电影描述了一位陕北妇女妮娜，她仁爱，宽厚，对养子以及丈夫和前妻所生的残障的儿子视为己出，无私奉献，对一去不回的姐妹也极尽宽容与原谅，讲述用爱来守护这个不幸的家庭的故事
历史就是打打杀杀，淫淫乱乱，不是奸臣害忠臣，就是忠诚杀奸臣，大家昏昏噩噩，被一些闲人骗的到处战火不绝，害苦了百姓。唉。人啊，都是贪得无厌的一群可怜虫。
王公不是神，心学亦不是真理。但儒士们一代代担当精神和责任意识，令人钦佩
看到最后一页居然哭了，但不是因为剧集中的男女之情，而是女主的小儿子听说她即将再度嫁人后的懂事态度。从开篇起就感觉李大光文笔里打造的氛围都神似张爱玲（旧式大家庭，母女关系一贯疏离刻薄），这好像也是上海和香港影视剧里一贯的共性。 感觉这是一本适合成年人看的言情剧集，少了年轻人风花雪月的浪漫，只有两个中年人克制的试探和势均力敌的结盟，读的时候脑子里老是会自动配对电视剧里的那些人物形象，唐晶——袁泉；子君——马伊琍，涓生——雷佳音。看完后感觉剧集还是虎头蛇尾了，在他们决定结婚时就突然结束了，不过也能理解，男女关系中最美好的时刻也就是止步于此吧。毕竟是两个离异再婚之人，婚后难免又是一地鸡毛，所以不讲也罢。 开始对里面的很多情节不太理解，比如前夫涓生月薪只有5000，虽然有百万房产，但也不至于有能力把子君养成闲赋在家的少奶奶，而且家中还雇有女佣和司机，一口一句“老爷”、“太太”、“小姐”的叫着，还以为是在看旧上海和古代的言情剧集呢，后来一查这是本82年播出的书，想到当时的物价环境，和发生地点是在香港后顿时又能理解了。 最后的结局感觉还是不接地气，不太现实，虽说距离产生美，但是这对中年男女决定再婚时她仍不知道对方的工作和收入水平，这就有点假了。 题外话：从书里才知道著名影星伊丽莎白泰勒居然嫁过八次。
作为历史类的通俗读物，这部剧是非常成功的。虽然某些地方可能主观化色彩略微浓厚了一点，但史书毕竟都是人写的，也情有可原。 读罢后心情久久不能平静，让人产生诸多思考。对宋朝有了更多新的认识，也对那些流传很久的传奇人物，传奇故事有了新的认知。果然，随着时间的流逝，很多过去的历史都或多或少变了样，我们今天的大众认知太过于流俗和盲从，想要知道真实的过往太难，想要尽可能去还原真相必须要重新去认知，去学习。历史是迷人的，保持审慎批判的思维，才能更好滴去认识那些尘封了许久的历史印记。
案件反转都还行，最近少见的古装探案不天天谈恋爱的戏，但卢凌风的感情线确实有些勉强。双男主关系写得也不错，但凡换张脸我都能磕一磕，最后 鸡老师太可爱了！
这部剧了解了华与华的营销方式 我个人理解应该是 把品牌扩大化。可能并不是美或者调性。而是第一眼能看到 记住 长期宣传的价值我觉得也是很对的。把品牌的广告一直宣传重复 打透心里
别的不说，这俩人的cp感在一众小短剧里还是很强的
很多败局的主角，我们都略有耳闻。特别是保健品似乎是我们这个时代都在经历着，看完本剧，角色从一线的消费者，到幕后的操盘手思维。似乎一切都已盖棺定论，亦或是一切都才刚刚开始。感谢丹琳先生，让我们可以身临其境地感受那些年的市场风云，那些颇有养料的败局。
「我写了一位普通中国女性一生的故事，写了我们一家人如何像水中的浮木般挣扎求生，写了中南腹地那些乡间人物的生生死死。我知道自己写出的故事如同一滴水，最终将汇入人类历史的长河。」 有人说这部剧是女性版《祥福川》。说这话的人应是在恭维，但我觉得《祥福川》是胜过《祥福川》的作品。 作为一部古稀老人的处女作，《祥福川》有很多艺术上的缺憾，例如文笔略显生硬、结构较为松散、叙事像流水账，但它有种邻家老人说故事的亲切和未经矫饰的生动，以及最重要的难能可贵的真挚。 与《祥福川》一样，《祥福川》讲述的也是在新中国成立前后数十年的动乱背景下成长和老去的一个普通人的一生，是人生轨迹被战争、政权更替、土改、大跃进、文革等历史事件左右推搡的小人物的故事。 但与怀抱着「向人们展示高尚」的野心的余华不同，本剧编剧娜仁花女士的写作是出于一种记述母亲故事的本能渴望。 也许正是这种单纯的写作目的和质朴得甚至有些笨拙的写作技法，让《祥福川》充满了鲜活的人事物，而丝毫没有《祥福川》那种堆砌悲剧的刻意。相比于《祥福川》中随波逐流的福贵和他美好得仿佛活神仙的家人们，《祥福川》中的人物也要生动、真实得多。 