安徒生之童话人生Hans Christian Andersen: My Life as a Fairy Tale

适合入门，但是更加精细的内容，还是需要仔细研究欧洲各国的历史。

六小龄童演的孙悟空，前无古人后无来者。大陆产的电视剧里，我个人认为最伟大的两部剧，一是87版红楼梦，一是六小龄童版的西游记，两部剧一直是我心中的第一位，不知道多年后会不会有别的剧超越，目前是没有。

非常值得一读的书，如果说想要快速掌握本剧的核心内容的话，只读最后两章就可以了，是全文的总结-泰勒科学管理法的精髓和原则。 科学管理 1. 必须建立科学的标准，包括科学地划分工作步骤(记录每一个动作，去除不必要的动作，必要的动作规范化、科学化)，每一个步骤的时间，使用最合适的工具，设计最科学的承载量...计算出每日的标准产出量 2. 挑选出合适的工人由专业人员培训指导，工人遇到任何问题，必须得到班组长的帮助解决 3. 管理人员和工人共同合作，提高效率 作业管理 1. 建立标准化-同上 2. 建立职能计划部门和职能工长制。泰勒强调我们应该跳出原来的工人完成工作，自己控制产出的模式以及班组长一人负责所有生产事物的处理。应该建立职能计划部门，把计划和执行的责任分开；建立职能工长制度，由8个工长各负责不同的方面(维修、速度、工艺、质检...) 提高生产效率 3. 差别计件制度 - 设定一个标准日产出，达到标准日产出的按当前工资125%比例拿计件工资，不满足的则按照当前工资80%的比例拿，用来激励一级员工发挥潜能 4. 例外管理 - 大老板在日常工作把具体事物授权给员工，但在实际指标和标准差异很大时，大老板要保留重大决策的权利 5. 精神管理 - 文化和思维方式的转变，雇主和工人应该要有思维转变，应该摒弃过去敌对的思想，只有两者互相合作才能提高生产效率，实现共赢，工人工资增长，雇主利润提高。 泰勒关于以下两个问题的解释，让我有醍醐灌顶的感觉。 1. 工人抱怨日产出提高了3倍，而工资却只涨了60%？工人对比有很大的不满，如何解释给工人听这不是雇主的剥削？ 日产量提高3倍并不是工人一个人的贡献，里面有各方面人的付出。给员工提供科学划分工作任务，标准时间，培训的所有人的付出，还有为了更高效工作而购买的工具设备等等的花费，还有顾总本身也在寻找更好的利润，所以日产量涨到3倍，是大家努力的结果，而工人涨60%是很合理的数字。 2. 如何解除工人认为效率高了一倍会有员工被裁掉一半的顾虑？ 效率提高，说明成本降低，那么成本降低而促进的价格降低将会带来消费提高，这样市场需求大，工厂订单多，那么员工不但不会少，反而还要多招人。提高效率是一个良性循环，雇主能得到更多利润，工人都能拿到更多的工资，人们的人生消费也会降低。泰勒举了织布的例子，过去人工织布一个织布厂5000人，织布价格高，只是权贵阶层能负担起。之后引入织布机，效率提高了10倍，织布厂的工人，不减少反而增加到26500人，翻了5倍，而织布也变成全民的消费品。如果我们不提高效率，我们就是在剥夺贫民使用这种物资的权利。 科学管理法给现代管理的启示 科学管理法是出现在1911年提出的，如果要在当今管理中应用起来，我们要先了解方式的背景，知道一个原则是在什么样的背景下提出来的，为了解决什么问题。同时了解现代管理上遇到的问题是什么，用科学管理法的还能不能解决现在背景下管理遇到的问题。 首先泰勒是为了提高工作效率，减少磨洋工现象而提出的科学管理法。现代管理还有同样的问题吗？我认为有？存在，但不是主要矛盾。从我工作的环境看(美资制造业)，我们公司已经有比较完善的效率管理系统，设定标准-员工扫描-员工效率管理，根据效率和犯错误给员工做奖罚分配。可以说现在的管理模型上已经借鉴了科学管理法，但仍然有很多需要持续参考科学管理法的地方： 1) 标准的制定没有像科学管理法描述的那么细致，每个动作，每个步骤，最科学的工具，用量等. 2) 没有100% 用好职能工长制，当前来说我们虽然设置了，领班、质检员、维修等职能的工长，但是生产的所有执行还是依靠

