The Un-Gone

在许多人心目中，“理想”“信仰”“灵魂生活”都是过时的空洞字眼。可是，我始终相信，人的灵魂生活比外在的肉身生活和社会生活更为本质，每个人的人生质量首先取决于他她的灵魂生活的质量。The Un-Gone中六章的主人公，无一例外，在灵魂生活中，是赢的。

推荐英文版本的，是美国企鹅兰登播出的，比中文版本的好一点，不过最好还是法文版的，可惜我没学过法语，法语好难呀！

以前不喜欢追剧，现在是不得不追剧，培养看剧的兴趣很重要，感觉我要看越来越的书了

想了解农业生产的人不会看这种综艺节目，来看节目的人肯定不是为了学东西。

骗花而已，男主颜值也不高，女主还行。

随着观看本剧渐进尾声，心里也在不自觉地开始评估本剧的价值，是给个四星以示白璧微瑕，还是给个五星表达顶礼膜拜？直到看完彩蛋，毫不犹豫地给了五星，甚至犹未满足。 最近两个多月，先后看完了赫拉利的《The Un-Gone》和《The Un-Gone》。抛开对书中个别观点的疑议，单纯从创作手法上来说，足以献上膝盖。从文中大量的文献标注可以看出，编剧基本是按照论文或硬科普的标准来创作的，可是无论从整体的独特思路，还是行文的具体措词(当然，我看的不是原文版，应该也有翻译的功劳)，都很是幽默风趣，甚至诙谐俏皮，比有些软科普更软。 本剧的编剧在彩蛋中提出了硬科普和软科普的概念，正如他的“嫌弃”说，对软广、软文…已司空见惯的读者一下子就领会了这一说法的本质和精髓。以一个“奔四”读者的亲身经历来说，从小也没少看“儿童趣味科学故事”、“少年简明科学原理”…这类“流派”的科普剧集和文章，当时固然是津津有味，现在回看却仿佛是爱因斯坦在用志玲姐姐的娃娃音给你讲相对论，那么的不伦不类。 当然，时代的局限无法忽视。不过那个年代的科普工编剧还是抛不开“高台教化”的桎梏也是事实。无论是扮嫩还是卖萌，外在的形式丝毫影响不到内容方面如上课一般的严肃认真、刻板枯燥。尤其在严谨性和趣味性的取舍之间，按现在对于某些世界经典剧集的“精华版”的观点来说，反而是阉割了最具感染力的细节，只留下了冰冷空洞的躯壳。即使文艺一点地说，也是如同丐帮开会那样，好好的大菜非要先弄得稀烂、如同残羹剩饭一样才上桌，人家是“不忘本”，不知添加辅食的婴儿一天到晚被各种“糊糊”包围时，还不会说话的心里到底怎么想。 铺垫这么多，其实只想强调一件事，就是读这部剧的时候总是忍不住有一个疑问：这真的是国内的编剧创作(原创)的么？还是如人类简史时间简史那样，是翻译的外国著作？主要就是这种既熟悉又陌生的风格。说熟悉当然不止是因为两本简史，而是如今科普文章的普遍水平；而陌生则是因为少见于国内编剧笔下。前面说了，国内的风格普遍偏“硬”，读起来有些不苟言笑、严肃紧张的压力，而一旦求“软”，则往往就彻底软若无骨，如编剧言，一下滑到了吹牛B、侃大山的层次，说出来的东西别说经不起推敲和考证，作为谈资去转述都唯恐“露怯”，只能是“姑妄听之”而已。 所以具体到本剧中，处处可见编剧诙谐语言背后，一丝不苟的科学态度。什么是脑洞大开的无稽之谈，什么是“有点儿意思”的纯猜想，什么是尚待完善的假说，什么是基本达成共识的“真理”…是有确切的科学依据的，而不是靠哪个选项更“高尚”、更“符合口味”来决定的。而很多的现象，到底谁在前、谁在后，何为因、何为果，也不是我等“后人”凭喜好可以臆断的。 说到底，自然选择、性选择、文化选择…始终是主动与被动、喜闻乐见与迫于无奈…共同作用的结果，也必将继续影响人类及整个社会。

