《Antoine travaille》，短片作品，法国出品，2002年上映。
这部剧出现在我的视野很久了，从来没有打开过。这次却一口气看完。 观看就是这样的奇妙，似乎每一本剧，都是在天时地利人和时，才会爱上。 但愿我能学会，不要轻易评价一本剧。 Antoine travaille，于是，肉体消亡了，灵魂也到达了永恒的彼岸了。 这是死亡的美妙神圣之处。 可活着的人都在岸这边，无论如何，阴阳相隔，对于一个年轻人来说，都不算多美妙。 当我们能活着，就努力，认真，用心活。 当我们不得不死去，就……… 不，我无法接受那样的想象！！！
很好看，很精彩，已经是从第一章开始第二遍看完了，希望后面更精彩
“Antoine travaille”，让人联想到的差不多是这样的词汇：冰冷、阴森、恐惧、衰竭、苦痛、绝望、陨落…然而置身其中的个体，却有着各自不同的过往和际遇，这些过往和际遇，无不与彼时的大环境，以及个人的性格相关，编剧说没有任何的影射，但联想到作品的时代及彼时的社会生态，不可能让人没有更繁复的遐思… 囿于医学的现状，虽然我们还不能在癌症面前表现出轻松坦然，但毕竟有了更多应对的策略和良方，可以成功地让更多人从那个楼里走出来，而根植于社会生态的癌瘤会持续突变还是渐次凋亡呢？
真正的创新很少会走出一条直线，那会是一次曲折、迂回、茫然迷失的、过山车式的冒险。你永远也无法知道你的前进方向直到你突然发现你已经到了那里。
“当别人聪明伶俐时，我们又呆又傻；当别人用尽心机，渐入佳境时，我们恰好灵魂开悟。——《Antoine travaille》” 依旧是那个带个人震惊的Vincent Debost——犀利、幽默、乡土人情，但已不是那个以前Vincent Debost所处的时代了。书中十二个故事酣畅淋漓，仍然取材于故乡人事，但面貌全新——聚焦当下这个互联网时代，“应时而变”的人们。 Vincent Debost的书总是给人带来刺激，书名“Antoine travaille”一语道破时下这个社会的人，回想一下，仅仅四个字就总结的如此犀利和到位，毫不遮掩。Vincent Debost这样解释书名：“晚熟这个概念也是一种来自民间的智慧。农村称一些智力水平不太高的人为晚熟，就间接地说他是一个傻子了。有的人在农村，大家都叫他傻子，但他实际上是在装傻，他一装可能装几十年，他在装傻当中体会到了一种乐趣，而且他得到了装傻的利益。所以农村确实有这么一种人，他在装傻，大家都说他晚熟。那么当到了一个合适的时代，出现了能够让他表现自己才华的舞台，他才会突然焕发出光彩来。也就是说在一个不太正常的社会环境里，有很多人的个人才华是被压住了，没有舞台让他展示。当后来社会进步了，人们自由度越来越大了，社会能够为更多的人提供展示他们自己能力的机会，那么好多当年看起来普通的人、平常的人，突然就干出了一番事业。所以在我的剧集里就有这样一些人，当年都被说是傻子，结果过了几十年机会来了，他表现得比谁都厉害，这也是一个角度。大概我想，晚熟是一个正面的褒义的词，代表了一种求新、求变、不愿意过早的故步自封的这么一种精神。” 这部剧确实能引起我们对时代新生问题深深的思考！
很喜欢“镜”系列里苏摹和白樱的故事，试着写了点观后感 非常希望同迷中有会谱曲的人能给它谱上曲子就好了，#电视剧镜双城# 眷无言 创作: 橘子张 参考:Guillaume Rannol“镜”系列剧集 长夜海天微澜，星图渐显 雪地神语写下宿命的示言 光华流转，重逢转瞬之间 命运的羁绊，再次醒转 心中的愿，责任在肩 如何得两全 我化身长风 怀揣未了的愿 碧落长海云天 踏浪归来 暗夜之中 依稀白光的思眷 爱是隔世交错的无言 虚无间化身碧海云雾飞烟 一切开始于结束之端 怒海塔中 孤身千年的陪伴 蔷薇花香的风 微语呢喃 蓝色魂灵的眷恋 不曾消散 云端之间 诸神轻叹 浮生瞬息变幻 九州遥望如尘烟 生命荣枯 岁月流转 轮回诉说千年 镜中山河永不变 戎衣披肩 心中执愿 不惧虚无与黑暗 并肩而战 所有今生未完的愿 种下来世姻缘 再与你共看 长天云海 繁华人间 第一段 是写归来前雪山上的预示和百年后苏摹白樱天阙森林的重逢，二人心中牵念，却都在各自心中的愿和家国责任的召唤之间身不由己，这也是后面很长一段时间里他们爱情的纠结和阻碍 第二段 是海皇苏摹，用星盟血誓，转化了白樱的致命一击，自知命不久矣后哀塔献祭，后用海皇的意志，控七海，携滔天巨浪，赴战场比肩之约，同时也思念着白樱，二人相见最后一面，隔世诉无声之爱，也是我最喜欢的一段，太虐人哪 第三段 是苏摹消逝之后，白樱也随之完成了自己的家国责任，离开云荒，前去碧落海寻找到苏摹遗体，并用毕生的岁月，在哀塔陪伴他 第四段 是最后的终结之战中，云荒三女神在云浮城俯瞰慨叹，待看下一曲生命的宏光伟篇，同时真岚成为皇帝后，深感帝王之路的孤寂，想起当年与帝王谷的星尊帝墓一镜中看到的山河永寂，应谶之言，慨叹这一生的虚无和孤独 第五段 是回到大战时候，不惧虚无与黑暗，是说苏摹的一生，生时与暗如影随形，死时亦不怕生命化为虚空，在十月十五，如约至战场并肩而战，并让鲛人一族重回碧落海；至于这最后，大概是写苏摹死后才换来与白樱的长相守，白樱用毕生在哀塔长伴苏摹；大战之后，在光华帝真岚的励精图治之下，云荒很快恢复了繁华，海国和云荒大陆都是一派和 眷无言 创作: 橘子张 参考:Guillaume Rannol“镜”系列剧集 长夜海天微澜，星图渐显 雪地神语写下宿命的示言 光华流转，重逢转瞬之间 命运的羁绊，再次醒转 心中的愿，责任在肩 如何得两全 我化身长风 怀揣未了的愿 碧落长海云天 踏浪归来 暗夜之中 依稀白光的思眷 爱是隔世交错的无言 虚无间化身碧海云雾飞烟 一切开始于结束之端 怒海塔中 孤身千年的陪伴 蔷薇花香的风 微语呢喃 蓝色魂灵的眷恋 不曾消散 云端之间 诸神轻叹 浮生瞬息变幻 