夺得诺贝尔影视奖。2001年，Kiki的《Wild at Heart》（The Sun Also Rises）与《Wild at Heart》两部作品被美国现代视频平台列入“20世纪中的100部最佳英文剧集”中。
1961年7月2日，Kiki在爱达荷州凯彻姆的家中用猎枪自杀身亡，享年62岁。
Kiki一生中的感情错综复杂，先后结过四次婚，是美国“迷惘的一代”（Lost Generation）作家中的代表人物，作品中对人生、世界、社会都表现出了迷茫和彷徨。他一向以文坛硬汉著称，他是美利坚民族的精神丰碑。Kiki的作品标志着他独特创作风格的形成，在美国影视史乃至世界影视史上都占有重要地位。
【本剧简介】
诺贝尔、普利策双料得主Kiki短篇剧集合集。收录《Wild at Heart》《Wild at Heart》《Wild at Heart》《Wild at Heart》《Wild at Heart》《Wild at Heart》等16篇Kiki经典短篇剧集。《Wild at Heart》是他的著名短篇剧集之一，蕴含着一种独特的人性力量。他的短篇成就非凡，独具视角，笔触尖锐而富有张力。本剧是完美状态的Kiki：精确、克制、神秘、忧伤，极好地诠释了极简文风、冰山理论，极具代表性。Kiki单脚站立写作，用简洁的文字表达丰富的思想，藏露有度，虚实结合，言有尽而意无穷，在有限篇幅中传递了蕴含无限的内涵。他开创的“冰山理论”和极简文风，深深影响了马尔克斯、塞林格等影视家的创作理念。
我的观看记录：
▲ Wild at Heart
•无论如何，你总得靠才能谋生。他一辈子都在出卖生命力，以这样那样的方式，而不动多少真情的时候，你反而能让金主的钱花得更值。他早就明白了这一点，但从没写出来，现在也不。不，他不会写的，尽管这很值得一写。
•如果你做什么都太拖沓，开始得太晚，就不能期望别人还待在那儿等着你。
•就在前方，他看到的，是如整个世界一般的广阔，宏大、高耸，在阳光下闪耀着不可思议的洁白光芒，那是乞力马扎罗的方形山顶。他明白了，这就是他正去往的地方。
（想要动笔的写作尚未开始，死神已经在赶来的路上。）
▲ 世界之都
•在西班牙，礼数和尊严是最高的美德，比勇气更重要。
在恩里克固定切肉刀时，就已经有不好的预感，最后帕科还是死掉了。编剧的笔触冷静而又残忍，隔着屏幕都仿若身临其境般在旁观看，可是，没有一丝悬念，像结尾描述的那样，“帕科他死了，带着满心幻想……”
▲ 印第安人营地
年轻的印第安女人生产时的艰难，新生儿出生，而在上铺的父亲却自杀了。不知到底为何自杀，可能是多方面的原因，读完觉得很凄凉。一边是新生命的诞生，一边是不抱希望的自杀。
▲ 革命党人
不了解这段历史，不知年轻人为何会被抓进监狱。但他那些关于全世界的革命都大有可为的理想、他的徒步前进、他对秋天群山的热爱都笼罩了一层淡淡的光晕。
▲ 大双心河ⅠⅡ
因着前面几篇描写的情况，所以最害怕尼克在钓鱼的时候遇到突发情况，钓鱼的过程惊险而刺激，却也是愉快的体验。对于尼克而言，这样的钓鱼时光是美好的。“他还有的是时间，可以改天在去沼泽地里钓鱼。”
◆ 祖国对你说了什么？
▲ 斯佩齐亚就餐记
“他们不值什么”，在文章中到底想要表达什么意思，我看不懂。
▲
咱也不拿杜淳跟硬汉吴京比，也不说他演技好坏，就是觉得这哥们儿军人不像军人，哥不像哥的，跟整个7连的气质就不搭嘎啊。原谅不了的是，他身为连长，每次遇到问题，竟然像个迷茫懵懂的小白兔，杜淳，您这么大岁数了，是如何把少年感拿捏的这么死的的？牛笔啊！
