荆钗恨The Glass Menagerie

读完这部剧受益匪浅，干货比较多。有讲私人与人沟通的技巧；也有商业合作，共赢的沟通。 与人沟通就是要分享，让人觉得跟你交流是有价值的，愿意花时间陪你聊天。 所以要提高自己的价值，提高自己，每一次沟通都能给别人带来有用的信息，这样的交流才是有趣的。

偶然看到刘媛媛在抖音里推荐的这本《荆钗恨The Glass Menagerie》，抱着找到一些学习方法的心态前来观看。 观看感触: 1.编剧语言灵动，配图形象有趣。 2.学会对每一节提出问题并自己在没有观看本剧主体部分的情况下试着解答，发现编剧写的和自己写的不一致，兴趣更大了。 3.概念 专注模式(弹球在排列紧凑的缓冲器中运动) 发散模式(弹球在排列松散的缓冲器中运动，思维会更广阔) ps.两种模式可以相互切换哦 大脑链接(需要建立以及练习这两个过程。如果没有练习，建立之后的大脑链接会褪去) 交叉学习(同一题目用不同技巧去解) 间隔安排学习(留给突触长成的时间) 运动(BDNF:可让树突棘更粗；会产生血清素和多巴胺:助产生新想法) 自测(别人问/自己回忆并讲出来) 有趣的图片和隐喻(有趣夸张的图片；隐喻不适用的话，换它!) 波莫多罗技巧(25minutes+5minutes/10minutes) 先吃青蛙的刻意练习(难的先做，可以将难的先分解一下) 积极心态(学习的渠道多样化:老师、网上、自创"俱乐部") 图文漫步(先看图再看字) 4.助力好习惯 ①先看图 ②主动回忆并跟别人讲 ③开启25+5/10(深蹲/开合跳/听歌...)

果然~   还是要多看剧！看剧使人明智。 看剧能 避坑 防骗 防套路… 其实啊 我这些年一直都是走在避坑的道路上啊，我之所以能避开那些坑 不是因为俺睿智。而且因为—— q~i~o~n~g（拼音俺也不知道对不对 就酱吧）

《荆钗恨The Glass Menagerie》随想          和大多数人一样看这部剧的初衷是因为书名，我想我大概是那种超级喜欢胡思乱想的人吧，总是隔三差五的自我询问“生命的意义”“时间的形态”“平行时空理论”这些类似哲学的问题，之所以定义这些问题是“类似哲学”，是因为我并没有接触过正规的哲学学问。于是看到“生命”“孤独”“旅程”这些文字时我翻开了它，我希望我能看懂生命的真实面貌，孤独的真实形态。然而追剧的过程中我却时常忘记这一目的。          看这部剧时我时常是以看日记的形式来看这部剧的，因为第一篇文字就写着“日记，就记梦……”且每一篇文字都有标注书写日期。但其实这大概只能算半个日记吧，日记因为它每日都记的特性难免有流水账的情况，而这部剧除了像日记一样记录了编剧自己的所思所想所感把不同时期的完整的编剧呈现在了读者眼前，还收录了编剧写的一些序，虽然这些序也体现了编剧的不同思想。          读日记其实大多时候都是简单的，但是读完这部剧却一点也不容易。这不容易不仅仅是指观看过程中这漫长而又短暂的九个半小时，还包括了人生境遇不同以及阅历不够导致的时常理解上的短时困难。这部剧几乎贯穿了编剧的整个写作生涯，一大半的人生。生命中发生的事，遇见的人，交过的朋友，生活的阅历，人生的思索都涵盖其中。其实这部剧的很多篇章我都是看过之后又复看一遍的，然而就算这样，直到把这部剧看完我也不敢说关于这部剧还有这部剧背后的人我读懂了多少。         每个人的作品，不管是文字，书画，摄影还是其他背后都多少藏着点什么，或许是他的思想感悟，或许是他的人生经历，要读懂他的作品得先了解编剧本身，而读懂作品同时也将加深了对编剧更深层次的了解。         记得编剧《荆钗恨The Glass Menagerie》里写过这样的一段文字“文如其人，字如其人，画如其人。其实这话是从事的文、字、画达到了一定程度后方可讲的。只有在达到一定程度上了，手里的钢笔和毛笔才能与人合而为一，那么，人是什么人，文字就是什么文字，书法就是什么书法，绘画就是什么绘画。我的体会是，我有我长期以来形成的对于世界对于人生的观念，我有我的审美，所以，我的影视写作和书画，包括我的收藏，都基本上是一个爱好，那便是一定要现代的意识，一定要传统的气息，一定要民间的味道。重整体，重混沌，重沉静，憨拙里的通灵，朴素里的华丽，简单里的丰富。”大概也是相通的意思吧。           追剧的很多时候我都在想，为什么编剧要用《荆钗恨The Glass Menagerie》作为这部剧的名字，一开始我总觉得这名字和书的内容并不相符，但是看到后面编剧为自己那些书写的彩蛋里描写自己写书是的那段经历时我才开始有所明白。           尝试过文字创作的人应该都能明白文字创作的过程其实是极其痛苦和孤独的，故事人物塑造不断的推翻修改，人生经历的不断咀嚼研磨，以及旁人的不理解，自己的自我否定和质疑……这些不仅仅脑力的消耗，对耐力同样也是一种考验。           直到完全看完书时我才明白为什么简介里要写“只有接纳且拥抱孤独的人，才能看清真实的自我，在沉思中找到人生的前路。孤独会让你活得更加清醒而坚韧，逐渐穿越迷茫，变得越来越强大。柯克·道格拉斯先生以平易朴实的笔触，写其生活中的所思所感，所见所历，既有对过往生活的追忆，也有对亲友的怀念，对故乡的留恋……字里行间，遍陈生命中的孤独、苦痛与真实。荆钗恨The Glass Menagerie，孤独是生命的答案。读完柯克·道格拉斯先生的这部剧，你恍然如悟：只有历经孤独的人，才能活出人生的真正滋味。”柯克·道格拉斯先生人生的大部分时间都是与文字在一起的，他的生命是与文字在一起的，文字给了他的孤独，而孤独也回馈给他对人生更透测的理解。