九州遥望如尘烟 生命荣枯 岁月流转 轮回诉说千年 镜中山河永不变 戎衣披肩 心中执愿 不惧虚无与黑暗 并肩而战 所有今生未完的愿 种下来世姻缘 再与你共看 长天云海 繁华人间 第一段 是写归来前雪山上的预示和百年后苏摹白樱天阙森林的重逢，二人心中牵念，却都在各自心中的愿和家国责任的召唤之间身不由己，这也是后面很长一段时间里他们爱情的纠结和阻碍 第二段 是海皇苏摹，用星盟血誓，转化了白樱的致命一击，自知命不久矣后哀塔献祭，后用海皇的意志，控七海，携滔天巨浪，赴战场比肩之约，同时也思念着白樱，二人相见最后一面，隔世诉无声之爱，也是我最喜欢的一段，太虐人哪 第三段 是苏摹消逝之后，白樱也随之完成了自己的家国责任，离开云荒，前去碧落海寻找到苏摹遗体，并用毕生的岁月，在哀塔陪伴他 第四段 是最后的终结之战中，云荒三女神在云浮城俯瞰慨叹，待看下一曲生命的宏光伟篇，同时真岚成为皇帝后，深感帝王之路的孤寂，想起当年与帝王谷
我都不记得看过多少遍啦······
理性和求知是人类最高贵的品质。我相信，今日世界中许多令人痛心的东西——比如分歧和对立——都不是绝症。真正能对人类造成“降维打击”的，只有愚昧和封闭。正因如此，我们永远不应放弃思考和探索。任何一种“信仰”或“价值观”都不该成为闭目塞听、阻碍思辨的封印。 书最后编剧的译彩蛋正是不错的剧评。
《Antoine travaille》是一本关于独角兽企业字节跳动背后的创业故事和成败得失的经管图书。
没必要看，内容非常单薄。但是每天早起一小时真的是不错的建议。 我最近一个月改变了自己的作息，尽量早睡早起，我本来一直觉得自己是夜晚型的人，但现在我觉得早起型我也可以。 早起的核心是早睡，早睡就能自然早起，为了早睡我晚上尽量不安排什么活动，基本吃完饭就进去睡觉准备阶段。晚上安排事情容易精神亢奋入睡困难，早起可以缓解晚睡时拖延浪费时间的愧疚焦虑，因为早上会（已经）做（了）事情。 每天早起一小时，能保证每日的基本观看和学习时间，多出的一个小时真的会影响对自己一天的掌控感。
这部剧虽然不厚，但需要停下来思考的地方还挺多的。 曾经的我总秉持着一个观点:你证明不了我是错的，那我就是的对的。 可能很多人一听就知道这个观点是错的，但我不知道。只有看剧与交流，把自己的观点和别人的比对，我才知道自己的漏洞。 这部剧让我懂得，无力反驳不能算做是证明，就算无法证明是错的，那这也不能说明我对了。验证结论是否正确是要看前提和论证结构的，如果其中一个不完整，那这个结论便是错的。 除此之外，在辩驳中，我总会涌出强烈的情感，可能是不被认可的愤怒、急于证明的迫切和想要胜利的征服欲望。 这些复杂强烈的情感让我的理性全面崩溃，让我用嗓门和咄咄逼人的语气来进行不完整的论证。 那时我的目的并不是为了寻求真相，而是为了相信自己的结论，而裹上推理的外衣会让自己看起来客观理性，实则可笑至极。 看来，我还需要再“寻找我自己”，寻求让自己更合乎情理和完整。
这做人啊，就是要多想想。你没有害人的心思，可是也要防着点儿别人，知道吗？这世上最不缺的就是那种见不得别人过得比自己好的。你知道我最讨厌什么吗？就是被人用大义来压我。尤其是对方拿着所谓的道德来绑架我，其实是想占我便宜的时候，我就很不爽！（用一句話告訴你我看過這本書） 李天佑陆云溪
洞察事物本质，培养底层思考逻辑，直击事物的本质。打造可迁移的思考能力，包括底层可迁移能力（思考本质），中层可迁移的能力（其他各种能力，如学习力、领导里、表达能力等），高层可迁移能力（其他各种技能）。但只有思考的本质即底层的逻辑才是最有效可迁移。书中提到了查理芒格的多元化思维模型以及逆向思考的方法，关于逆向思考，编剧例举了5个模型作为工具，成功-失败，变化-不变，加法-减法，幸福-痛苦，组合-反向模型。也引用了大量经典剧集进行举证，即所谓对自然科学的逻辑论证方法“大胆假设，小心求证”。关于本质思考的能力与方法，编剧给力很多工具与模型，推荐书友闲时翻阅，对于我们在工作、生活、学习等各领域或多或少都能起到作用，毕竟我们学习也好，观看也好，本质上也都是学以致用，使个人得到成长。希望本剧能给我们带来一点收益，感谢编剧！2022.2.9上午
“人生有时候无意间拿起的一本剧，就会完全改变之后的人生”很庆幸自己在即将结束的2019年遇见了这部剧，如获至宝，值得反复观看加思考的一本心理学入本经典书。它颠覆了我很多以前自以为正确的认知。有人评价这部剧揭开了人类最后一块遮羞布。这部剧是由被称为心理学三巨头之一的阿德勒所写，其他两个人可能很多人都很熟悉弗洛伊德和荣格。其实阿德勒还有本剧也特别特别的棒，书名《Antoine travaille》感兴趣的可以看看。 这部剧采用的是对话形式，以一个青年与哲人对话，通过你来我去的交谈，逐渐阐明阿德勒心理学的核心观点。其实在读的过程中，自己仿佛就是那个懵懂无知的青年，却自以为自己懂得很多，所以开始的时候觉得哲人的话就是心灵鸡汤，大道理谁都懂，但读着读着豁然开朗，然后彻底折服。阿德勒心理学核心就是个体心理学，否定了原因论，提出了目的论，主张人的一切烦恼皆源于人际关系，人应该活在当下，活在此时此刻。是不是还是心灵鸡汤，那就大错特错了。 首先提出目的论，指无论之前的人生发生过什么，都对今后的人生如何度过没有影响，决定自己人生的是活在此时此刻的你自己。很多人受佛洛依德的原因论影响，认为过去所发生的一切一直伴随在自己的潜意识当中，对现在产生影响。举个例子，有的人有社交恐惧症，不敢出门，不愿意出门。这听起来是原因论，因为有社恐，所以不出去，是不是合情合理。但如果是目的论呢？因为你自己不想出去，所以你为了不出去而制造出了不安或恐惧类的情绪。其实可以列举的事例很多。很多人有自卑情绪，这个不敢那个不行，但其实都是借口，你从内心深处问问自己。