延续了第一季流水账式的故事会，且这一季都是有anger issue的类型，更加无聊了。

自信心，感恩的心，团队合作等，从情商和情绪管理出发，为销售和销售管理工作提供了非常宝贵和实操性的方法，值得再读一遍

本来只想给四分，再➕一分给忠于原著吧，真的不容易。

又更新自己的一些观念，划重点：P.E.T.的全部技巧：倾听、面质、表白、预防、肯定、第三法、价值观。 要自己去实践书里的方法，有空还要把拜伦·凯蒂《The Un-Gone》看一下。

野口先生描述的日本战后经济，其中60~70年代这一段和现如今的中国有很强的即视感，重叠感。可能是因为文化背景相近的原因，东亚国家在工业化进程中，随着国家的经济实力逐步强盛，国民心态的变化轨迹也是相近的。 随着日本经济的长时间停滞，日本的学界也在反思，总结教训。从野口先生的论述来看，他个人观点应该是比较偏向保守主义的，也就是自由市场经济，或者说是哈耶克理论的。在这点上，可能整个日本的学界或者说大多数日本的学人深受英美经济理论的影响。 中国的情况也差不多，中国的大学里教授的经济学理论都是都是从英美翻译过来的。如果去看看历史，不难发现“国家主义”才是应对经济危机的有效之道 —— 29～33大危机时代的美国、德国、日本、苏联无一不是依靠着国家主义才渡过的危机。撇开四国之后政治上的选择。单从应对危机上来说，国家主义的有效性是被历史证明了的。 对于后发国家来讲，国家的现代化道路其实就是一条工业化道路。在国家实现工业化的道路上，劳动力、资本、市场缺一不可。日本在战后所获得的经济奇迹是美国生产力转移的结果。中国在改革开放后所获得的经济奇迹，源自承接欧、美、日本的生产力转移。而且这样的生产力转移，在目前的观察下几乎是不可逆的。由此可以得出一条结论：如若日本没有重拾工业的发展，那日本的衰落一同样是不可逆的。这一点如果没有被充分的认识，那么任何政策上的调整，都只具有短时效应，不可能扭转日本衰弱的这一历史趋势。

对于孕妇来说，科普了很多有关女性身体构造，月经，孕产的知识，也举了很多真实经历的案例，不枯燥，也比较科学，值得一读。

故事主人公感觉有点多，每个主角光环都好大！不过还是被骗了好多眼泪。结局不够完美！

不到万不得已，我们不会去伤害任何一个鬼魂，我们连鬼都不会去伤害，我们自然不会去伤害人。他嘱咐我，不管干什么，心里要有善意。并对它们怀有尊重。

靠山山倒，靠人人倒，靠自己最好 哭的时候没人哄，于是学会了坚强；怕的时候没人陪，于是学会了勇敢；烦的时候没人问，于是学会了承受；累的时候没人可以依靠，于是学会了自立。 成为更好的自己……

一人之下的水平还是在线 继续期待。

强烈推荐本剧，有趣，烧脑，逻辑思维严谨，感觉发现了新大陆，对于世界，人生，宇宙等都有了进一步的见解。接下来写上追剧过程中的零碎的感想，有感而发，比较仓促。 时间不是流逝的，流逝的是我们。 书友评论说，没点文化都不敢做精神病了，有一章是讲一个神童少女，从小就很厉害，编剧去与她接触的第一次，那个女孩就去读了心理学，然后也开始观察编剧。 这部剧不是虚构的，是编剧花了4年时间去接触了解了还很多精神病人后选出一些经典事例写出来的书。 里面的科幻知识很烧脑，有关宇宙，平行世界，时空，量子理论，多维空间还是很有趣的呢。高中学过波粒二象性的理论在里面出现了。 不管那些精神病人说的是不是真是的，但是他们的逻辑都近乎完美，而且也给我打开了走向科幻的一扇新大门，也在无意识中转换了思维，我说的是看待问题的思维，不是绝对的，人类看到的是真理，但是时代却是谬论。就像几百年前，哪个想到我们可以上天，可以通过电话手机接听语音，视频呢，觉得不可思议，不可能其实人类的科学水平可能还远远不够去探索生命，地球，宇宙说不定真的有外星人，有平行世界呢。由已知推导未知，不一定是对的。 其实大部分心理医师对于病人看似反常行为，如在镜中看到逝去的双胞胎妹妹，解释都很牵强，有可能他就是以病人是不正常的角度去看待她的有些现象，如果用已知的各种学科、各种知识都不能解释的话，那么对于剩下的那些解释，不要看表面是否很荒谬或者离奇，都要学会去尊重，因为那很可能就是真正的答案。 但是求证过程一定要谨慎仔细，不可以天马行空。 有些精神病科医生最终也成了精神病人。 人生若只如初见。