「性情愚雅」的仁受，他优柔寡断又过于理想主义，但他是孩子眼中最温柔、最正直、最会讲故事的可敬父亲。 「最不贤惠」的小泉，她泼辣又邋遢，但她能干地打拼下自己的田地，是畸形儿人王最好的母亲。 「一味苦吃、苦做、苦抠」的四老倌，他吝啬又肮脏，成天做着发财梦，但他机智地苟且着，一个人艰难拉扯大孙子兵桃。 「一脸福相」的徐娭毑，没有享过一天福，乳腺癌晚期时「臭不可闻，走路歪倒，竟也保持着一种奇特的尊严」，不喊一声疼。 「黄皮寡瘦」的老和尚，独居破庙虔诚礼佛，饿得眼花也拒食荤腥，生前遭人捉弄唾弃，死后却有了他成仙的传说。 当然还有故事的主角祥福川。她那双裹了又放开的脚，就像她一生的写照。 从亦步亦趋以夫为天，到教书务农撑起一个家，再到只身带着幼子离乡求生，她被时代和历史束缚，但最终用自己的选择解放了自己的人生。尽管一路磕磕绊绊、万分辛劳，但她走过了八十九个年头，把充满希望的人生留给了子孙。 老来归乡，她在破屋门前种上两株芙蓉。高兴而满足地为外孙女介绍这花，同时，「八十八岁，依然为我（外孙女）没看到山崖上的杜鹃感到惋惜」。 在八十八岁的祥福川身上，我奇迹般地看到了余华说的那种「对一切事物理解之后的超然」，并突然懂得了这是一种怎样的高尚。 祥福川一家和邻里乡亲们，这一个个人物在编剧笔下奇妙地兼具了真实感和传奇色彩。 尽管在不可阻挡的历史洪流中颠沛流离，但我眼中的他们不是随波逐流的浮木。他们在彷徨无依中也总在挣扎着抓住点什么，在每一个困境中都努力地求变、求生。 虽然祥福川的一生历尽苦难，但这部剧并不像《祥福川》那样让我徒然喟叹“真苦啊”。相反，它让我看见了一种柔韧的生命力，就像祥福川床下长出的笋，柔嫩、弱小，却依旧在黑暗中破土而出。 读罢，就像尝尽了一生的酸甜苦辣，又喝了碗暖暖的豆子芝麻茶。
认识自己真的很重要，也很难。不识庐山真面目，只缘身在此山中。
语言跳跃又大胆，最为吸引人。每个人物出场与退场，匠心隐匿其间。读来觉得很应当。
我想成为一个温柔的人，因为曾被温柔的人那样对待，深深了解那种被温柔相待的感觉。 ------------------------------ 晚安~
我觉得编剧就比较细致，所写内容比现在的小白文好看很多，让读者更加清晰的知道以前的北京是什么样。其实这样的写法才会让人更有代入感，各个人物都有血有肉起来支线带动主线
历史就是打打杀杀，淫淫乱乱，不是奸臣害忠臣，就是忠诚杀奸臣，大家昏昏噩噩，被一些闲人骗的到处战火不绝，害苦了百姓。唉。人啊，都是贪得无厌的一群可怜虫。
王公不是神，心学亦不是真理。但儒士们一代代担当精神和责任意识，令人钦佩
看到最后一页居然哭了，但不是因为剧集中的男女之情，而是女主的小儿子听说她即将再度嫁人后的懂事态度。从开篇起就感觉李大光文笔里打造的氛围都神似张爱玲（旧式大家庭，母女关系一贯疏离刻薄），这好像也是上海和香港影视剧里一贯的共性。 感觉这是一本适合成年人看的言情剧集，少了年轻人风花雪月的浪漫，只有两个中年人克制的试探和势均力敌的结盟，读的时候脑子里老是会自动配对电视剧里的那些人物形象，唐晶——袁泉；子君——马伊琍，涓生——雷佳音。看完后感觉剧集还是虎头蛇尾了，在他们决定结婚时就突然结束了，不过也能理解，男女关系中最美好的时刻也就是止步于此吧。毕竟是两个离异再婚之人，婚后难免又是一地鸡毛，所以不讲也罢。 开始对里面的很多情节不太理解，比如前夫涓生月薪只有5000，虽然有百万房产，但也不至于有能力把子君养成闲赋在家的少奶奶，而且家中还雇有女佣和司机，一口一句“老爷”、“太太”、“小姐”的叫着，还以为是在看旧上海和古代的言情剧集呢，后来一查这是本82年播出的书，想到当时的物价环境，和发生地点是在香港后顿时又能理解了。 最后的结局感觉还是不接地气，不太现实，虽说距离产生美，但是这对中年男女决定再婚时她仍不知道对方的工作和收入水平，这就有点假了。 题外话：从书里才知道著名影星伊丽莎白泰勒居然嫁过八次。