阿德勒称之为自卑情结，是开始把自卑感当成某种借口使用的状态。 其次人的一切烦恼皆源于人际关系。人是环境的产物，你只要活着，尚在人间，就会面临各种各样的人际关系。很多人会讨厌自己，归根结底是由于你太惧怕人生关系所以才会变的讨厌自己，你是在通过自我讨厌来逃避人际关系。可是这是逃避不了的，人在江湖，身不由己。不是有句烂俗的话吗？城市套路深，我要回农村，农村路太滑，人心太复杂。阿德勒心理学指出人际关系的起点是课题分离终点是共同体感觉。课题分离就是做好自己的事，不插手其他人的事，通俗的讲世间的一切烦恼都可以用关我屁事和关你屁事来解决。人际的关系的终点是共同体感觉，就是人终归是要活在在人际社会里的。我们要做的就是学会自恰，大胆的承认自己在某些方面就是不如其他人，就是有人天生比你聪明，比你漂亮。学会自我接纳，去接受自己所不能改变的，去改变自己能改变的。不要去和其他人比较，你自己身上一定有其他人没有的优势。别让任何人打乱你的节奏，人生的每一件事都取决于我们自己的时间，你身边有些朋友也许遥遥领先于你，有些人也许落后于你，但凡事都有他自己的节奏，他们有他们的，你有的，耐心一点，人生最差的结果就是大器晚成。 最后人应该活在当下，阿德勒提出了一个新的观点，他认为人生就像是每个瞬间不停旋转起舞的刹那，根本不存在过去和未来，你只是是想要通过关注过去或未来为自己寻找免罪符。其实人生总是处于大结局状态的，即使生命终结于此时此刻，那也不足以称为不幸，无论是20岁终结的人生还是90岁终结的人生，全都是大结局的人生幸福的人生。人生最大的谎言就是不活在此时此刻，纠结过去，关注未来，把微弱而模糊的光打向人生整体 。 最后的最后所谓的人生，就像一圈又一圈跳着舞，跳着的每一个瞬间，成为一连串的刹那。只要跳舞的当下是充实的，就已经足够，所以活好现在，活出自己的人生。 没有尾巴的鱼写于2019年11月7日
粗略读完决定买本纸质的，深度工作vs浮浅工作。“如果某一天没有挑战自己的心智极限，那么你就不能说已经完成了这一天的任务。”
独特的视角探索回溯了六个领域，相关信息的联系让人眼前一亮，科学之进步真是一个系统的工程，感谢编剧，为思维打开新的路径。五星推荐
看不下去，古代的基本常识都不懂，错字病句太多，上文不接下文。男主女主也都服了，怀疑在试探我的智商
我很喜欢路遥的全部作品，也很敬重路遥，当人路遥不是常人。但是日常生活不易，我认为林红无论在精神上还是物质上，无论婚前还是婚后对路遥的帮助都是不容易做到的。应该感谢林红，不该责怪她。尤其看到他们女儿的做法，作为母亲真的很疼心。
创作得有点太面面俱到了，感觉有些啰嗦，主题不突出，像是操作手册。
还没有全部看，先给个五星，先写一段感悟。因为，即便是零零碎碎，也被感动的稀里哗啦。我知道，这一定是自始至终给我感动的集子。我们之所以被感动，是源自于我们内心的善良，渴望被关爱又愿意关爱别人。观看者，Antoine travaille，播火者，都是这世间最幸福的人
希望对大家有帮助 也欢迎各位读者朋友与我交流更多私域流量内容7971222
终于读完了Vincent Debost《Antoine travaille》。读的这么慢是因为，前半段战前「自由欧洲」的记录让我觉得惊奇、美好，但也有些无趣；而到了后半段战争开始，我又常常因为内容太过沉重而抵触观看。 读这部剧的起因是看了电影《Antoine travaille》，韦斯·安德森对「老欧洲」主题的执着让我对那个时代产生好奇。至少这部剧让我知道，西方艺术家追寻所谓「欧洲精神」绝不止是文艺青年们对过去的天然缅怀。过去的时代是别在胸口的党花，是礼貌克制的工人运动，是不设限的国界与个人自由，是维也纳的剧院与时代上空的诗歌。茨维格带着天然阶级立场，因此他的描述或许迂腐，或许虚伪，或许陈旧僵化，但时代中闪烁的人性与自由精神不容作假。 战争让那个战前时代的「闪光」变得更加耀眼，以如今的境况来看甚至可以说是遥不可及了。从史书上看到的战争，和从时代中的人眼中看到的战争，感受完全不同。人是主体不是客体。数据不能准确表达时代中的人。 战争已经结束了数年，而我们的时代似乎又面临着类似的境况了：极端民族主义泛滥，国与国更加封闭对立，互联网似乎也在助长人们内心的暴戾。暗流似乎在歌舞升平的时代下涌动。 茨维格在书的最后依然试图振奋人们，阴影的背面有光明，而他自己在一年后选择死于昨日世界。 这个时代的我们会埋葬在哪里呢？
读罢，情不自禁长长的舒了口气，和书友“圣伯纳小孩”的感觉一样一样的：艾玛，终于读完了…… 之前看凡美眉剧评五星，便毫不犹豫的加架观看。读着读着，也第一次感受到，即便若干次因志趣相同穿上同一条裤子的亲知音，也偶尔会因对裤子的喜好不同而产生分歧，哈哈，这次便是。 从未拜读过Guillaume Rannol先生的大作，这次很大的目的是想扫扫自己的盲。却深深觉得，这篇传记的水准与林先生两次诺贝尔影视奖提名的名声相去甚远。倒是依稀能看见《Antoine travaille》里新加坡篇讲述的，令众多人诟病、晚节不保的林先生的影子。如果高老师所言非虚，确实令人唏嘘，林先生对南洋老乡们的所作所为，丝毫看不出他的偶像苏东坡对其任何正能量的影响。不知东坡先生泉下有知，能不能在粉丝名单上直接拉黑他…… 据书友说，本剧初版于1947年，林先生英文书成美国发行时，原著名为《Antoine travaille》。不知道是不是因为翻译二次加工变形的原因，或者林先生当初读者的定位是西方人，总之，对此剧有以下两点不满： 一是编剧的主观喜好太过强烈。诚然，传记的编剧，一定是因为喜爱，才会为偶像著书立传。但一直觉得，好的传记，编剧应该是客观冷静克制的，可以将个人情感代入却不宜泛滥成灾，更不能无底线地以贬低另一个人为手段。 