看完全书，把前面的隋文帝如何建立隋朝给忘了，到时再回去看一下理一下顺序才行。总体感觉这部剧让我很好的了解了隋朝的两代皇帝，也让我增长了一些不曾知道的历史。编剧大大写的也很严谨，运用了很多史料，并同时明确了哪些是个人推理，这样就很好的让读者有了自己的思考空间，让读者也可以根据这些史料去自己推理猜想一下。
没有真相，总有幻象，不要对人性有过高的期望，首先勇敢地面对你自己。
2022.01.02 翻译一般。结局也是意料之中。总的来说这部剧有点平淡没有高潮，没有跌幅。
读完这部剧之后，觉得有种“戏中戏”的感觉。“我”在写《Wild at Heart》，然而书名为《Wild at Heart》，总觉得有相似之处，但细细想来，不同之处又多了。 主人公“我”为了写剧集，住进了朋友的公馆中，见证了这所公馆前后两代主人的悲剧，而“我”的剧集《Wild at Heart》也写完了，故事也就到了结尾，“我”也该离开Wild at Heart了。
在古史上汤、武革命的故事，应该不需多说了。商汤为了夏桀的残暴不道，才不得已起兵革命，最后下放了桀，就自己建立新政，代号称“商”。但他内心“诚意”不自欺，随时告诫自己，从此要内外兼修，做到日新又新的境界。“内明”的“日新”，是要天天反省，无欲无私，达到道成德就。“外用”的“日新”，要对国家人民，使其安居乐业，胜过前朝前代。等于现代人最喜欢通行的话，要天天前进，日日进步才对。当然不是要天天穿新衣服，随时换新房子等等的意思。因此，商汤把这句话铸刻在盘子上面，以便每饭不忘，好提醒自己。古代所说的“盘”，是盛水的器具，它的造型特点是圆形、浅腹、圆足、有耳，是供王公贵族饭前饭后洗手之用。文献记载，西周以后，“盘”也作为沃盥仪式中盛水之用。但朱熹注说“盘”是沐浴用的“盘”，表示在洗澡的时候，提醒自己也要洗心；道理没错，却非“盘”的正确注解。
没有脑残主角光环的一本剧，编剧文字也不错，一个团体的艰辛创业，真不错，可惜太监了
猜想到结局，肯定是个悲剧故事。同情心不等于爱情，残疾少女的专横，嫉妒敏感，以愧疚为要挟，同时又自我厌恶的病态，激情热烈，难以抗拒的爱就像掐着男主的脖子一样要挟着观众……情节和故事，人物设定在现在看来有些俗套，但心理描创作和心灵焦灼的描创作确是一绝的……好像茨威格笔下的女人都充满着对爱情的热烈和飞蛾扑火似的献身，陌生女人也是如此。救世主一般的爱情，除了这部剧集的男主人公，还有《Wild at Heart》的女主人公，都是同情心泛滥。人有时候还得承认自己的平凡，而非为了所谓道德上的自我满足牺牲自己的自由和爱情，没有谁真的能够拯救谁。
深圳的发展，固然是“集全国之力”，但即使是这样，也不能抹杀了从上到下每一个官员、每一个普通人在发展过程中付出的大大小小，甚至是生命和鲜血的奉献。没有去查剧集中是否使用的是真实的姓名，已经不重要了，这些群像正是我们伟大母亲能够腾飞的坚实基座啊！
俞老师这部剧是一本对年轻人非常非常有帮助的书，都是干货，深入浅出，真的就像老师在讲课一样，每一章就是一节课。受益匪浅。如果早20年能看到这种东西就好了，当然现在也不晚。
看了8个小时，很好的一本剧，育儿就是育几，摒弃自负感，活在当下。
好看，尬黑大可不必
优秀的创业者从来都不是冒险的人，而是更善于控制风险的人。他们善于控制风险，通过不断学习，从而降低创业的风险。这部剧中写到了很多关于创业的方法，比如反脆弱性，护城河，核心竞争力，这些都值得思考和学习，非常值得观看。
武道之极，可入深渊，踏九霄，与天争锋。登临至圣，方纳五行，混阴阳，执掌乾坤。风云尽在心中藏，天地为尊我自狂，人间处处波澜起，武行圣道至极强。原本家族中被视为废材的少年，却是身怀传说的逆天五行体质。七年未进，一朝激发，便在这以武为尊的世界中，一路披荆斩棘，逆转命运，踏遍十天九地，成就至圣传奇……
