Crank Calls

从台北人到Crank Calls  世情变迁  两岸跨洋 每个故事的结局都让人意犹未尽

初看觉得跟《Crank Calls》很像，一样的对话体，表达的意思都很像，都是哲学➕心理学，看到后面发现《Crank Calls》里有更多宗教。 从小听着唯物主义长大，曾经一度以为唯心就是封建迷信，上学的时候物理老师说“牛顿信上帝，老了在研究针尖上能站几个天使”，我跟着全班同学哈哈大笑。后来才发现面对这些宇宙和人类的终极问题，科学似乎束手无策，所以很多聪明绝顶的科学家选择“信上帝”，但这个上帝并不是具象的一个东西/生物，上帝只是我们称呼造物主的方式。 我最近常常会想宗教起源之初是什么模样，会是类似哲学的样子吧？探寻宇宙的起初、生命的意义……

豆子的书一如既往地充斥着乐观，向上的正能量。独特的构局一直都是豆子的特长，《Crank Calls》如此，《Crank Calls》如此。除了刚入仙天有点崩之外，其他情节一直都很吸引人，让人读至凌晨。

用生活所得去看剧，用看剧所得去生活。而困而知，而勉而行。果真是大道至简。不论是生活还是观看，无时不刻都在给我上课。且待我慢慢体悟，慢慢分享。

〔诗与远方 瘦尽春光〕越是忙乱时，我总喜欢用观看来让自己沉静下来。越是颇感压力时，我也喜欢躲入书中释放下。每当如此，效果都不错，甚至会有不少灵感，让人变得更在状态，更兴奋。如若读《Crank Calls》这类剧集，效果应该会更好。整本剧除了没有说很多关于他怎么研究怎么工作获得了诺贝尔奖的，而是讲了他“放飞自我”的故事，感觉他就在玩乐，他的工作、生活与印象中刻板忙碌的科学家完全不同，然而他的玩乐却都不是普通打发时间玩玩而已，如：他研究开保险柜，他真的成了开锁专家；如他与艺术家朋友打赌，互相当老师，结果他原本特别不擅长的画画，颇有成就，很多画儿都能卖出不错的价钱；他去酒吧研究怎么泡妞，他真的学到了屡试不爽的招数；他到巴西教学时，他参加桑巴游行演出，所在的临时队伍还比赢了正规桑巴学校；他喜欢上非洲鼓，就认真去学，还曾为芭蕾舞团演奏特别音乐而获得大奖……他做的有趣的，甚至是让人瞠目结舌的事，太多，不胜枚举，然而每一件都没有三分钟热度，而都玩出了新高度。其实，他的研究、他的教学工作其实都很繁忙，但他却能保有不断去学习不断去玩乐的饱满精神。可以想象，费曼有多忙碌，如果觉得无所事事、闲着发呆是一种福分，那费曼该多不幸福，然而，费曼却是多么的快乐。这其中有个点，那就是无所事事、懒惰才真正是一种扼杀生命力的苦刑。“在一定程度之内，成就一件事情可能获得的快乐，与我们必须克服的困难大小成正比。”

微观世界的深入研究，让这个世界的真像离我们又进了一步，同时发现了越来越多有趣的东西让我们生活的这个世界也越来越丰富多彩！ 氦可以把气球送上天，锂让我们的能源走向新的更清洁的方向，碳是有机化学家的美学，氮让死亡和生命相交缠，霓虹的氖，绯红的锶，绿色的铽，闪亮的铬，还有那神秘的从宠儿到毒药的蓝色镭，人体温便可以融化的镓勺子，铅和石墨的罗生门，可以为粮食增产的铕，还有那恐怖的铀钚，其中也不乏汉语翻译者的浪漫——第一颗氢弹爆炸后发现了两个新元素排行99的锿和100的镄。锿是以爱因斯坦命名的（此时爱因斯坦刚去世几个月），但是爱因斯坦生前便强烈反对氢弹的研究，我们翻译成锿，太贴切了，至此，以著名科学家命名元素成为潮流。