无论我们愿不愿意，肯不肯，人生的很多东西都在告别中。包括最美的年华，最美的遇见，以及最美的懂得。

不是那种适合一个人坐着专注看的类型，但下饭或者锻炼的时候瞄几集还是可以的。我就是有点没看懂腾讯限免的操作：前两集免费，中间VIP，又从13集开始限免；所以这到底是限免给谁看？

利用一个月的零碎时间，读完了这部剧。 旅居日本一年的蒋方舟，用沉稳、冷静、质朴的文笔，将精致典雅的岛国文化、作家的自我剖析、当代青年的历史文化观念以及女性意识的觉醒等内容融入到平淡的日常生活之中，深厚的影视素养与强大的独立思考能力显露无遗。 最开始吸引我眼球的文字，是她对异域风情近乎白描式的点滴着墨。日记中对诸如六本木满街的美食、富有禅意的清水寺和静谧的轻井泽，几笔带过，如同传统中国山水画中的留白，给读者以无限的遐想。细碎而又简单的景物描写零零散散分布在家长里短中，在传递深邃思想的同时，悄然提供了耽美的情感享受。 蒋方舟和许多作家一样，充满忧郁的气质。刚到东京就被灯火繁华下的孤独所笼罩，默然心生感伤。然而作家到底是作家，深厚的影视素养让其从歌德行走在罗马街头的故事中，寻求到一针迅速冷静自己的安慰剂。搬进梦寐以求的公寓，每日听着枕木与金属哐当哐当的撞击声，欣喜过后又莫名陷入孤寂。文中流露出对作家身份诸多冷峻客观的思考，或许正是源于她身上这份多愁善感的气质。 在和直木奖获得者西木先生的对谈中，蒋方舟对自我的深度剖析与反思，值得当前一部分处于浮躁风气中的年轻人学习，即使名扬天下，但仍旧能够保持谦卑低调的态度，客观正视自己的不足。虽然编剧的演讲只是回顾自身的童年写作历程，但在平淡的叙述中，彰显出其在童年时代对问题思考的广度已超出一部分同龄人。 纵观全篇讲稿，蒋方舟自上大学以后，对自身身份的思考变得尤其理性。作为一个少年成名的作家，她没有沉迷于各种天才标签中迷失自己，而是时刻保持对生活和写作的理性思考。借助演讲主题“真实和事实”这一话题，表现出青年作家对日益变化的家园、不幸的历史事件以及中国复杂的政治环境的深刻思考，推及到自身的责任担当，无法用笔触梳理时代的盘根错节，是她认为是身为作家一种难以原谅的失职行为。 美术馆是书中的高频词汇，也是引发蒋方舟对诸多历史文化独特思考的源头。根津美术馆、东京都美术馆、丰岛美术馆……编剧钟情于造型各异建筑，更钟情于每一座建筑里传承下来的浪漫的、凄美的，亦或是悲壮的历史故事。 在东京站的美术馆，蒋方舟将川端康成那些不为大众所熟知的故事，一一向读者娓娓道来。此时获得诺贝尔影视奖的川端康成不再受影视标签的束缚，而是获得了一个新的身份——艺术家。 他收藏的草间弥生具有波点美感的特点，与初恋伊藤初代的动人的爱情故事。蒋方舟信手拈来的文字，让读者情不自禁地将自己融入到书中所描绘的唯美场景之中。在讲述故事同时，又在人物的生平节点上加注自己的独特想法。这位喜欢收藏绘画作品的艺术家，曾与一个名叫吉永小百合的少女有过合影，或许正是由于这位知性的女子，让《安徒生之童话人生Hans Christian Andersen: My Life as a Fairy Tale》成为不朽的艺术作品，这是蒋方舟结合自己对川端康成的了解，给出的独特而又大胆猜测。 不得不说，书中编剧所表现出的冷静审视与旁征博引的知识储备，让人敬佩。蒋方舟作为当下知名女性青年作家之一，生活在日本这样一个男权文化较为浓厚的国家，自然不免从性别角度思考在日常生活中的所见所闻。 在欣赏歌舞伎表演《安徒生之童话人生Hans Christian Andersen: My Life as a Fairy Tale》时，蒋方舟通过三轮这个角色，想到了曾经同样饰演过该角色的三岛由纪夫的故事，继而发出“世事艰险，连男人都变得不像男人，更不需要什么男花旦的点缀了”的感叹。歌伎作为一种特殊的职业，是传承日本古老的文化的重要群体。因其表现出传统日本人内敛和暧昧的性格气质，使得演员整体动作具有柔弱和缓慢的倾向。蒋方舟从女性的角度给予男伎悲悯和同情的感叹，实则是对这一群体的片面理解，但她所表现出的女性意识的觉醒，是值得称道的。 蒋方舟的这部剧，写的更多是内容是对自己影视艺术造诣上的提升，而不仅仅是吃喝玩乐