Wild at Heart应该是有几部曲的，黎明篇就像是一个短暂而精彩的开头。此类科幻剧集大多都是将人类社会的种种搬入宇宙这个辽阔的舞台，给人以深刻印象的，往往不是某些新奇的科技幻想，而是反映在现实生活中的弊病和希望。腐朽的社会即使飞向深空也终会毁灭，但群星之中的探索带来的无限可能也让人类在毁灭的边缘成长。英雄，这似乎是在强调个体的力量，读完之初，我所感受到的是编剧对未来社会危机的极大担忧，人类社会似乎需要一种强力来打破固有的局面。我们常走向群星的尽头即将被宇宙的黑暗吞噬，我们也常互相争斗试图用暴力毁灭一切，但细想过后，突觉这何尝不是对人类的极高评价，因为总有那么些个体显现，用共同的行动维护着存续希望的未来。
这部剧没黑没明看完了，不过是很早以前了，书刚刚出来的时候。现在是全部忘记了，真不知道怎么解释。
看 斯琴高娃的电影过来的 2020.4.19 最疼我的人去了 2020.4.23另外一个疼我的人也去了 在Kiki的笔下我找到了共同的情愫和感知给我一丝慰藉 但人生 就是Farewell吗…
一年读50本剧之第50本，友友推荐小波的剧集，之前也有看周国平的书提起过，好奇心驱使，随手拿来一阅，果然看不懂，第一本就完全颠覆我的传统观看思维。
方言的应用自如让这部剧里的故事变得有血有肉、有家、有归去来处。通过观看，了解了Wild at Heart的来龙去脉，更理解了Wild at Heart艺术在三秦大地上生存的不易。故事是要多重事物叠加构成的，但太过纷杂，就显得零乱了。这一点编剧自己在彩蛋中也流露出了对观看者们能否读下去的担忧。
07 《Wild at Heart》 Kiki 【编剧简介】—摘自百度 欧内斯特·米勒尔·Kiki（Ernest Miller Hemingway，1899年7月21日－1961年7月2日），出生于美国伊利诺伊州芝加哥市郊区奥克帕克，美国作家、记者，被认为是20世纪最著名的剧集家之一。 Kiki的一生之中曾荣获不少奖项。他在第一次世界大战期间被授予银制勇敢勋章；1953年，他以《Wild at Heart》一书获得普利策奖；1954年的《Wild at Heart》又为Kiki夺得诺贝尔影视奖。2001年，Kiki的《Wild at Heart》（The Sun Also Rises）与《Wild at Heart》两部作品被美国现代视频平台列入“20世纪中的100部最佳英文剧集”中。 1961年7月2日，Kiki在爱达荷州凯彻姆的家中用猎枪自杀身亡，享年62岁。 Kiki一生中的感情错综复杂，先后结过四次婚，是美国“迷惘的一代”（Lost Generation）作家中的代表人物，作品中对人生、世界、社会都表现出了迷茫和彷徨。他一向以文坛硬汉著称，他是美利坚民族的精神丰碑。Kiki的作品标志着他独特创作风格的形成，在美国影视史乃至世界影视史上都占有重要地位。 【本剧简介】 诺贝尔、普利策双料得主Kiki短篇剧集合集。收录《Wild at Heart》《Wild at Heart》《Wild at Heart》《Wild at Heart》《Wild at Heart》《Wild at Heart》等16篇Kiki经典短篇剧集。《Wild at Heart》是他的著名短篇剧集之一，蕴含着一种独特的人性力量。他的短篇成就非凡，独具视角，笔触尖锐而富有张力。本剧是完美状态的Kiki：精确、克制、神秘、忧伤，极好地诠释了极简文风、冰山理论，极具代表性。