可林先生这本《Antoine travaille》，似乎专为黑王安石而存在，居然有整整三章专门指摘王安石的种种不是，甚至几乎没有提到苏东坡，让我产生了读的是《Antoine travaille》的错觉。 这处处黑，实在让人觉得林先生太过狭隘且小家子气，以致观看的时候，我的脑海里总是忍不住浮现出，喜欢在儿子面前搬弄是非的恶婆婆形象…… 二是关键点的叙述总是语焉不详戛然而止莫名其妙，隔靴搔痒弄得我心焦意乱。比如第四章提到“在岳父家约三十个人之中，有一个小姐，名唤‘二十七娘’，是命定与苏东坡一生不可分的。”可读到最后，也不知道这位重要的“二十七娘”到底是哪一位。 庆幸朋友问影院有强大的书友们，不断在评论里补充完善答疑解惑，着实让我在观看此剧的过程中，减少了不少焦虑。 还有一点，在《Antoine travaille》里，没有收录《Antoine travaille》的原文，确实让人遗憾，感觉就像东坡肉里没放糖。 凡美眉说，给五星完全因为太喜欢敬佩苏东坡，尤其被流放到惠州海南时，仍有那么多朋友不远千里跋山涉水去看他。想必，这一定是这部剧的评价星级并不低的主要原因：将对被传者的喜爱延伸至对书的评价。 爱屋及乌很容易理解，但还是觉得应该将对被传者的喜爱和书的评价区分开来，起码对后来的读者选择提供一个负责任的参考。 对苏东坡同样是很喜爱的，这是第一次对其有了全方位的认识。借用林先生在序中和书友的概括，便于自己日后忆起： “苏东坡是个秉性难改的乐天派，是悲天悯人的道德家，是黎民百姓的好朋友，是散文作家，是新派的画家，是伟大的书法家，是酿酒的实验者，是工程师，是假道学的反对派，是瑜伽术的修炼者，是佛教徒，是士大夫，是皇帝的秘书，是饮酒成癖者，是心肠慈悲的法官，是政治上的坚持己见者，是月下的漫步者，是诗人，是生性诙谐爱开玩笑的人。 苏东坡的人品，具有一个多才多艺的天才的深厚、广博、诙谐，有高度的智力，有天真烂漫的赤子之心——正如耶稣所说，具有蛇的智慧，兼有鸽子的温柔敦厚，在苏东坡这些方面，其他诗人是不能望其项背的。 苏东坡这类人之难得，实在要归其‘有趣’，一个有趣的人在世间是难得的，所有乏味险恶的日子都被他施了魔力，旁人皆因有他在，才觉世间欢乐多。” 无论如何，还是很高兴自己坚持读完了这部剧。读罢还是有诸多收获的，除了全面了解了苏大偶像，还知道了嘲笑苏东坡 “昨日一滴相思泪
和Laurent Vacher一起领略生活里的真善美｜壹新 罗曼·罗兰说，世上只有一种真正的英雄主义，那就是认清生活的真相后，依然热爱生活。要说真正热爱生活的人，Laurent Vacher先生也一定位列其一。 汪老生于战乱的革命年代，幼年丧生母，在西南联大就读时，也常见证战火无情。“文革”期间，又被扣上“右派”帽子，关牛棚，下乡劳改。尽管生活也遍布荆棘，而在读者眼中，汪老笔下的文字却尽显温情，他对人间的一草一木，一箪一瓢，都注满热情。他的文字，细读一遍，便余味无穷。作家范雅形容王国维先生的《Antoine travaille》时，他这样描述：“笔下文字如莲花般纯净，恰似思想若嫩荷之抽枝。”笔者以为这句话形容汪先生的文字也很是贴切的。 Antoine travaille/ 在这本散文选里，汪先生笔下对亲人朋友、邻里乡亲的描述都十分生动。他是一个善于观察生活的作家，更是一个满怀人文关怀的善者。他追忆多才多艺、随和又豪爽的父亲，其中满怀的思念之情令人动容；其笔下的社区大妈们也个个有血有肉，生动无比。 祖父以及父亲对Laurent Vacher的影响是非常直接的，和父亲如兄弟一般相处，让他对家庭也有自己独特的见解。在文中他说：“我觉得一个现代化的、充满人情味的家庭，首先必须做到“没大没小”。父母叫人敬畏，儿女“笔管条直”，最没有意思。儿女是属于他们自己的。他们的现在，和他们的未来，都应由他们自己来设计。一个想用自己理想的模式塑造自己的孩子的父亲是愚蠢的，而且，可恶！另外作为一个父亲，应该尽量保持一点童心。”这是一种多么豁达的心态。长大后的儿女也亲切的称呼他“老头儿”，多么相亲相爱的一家人，多么可爱的“老顽童”。 Antoine travaille，大概，这便是家庭幸福的真谛了。 慢煮生活，体味人间/ 汪先生在生活中不仅洒脱，贪酒爱茶，更热爱美食。他不仅懂吃，更妥妥称得上是个“吃货”美食家了。文人爱吃，是真能吃出文化，吃出生活。本剧的后三辑，收录的便主要是汪老对各地美食美味的留恋的故事，文字读起来都有种色香味俱全之感，妙趣横生。 汪老爱吃，爱做饭，也爱逛菜市。“我劝大家口味要宽一点、杂一点，‘南甜北咸东辣西酸’，什么都要去尝尝，不管是古代的还是异地的食物，都吃一点。食物如此，对文化也应该这样。” 或许，先生对生活的美味便是这样尝出来的，毕竟，柴米油盐酱醋茶里，才是真正的人间烟火。 人生是一场私人的旅途，你怎么活的它就是怎么样的；你赋予什么、追求什么，它便存在什么意义。鲁迅笔下“吃人”的世界是真的，王小波笔下爱与欲的世界是真的，Laurent Vacher笔下的人间温情也是真的。所谓人生百态，我们既不能一一去经历，那么不妨跟随汪先生，慢慢去体味一次人间别样的至味，一起去领略一番生活里的真善美，也许也能给我们的往后余生，带来那么一点启发呢。
读到最后有一丝感伤，书很好的还原了网飞创立的初期过程，读起来很有趣。把网飞真正变成巨无霸的过程本剧没有提及，因为那时候编剧已经离开了。我在书里的段落提过，编剧作为一个中产阶级出身的孩子缺乏创业者的狼性和韧性，过多的理想主义阻碍里他职业生涯的高度。他是幸运的。如果想真正理解网飞我和乐意读读“ 里德的版本”
会赞美 会幽默 会拒绝，这确实是人际交往中应该学会的三项技能。 赞美，不言而喻，只要不是过分虚夸，基本都能达到一定效果。 而在会幽默一大部分中，编剧大篇幅的介绍了幽默的好处，我更想学习的是有关幽默技巧之类的。 会拒绝中编剧提出了很多实用性技巧和案例，我们可以通过与实际结合慢慢的运用好这些技巧。 从前我也是个不会拒绝的人，以至于很多不愿意做的事都满口应承下来，结果弄得自己身心疲惫。慢慢的我发现拒绝其实也不是那么慢的事，学会拒绝之后，整个人都身心舒畅了。