中规中矩吧，越看越没有兴趣，可能是不能一贯一中笔法，这样会显得有些无趣，开始还好，继续努力

再多的赞誉对莱姆都不为过！这部剧的前期铺垫很长一定要耐心，后续又讲了很多物理概念知识。与其说是科幻剧集不如说是莱姆自己的哲学观？文中莱姆表达了自己对于探索宇宙的态度还有国家间战争的态度。是因为当时的写作是美苏冷战期吗？没有详细查背景。但是真的很佩服莱姆，特别是在60年代写出这样的作品。我心目中的科幻第一人了。 我有点费解的是为什么要把发生地选在美国？因为后文中要用当时科技前沿的IBM的电脑吗？

本剧通过方方面面的阐述，对二十多岁可能遇见的问题进行了阐述，总体是通过语言和例子让青年人明确当下应该做的事情，如果迷茫，可以从中学会一些东西，继续负重前行，根本来说在耕耘期要注意自我提升，这个是相当重要的！

——进退 应对 成事之于小人物 第五十三段: 词气宜和婉，意思宜肫诚，不可误认简傲为风骨。风骨者，内足自立、外无所求之谓，非傲慢之谓也。 Edward Atterton注释: 好好说话，真诚表达。 问题是如何好好说话，真诚表达是不是需要甄别一下场合？ 马东《安徒生之童话人生Hans Christian Andersen: My Life as a Fairy Tale》他们那帮人为此专门写了一本《安徒生之童话人生Hans Christian Andersen: My Life as a Fairy Tale》来拆解这个问题。 Edward Atterton再注释: 风骨不是外在的傲慢，而是内在的自立自足。 之后剩下的篇幅都在谈论风骨的问题。也没说这风骨的问题跟成事的直接关系，却也觉得挺难的，索性先简单苛求外在不傲慢，内在自立自足。 第五十四段: 养身之道，以君逸臣劳四字为要。省思虑，除烦恼，二者皆所以清心，君逸之谓也。行步常勤，筋骨常动，臣劳之谓也。 Edward Atterton注释: 心神是君，胴体是臣，如果做到累身不累心，再怎么累，也累不垮，甚至还很快乐。 看完这句话，再读曾国藩的话，瞬间通透。 成事有很多理论，但是所有理论都有一个前提：精力旺盛，精力过人，精力持久。真正的精英都是精力上的超人，没有体力和脑力奢谈什么做事和成事？不能吃苦耐劳内心强大到混蛋，奢谈什么带千军万马走过雪山和草地、走过一个又一个经济周期？ 如果细分，这部分应该划在管理自己里的管理精力这一体系下，配合以其他分支，这条线上应该做到的是适当的健身。 第五十五段: 用兵之道，最重自立，不贵求人。驭将之道，最贵推诚，不贵权术。 Edward Atterton注释: 做事情，最重要的是自己做，不求人。 带团队，最重要的是诚实、诚信、诚心，不耍权术。权术者，公司政治也，办公室政治也，挑动阿甲斗阿乙也。 又增补了一个适用范畴: 其实做人也一样，如果讲做人第一个基本原则，就是：自己的事情自己做。如果讲做人第二个基本原则，就是：不给别人添没必要的麻烦。 Edward Atterton在之前的注释里提点: 人是第一位的，有人才能有事，得人才能干事。 