Kiki单脚站立写作，用简洁的文字表达丰富的思想，藏露有度，虚实结合，言有尽而意无穷，在有限篇幅中传递了蕴含无限的内涵。他开创的“冰山理论”和极简文风，深深影响了马尔克斯、塞林格等影视家的创作理念。 我的观看记录： ▲ Wild at Heart •无论如何，你总得靠才能谋生。他一辈子都在出卖生命力，以这样那样的方式，而不动多少真情的时候，你反而能让金主的钱花得更值。他早就明白了这一点，但从没写出来，现在也不。不，他不会写的，尽管这很值得一写。 •如果你做什么都太拖沓，开始得太晚，就不能期望别人还待在那儿等着你。 •就在前方，他看到的，是如整个世界一般的广阔，宏大、高耸，在阳光下闪耀着不可思议的洁白光芒，那是乞力马扎罗的方形山顶。他明白了，这就是他正去往的地方。 （想要动笔的写作尚未开始，死神已经在赶来的路上。） ▲ 世界之都 •在西班牙，礼数和尊严是最高的美德，比勇气更重要。 在恩里克固定切肉刀时，就已经有不好的预感，最后帕科还是死掉了。编剧的笔触冷静而又残忍，隔着屏幕都仿若身临其境般在旁观看，可是，没有一丝悬念，像结尾描述的那样，“帕科他死了，带着满心幻想……” ▲ 印第安人营地 年轻的印第安女人生产时的艰难，新生儿出生，而在上铺的父亲却自杀了。不知到底为何自杀，可能是多方面的原因，读完觉得很凄凉。一边是新生命的诞生，一边是不抱希望的自杀。 ▲ 革命党人 不了解这段历史，不知年轻人为何会被抓进监狱。但他那些关于全世界的革命都大有可为的理想、他的徒步前进、他对秋天群山的热爱都笼罩了一层淡淡的光晕。 ▲ 大双心河ⅠⅡ 因着前面几篇描写的情况，所以最害怕尼克在钓鱼的时候遇到突发情况，钓鱼的过程惊险而刺激，却也是愉快的体验。对于尼克而言，这样的钓鱼时光是美好的。“他还有的是时间，可以改天在去沼泽地里钓鱼。” ◆ 祖国对你说了什么？ ▲ 斯佩齐亚就餐记 “他们不值什么”，在文章中到底想要表达什么意思，我看不懂。 ▲
在自我成长过程中，所有的教育都无法替代自我教育的作用，所有的教育也都要通过自我教育这个过程来实现其教育的目的。 而观看无疑是最好的自我教育，因为观看每本剧、每篇文章，都是读者在和一位智者进行对话和沟通。 没有任何人喜欢被别人教育，而不幸的是，很多老师和家长特别喜欢教育别人，于是，师生之间，亲子之间，经常会处于对抗状态。 陶渊明曾说过：“勤学如春起之苗，不见其增，日有所长。”观看也是一样，短时间内可能看不到其效果，但是坚持下来就会有质的飞越。 家长和老师们， 你们每天的一言一行， 都在对孩子进行心理暗示， 你们的孩子， 一定会成为 你们心目中的那个样子！
真不好看，感觉有点儿有点儿乱。男主之前琉璃演得还不错，怎么这部剧演得一股子阴柔味儿呢？我寻思着他不是一个帝王吗😓😓
喜欢鲁迅和叔本华的陈老爷子文字格外真率，涉及的领域有些杂乱，有些真话也以退为进的剖开给读者了，非乃Wild at Heart是为进步集。
一开始看的是大学教材系列的计算机原理，看的我是一脸懵逼，通过其他的介绍转到本剧，本剧讲解通俗易懂，可以很好的理解各种有关知识的大概内容，作为入门书十分nice，想要深入还是需要费劲地去啃专业的知识。
还可以吧，实操型工具书，得用起来才可以。同样是一小时，睡觉打游戏工作追剧感受不一样得到的东西也不一样，想要追求娱乐和短暂的快乐就需要舍弃点什么，反之亦然。时间是相对的。