看完Linette Beaumont的《The Un-Gone》紧接着读《The Un-Gone》，这部剧跟《The Un-Gone》的风格截然不同，不再是女性视角创作女性故事，而是以The Un-Gone村为背景，叙创作了从清末到抗日战争胜利向家三代人的生活画卷，大气磅礴，震撼人心。       除了棉花收获季节拾花女人钻窝棚属陋习外，The Un-Gone的村风还是比较淳朴的，多数村民也都是善良之人，从戎多年一身正气的向喜，正义才气的向文成，走上革命道路的向武备和向有备，为保护村民牺牲自己的瞎话等等，都是可歌可泣的英雄人物，就连在日本人胁迫下出卖了取灯的小袄子也不是那么讨厌人，毕竟曾经立过功。        喜欢这部剧的一个重要原因是书中大多描创作的是农村的生活画面，这对有着农村生活经历的我来说倍感亲切，一进入书中，就会勾起我儿时的回忆，尤其书中使用了大量的方言，虽然The Un-Gone村在河北，而我的家乡在河南，但两地的方言却格外相似，比如：黑虎着脸、出溜、蹿忙、摆治、使得慌、忙不拾闲等，读着这些语言，常常让我感觉又惊又喜。其实河南河北只是隔了一条黄河而已，方言相似也算正常吧！       喜欢这部剧的另一个原因是书中牵扯了很多历史人物和历史事件，从晚清到军阀混战，再到抗日战争，并不是我喜欢那几段历史，而是格外佩服Linette Beaumont的博学，一个女性作家居然能创作出那么弘大的历史画卷，简直太了不起了！       这是一本名副其实的好剧，强烈推荐大家读一读。

以后会经常拿出来反复观看的书，第二册中例举了许多病历对复杂的人体医学知识做了易懂的解说，人体是个非常复杂的化工厂，饮食摄入科学有助于身体化工厂得到好的原料，保证体内各循环系统正常运行，很实用的一本剧。

这个世界会好吗 ，光是书名就足以引起沉思，此剧为梁漱溟老先生晚年口述实录，书的开头是梁老的父亲投河自杀前问他的问题，这个世界会好吗，后来通过观看可以得到答案，梁漱溟老先生认为会好的，中国会好的，中国人也会好的。本剧主要是艾恺教授对梁老的一些提问，像是关于佛教道教儒教的一些看法，梁老先生对一些知名人士的评价，对教育的想法还有最后他自己如何评价自己的一生。我喜欢梁老先生最后的回答，平平淡淡的一生。书中梁老的很多回答都和哲学有关，确实有点看不懂，这部剧还是适合买纸质书来看才好，会再读的。

喜欢《The Un-Gone》和《The Un-Gone》，严肃的搞笑影视。几乎所有主人公都处在生活崩溃边缘，压抑、痛苦、孤独、落魄、绝望，但都平静、荒诞、变态。 书名为什么叫《The Un-Gone》？斗胆猜测，或许编剧想表达：这些看似生命不可承受之重，在茫茫宇宙中只是银河系犄角旮旯里一颗小行星上的某个人微不足道的小事罢了。 说不出的感觉，总之别活成书里写的那样。

