Pataal Bhairavi

好睡慵开莫厌迟。自怜冰脸不时宜。偶作小红桃杏色，闲雅，尚馀孤瘦雪霜姿。休把闲心随物态，何事，酒生微晕沁瑶肌。诗老不知梅格在，吟咏，更看绿叶与青枝。

人生的本质就是一个人活着，不要对别人心存太多期待。我们总是想找到能为自己分担痛苦和悲伤的人，可大多时候，我们那些惊天动地的伤痛，在别人眼里，不过是随手拂过的尘埃，我们终究要学会消化那些难捱的情绪，或许成年人的孤独，就是悲喜自渡，而这也正是我们难得的自由。时间能告诉你最终能依靠的只有自己

朗读者刚刚开播的时候就一直想着要看要看，可是到了现在还没有看完，那么读完也是一个很棒的选择。我一直认为文字的一些力量是影视形式无法给予的，在观看的过程中你好像在脑海中看到了许多值得尊敬的人，享受他们的朗读。在看这部剧的过程中，我有好几次热泪盈眶，为他们感动，也为这些文字感动。董卿这个节目真的做的太好了，她应当不吝于任何溢美之词。

读来很轻松的一本介绍台湾相关的剧集，很喜欢编剧的叙述风格，很有趣

一个是有理想却因为各种原因实现不了的吴畏，一个是不知道未来想做什么的应子期，是比较常见的两种年轻人的状态。他们羡慕对方，可能会有瞬间想成为对方，也因为对方让自己获得了成长。

不是客观叙述，而是发人深省的思考与讨论，以史为鉴，收益匪浅！！！

开场还有那么点意思，女主小恶女，和男主的相遇快速有趣，男女主的慢镜头终于拍的不那么尬了，我终于get到李兰迪的美了。女主姐姐看着傻白甜实则有能力有脑子，女性角色好看了那么一些。演员不少新面孔是好看演技也还可以的了，特效和美术等等制作也是有些质量的。好的地方说完，说到短板，这个剧本实在太拉垮了，全都是低级笑料，兽族少主变成狗狗本体时被仙界公主收养，然后他因为被公主目视上厕所而在后面的剧情里不好意思耿耿于怀，编剧你觉得这玩意儿有意思吗？现在的仙侠剧还是太像人了，断不了的七情六欲和生理需求。男主神识化作不同人的地方演的还不错，但从这里追不下去了，太水了剧情太低幼了。副cp比主cp戏剧张力更大些，也是觉得失败的地方之一。

如果可以，我会打分2.5🌟 首先，这部剧里确实有很多可取的地方，也引进了许多比较新鲜的概念，但是这部剧的主题在我看来，题目与主题略不相符，尤其是在辨别自己的气质那一部分，所使用的图片或者改变气质的方法都有创作牵强人意，照片前后有差别的点太多，尤其是带不带妆容，还有拍照亮度和背景的影响，所以图片并不能作很好的对比，还有改变气质时说要把脸变长或变短，化妆对脸形的改造微乎其微，虽说方法并不可行

恐怕这次疫情谁都知道该从哪里找原因而不是从医学专著中找吧？

是我的鉴赏能力有问题吗？这本剧评分也不低，但为啥我有点看不下去？(一`´一)

蛮有参考性的。先是音频上听完了书，再看了文字。可以给你繁杂琐碎的生活一点点灵感。

Jayapradha是一位伟大的作家，伟大的人道主义者，一个大写的人。他的文字细腻，尤其是心理描写格外的深入人心。他用那细腻的文字无声的控诉战争的罪恶，也歌颂那些高尚的人或事。他是在那个疯狂的年代，少数的清醒的，正义的人，只可惜在黎明将要来临的时候他走了。我觉得用无可奈何花落去来概括他的一生，是非常恰当的。

作为历史小白的我知道有五胡乱华这段历史的震惊不亚于听到说汉族是个混血民族这个说法。怀着震惊和好奇开始了这部剧的观看。这部剧没有教科书那样严谨（刻板），时不时穿插有编剧的小评论和演绎，读起来很轻松，偶尔也有点小小的野史激励一下好奇心。很适合小白脱白，但如果你是历史达人请慎入，怕一言不合掐起来。能让学不下去文科的人读完的这本历史书，推荐