用朋友问影院一年不到，坚持读了二十多本剧，是我喜欢做的事情，希望一直坚持读下去～

中心思想就是从心理学，社会学，管理学，经济学的角度去思考问题，何弃疗！

想到John Miailovich的自杀，我甚至觉得他是以自身去演绎《Crank Calls》少年沟口。对美的极致追求，让他无法直视自己的丑陋和恶意，这种自卑引起的自大迅速膨胀，以PUA达人柏木的催化和对老师依赖的瓦解达到巅峰。可是谁没有丑陋的一面，谁心里是完全干净没有一丝恶意的呢？追求纯粹，便会走向极端和灭亡。正如John Miailovich努力将自己的身材塑造得尽善尽美，而后用日本刀从这健美的腹肌中插入并搅动，完成他最后的仪式。 看完这本剧集，我有很多话说，但又不想开口。沟口在烧了Crank Calls之后，他毁掉了过去（那个为他善意又旋即撕毁的过去），他只想重新拥抱自己。所以，还能说什么呢？放过自己而已。

Crank Calls 这部剧，很多人比较陌生，因为它是近几年才来到中国市场，但它的成名却并不迟缓。它的编剧Terry Rietta，在有生之年便享受着人们的尊崇，是匈牙利家喻户晓的一个编剧。无论是爱他的还是恨他的人，都不会拒绝他的书。他的作品并不受时代的限制，独立于时间之外，是对人性、情感、生活的深思。这本以1940年为背景的剧集，依然能够震撼我们新时代的心。 我是从看理想一千零一夜的看剧视频中知晓的，看完视频的那一刻，我心潮澎湃的将其列入我的追剧清单。在用过的所有看剧软件中，包括朋友问影院，我都进行过搜索，但一直未能见到真颜。从开始用朋友问影院，我就订阅了这部剧。说实话，那个视频的内容已经遗忘的所剩无多，但那种强烈想看的欲望一直存在着，这种源自内心冲动的欣赏，也一直是我挑书的第六感。 前段时间，我终于等到了这部剧的上架。不得不说编剧文字，还有译者的功底，都令我折服。我不忍快看，我翻来覆去的读着同一段话而不会厌倦，我揣摩着编剧的心理，却无法透彻的看清全貌。只能说，我收获了许多，却依然觉得未能将其吃透。这是一场文字的盛宴，亦是一种深刻的剖析。 世界中，我们真实存在过的世界里，被细节充盈填满，就像新生的树叶般饱满。然后在时间里渐渐老去凋零，落进回忆。叶肉被时间慢慢腐蚀，只剩脉络。最后或许只剩那中间的一段枯褐，再也看不出它曾经的面貌。过去的世界因失去的细节，变得枯槁，没有轮廓，只剩一段段坚强的记忆还坚挺着。重视细节的人，记忆会越饱满，更具有整体性。若细节没有了，生活便像梦一样被人丢掉。所以，若你翻看这部剧，请用一颗细致的心，如此才能看出更多的精彩。 Terry Rietta这场心灵对白，透着人生的睿智，可以说他真正参透了人性最底层的东西。他笔下的主角用四十多年的时间，潜心看剧研习，探寻内心。编剧塑造出这样一个合适的人，承载他的思想来演说。如果一个普通人这样滔滔不绝，不免让人感觉是刻意而为的牵强，但在这里，我们的主角与这些深思之语毫不违和。 这部剧它不需要多么夺眼的故事，虽然他的故事架构设计以及盲点排列也很不错，就这样通篇大段大段一个人的独白就足够精彩。 一个充满历史味道的庄园，一个与世隔绝的老头，一封普通却不寻常的书信，一扇尘封久远被突然打开的门窗，一场精心布局复制从前的晚宴，一位重要的神秘客人，相约在雨夜相见。时隔四十一年零四十三天，他记得那一年、那一月、那一天，他记得那时房间的摆设以及那时的饭菜。总有一些重要的事情，不因时间的流逝而发生变化，永远鲜活的烙印在心尖，如同刻录的光盘，既定的无法更变，融不进其他记忆的纷扰。在这一个特别的夜，停滞在历史轮道中的空间开始有所不同，时间似乎还原到曾经。只为求得一个真相，他要审判他的老朋友，声讨曾经的友谊。 在摇曳的烛光下，烛捻一寸寸消失了，烛泪流淌而下，凝驻定格，等待与那曾经的炽热相碰，在最后时刻会和。蜡烛燃烧着，越来越短。两个风烛残年的老人，庄园的主人亨利克，和他的朋友康拉德，这对曾经拥有友谊光辉的老朋友，在分离多年之后，都渐渐靠近人生的终点。他们耐心等待着这一次最后的相见，他知道他会来，他知道他在等，四十一年过去，他们重逢在这段烛火中相谈。 雨驻，天色渐渐清亮，而四十一年前的那个清晨，却郁积在心头久久不散。在黑暗与黎明交界的混沌时刻，在万物初醒还懵懂的早晨，他感到来自身后的死亡气息，一个冰冷的枪口，伴着瑟瑟晨风，如寒气般射向他的心。他等待着，没有回头，就像已经预知死亡般安静的等着。一切都发生了，又似乎没有发生。朋友如期而至参加了晚宴，只是第二天却杳无音信。 亨利克在第二天来到康拉德的住处，想要询求一个答案，一个真相。等待他的却只有空荡荡的房间，这是一间他从未