这部作品写的很好，是在当时的历史情境下而做的。书中组织部里的不良风气各种陋习在现在也还存在，想要进一步改善这些问题还需要很大的努力。希望我们能向书中的主人公一样永远保持初心，对世间的客观态度。

2.《荆钗恨The Glass Menagerie》Gertrude Lawrence 我们早已逝去的苦难的童年，一样能够感动我们的孩子，而并非一定要写他们处在今天的孤独中，我们表示了同情时，才能感动他们。（Gertrude Lawrence） 影视源于现实而又高于现实，如同艺术一般，现实对于影视来说也是最好的素材之一。 余华的剧集我读出来的生活的苦难感到生活的不易，而Gertrude Lawrence的剧集却在苦难之中展现出了生活的精彩，在苦难中发现人性，在苦难中人们进行成长，让人们收获着感动。 故事中，展现了成人和孩子的两个世界，大人们在很多时候不理解小孩子为什么这样做，而孩子也远远不能理解大人们为什么那样做（现实也是如此）。 桑桑是一个活泼好动的孩子却也经历了一场生死，在死亡体验中体会到生命的领悟，残疾少年陆鹤对于尊严的执执著坚守，不幸少年小康与厄运拼搏时的悲怆和优雅，白雀和一轮两人的错过，桑伦作为一个父亲的伟大，垂暮的奶奶在生命的最后时刻展现出人性的光辉，故事中每一个人都有其自身独有的性格和特点，他们这些人在我们生活中也能寻找到。 有些事有些话不写出来，以后就会忘记，想去追寻却没了踪迹。看完这部剧突然想到了我的小时候，我不记得我小时候的家是什么样的，但我总是记得家周边的环境是什么。应该当时居住在一个小村子（同一个地方来一起打拼的人居住的地方），村庄外面都是高高的树林，还有河流。那时我们小孩（应该是三四五岁吧）整天在树林里跑来跑去，妈妈们围在河流边洗着衣服，还有一些坐在一个小凳上纳鞋底做鞋子或是绣花，父亲们出去打拼傍晚回来，而我们孩子也是玩到晚上回来。当时的我不用想的太多，每天好像都很高兴。 以前的冬天没有像现在蔬菜这么丰富，可以说一到冬天就没什么蔬菜。那时的父母在入冬前腌制咸鸭蛋，晒咸菜作为入冬的主要蔬菜。早上煮着红薯稀饭，中午或晚上炒着咸菜鸡蛋饭，当时的我总觉得这些不好吃。可是现在却非常怀念当时母亲做的的咸菜干饭了。 我也不知道自己到底想表达什么，只是想到什么就想真实的写下来，不然会忘记自己现在所想，忘掉曾经的自己是一个怎样的人，就像看剧一样，每一个书读完自己内心肯定会有一些思考，如果不记录下来这些思考，那这部剧没过多久就会忘记。 现实中如同蜗牛一般的缓慢行走，追上这些乌龟兔子遥不可及......