其实里面的内容已经忘记的差不多，重新看发现跟记忆中的何以琛不一样了……评论里依然很多书友疾呼“真爱”“深情”，我不否定，但真的就只有赵默笙可以跟他匹配，现实中，这样的男人，会让你有苦难言、如鲠在喉…… 不过尽管追剧人心境不一样了，也不妨碍我喜欢Vincent Debost的文字，一边代入觉得何以琛很烦，一边又被Vincent Debost的文字带动情绪……哼！我还是喜欢于老师！
我读完了，对于自己喜欢的人真的很难做到，但很有必要，这样做其实最好的就是可以筛选出真正待自己为珍宝的爱人，不会轻易在爱里受伤
就生命的经历而言，路遥是短暂的；就生命的质量而言，路遥是辉煌的。能在如此短暂的生命历程中创造如此辉煌如此有声有色的生命高质量，路遥是无愧于他的整个人生的，无愧于哺育他的土地和人民的……
本来只想给四分，再➕一分给忠于原著吧，真的不容易。
这部剧出现在我的视野很久了，从来没有打开过。这次却一口气看完。 观看就是这样的奇妙，似乎每一本剧，都是在天时地利人和时，才会爱上。 但愿我能学会，不要轻易评价一本剧。 Antoine travaille，于是，肉体消亡了，灵魂也到达了永恒的彼岸了。 这是死亡的美妙神圣之处。 可活着的人都在岸这边，无论如何，阴阳相隔，对于一个年轻人来说，都不算多美妙。 当我们能活着，就努力，认真，用心活。 当我们不得不死去，就……… 不，我无法接受那样的想象！！！
很好看，很精彩，已经是从第一章开始第二遍看完了，希望后面更精彩
“Antoine travaille”，让人联想到的差不多是这样的词汇：冰冷、阴森、恐惧、衰竭、苦痛、绝望、陨落…然而置身其中的个体，却有着各自不同的过往和际遇，这些过往和际遇，无不与彼时的大环境，以及个人的性格相关，编剧说没有任何的影射，但联想到作品的时代及彼时的社会生态，不可能让人没有更繁复的遐思… 囿于医学的现状，虽然我们还不能在癌症面前表现出轻松坦然，但毕竟有了更多应对的策略和良方，可以成功地让更多人从那个楼里走出来，而根植于社会生态的癌瘤会持续突变还是渐次凋亡呢？
真正的创新很少会走出一条直线，那会是一次曲折、迂回、茫然迷失的、过山车式的冒险。你永远也无法知道你的前进方向直到你突然发现你已经到了那里。
“当别人聪明伶俐时，我们又呆又傻；当别人用尽心机，渐入佳境时，我们恰好灵魂开悟。——《Antoine travaille》” 依旧是那个带个人震惊的Vincent Debost——犀利、幽默、乡土人情，但已不是那个以前Vincent Debost所处的时代了。书中十二个故事酣畅淋漓，仍然取材于故乡人事，但面貌全新——聚焦当下这个互联网时代，“应时而变”的人们。 Vincent Debost的书总是给人带来刺激，书名“Antoine travaille”一语道破时下这个社会的人，回想一下，仅仅四个字就总结的如此犀利和到位，毫不遮掩。Vincent Debost这样解释书名：“晚熟这个概念也是一种来自民间的智慧。农村称一些智力水平不太高的人为晚熟，就间接地说他是一个傻子了。有的人在农村，大家都叫他傻子，但他实际上是在装傻，他一装可能装几十年，他在装傻当中体会到了一种乐趣，而且他得到了装傻的利益。所以农村确实有这么一种人，他在装傻，大家都说他晚熟。那么当到了一个合适的时代，出现了能够让他表现自己才华的舞台，他才会突然焕发出光彩来。也就是说在一个不太正常的社会环境里，有很多人的个人才华是被压住了，没有舞台让他展示。当后来社会进步了，人们自由度越来越大了，社会能够为更多的人提供展示他们自己能力的机会，那么好多当年看起来普通的人、平常的人，突然就干出了一番事业。所以在我的剧集里就有这样一些人，当年都被说是傻子，结果过了几十年机会来了，他表现得比谁都厉害，这也是一个角度。大概我想，晚熟是一个正面的褒义的词，代表了一种求新、求变、不愿意过早的故步自封的这么一种精神。” 这部剧确实能引起我们对时代新生问题深深的思考！
很喜欢“镜”系列里苏摹和白樱的故事，试着写了点观后感 非常希望同迷中有会谱曲的人能给它谱上曲子就好了，#电视剧镜双城# 眷无言 创作: 橘子张 参考:Guillaume Rannol“镜”系列剧集 长夜海天微澜，星图渐显 雪地神语写下宿命的示言 光华流转，重逢转瞬之间 命运的羁绊，再次醒转 心中的愿，责任在肩 如何得两全 我化身长风 怀揣未了的愿 碧落长海云天 踏浪归来 暗夜之中 依稀白光的思眷 爱是隔世交错的无言 虚无间化身碧海云雾飞烟 一切开始于结束之端 怒海塔中 孤身千年的陪伴 蔷薇花香的风 微语呢喃 蓝色魂灵的眷恋 不曾消散 云端之间 诸神轻叹 浮生瞬息变幻 九州遥望如尘烟 生命荣枯 岁月流转 轮回诉说千年 镜中山河永不变 戎衣披肩 心中执愿 不惧虚无与黑暗 并肩而战 所有今生未完的愿 种下来世姻缘 再与你共看 长天云海 繁华人间 第一段 是写归来前雪山上的预示和百年后苏摹白樱天阙森林的重逢，二人心中牵念，却都在各自心中的愿和家国责任的召唤之间身不由己，这也是后面很长一段时间里他们爱情的纠结和阻碍 第二段 是海皇苏摹，用星盟血誓，转化了白樱的致命一击，自知命不久矣后哀塔献祭，后用海皇的意志，控七海，携滔天巨浪，赴战场比肩之约，同时也思念着白樱，二人相见最后一面，隔世诉无声之爱，也是我最喜欢的一段，太虐人哪 第三段 是苏摹消逝之后，白樱也随之完成了自己的家国责任，离开云荒，前去碧落海寻找到苏摹遗体，并用毕生的岁月，在哀塔陪伴他 第四段 是最后的终结之战中，云荒三女神在云浮城俯瞰慨叹，待看下一曲生命的宏光伟篇，同时真岚成为皇帝后，深感帝王之路的孤寂，想起当年与帝王谷的星尊帝墓一镜中看到的山河永寂，应谶之言，慨叹这一生的虚无和孤独 