96 剧集集的女主人公均是按照第一人称视角叙述，每篇编排顺序按照年龄的递增，因此向我们呈现出各个年龄阶段的女性的心理历程。每篇都掺杂了意识流的成分，并且有的篇目语言混乱，思绪纷杂，没有逻辑性，但这也恰恰体现出女性情感细腻，内心敏感的一面，她们对于事情的反应是复杂的，可以由一件事联想到看似无关的许许多多的事情上。其中或是反映青春时期少女成长中的迷惘，她们想保持自己的个性，不想与世俗同流合污而显得格格不入；或是反映婚前婚后对丈夫的行为的警示与反思，有的也揭露战争给人们的带来的物质上的破坏和心灵上的创伤；或是体现妇女对于纯净安宁的生活的向往。女子从作为女儿到为人妻为人母，其心路历程是值得我们关注的。 但Amjad Khan笔下的女性消极负面的成分比较多，敏感孤独，自卑多疑，她们对自己的容貌缺乏自信，对自己的原生家庭感到怀疑，对自己的婚姻爱情的反叛（正面的），但是就是在这种挣扎中人性的光亮恰恰照射人间，在不灭的星光中不明的火光中，她们洒落光明燃烧价值。 剧集不管编剧怎样表达怎样掩饰都无法摆脱编剧自己的身影，一针见血的批判闪烁着编剧的智慧，缠绵婉转的内心独白纠缠着编剧的情感。印象深刻的是《Pataal Bhairavi》这一篇中女主人公对福楼拜《Pataal Bhairavi》剧情的在构造，虽然吻合女主自身情境，但或明或暗预示着编剧的思考的糅杂。 作为一名女性，我也渴求理想的生活。 可是总是太难，那憧憬分明罩着一层烟幕，恍惚飘渺；那阻力又太过于强大。我无法控制。无望而心死，或许是这样吧。女性是悲观主义者，我也不例外，想象力超过判断力和理解力，无法说服自己，也无法解脱。

江山代有才人出，各领风骚数百年。第一部有秦孝公和卫鞅，第二部有秦惠王、张仪、樗里疾和司马错，第三部还有谁呢？期待～只有这样的君臣，才有那样的朝堂，突然明白了“奋六世之余烈”的理所应当。

阿嬷自来水集合！浓重的家庭情感扑面而来我真的无法抵抗，没想到在这样一部讲述“传统”的电影里看到如此汹涌且新的女性情谊，两个素未谋面的女人在书信里深度参与了下南洋这样的重大历史事件，两个本应该有恨的人在时间里滋生出了“爱”，各自在生活中坚强不屈，如木棉花一样灿烂美丽。淑柔教会了南枝如何成为母亲，南枝改变了淑柔女儿的命运，两代人在如藤蔓缠绕般的关系里，早已成为了真正意义上的一家人。我很喜欢「有情有义」这个词，在这个时代里显得有点过时但我很信奉的词，听起来就闪闪发光。

1天至少读1本剧打卡671天 书名：《Pataal Bhairavi》 用时：25分钟 观看感悟： 本剧编剧是K. Bapaiah | Richard Walter，他是加利福利亚大学洛杉矶分校（UCLA）影视写作系主任、编剧、Pataal Bhairavi医生，UCLA影视写作专业在全美国排名第一。 《Pataal Bhairavi》一书是UCLA高级影视写作课程的内容大纲，被全世界一百多所大学用作教科书。 作为剧作家的入门教科书，本剧讲了60个Pataal Bhairavi写作原理，包含心理认知层面和技术。   开篇编剧先就7个容易被大家误会的词进行了解释，其中“娱乐”的解释确实让我耳目一新：   “娱乐”的词根来源于“缠绕”（interwine）。它有两种特别的缠绕方式：第一种是将所有元素——情节、人物、对话、动作、场景，和所有其他——编织成整体，使之成为一件作品；第二种是将电影与观众连接。最理想的是，任何艺术形式的观众都能在某种意义上成为创作的一个部分。   把娱乐仅仅说成是使观众欢愉，是不公平的。一部电影毫无疑问需要获得比那更多的东西，但是，如果它不能首先让观众享受，更多的东西便无从谈起。所以我们不需要看到“娱乐”的标签就认为一定是低级没有营养的。   在Pataal Bhairavi写作框架上，编剧也提醒了写手们，要注意每个部分的转换契机：   开端的部分要这样结束：一切都要看起来合情合理、正确、自然恰当；然后，画面一闪，所有事件都要变得荒谬和不合理。这就进入了中间部分，这时复杂的戏剧情节才开始全面展开。   结尾的目的就在于解决和平衡开端和中间展现的矛盾和情节。这个过程是自然而然的，却必须经过深思熟虑的设计，有条不紊地进行。   在这个过程中一定要注意：Pataal Bhairavi中没有发生的事就不要写进Pataal Bhairavi中。编剧只需要提供说出来的话和做出来的行动，没说的话和没做的事就不要写上去。（这一点跟写故事不一样）   当然，跟写故事相同的一点是Pataal Bhairavi也是为了影视化后呈现给观众看的，所以太直白的方式不合适：   故事理想化的状态是有形状、有棱角，手法巧妙、交融无缝。它最后的成型不应该是一条简单平凡的直线，而应该是个圆。   如果原因之后很快产生了过于直接的结果，戏剧张力刚一提升便马上释放，一个问题适才提出就立刻得到解答，营造出压力就立刻泄掉，这时候，故事就会变得像一条直线。   有一个有效的技巧可以避免“太直线化”，那就是把一个情节中断，在故事中拉开很远的距离之后再接续起来。   后面编剧又就大纲、梗概、以及商业运作等方面加上具体的Pataal Bhairavi案例进行了教学。整体来说很适合初学者了解如何开始着手写Pataal Bhairavi。   最后我从60个原理中选几条分享给大家：   1. 每当编剧坐在空白纸张或发光的屏幕前时，他应该写的是关于自己的故事。 2. 电影银幕不是窗户，而是镜子。 3. 对于经过检验的真实与看起来的真实，作家应该选择后者，尽管它也许是假的。 4. 艺术不寻求答案，而是提出问题。 5. 不要让影片中的这个人物告诉那个人物，观众已经知道的信息。 6. 戏剧就是行为动作。 7. 少即是多。