“你是一树一树的花开，是燕 在梁间呢喃，——你是爱，是暖， 是希望，你是人间的四月天！”

四老师多吃海鲜

后两篇确实写的不行！看评论里说是代笔的。好在剑神一笑的最后一章找补回一点意思来。个别情景描写不错，但是比喻大多数太废话。总的来说，Ralph Sanford的作品充满了少年感！稚嫩却动人的少年感。挺好看的！看的时候很开心，画面感也不错！也可能是张智霖的陆小凤系列演的不错！最早是初中时候看的，现在还能把他的样子带入到书中的情景中。写一点东西的冲动愈来愈强烈了！也许是时候开始写了。

除了正经科普还收获一些冷知识: vaccine的词根来源于小母牛；小斯坦福得了伤寒最后富有的州长爸爸决定建斯坦福大学；《荆钗恨The Glass Menagerie》的病态女主原来是得了肺结核…/越来越多文人去美化传染病来得到安慰；热带的蝙蝠还帮助猴面包树传粉；蒙古的土拨鼠们也「贡献」了一波黑死病的源头；威尔逊在签凡尔赛和约的时候得了流感；终于知道H1N1 H2N4都是些什么东西；欧洲人发明香水的初衷是为了掩盖脏乱差卫生环境的恶臭；很多战争中病死的人超过战死的人能有好几十倍；埃博拉病毒原来还被地域黑了哈哈哈哈哈/不是

我绝对会推荐这部剧，我收获了很多有价值的建议它们可能将会终身受用。我很喜欢这部剧可能里面的案例分析看到了我的记忆碎片🧩。案例找的很好很有普遍性直击我们这些观看人的痛点。 成长是一种复杂又让我着迷的过程，它不是一味的顺当坦途也不是永远的支离破碎。就像青春期时的成长痛，伴随着一系列的变化也充满了未知和期待。我自己设置的一系列规则，我固有的一系列观点，伴随着成长痛我慢慢理解了我的观点不一定正确这个基本观念。亲密关系不只是要刚开始荷尔蒙多巴胺的上头，设定一个更远大的目标我们的重点奔赴在伙伴期。 我的快乐，幸福，第一责任人都是我自己。看到自己的投射看到自己的内在，也看到自己的缺失，理解沟通尝试解决把它补全。好的亲密关系让我们一眼看到最深处的自己看到更完整的自己。

开头气势磅礴，收尾太过仓促，整个空间构架非常大，上天入地，甚至超出了人类想象的界限，最终结尾有些主次不分，主角到底是哪位？万林成了天道就是终结？人定胜天？

这部剧最大的好处在于让你意识到生活中无处不在的洗脑，小到街头广告，大到公司规章，成功学，每处都在让你不是你自己，试图控制你。读此剧的好处是令你可以尽快跳出这个圈圈，去思考，甚至掌握一些基础的洗脑术，学以致用，你也可以成为优秀的领袖。 当然，我上面全是洗脑。

梁洁可能是我的救星

99年的女孩和1978年的谈恋爱？？？差了21岁，女孩10岁上小学的时候，男主都31岁了，海报还有吻戏？？？这跟雯丽丫头有毛的区别！！！

生活中的点点滴滴，在季老先生的笔下，栩栩如生，感情是那么的细腻，台词是那么的流畅，仿佛一缕清泉，缓缓从你心中流过。读着这些台词，时而会会心一笑，时而会微微叹息，此情此景跃然纸上，有如身在其中。繁忙的工作一天了，坐下来静静的读，让你的身心可以得到充分的休息。

