End of the Line

编剧的联想很丰富，可以从情人用开瓶器联想到我们女子也是这样，设计者设计这个开瓶器的时候就是为右撇子设计的。她的洞察力很好，很敏感，可以从小事中察觉出道理，这就是格物致知吧。 她写月经羞耻，写body shame，写重男轻女，写女性是个命运共同体，写女性对于性，写婚姻，写圣母，写母亲，写“肥狗”......这些都是很多女性会经历的，至少在看到的时候会感到感同身受，可能这就是女性写出的书吧，在写自身经历的时候会敏感地写出关于女性的血泪史。

一个国家的教育理念，教育体系里面的每一位老师，对这个国家的积极发展起着至关重要的作用。一个孩子应该以这样一种积极的教育方式被教导，那真是太幸运了。作为父母，持续不断的学习才是爱孩子最好的方式。

自己就是一粒种子。 但是，种在哪里，如何成长经常困扰着我们。 乔西也有这种困惑，但是在农夫的指引下，他最终走出困惑，得到了自己想要的生活。 我们人生的意义，不是只有自己。同样我们要对别人产生影响，用自己的价值给别人解决需要。 这部剧一下子吸引我的地方就是，让我更加明确了自己生活的目标。 以前，总觉得把自己生活过好就行，自己学到的知识也是自己的。 可是，现在的自己越发坚定了要做自己喜欢的事，用自己学到的知识给别人提供人生的帮助这件事必须要做。 每一次，别人从自己这里得到帮助，都会很开心，也非常有成就感。 利他，助人，提供价值，这是自己人生的意义。 如果正处于迷茫中，不知道该如何走出困境，不防读一下这部剧。

查理·芒格是通才，他的普世智慧源于他的观看思考和社会经验，他的投资哲学是综合了多学科的研究，有些内容包括经济学和会计学还难懂，以后还可以细细品味他的普世智慧。 查理和巴菲特看剧之多也给我们启发，一定要坚持观看:"我这辈子遇到的聪明人（来自各行各业的聪明人）没有不每天观看的——没有，一个都没有。沃伦看剧之多，我看剧之多，可能会让你感到吃惊。我的孩子们都笑话我。他们觉得我是一本长了两条腿的书。”

遥映人间冰雪样，暗香幽浮曲临江，遍识天下英雄路，俯首江左有梅郎。

八点五分吧，武侠爱好者可以给到九分以上，一本很成功的武侠剧集，也算是无敌文，无女主。 现在的武侠剧集很难创作了，玄幻和仙侠这类高武世界让武侠的战斗很难吸引现在的读者，一个眼神崩碎一个星球的武力值太过泛滥，让武侠世界一刀下去倒下棵大树的战斗场面很难吸引人。所以现在创作武侠，更侧重的不是武，是侠。 这是本很难得的，行文中有侠气的剧集，主角一辈子只想流离于江湖外，活在过去不肯面对现在，渴望平静，甚至一心求死，却为了江湖和庙堂的太平奔走不休。 后半部分明显借鉴了武林外传的设定，一度让我觉得枯燥无聊，减了点评分，但耐着性子看完这段，后面的剧情也很不错。

女性群像 说到底还是在歌颂男权

有些人天生就有无法结婚的缺陷，也有很多人是因为各种因素而无法结婚。

经典，演的很好！

家庭教育必备的好剧，很多方法可以借鉴，把书中列举的例子结合自己的情况来教育，有信心以后能把孩子培养成为有学识有教养有责任心的人，希望和孩子一起成长。

读黄油烙饼有感：憋了二十年甚至更多年的话终于能说出来写出来让所有人看，那会儿有很多这样的大家吧，历史在每个人的故事里，在作家的书里画家的画里，在歌唱家的歌声里在农民的田间地头在工厂的车间食堂…否认过去是种可笑的行为。

#HKIFF50# 穿越历史长河在同一个空间里留下时间的注脚，幽灵的显化，梦境的再现。整体还蛮灵动的，不过触动不太大。

那一代人对祖国的情感是最让人感动。他们出生在特殊的年代，为了祖国的尊严做出一个又一个的抗争。

“任何历史都是当代史”，历史永远在轮回，人性却从未改变，光芒与丑陋轮番上演。历史让人活在当下，更容易清醒和睿智。 因此看剧方可明智。 钱先生用极其客观的中立的角度阐述了中国历史的方方面面，现在看依旧鲜明，此剧值得再次重读。

我望向她，她仿佛也望向我，一瞬间我萌发了向上帝忏悔的念头。在这之前，我不晓得上帝为何物，我也不是哪个神明的信徒。

这部剧的表达方式真是让人肝疼，和老庄之道毫不相干。而且就能直接把这种没有任何来由的物欲和现实画上了等号。 庄子说一枝可栖，你就非要说那也得看这一枝是在贫民窟还是在别墅里，庄子说一饭可足，你就要非要说还得看这碗里是红烧肉还是隔夜馊。就这抬杠的劲，确实是无言以对了。 最可怕的是讲到乘天地之正，御六气之辩，以游无穷的逍遥，直接解释成火葬去死才可以达成。 我硬着头皮也看完了，大概原以为会兼听则明的，是我想多了。