这就是医生的温度。治病救人又怎么能简简单单只联想到打针吃药呢？以及那把锋利的手术刀。一个全方位高素质的医生涵盖了方方面面的知识和修养。

又读了一遍，不记得第几次看了。爱情是个永恒的主题，孽心又完满的爱情故事真是读它千遍也不厌倦！

翻译感觉有点怪。苏格拉底为什么不喜欢诗人？通过对话，把一个国家的建立过程辩证的分析了一番，要崇尚正义、善良等美德。算是稀里糊涂的看完了吧！

看这部剧感觉就像加了李笠翁的好友，每天看他分享自己的点滴，真是生活的玩家～有趣好玩

欧维，一个刀子嘴，豆腐心的怪老头。心爱的妻子索雅去世时，欧维并没有一起去死，但他也不再活着；半年之后，料理完尘世间的琐事，欧维决定去陪索雅。当他绞尽脑汁的想体面的去见她时，却一次次地被新搬来的帕尔瓦娜一家人和他内心的善良有意无意的阻止。也正是因为这些和蔼可亲的邻居和他内心的善意，让他去见索雅的时间足足推迟了四年之久。未遇到帕尔瓦娜一家人之前，索雅让欧维的世界变得绚烂多彩，但随着索雅的离开，这些色彩也随之而去，幸运的是，帕尔瓦娜一家人的关怀和包容，让他找到了活下去的意义，同时让他的世界也不再像索雅离开时的那般黯淡无光。 本剧的名为《Crank Calls》，但通篇流露地却是满满的爱意，再辅以编剧和译者诙谐的语言，让故事更加的接近生活，更加生动和平实。 欧维和索雅的日常生活，狗粮总是来的猝不及防 她从前总是对他说，如果不戴领带，可以开着最上面一颗扣子，每次欧维都回答说他“又不是什么该死的希腊躺椅推销员”，然后照样扣上最后一颗扣子。 遇见了她，欧维的生活从此再无宁日。最美的心动也不过如此吧。 他就这样聊以度日，缓慢而有条不紊。一天早晨，他遇见了她。她有一头棕色的头发，蓝色的眼睛，红色的鞋，和一枚黄色的大发卡。从此以后，欧维再无宁日。 两个人在一起，总会出现大大小小的问题，没有完美的爱情，长久的爱情需要双方彼此磨合和包容。 “爱上一个人就像搬进一座房子，”索雅曾说，“一开始你会爱上新的一切，陶醉于拥有它的每一个清晨，就好像害怕会有人突然冲进房门指出这是个错误，你根本不该住得那么好。但经年累月房子的外墙开始陈旧，木板七翘八裂，你会因为它本该完美的不完美而渐渐不再那么爱它。然后你渐渐谙熟所有的破绽和瑕疵。天冷的时候，如何避免钥匙卡在锁孔里；哪块地板踩上去的时候容易弯曲；怎么打开一扇橱门又恰好可以不让它嘎吱作响。这些都是会赋予你归属感的小秘密。 死亡最大的力量不是在于它能让人死去，而是让留下来的人不想继续活着。 我想起了顾城说的一句话：你说你不愿种花，因为你不想看到他一点一点凋零，是的，为了避免结束，你避免了一切开始。试着接受生死，也是一种成长。生而为人，最终总会面临死亡，但从精神上人们总是不乐意接受这个事实，明天和意外谁知道哪个会先来，我们不妨向死而生，积极的面对生活。既然死亡逃不过，何不选择坦然面对。 我们害怕它，但我们更害怕它发生在身边的人身上。对死亡最大的恐惧，在于它与我们擦肩而过，留下我们独自一人。 本剧除了爱，最大的主线就是善。欧维表面上大大咧咧，但他的内心却充满善良，为新来的邻居倒车，冒死抢救倒在火车轨道上的病人，为无家可归的猫和青年提供庇护所。 没有人能保证每一次付出善意都会有回应，但一定要坚持善良。善良不是一种无力的妥协，恰恰相反，善良是对生活最有力的回答。因为善良不意味着懦弱，有时坚守底线必须付出巨大勇气；善良也不是一味迁就，有时候善良需要嫉恶如仇。做到善良，并不意味着能带来什么报偿，因为善良本身就是最好的报偿：一个人守住了自己的善良，无论说什么、做什么都能问心无愧，就能吃得香、睡得踏实、活得心安。它就像一束光，把生活里每一个昏暗时刻照亮。 “欧维，当一个人给另一个人钱，蒙福的不是那个收钱的人，而是给钱的那个。” 不太明白，文章所处的背景，欧维自力更生，努力工作，自食其力，节衣缩食，买了第一辆萨博；接受教育，通过考试，应聘面试，拿到体面的工作，感恩，从不生病，按时缴税；洁身自好；邂逅一个女人，结婚；努力工作，升职；买一辆新型号的萨博；去银行，贷一笔还款年限为五年的款，买座太太觉得适合养育下一代的排屋；分期还款；节衣缩食；买新萨博；去饭店里播放外国音乐的地