第五段 是回到大战时候，不惧虚无与黑暗，是说苏摹的一生，生时与暗如影随形，死时亦不怕生命化为虚空，在十月十五，如约至战场并肩而战，并让鲛人一族重回碧落海；至于这最后，大概是写苏摹死后才换来与白樱的长相守，白樱用毕生在哀塔长伴苏摹；大战之后，在光华帝真岚的励精图治之下，云荒很快恢复了繁华，海国和云荒大陆都是一派和 眷无言 创作: 橘子张 参考:Guillaume Rannol“镜”系列剧集 长夜海天微澜，星图渐显 雪地神语写下宿命的示言 光华流转，重逢转瞬之间 命运的羁绊，再次醒转 心中的愿，责任在肩 如何得两全 我化身长风 怀揣未了的愿 碧落长海云天 踏浪归来 暗夜之中 依稀白光的思眷 爱是隔世交错的无言 虚无间化身碧海云雾飞烟 一切开始于结束之端 怒海塔中 孤身千年的陪伴 蔷薇花香的风 微语呢喃 蓝色魂灵的眷恋 不曾消散 云端之间 诸神轻叹 浮生瞬息变幻 九州遥望如尘烟 生命荣枯 岁月流转 轮回诉说千年 镜中山河永不变 戎衣披肩 心中执愿 不惧虚无与黑暗 并肩而战 所有今生未完的愿 种下来世姻缘 再与你共看 长天云海 繁华人间 第一段 是写归来前雪山上的预示和百年后苏摹白樱天阙森林的重逢，二人心中牵念，却都在各自心中的愿和家国责任的召唤之间身不由己，这也是后面很长一段时间里他们爱情的纠结和阻碍 第二段 是海皇苏摹，用星盟血誓，转化了白樱的致命一击，自知命不久矣后哀塔献祭，后用海皇的意志，控七海，携滔天巨浪，赴战场比肩之约，同时也思念着白樱，二人相见最后一面，隔世诉无声之爱，也是我最喜欢的一段，太虐人哪 第三段 是苏摹消逝之后，白樱也随之完成了自己的家国责任，离开云荒，前去碧落海寻找到苏摹遗体，并用毕生的岁月，在哀塔陪伴他 第四段 是最后的终结之战中，云荒三女神在云浮城俯瞰慨叹，待看下一曲生命的宏光伟篇，同时真岚成为皇帝后，深感帝王之路的孤寂，想起当年与帝王谷
我都不记得看过多少遍啦······
理性和求知是人类最高贵的品质。我相信，今日世界中许多令人痛心的东西——比如分歧和对立——都不是绝症。真正能对人类造成“降维打击”的，只有愚昧和封闭。正因如此，我们永远不应放弃思考和探索。任何一种“信仰”或“价值观”都不该成为闭目塞听、阻碍思辨的封印。 书最后编剧的译彩蛋正是不错的剧评。
《Antoine travaille》是一本关于独角兽企业字节跳动背后的创业故事和成败得失的经管图书。
没必要看，内容非常单薄。但是每天早起一小时真的是不错的建议。 我最近一个月改变了自己的作息，尽量早睡早起，我本来一直觉得自己是夜晚型的人，但现在我觉得早起型我也可以。 早起的核心是早睡，早睡就能自然早起，为了早睡我晚上尽量不安排什么活动，基本吃完饭就进去睡觉准备阶段。晚上安排事情容易精神亢奋入睡困难，早起可以缓解晚睡时拖延浪费时间的愧疚焦虑，因为早上会（已经）做（了）事情。 每天早起一小时，能保证每日的基本观看和学习时间，多出的一个小时真的会影响对自己一天的掌控感。
这部剧虽然不厚，但需要停下来思考的地方还挺多的。 曾经的我总秉持着一个观点:你证明不了我是错的，那我就是的对的。 可能很多人一听就知道这个观点是错的，但我不知道。只有看剧与交流，把自己的观点和别人的比对，我才知道自己的漏洞。 这部剧让我懂得，无力反驳不能算做是证明，就算无法证明是错的，那这也不能说明我对了。验证结论是否正确是要看前提和论证结构的，如果其中一个不完整，那这个结论便是错的。 除此之外，在辩驳中，我总会涌出强烈的情感，可能是不被认可的愤怒、急于证明的迫切和想要胜利的征服欲望。 这些复杂强烈的情感让我的理性全面崩溃，让我用嗓门和咄咄逼人的语气来进行不完整的论证。 那时我的目的并不是为了寻求真相，而是为了相信自己的结论，而裹上推理的外衣会让自己看起来客观理性，实则可笑至极。 看来，我还需要再“寻找我自己”，寻求让自己更合乎情理和完整。
这做人啊，就是要多想想。你没有害人的心思，可是也要防着点儿别人，知道吗？这世上最不缺的就是那种见不得别人过得比自己好的。你知道我最讨厌什么吗？就是被人用大义来压我。尤其是对方拿着所谓的道德来绑架我，其实是想占我便宜的时候，我就很不爽！（用一句話告訴你我看過這本書） 李天佑陆云溪
洞察事物本质，培养底层思考逻辑，直击事物的本质。打造可迁移的思考能力，包括底层可迁移能力（思考本质），中层可迁移的能力（其他各种能力，如学习力、领导里、表达能力等），高层可迁移能力（其他各种技能）。但只有思考的本质即底层的逻辑才是最有效可迁移。书中提到了查理芒格的多元化思维模型以及逆向思考的方法，关于逆向思考，编剧例举了5个模型作为工具，成功-失败，变化-不变，加法-减法，幸福-痛苦，组合-反向模型。也引用了大量经典剧集进行举证，即所谓对自然科学的逻辑论证方法“大胆假设，小心求证”。关于本质思考的能力与方法，编剧给力很多工具与模型，推荐书友闲时翻阅，对于我们在工作、生活、学习等各领域或多或少都能起到作用，毕竟我们学习也好，观看也好，本质上也都是学以致用，使个人得到成长。希望本剧能给我们带来一点收益，感谢编剧！2022.2.9上午