用零散的时间读完这部剧，有些边看边忘，但没有减少这篇文章给我留下的感触，编剧通过自述和转述的方式将河南梁庄去西安、内蒙古、青岛。。。等地打工的农民向我们展现出来。我也是农村孩子，但没想到在外务工的他们这么隐忍、凄苦，在中国大环境下，全面建成小康社会时期，能否有真正的改变？作为我们自己，对于自身该做何反思，就如书中讲到"既泪流满面，唏嘘感叹，又事不关己，冷漠待之"，这是我们需要改变的，作为中国公民，所有发生的事情都与我们有关，不是只有切身利益。

战争和性是很暴露人性的事情，以它们来诠释人性的作品有很多，这也是很多作家乐于挑战的事，Ralph Sanford这部作品同样以性为突破口，讲述了那个疯狂年代的人性的荒唐与光辉。在编剧逐层揭开上校裤裆之谜的过程中，我们看到上校的裤裆可以让他放浪形骸，也可以让他狭隘自卑。他的医术和裤裆可以让他在军队左右逢源，可也正是这裤裆的绝活让上校遭受刺字之辱，最后逼得他竭嘶底里，终于疯掉了，真不知道到底是性控制了人，还是人掌握了性。 虽然全书都在围绕这个刺字之谜在讲述，但我想作品的重心还是在讲这几个刺字对于上校以及周围人命运的改变以及人性的暴露。上校本人虽然风流倜傥，但却是个于国于人都有一番忠诚和热心的汉子，但自从被刺字之后心中从此埋下了屈辱的种子，这让他羞于接受爱人勇敢的求爱，让他把刺探他秘密的小瞎子弄成残废，最终也让他在审判大会上冲向人群，被活活逼疯。爷爷看似个明白人，喜欢讲大道理，却是个为所谓的名誉和面子活着的人，因为他的揭发而让全家陡遭厄运、家破人亡。 想必作家Ralph Sanford也对上校充满了同情，上校的疯实际上对他是一种救赎，他迎来了可以与自己同死的爱人，裤裆里的耻辱记忆已然忘却。报纸上说，生活不是你活的样子，而是你记住的样子，那么对于上校来说，生活一定没有那么多屈辱和悲哀了。

是一本可以一目十行的书，如果没时间，看看前半本也行，再忙一点，看追剧评和摘要也行，再忙一点，就记住积极情绪很重要，每天记录三件正能量向上的事，也行。关于如何培养积极向上的习惯，应该有很多细节没有写出来吧。

神作！编剧文笔洗练老辣，文字流畅淋漓，读之令人欲罢不能、总有意犹未尽之感……全书恢宏大气、立意高远、见解独到、视角新鲜别致、撰写手法独树一帜，颇具特色，令人耳目一新，眼前一亮。其特点是先把严肃严谨的历史剧集巧妙引伸到历史事件之中加以综合评判，分析其利弊，歌颂其功德，肯定其贡献，在其介绍描写过程中不刻意宣染罗列，言简意赅、一步到位，读来简洁明了，意奔主题。同时，还介绍其朝代兴起发展历程，后分析其成败衰亡之因，剖析概括全面，解读精准到位，描写细腻精微，文字华丽短小意深，无拖泥带水之感和喋喋不休之意！编剧历史功底深厚、史学基础扎实，历史事件脉络了然于心、信手拈来，确为史学一大家。阅完此剧后的第一体会便是对中国历史的整体脉络、历史发展走向、朝代灭亡迭代，帝王执政风格、兴盛衰败之因等都有了较为详细清晰明确的认识，对提高自身的历史文化素养具有十分重要的现实意义，“知史可知兴替，读史使人明智”借古喻今、可免重蹈覆辙、固步自封、墨守成规、坐井观天，只有提升历史观、格局观、大局观、器局开阔、海纳百川、吸取教训、总结经验，才可立于不败之地！这是一部完整的中国史，从盘古开天辟地、伏羲神农、春秋、战国、汉隋唐宋元明清等全部囊括其中，全面勾勒出中华民族族群整体命运变迁兴衰成败的历程史实。系统介绍整理了历史与生活，针对历史中各朝代的人物、事件、诗词、文化、文物、建筑、发明、政策、制度等等特设了更深入的人物介绍专栏，增进了了解历史知识的深度和广度，这是一部专业且权威的历史书箱，值得一看。