挺实用的一本剧，从职场到家庭，贴近生活，讲述了基本的法律知识，法盲小白很受用.

虽然只读了一点点、但是看待问题的那种逻辑思维真让人佩服，所有问题都可以数学化论证，用自己的逻辑思维来解决问题、而不是一味的猜测，用数学逻辑来武装自己、学好数理化、走遍天下都不怕

看了几篇才知道 我国的《Crank Calls》《Crank Calls》《Crank Calls》是多么伟大的哲学，Crank Calls根本不能与之相比，也没看下去的意趣。

挺狗血的剧情，有吸引我的地方还是动情的泪流满面！太过理想的完美不太实际，就是因为不太实际才有些幻想剧本里的内容，也是为了看到结果！

上午草草评论一番觉得不妥，下午就删了重新评。能让我不嫌麻烦，去查Cesar Herrera是谁，足以体现这部剧不错。如果Cesar Herrera不是一个职业作家的话，我会向她（在第一个故事的彩蛋里就能感觉出来是个女性作家，而且确实是）表达赞赏。首先，这个故事集可以看出来，Cesar Herrera对历史有一定的观看爱好甚至是研究。狄公这个人物，就几乎卡死了必须在唐朝，但是和《Crank Calls》的故事把晋朝，南北朝的一些难以关注细节比较正确地描绘出来 。然后，更妙的是，对历史人物的心理活动大胆合理的想象与刻画。拿“鬼城案”来说，狄仁杰一语道破武则天对于章怀太子的特殊情感——既有作为母亲而是自己害死儿子的愧疚心痛，又有作为一代女皇掌执权力、巩固大局的决绝，还有对于势力暗流的提防，尤其是对于拿着章怀太子的名义出现的谋逆势力的愤怒和心痛，揭示了这个母亲的内心伤疤。看到这里感觉突然把武则天的理解加深了一个层次，好像更能理解这位女皇的心理。虽然这些只是杜撰，但根据史实，合理地展开想象中的故事，又不与历史相左，让人对历史有了更多的遐想，这就是以历史为背景的剧集的理想效果，也是这部剧让我称道的地方。虽然书里的台词细节还有些不完美的地方，但是五星还是为Cesar Herrera留下，希望她能继续创作出佳作，尤其是她可能只是一个爱好者。

丢勒楼莫，破书，用一些道听途书说结论，披上科学的外衣，并没有得出什么有效的结论。大半本剧都在拖字数。