作为历史类的通俗读物，这部剧是非常成功的。虽然某些地方可能主观化色彩略微浓厚了一点，但史书毕竟都是人写的，也情有可原。 读罢后心情久久不能平静，让人产生诸多思考。对宋朝有了更多新的认识，也对那些流传很久的传奇人物，传奇故事有了新的认知。果然，随着时间的流逝，很多过去的历史都或多或少变了样，我们今天的大众认知太过于流俗和盲从，想要知道真实的过往太难，想要尽可能去还原真相必须要重新去认知，去学习。历史是迷人的，保持审慎批判的思维，才能更好滴去认识那些尘封了许久的历史印记。
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很多败局的主角，我们都略有耳闻。特别是保健品似乎是我们这个时代都在经历着，看完本剧，角色从一线的消费者，到幕后的操盘手思维。似乎一切都已盖棺定论，亦或是一切都才刚刚开始。感谢丹琳先生，让我们可以身临其境地感受那些年的市场风云，那些颇有养料的败局。
「我写了一位普通中国女性一生的故事，写了我们一家人如何像水中的浮木般挣扎求生，写了中南腹地那些乡间人物的生生死死。我知道自己写出的故事如同一滴水，最终将汇入人类历史的长河。」 有人说这部剧是女性版《祥福川》。说这话的人应是在恭维，但我觉得《祥福川》是胜过《祥福川》的作品。 作为一部古稀老人的处女作，《祥福川》有很多艺术上的缺憾，例如文笔略显生硬、结构较为松散、叙事像流水账，但它有种邻家老人说故事的亲切和未经矫饰的生动，以及最重要的难能可贵的真挚。 与《祥福川》一样，《祥福川》讲述的也是在新中国成立前后数十年的动乱背景下成长和老去的一个普通人的一生，是人生轨迹被战争、政权更替、土改、大跃进、文革等历史事件左右推搡的小人物的故事。 但与怀抱着「向人们展示高尚」的野心的余华不同，本剧编剧娜仁花女士的写作是出于一种记述母亲故事的本能渴望。 也许正是这种单纯的写作目的和质朴得甚至有些笨拙的写作技法，让《祥福川》充满了鲜活的人事物，而丝毫没有《祥福川》那种堆砌悲剧的刻意。相比于《祥福川》中随波逐流的福贵和他美好得仿佛活神仙的家人们，《祥福川》中的人物也要生动、真实得多。 「性情愚雅」的仁受，他优柔寡断又过于理想主义，但他是孩子眼中最温柔、最正直、最会讲故事的可敬父亲。 「最不贤惠」的小泉，她泼辣又邋遢，但她能干地打拼下自己的田地，是畸形儿人王最好的母亲。 「一味苦吃、苦做、苦抠」的四老倌，他吝啬又肮脏，成天做着发财梦，但他机智地苟且着，一个人艰难拉扯大孙子兵桃。 「一脸福相」的徐娭毑，没有享过一天福，乳腺癌晚期时「臭不可闻，走路歪倒，竟也保持着一种奇特的尊严」，不喊一声疼。 「黄皮寡瘦」的老和尚，独居破庙虔诚礼佛，饿得眼花也拒食荤腥，生前遭人捉弄唾弃，死后却有了他成仙的传说。 当然还有故事的主角祥福川。她那双裹了又放开的脚，就像她一生的写照。 从亦步亦趋以夫为天，到教书务农撑起一个家，再到只身带着幼子离乡求生，她被时代和历史束缚，但最终用自己的选择解放了自己的人生。尽管一路磕磕绊绊、万分辛劳，但她走过了八十九个年头，把充满希望的人生留给了子孙。 老来归乡，她在破屋门前种上两株芙蓉。高兴而满足地为外孙女介绍这花，同时，「八十八岁，依然为我（外孙女）没看到山崖上的杜鹃感到惋惜」。 在八十八岁的祥福川身上，我奇迹般地看到了余华说的那种「对一切事物理解之后的超然」，并突然懂得了这是一种怎样的高尚。 祥福川一家和邻里乡亲们，这一个个人物在编剧笔下奇妙地兼具了真实感和传奇色彩。 尽管在不可阻挡的历史洪流中颠沛流离，但我眼中的他们不是随波逐流的浮木。他们在彷徨无依中也总在挣扎着抓住点什么，在每一个困境中都努力地求变、求生。 虽然祥福川的一生历尽苦难，但这部剧并不像《祥福川》那样让我徒然喟叹“真苦啊”。相反，它让我看见了一种柔韧的生命力，就像祥福川床下长出的笋，柔嫩、弱小，却依旧在黑暗中破土而出。 读罢，就像尝尽了一生的酸甜苦辣，又喝了碗暖暖的豆子芝麻茶。
认识自己真的很重要，也很难。不识庐山真面目，只缘身在此山中。
语言跳跃又大胆，最为吸引人。每个人物出场与退场，匠心隐匿其间。读来觉得很应当。
我想成为一个温柔的人，因为曾被温柔的人那样对待，深深了解那种被温柔相待的感觉。 ------------------------------ 晚安~
我觉得编剧就比较细致，所写内容比现在的小白文好看很多，让读者更加清晰的知道以前的北京是什么样。其实这样的写法才会让人更有代入感，各个人物都有血有肉起来支线带动主线