Jayapradha作品中的纯粹性 读完Jayapradha的第三本。Jayapradha是位充满奇思异想的理想主义作家。他个性寡言不擅与人交往，而正因此对于外界的疏离感使他能保持影视创作的纯粹性。乱步追求的是一个构建于现实之上的幻想世界，以及最纯粹唯美的情感表达。这种纯粹性包含爱也包含着恨。这种美中也含有对于极端事物的眷恋和物衰之美，如盆景艺术般是一种被扭曲的美。故事中的人物因为追求极致的纯粹，而接受不了现实的污秽，要么毁了别人要么毁了自己。其中很多故事充满了残虐、恐怖、血腥、离奇、色气……看似污浊不堪又很具有视觉冲击力，读罢很是让人震惊。他笔下的人物总是带着深深的爱、仇恨，并隐藏在带有淡淡疏离感的面具之下。人性中最伟大的爱与最残忍的恶看似很矛盾，但它们却同时存在于编剧构建的人物之中。这种处于两极的情感犹如红与黑。红色是鲜血与激情，而黑色是阴暗、扭曲、极端与死亡。这种极具有戏剧性和张力的表现手法构成了乱步推理剧集的独特风格。 如果报复他人可以不用受到惩罚，人会纵容自己恶的滋长。爱恨不过一念之间，善恶亦是。一念成佛，一念成魔。聪明才智可以成就一个人，也可以毁掉人。那些精心编织的各种巧妙诡计，毁掉别人，同时也毁掉了自己。乱步的剧集看似荒诞，却并没有脱离人物作为人的本质。

HKIFF 50 Day 6 No.3 @ PE｜前三段访谈极其好看，各怀鬼胎的典范。乐趣在于全神贯注detect每个人的微妙反应和个性，职业经验，以及谈话的走向和潜台词。Target audience：容易过度专注可和人高强度连续聊天一整夜的高敏人（笑）。第四幕拖得长了momentum都散掉了到最后沉默开始无趣。整体OK我还蛮喜欢这部。

感恩遇见这部剧，最近对中医特别上心，而很多医书晦涩难懂，但是这本就很方便理解，学到的知识特别多。其实每个人都应该知道些中医常识，帮助自己诊断，通过症状看本质。看了这部剧我发现自己脾胃寒湿，体内湿气重，就吃了编剧推荐的八珍糕，坚持吃四天了，先坚持半个月看看什么效果。书里对于很多常见病，比如头疼，感冒，湿气重，子宫肌瘤，血压高等等问题都有药方，以后生病可以对症找方，寻出自己的病根。特别实用，受益良多👍 中医治病是调理整体，不是孤立地针对患处治疗。书里讲述舌诊简单易懂，而且根据它便可以知晓身体状况，特神😄 所以舌尖属心肺，反映心肺的病变；舌中属脾胃，反映脾胃的病变；舌根属肾，反映肾和膀胱的病变；舌边属肝胆，反映肝胆的病变。一个中国好舌头最起码要具有5个条件：一是舌头的颜色一定要好看。一般是淡红色到浅粉红色，如果太淡或者发白，就是有寒或者气血不足；如果发红或者绛红，就说明身体有热；如果发暗紫色，就说明有瘀血。二是舌头的厚度和大小要适中。中国好舌头，是大小适中、薄厚适度的。舌头太胖大，说明脾虚，万一旁边有齿痕就是脾虚的加强版——脾湿；要是舌头太瘦，说明气郁，要是又瘦又薄，说明气血不足；如果舌头上出现斑点、瘀点，就是瘀血；如果舌乳头明显增大红肿，就说明有热证；如果舌中间出现裂纹，就说明脾胃气不足。 心态真的很重要。 那么现在想想，健康，是不是也曾作为我们挽留“拥有”而付出的代价呢？比如，为了保住仕途而整日喝酒应酬；为了成绩优异而长时间伏案苦读；为了保持身材而加大运动量和节食；为了保持企业的持续竞争力而常年四处劳苦奔波… 如果没有健康，那么权力、金钱、分数和美貌……都是幻象。 所以学习中医，首先要学会读心、治心。心态不能平和的人，你是永远治不好他们的病的。