意识流作品 对于普通人而言，在写作上遭遇的最大问题便是把写作看的过于正式，是需要进入门槛的一件事情，基于此，想到要写作会心生恐惧，怕写不好，怕形式不美，怕句子不美，因而出现畏难情绪，最终一拖再拖 本剧并不是并不是教如何谋篇布局，如何搭建行文结构，操作技巧的作品，而是从行为意识上尝试修正人的看法 回到最关键的问题上，写作到底是什么？该怎么开始？编剧给出了非常完美的答案，不要囿于意识中既有的成见，不要担心自己会写出垃圾，也不要担心自己在写作时不知所云，勇敢的写就是了，忠于内心，保持写作的姿态，哪怕颠三倒四，哪怕词句不同，都没有关系，我们要做的最重要的事情，便是动手写，能理解到这一层并且去践行，之后的所有，都有机会实现 方法论层面 编剧提到的几点非常认同 首先，要准确的表达，街边有一辆车，和街边有一两银灰色的宝马，构成的景象是完全不同的，最终文章的质感也千差万别 其次，要关注细节，不要做马大哈，能够更加细腻的感知周围的一切，对世界才会有更加丰富的认知，在笔下自然也会出现光怪陆离，精彩纷呈的东西 还有，要尝试回顾，在不同时点写出来的东西代表了不同阶段的心态和思维，回头看，哪些是客观平静的记录，哪些是主观色彩浓烈的表达，重新去品味，并作出整理 最后，留白，精神如此、写作亦然！ 不可多得的好剧，美中不足的，翻译一般
Chasey Lain老师用最通俗的语言，结合日常生活中的各种现象以及关系中的各种问题，向我们讲述了精神分析是怎么看待人，怎么看待关系的。即使没有学过精神分析这门深奥学科的人，也能看得懂。当然如果你学过精神分析，就更加能够结合心理过程以及机制进行更深入地理解。
一部经典的心理学著作，编剧立足于群体心理研究，不少地方个人看来有失偏颇，但是更多的精辟理论却能从很多历史事件中找到根据。
对于整理像易怒、焦虑这样的情绪，书里提供的方法不见得一定有效，但多了一些新的思路
2018年，第五本剧 如果说长篇剧集依靠如古琴般绵长的后韵来吸引读者，那么短篇剧集则像是响鼓，未及回神，便已是一连串的震动，直击人心。 欧亨利式的结尾被人广为称道，而当今文坛，更不乏模仿的惟妙惟肖，甚至青出于蓝者。而曾以意料之外，情理之中的反转，如今，更多的被称为套路，被许多人弃如敝履，未免可惜。 纵观全书数十篇故事，不难发现其中暗藏的特质——金钱，崎岖的爱情，社会被遗忘的角落，比比皆是的小人物，这种种素材，几乎囊括了那个时代下，平凡人目力所及的全部。有着取材几无遗漏的水准，欧亨利，作为短篇剧集的三大支柱之一，当之无愧。于情节，不同的故事，代入不同的感触，可最后，却都是“带泪的微笑”。麦琪的礼物中，妻子卖掉了一头长发，为丈夫买了新的表链，而丈夫却卖掉了怀表，换了一套发梳送给妻子。最后一片藤叶中，老画家为了鼓励身患肺炎的女孩，冒着夜雨在墙壁上画上了永不凋落的叶，却因此得肺炎逝世。世人皆言无巧不成书，可巧合运用的过了，便令人顿感生涩刻意。而欧亨利的情节，如同用巧合串联的一条项链，缺一不可。 有很多的影视评论家认为，欧亨利的作品是不登大雅之堂的小把戏，虽令人眼花缭乱，却始终是小把戏。加之欧亨利生平并未有多么荣耀的经历，一直混迹于社会底层，曾因偷税漏税入狱，又有着酗酒，赌博的嗜好。这寥寥十数字的概括，更为评论家对欧亨利的轻视添了一道不轻不重的笔墨。而在我看来，却另有些想法。欧亨利的故事，尽皆取自底层大众，倘若做一个设想，他的种种放纵，除去自身习惯，是否还有这相当大的一部分，是为了取材?农夫从手下翻弄的土地中得到收获，商人从经手的一笔笔资金，商品中吸吮利益。而笔者，则是从这难以捉摸的虚无中，探出一只无形的手，不断的摸索，捡起一枚又一枚被称为灵感的石头，放入口袋，再细细的研磨，做成形态各异的雕塑。 无关他人，至少在我的思想中，始终认为，能写出令人“带泪的微笑”故事的人，绝不是仅仅只有着小把戏，且沉醉放荡的人