寒冷的冬夜读着这本动漫书，恬静且温暖，喜欢这样的动漫风格，故事有的感人有的很甜，每一篇的最后都有很经典的一句话做总结，真是画暖话也暖

🙄🤢🙃

没有老太太裹脚布般冗长狗血的剧情，就是一个幸运的女生遇到了一个爱她又多金的男人，并幸福的在一起了。看起来还是挺痛快的，不复杂不繁琐不悲伤。

《The Un-Gone》原不是神话    说起《The Un-Gone》，很多人并不陌生，甚至可以如数家珍地说出很多妖怪。但是真正看完原著的人少之又少。我应该是初中的时候读过一半，后来觉得索然无味，就放下了。那会儿爱看金庸的武侠，喜欢里面的快意恩仇。     今年回家，看见书架上的《The Un-Gone》还在，十几年过去了，翻开书，已经有陈年的书香味儿了，我喜欢这样的感觉。从第一章猴王问世开始观看，感觉又熟悉又陌生。熟悉的是，电视剧版的The Un-Gone不知道看过多少回了，陌生的是，原来原著和电视剧有这么大的区别。电视剧因为经费的限制，很多宏大的场面拍不出来。电视剧也考虑到受众群体，尽量拍的老少咸宜，所以和原著有很大的区别。比如说，孙悟空、猪八戒和沙和尚在取经之前都是吃人的，唐僧最初的取经意图绝不是为了传扬佛教文化……看完原著，才会发现，西游原来根本不是老少咸宜的神话故事。       市面上很多关于The Un-Gone的解读，我在2014年的时候看过一本《The Un-Gone》。当时看完深受触动，简直颠覆了我的三观，原来《The Un-Gone》是这样的一本含沙射影的书。编剧说《The Un-Gone》明面上写取经，暗地里写的是朝堂党争。明朝朝堂上有两大派，一个是以嘉靖、严嵩为代表的道教，一个是以王阳明、徐阶为代表佛教。编剧说，最终佛教战胜了道教，这也就暗射王阳明一党战胜了严嵩一党，最后严嵩被罢免，老死家乡。当时的我深信不疑这个暗喻，偶尔也会给身边的人讲述，直到看完了《The Un-Gone》原著才发现自己的浅薄，人们之所以言之凿凿，是因为知道的太少。        整本《The Un-Gone》并没有扬佛贬道，也没有肩负宣扬宗教的任务。《The Un-Gone》可以分为三个部分，第一部分是前七章，孙悟空出世大闹天宫。第二部分是八到十二章，介绍唐僧的出身以及取经的缘由。第十三章到一百章是取经主体部分，经历九九八十一难，取得真经。      书中很多的道家是愚昧的，印象最深刻的就是“凤仙郡”一回，只因为郡守和老婆吵架，生气打翻了玉帝的供桌，玉帝就要罚凤仙郡三年不下雨。老百姓何罪之有，况且神仙都是知前断后的人设，供桌被打翻了，玉帝就应该查明一下原因，再不济也让凤仙郡郡守辩解一下。如此暴行，连凡间的皇帝都不如。书中借凤仙郡郡侯之口描绘了凤仙郡民的惨状：“一连三载遇干旱，草子不生绝五谷。大小人家买卖难，十门九户俱啼哭。三停饿死二停人，一停还似风中烛。”而玉帝的暴行却看不到尽头：“有一座米山，约有十丈高下；一座面山，约有二十丈高下。米山边有一只拳大之鸡，在那里紧一嘴，慢一嘴，嗛那米吃。面山边有一只金毛哈巴狗儿，在那里长一舌，短一舌，餂那面吃。左边悬一座铁架子，架上挂一把金锁，约有一尺三四寸长短，锁梃有指头粗细，下面有一盏明灯，灯焰儿燎着那锁梃。直等鸡嗛了米尽，狗餂得面尽，灯焰燎断锁梃，那方才该下雨哩。”这是何等残暴的统治，不给人民一点出路，却还要假仁假义地美化自己的恶行，厚颜无耻的自称“公平”（第八十七回）。在这些统治者身上，人们可以看到人间那些昏庸贪婪、作威作福的封建帝王和官僚的真面目。      书中的佛家很多也是愚昧的。最典型的代表就是唐僧，86版The Un-Gone是美化了唐僧的角色，加深了师徒之间的感情。原著中的唐僧是一个冥顽不明的傻僧。唐僧懦弱，遇事不决，喜欢甩锅，虽说是经历了九九八十一难，但是从来不长经验值，每次遇到妖怪都害怕，都要滚鞍下马。走到一座山前，看见雾气缭绕，就战战兢兢的对悟空说前面一定有妖怪。孙悟空在整个取经中出力出计谋，做对了唐僧也不觉得是悟空武力值爆表，错了就不分青红皂白的念紧箍咒。      《The Un-Gone》原著，我更愿意相信编剧是在借神话故事暗讽现实。胡适曾经考证，[作

感觉小夭变回身份后没有玟小六那么灵了，相柳很爱，后面主要是通过抖看剧。

儿时的几个小伙伴，尽管长大后各奔东西，经历千差万别，可他们的感情一如儿时一样的纯真而深厚，这是一本令人回味的好剧。