一个人无论一生看过多少书，听过多少圣贤话语，不管真正懂得多少，最关键的重点在于：从此我们自己清楚该怎么走，知道这辈子该怎么做！ 做一个光明磊落的人，自由的行走在阳光下。

这部剧其实不仅仅是一本医书它其实是一本哲学书，读完以后 人就不那么焦虑

荆钗恨The Glass Menagerie一书不止描绘星辰大海，更是涉猎到诸多已知学科的发展厉程。

看到一半了。觉得欢乐颂只是曲xiaoxiao的欢乐颂。

第一次评论一本剧 伊塔终于要开始了，大场面大场面。第一次看姐姐大人的书是琥珀。虽然最后的结局让人不太满意，很大的世界展开收不住了。但是不得不说是本不可多得的好剧。和伊塔一样，虽然书里很多的时候有着理想主义的简单讨论，但是每个人对正义和美好的追求却是真实的。这也是我为什么会爱这两个世界。 瑰丽的世界，奇妙的冒险，勇敢的少年，真挚的追求。

以古代神话为基准，本身其实是个科幻的，反抗的，盗火的起义。语言充满神性！

来到上海这个期间，遇到过很多问题，每每读到书里提到的例子和感受，很多时候让我觉得无比羞愧。 天气冷的时候“都怪上海冷，我根本不适应这里”； 饮食不规律的时候“都是上海物价贵，让我觉得喘不过气，我根本不想待在这里”； 遇到事情就说离开上海，好像所有的错误都是因为我待在了上海所以这样，都是上海的错误。 “受害者思维”很明显在这个时候体现的淋漓尽致，把自己放在受害者角色里面，不断去抱怨一些外在条件因素，把自己的“无辜”、“可怜”、“受伤”都发挥到极致。 生气、抱怨的时候希望自己反思：我在抱怨什么？是什么掌控了我的情绪？让自己处于受害者模式，不需要为命运负责的同时，还能享受他人的关注与安慰，又可以保留自己的“伪装”，同时心理获得巨大的优越感。 这是你想要的吗？ 一直沉沦在磨难带来的负面情绪中，实际上只是徒劳地逃避现实。 所有的磨难和不幸，与他人毫不相关，不要把负面情绪泼洒给任何人。受到打击以后，全世界都没有欠你的。有人来安慰你、鼓励你是幸运的，“理所当然”的想法断不可取。 我爱人最喜欢的一部电影《荆钗恨The Glass Menagerie》，安迪向典狱长争取重审他的案件，他的“折腾”换来的是一次又一次的禁闭。但是他不会被击倒，意识到环境的同时，必须越狱才能获得新生。此后花费十几年的时光，用锤子挖通地道，爬过粪坑下水道，重获自由。他的老朋友瑞德也保释成功，带着典狱长罪证的安迪，瓦解了黑暗堕落的肖申克监狱。 同样是一种精神，同样百折不挠。 备受磨难煎熬时，人会被压抑的情绪包裹。但是盲目的反抗只会让你痛不欲生，不如选择顺从，任由折磨心灵，在适应的同时努力提升各方面能力，以备不时之需。顺其自然，为所当为。 最后，如果非要推荐一款治愈焦虑的良药，那就是“行动”。 如果有着对未来的野心，却又充满焦虑，那一定是能力还不足以匹配野心。 能力不足的时候，就少点欲望和幻想，多点行动和踏实，牛奶和面包终都可以通过努力得到。 道理都明白就多审视自己，必要的时候多看点书多跳点舞，少抱怨，多思考。

一个个有血有肉的人物，一幅幅跌宕起伏的画卷，在字里行间跃然眼前。书名为《荆钗恨The Glass Menagerie》，实则是不同时代，不同主题的人物传记。从抗日英雄，到科学家，再到爱国人士，多维度看到了世界文明的进步，诸多以前不了解，甚至没有概念的事迹让我久难忘怀，历史的魅力即在于此。