“人生有时候无意间拿起的一本剧，就会完全改变之后的人生”很庆幸自己在即将结束的2019年遇见了这部剧，如获至宝，值得反复观看加思考的一本心理学入本经典书。它颠覆了我很多以前自以为正确的认知。有人评价这部剧揭开了人类最后一块遮羞布。这部剧是由被称为心理学三巨头之一的阿德勒所写，其他两个人可能很多人都很熟悉弗洛伊德和荣格。其实阿德勒还有本剧也特别特别的棒，书名《Antoine travaille》感兴趣的可以看看。 这部剧采用的是对话形式，以一个青年与哲人对话，通过你来我去的交谈，逐渐阐明阿德勒心理学的核心观点。其实在读的过程中，自己仿佛就是那个懵懂无知的青年，却自以为自己懂得很多，所以开始的时候觉得哲人的话就是心灵鸡汤，大道理谁都懂，但读着读着豁然开朗，然后彻底折服。阿德勒心理学核心就是个体心理学，否定了原因论，提出了目的论，主张人的一切烦恼皆源于人际关系，人应该活在当下，活在此时此刻。是不是还是心灵鸡汤，那就大错特错了。 首先提出目的论，指无论之前的人生发生过什么，都对今后的人生如何度过没有影响，决定自己人生的是活在此时此刻的你自己。很多人受佛洛依德的原因论影响，认为过去所发生的一切一直伴随在自己的潜意识当中，对现在产生影响。举个例子，有的人有社交恐惧症，不敢出门，不愿意出门。这听起来是原因论，因为有社恐，所以不出去，是不是合情合理。但如果是目的论呢？因为你自己不想出去，所以你为了不出去而制造出了不安或恐惧类的情绪。其实可以列举的事例很多。很多人有自卑情绪，这个不敢那个不行，但其实都是借口，你从内心深处问问自己。阿德勒称之为自卑情结，是开始把自卑感当成某种借口使用的状态。 其次人的一切烦恼皆源于人际关系。人是环境的产物，你只要活着，尚在人间，就会面临各种各样的人际关系。很多人会讨厌自己，归根结底是由于你太惧怕人生关系所以才会变的讨厌自己，你是在通过自我讨厌来逃避人际关系。可是这是逃避不了的，人在江湖，身不由己。不是有句烂俗的话吗？城市套路深，我要回农村，农村路太滑，人心太复杂。阿德勒心理学指出人际关系的起点是课题分离终点是共同体感觉。课题分离就是做好自己的事，不插手其他人的事，通俗的讲世间的一切烦恼都可以用关我屁事和关你屁事来解决。人际的关系的终点是共同体感觉，就是人终归是要活在在人际社会里的。我们要做的就是学会自恰，大胆的承认自己在某些方面就是不如其他人，就是有人天生比你聪明，比你漂亮。学会自我接纳，去接受自己所不能改变的，去改变自己能改变的。不要去和其他人比较，你自己身上一定有其他人没有的优势。别让任何人打乱你的节奏，人生的每一件事都取决于我们自己的时间，你身边有些朋友也许遥遥领先于你，有些人也许落后于你，但凡事都有他自己的节奏，他们有他们的，你有的，耐心一点，人生最差的结果就是大器晚成。 最后人应该活在当下，阿德勒提出了一个新的观点，他认为人生就像是每个瞬间不停旋转起舞的刹那，根本不存在过去和未来，你只是是想要通过关注过去或未来为自己寻找免罪符。其实人生总是处于大结局状态的，即使生命终结于此时此刻，那也不足以称为不幸，无论是20岁终结的人生还是90岁终结的人生，全都是大结局的人生幸福的人生。人生最大的谎言就是不活在此时此刻，纠结过去，关注未来，把微弱而模糊的光打向人生整体 。 最后的最后所谓的人生，就像一圈又一圈跳着舞，跳着的每一个瞬间，成为一连串的刹那。只要跳舞的当下是充实的，就已经足够，所以活好现在，活出自己的人生。 没有尾巴的鱼写于2019年11月7日
粗略读完决定买本纸质的，深度工作vs浮浅工作。“如果某一天没有挑战自己的心智极限，那么你就不能说已经完成了这一天的任务。”
独特的视角探索回溯了六个领域，相关信息的联系让人眼前一亮，科学之进步真是一个系统的工程，感谢编剧，为思维打开新的路径。五星推荐
看不下去，古代的基本常识都不懂，错字病句太多，上文不接下文。男主女主也都服了，怀疑在试探我的智商
我很喜欢路遥的全部作品，也很敬重路遥，当人路遥不是常人。但是日常生活不易，我认为林红无论在精神上还是物质上，无论婚前还是婚后对路遥的帮助都是不容易做到的。应该感谢林红，不该责怪她。尤其看到他们女儿的做法，作为母亲真的很疼心。
创作得有点太面面俱到了，感觉有些啰嗦，主题不突出，像是操作手册。
还没有全部看，先给个五星，先写一段感悟。因为，即便是零零碎碎，也被感动的稀里哗啦。我知道，这一定是自始至终给我感动的集子。我们之所以被感动，是源自于我们内心的善良，渴望被关爱又愿意关爱别人。观看者，Antoine travaille，播火者，都是这世间最幸福的人
希望对大家有帮助 也欢迎各位读者朋友与我交流更多私域流量内容7971222
终于读完了Vincent Debost《Antoine travaille》。读的这么慢是因为，前半段战前「自由欧洲」的记录让我觉得惊奇、美好，但也有些无趣；而到了后半段战争开始，我又常常因为内容太过沉重而抵触观看。 读这部剧的起因是看了电影《Antoine travaille》，韦斯·安德森对「老欧洲」主题的执着让我对那个时代产生好奇。至少这部剧让我知道，西方艺术家追寻所谓「欧洲精神」绝不止是文艺青年们对过去的天然缅怀。过去的时代是别在胸口的党花，是礼貌克制的工人运动，是不设限的国界与个人自由，是维也纳的剧院与时代上空的诗歌。茨维格带着天然阶级立场，因此他的描述或许迂腐，或许虚伪，或许陈旧僵化，但时代中闪烁的人性与自由精神不容作假。 战争让那个战前时代的「闪光」变得更加耀眼，以如今的境况来看甚至可以说是遥不可及了。从史书上看到的战争，和从时代中的人眼中看到的战争，感受完全不同。人是主体不是客体。数据不能准确表达时代中的人。 战争已经结束了数年，而我们的时代似乎又面临着类似的境况了：极端民族主义泛滥，国与国更加封闭对立，互联网似乎也在助长人们内心的暴戾。暗流似乎在歌舞升平的时代下涌动。 茨维格在书的最后依然试图振奋人们，阴影的背面有光明，而他自己在一年后选择死于昨日世界。 这个时代的我们会埋葬在哪里呢？