非常好的一本人物传记。 非常清晰的梳理了袁爷爷的一生。 关于成长过程，家庭背景，及最最最重要的，工作方面。 文笔流畅，感情细腻有温度。 值得推荐。

我一直认为龙葵喜欢景天，但这样不就乱伦了么??电视剧里故意没说清楚。唐嫣和华哥真配啊。

只推荐观看第一本。具体评价如下 情节与结构 书名说是“情节与结构”，从结构上来说比第二本与第三本要容易欣赏的多。 《End of the Line》这部剧与其他写作剧集不同的地方在于，它提供了一整套的获胜写作模板，这十分关键。 LOCK L：Lead，主角。利用“车祸现场”原理，让大家的目光留在我们的“L”上。 O：Objective，目标。让读者明白主角行动的动力是什么，是获得X呢，还是逃离X呢？ C：Confrontation，冲突。用阻力来增强悬疑。 K：Knockout，冲击结尾。最后一页需要留有余韵，让回响荡涤读者内心。 编剧介绍完这套模板，再用大量的实例来告诉读者如何勾勒动人心弦的情节。等您的剧集情节已然万分具备后，就需要按照编剧规划的结构来进行情节的修缮，也就是“第二遍改稿”。 但一切都有聚焦，一切都有忽视。编剧整本剧的关注点都在情节上，让读者有能力凭借模板来写出非常精彩的悬疑剧集。 人物对话 《End of the Line》挂羊头卖狗肉，剧集列表表面上以“对话”为起点展开，实际效果却非常的分散，左钩一点右抛一点，这很容易让读者迷惑。若读者先入为主地以“对话”内容为轴心去看本剧，写作能力几乎不会得到提升。 《End of the Line》借“对话如何写”以及“对话的目的”，徐徐展开自己对写作的理解，整体结构呈“总—分”，一步一步剖析不同情况下对话的作用。但或许因为“不同情况”的“不同”过多，所以整体行文略嫌啰嗦，若要观看，可选择略读。 描写与背景 以描写与背景为核心，逐步具体至一本剧如何去写。提供了诸多写作工具，如：专注、修辞、感官描写以及人物描写。 编剧在第一章提及：“描写与背景是密不可分的。” 因此，整本剧的写作指导都是从两者结合的角度来叙述，拥有了作为血肉内容，但却少了直挺的骨架。简单来说，整本剧都很散，但内容比第二本要足，所以观看起来，仍会有所收获。

编剧虽然是个犹太人，但是尽量做到了不偏不倚了。翻译非常好，一点也不生涩。教派的纷争真是人类灾难的最大源泉！

磕磕绊绊读完整本剧。全文情感浓度过于饱和，书里大量深刻又温柔的情感叙述让我感觉自己不在追剧，而是在冰窖里吞刀子，痛苦又不知道到底是哪里痛苦。甚至有时候会超出我所能理解的维度，以至于每翻阅几页，就得把自己从情绪的泥潭里拽出来，然后精疲力竭地躺在一旁，喘上好一会的气才有勇气重新拾起中断的集数。于是对这部剧的感觉总是特别的，Paul Hough是天才，文字功底极深，以一种叛逆、颠覆、不遵守世俗羁绊的创作姿态，凿出一道炙热滚烫的感情琥珀，永恒地滴落在了这个时代。很想知道，如果你还活在今天，会不会更快乐一点点呢。

期待IP大片，果然没有令我失望。剧版有所改动，但情节紧凑，人物刻画得好，台词很棒，好多金句，演员演技在线，真诚自然，特效好燃，配乐不错，歌也好热血，已经学起来了。花絮物料每天放送，学了很多新知识，有泪点，有笑点。不错，会一直紧追。越来越精彩，值得推荐!

一星是节目组以及十位嘉宾应得的。

三星半。叙事技巧比第一部有更多惊艳的部分。比如安-卡琳逝世的一章，比如车祸的一章，巴克曼将美剧式的多线并进驾驭得炉火纯青。而从故事构思来讲，第二部的人物灵魂几乎全凭前作的余光在支撑，编剧过于在乎情节的巧思，走进角色内心的手段太过单一，以至于结局来临时，内心的震撼不如第一部。Ps.永远不要让死亡教会我们宽恕。

因为不是处于那个时期，对书中诸多描述一知半解，正如结尾写到的对有趣意义的追寻，在探寻无法探寻他人内心世界的环境下感到极大的孤独和失意，对生萧索无味，我想从行为上倾向于李靖，内心向往红弗。言尽于此，我只看到这些，至于本剧的叙写方式现在想来仍十分混乱随性，这也许就是红弗式的表达

其实还是不错的，能够让人对车辆知识形成框架，适合汽车小白，但汽车制造真的是一项涉及众多交叉学科，科技性很强的产业

作为人类最需要第一是呼吸，第二是水，第三才是食物，所以要进行呼吸训练，注意呼吸

这是一本关于追寻人生价值与意义的书，多种人物角色和命运都描写的很好，读完感觉醍醐灌顶，只恨自己为啥没能在二十多岁的时候早点看呢。

上帝对每个人都是公平的，不会无端的给予你太多，终归是坦途与坎坷并存，这也许就是人生百味吧。