挺不错的一本应用跨界思维写成的学术专著。贯穿此剧中的“二元对立”核心概念，与其说是理论、不如说更像一种方便性的叙述线索，就好比散文写作中的“神不散”，或者剧集写作中的“故事线”，正是因为编剧巧妙灌注了叙事技巧、以及事件连带出的人物，才使这部剧读来处处有妙趣，丝毫不枯燥。这是其写作风格。 书中也确有不少洞见性的亮点，比如： 1、自然地理环境决定人类之生产和思维方式——生产及思维方式决定民族性和地域性（包括政治经济军事）——民族性地域性决定你有何种的文化——大文化类型决定人份的艺术特色……大规律如此，剩下的呢？就是彼此碰撞、勾连、影响和竞争，这实际是人类艺术史发展推动力的“第一因”； 2、这部剧不是漫无目的地写，而是意味深长地挑选西方文艺复兴为起始点展开论述。文艺复兴体现的是什么呢？其实主要是古希腊罗马的文化精神（最纯粹的西方文明之精华）这种精神深处又有两个可容概括的亮点，自由（鼓励创新）以及竞争性（鼓励竞技）这又是反东方（基督教）传统，也就是挑战决定论思维方式的东西，可见编剧其实内心是更欣赏这种由希腊精神所塑造出来的“二元对立”的竞争模式的； 3、艺术品最初是满足贵族和特权阶层的高级享乐品，而后因为市场导向转入学院制（导致学科和规范出现）再随资本主义和资产阶级之崛起而使艺术创作及作品具有了一定的普世性，到了现当代，除了大众艺术范畴外、艺术又渐次趋向沦为小圈子的“高级消费品”。 4、此剧对不同艺术流派有很精到的诠释性的洞见，这些是最体现编剧功力的地方，尤其对于我这样对艺术史缺乏系统性研究的入门级读者来说，幸甚。 然而个人觉得此剧也有几点缺憾： 1、所谓“二元对立0细究其实并非西方艺术独有和专有的演进模式，举反例东方文明也有不少对立之美的例子（比如中国画，有工笔就有大写意；比如书法，有正楷、就有狂草；比如唐诗，有浪漫如李白，就有批判现实如杜甫；再比如宋词，有豪放如苏轼，就有婉约如秦观、李清照……）所以我说，“对立之美”与其说是学术立论，不如说只是一个方便的叙事梗罢了。 2、书中所涉及的艺术领域基本只有视觉（绘画、雕塑少量建筑）及听觉（只有音乐）。讲得精彩但似乎不足以概括整个西方艺术范畴，比如缺失了如影视、戏剧、舞蹈……等许多的艺术领域，这是有点遗憾的。不过考虑到编剧以一人之力，横跨视听两大艺术领域，能有如此著述已经实属不易了，毕竟个人精力有限，不可能面面俱到。 综上所述，4🌟 推荐。

因为最近心情很丧所以想到了看这部剧。之所以觉得一般是因为我好像看完了却没有完全看进去，无法领略到结尾几条短评的意境。除了感觉到基调的悲，产生讨好型人格的共鸣，以及感受到逃避型人格的可憎可恶可悲之外，无法理解主人公的渣男行为，走不进他的心理世界。希望以后有机会二刷，也许会有不一样的感受。

跟着小丫丫深度游览了一回颐和园，而且是在故事中游玩，这曾经的皇宫大院，就是丫丫童年的游乐场，更像自家的院落：在游廊上跑来跑去，在宫殿旁边儿溜乌龟，躺在曾经的皇室卧榻上听耗子在屋顶暗层里打闹，在皇家园林的湖里摘荷叶回家做粥……能这样玩耍天下第一皇家大院，有几人？ 无论怎样的细碎小事儿，在叶广苓的笔下都那么生动有趣，那些细微的观察与描写，平常人根本看不到想不到，她都能娓娓道来，哪里都有讲不完的故事，一直有看不完的小趣味，套用那句：生活的日常并不缺乏美和有趣，只要有一双会看的眼睛和会讲故事的嘴～ 这些小故事都很耐看，有时间要再细读，慢慢品～～