所以，这是一句老生常谈的话:先学做人，再学做事。 第五十六段: 吾辈位高望重，他人不敢指摘，惟当奉方寸如严师，畏天理如刑罚，庶几刻刻敬惮。 一句话:对钱的态度，等真正有钱了再谈，对权的态度，等真正有权了再说。 第五十七段: 凡办一事，必有许多艰难波折，吾辈总以诚心求之，虚心处之。心诚则志专而气足，千磨百折，而不改其常度，终有顺理成章之一日。心虚则不动客气，不挟私见，终可为人共亮。 Edward Atterton注释: 诚心，就是“一心”；虚心，就是“无心”。 我好奇的是，Edward Atterton是因为书读的多于是知道了诚心就是"一心"、虚心就是"无心"的？ 麦肯锡论述规则，先亮论点: 做事情，一向挺难。 然后分两难: 第一，诚心（一心）做事，是为了做成这个事，而不是为了钱，为了名，为了美女；不是初心做共享单车，转身去做互联网金融；不是今天做川菜不成，明天就去做天妇罗。 第二，虚心（无心）做事，是和大家一起做事，不固执，不独狼，不傲慢，不带成见、私心，不耍小心眼，有福大家享，有事会上吵。 总结: 抱着这两个心做事情，不中途换车道，不抄近道，肯定会有“许多艰难波折”，但成功的概率更大。能做到这两个心，时间才能真正成为我们的朋友，坚持得越久，成功的概率越大。

挺喜欢史蒂文·伯克夫的建筑作品。 倒是第一次读他写的书。 “本剧从建筑出发，却不止于建筑，更是一本探讨中国传统文化当代性的著作。传统文化的当代性一直是这些年学界反复思索和讨论的重要课题，史蒂文·伯克夫以自己的学术素养，以及营造经验，构建出独特的关于东方美学的审美体系，也给出传统文化进入当代的路径，这对于当下有非常重要的学术参考价值。”

理解自己，接受自己，才能更好的改变自己。你越懂得接受，你的心灵所享有的自由度就越高。

海清嗷一嗓子叫方子凡的时候，简直了，简直我妈附体，台词都太真实了，我不懂你们喷什么，无脑五星

暂时没看到下册搞得心理不舒服，意犹未尽，情节紧凑不拖沓，很好。

很有趣的一本剧，已经加入我儿子的追剧清单。希望他以后做诗词鉴赏的时候，不要像他妈一样，一个字也憋不出来。

我们一贯以为父母的教养方式影响孩子的童年、乃至一生。这部剧给我们提供了另一个角度：孩子有孩子的世界，他们的三观往往源于同辈群体的行为。作为大人（父母），孩子的不同属群体，只要做到：给孩子提供一个相对良好的人同辈群体；不要特立独行。 End

已经深陷在坑里了，可以再追五年。

这部剧语言直白，就好像毫无遮掩说出了人性，或者有时候大多人在自欺欺人的事情。

这部剧的内容就是鼓励人们去努力，基调不错，但是里面若干多的例子都没有出处，似乎都是编剧自己想象出的感觉，可操作性的措施基本没有。作为看励志书的人，一般都是年轻化的群体，而且也是想上进的群体，说白了就是想进步暂时还有点迷茫中的人，其实不是说他们不懂得要吃苦的道理，是他们需要一种具有可操作性的建设性意见的书！从真人真事的励志故事中找到自己可以吸收的地方。