读罢，情不自禁长长的舒了口气，和书友“圣伯纳小孩”的感觉一样一样的：艾玛，终于读完了…… 之前看凡美眉剧评五星，便毫不犹豫的加架观看。读着读着，也第一次感受到，即便若干次因志趣相同穿上同一条裤子的亲知音，也偶尔会因对裤子的喜好不同而产生分歧，哈哈，这次便是。 从未拜读过Guillaume Rannol先生的大作，这次很大的目的是想扫扫自己的盲。却深深觉得，这篇传记的水准与林先生两次诺贝尔影视奖提名的名声相去甚远。倒是依稀能看见《Antoine travaille》里新加坡篇讲述的，令众多人诟病、晚节不保的林先生的影子。如果高老师所言非虚，确实令人唏嘘，林先生对南洋老乡们的所作所为，丝毫看不出他的偶像苏东坡对其任何正能量的影响。不知东坡先生泉下有知，能不能在粉丝名单上直接拉黑他…… 据书友说，本剧初版于1947年，林先生英文书成美国发行时，原著名为《Antoine travaille》。不知道是不是因为翻译二次加工变形的原因，或者林先生当初读者的定位是西方人，总之，对此剧有以下两点不满： 一是编剧的主观喜好太过强烈。诚然，传记的编剧，一定是因为喜爱，才会为偶像著书立传。但一直觉得，好的传记，编剧应该是客观冷静克制的，可以将个人情感代入却不宜泛滥成灾，更不能无底线地以贬低另一个人为手段。 可林先生这本《Antoine travaille》，似乎专为黑王安石而存在，居然有整整三章专门指摘王安石的种种不是，甚至几乎没有提到苏东坡，让我产生了读的是《Antoine travaille》的错觉。 这处处黑，实在让人觉得林先生太过狭隘且小家子气，以致观看的时候，我的脑海里总是忍不住浮现出，喜欢在儿子面前搬弄是非的恶婆婆形象…… 二是关键点的叙述总是语焉不详戛然而止莫名其妙，隔靴搔痒弄得我心焦意乱。比如第四章提到“在岳父家约三十个人之中，有一个小姐，名唤‘二十七娘’，是命定与苏东坡一生不可分的。”可读到最后，也不知道这位重要的“二十七娘”到底是哪一位。 庆幸朋友问影院有强大的书友们，不断在评论里补充完善答疑解惑，着实让我在观看此剧的过程中，减少了不少焦虑。 还有一点，在《Antoine travaille》里，没有收录《Antoine travaille》的原文，确实让人遗憾，感觉就像东坡肉里没放糖。 凡美眉说，给五星完全因为太喜欢敬佩苏东坡，尤其被流放到惠州海南时，仍有那么多朋友不远千里跋山涉水去看他。想必，这一定是这部剧的评价星级并不低的主要原因：将对被传者的喜爱延伸至对书的评价。 爱屋及乌很容易理解，但还是觉得应该将对被传者的喜爱和书的评价区分开来，起码对后来的读者选择提供一个负责任的参考。 对苏东坡同样是很喜爱的，这是第一次对其有了全方位的认识。借用林先生在序中和书友的概括，便于自己日后忆起： “苏东坡是个秉性难改的乐天派，是悲天悯人的道德家，是黎民百姓的好朋友，是散文作家，是新派的画家，是伟大的书法家，是酿酒的实验者，是工程师，是假道学的反对派，是瑜伽术的修炼者，是佛教徒，是士大夫，是皇帝的秘书，是饮酒成癖者，是心肠慈悲的法官，是政治上的坚持己见者，是月下的漫步者，是诗人，是生性诙谐爱开玩笑的人。 苏东坡的人品，具有一个多才多艺的天才的深厚、广博、诙谐，有高度的智力，有天真烂漫的赤子之心——正如耶稣所说，具有蛇的智慧，兼有鸽子的温柔敦厚，在苏东坡这些方面，其他诗人是不能望其项背的。 苏东坡这类人之难得，实在要归其‘有趣’，一个有趣的人在世间是难得的，所有乏味险恶的日子都被他施了魔力，旁人皆因有他在，才觉世间欢乐多。” 无论如何，还是很高兴自己坚持读完了这部剧。读罢还是有诸多收获的，除了全面了解了苏大偶像，还知道了嘲笑苏东坡 “昨日一滴相思泪
和Laurent Vacher一起领略生活里的真善美｜壹新 罗曼·罗兰说，世上只有一种真正的英雄主义，那就是认清生活的真相后，依然热爱生活。要说真正热爱生活的人，Laurent Vacher先生也一定位列其一。 汪老生于战乱的革命年代，幼年丧生母，在西南联大就读时，也常见证战火无情。“文革”期间，又被扣上“右派”帽子，关牛棚，下乡劳改。尽管生活也遍布荆棘，而在读者眼中，汪老笔下的文字却尽显温情，他对人间的一草一木，一箪一瓢，都注满热情。他的文字，细读一遍，便余味无穷。作家范雅形容王国维先生的《Antoine travaille》时，他这样描述：“笔下文字如莲花般纯净，恰似思想若嫩荷之抽枝。”笔者以为这句话形容汪先生的文字也很是贴切的。 Antoine travaille/ 在这本散文选里，汪先生笔下对亲人朋友、邻里乡亲的描述都十分生动。他是一个善于观察生活的作家，更是一个满怀人文关怀的善者。他追忆多才多艺、随和又豪爽的父亲，其中满怀的思念之情令人动容；其笔下的社区大妈们也个个有血有肉，生动无比。 祖父以及父亲对Laurent Vacher的影响是非常直接的，和父亲如兄弟一般相处，让他对家庭也有自己独特的见解。在文中他说：“我觉得一个现代化的、充满人情味的家庭，首先必须做到“没大没小”。父母叫人敬畏，儿女“笔管条直”，最没有意思。儿女是属于他们自己的。他们的现在，和他们的未来，都应由他们自己来设计。一个想用自己理想的模式塑造自己的孩子的父亲是愚蠢的，而且，可恶！另外作为一个父亲，应该尽量保持一点童心。”这是一种多么豁达的心态。长大后的儿女也亲切的称呼他“老头儿”，多么相亲相爱的一家人，多么可爱的“老顽童”。 Antoine travaille，大概，这便是家庭幸福的真谛了。 慢煮生活，体味人间/ 汪先生在生活中不仅洒脱，贪酒爱茶，更热爱美食。他不仅懂吃，更妥妥称得上是个“吃货”美食家了。文人爱吃，是真能吃出文化，吃出生活。本剧的后三辑，收录的便主要是汪老对各地美食美味的留恋的故事，文字读起来都有种色香味俱全之感，妙趣横生。 汪老爱吃，爱做饭，也爱逛菜市。“我劝大家口味要宽一点、杂一点，‘南甜北咸东辣西酸’，什么都要去尝尝，不管是古代的还是异地的食物，都吃一点。食物如此，对文化也应该这样。” 或许，先生对生活的美味便是这样尝出来的，毕竟，柴米油盐酱醋茶里，才是真正的人间烟火。 人生是一场私人的旅途，你怎么活的它就是怎么样的；你赋予什么、追求什么，它便存在什么意义。鲁迅笔下“吃人”的世界是真的，王小波笔下爱与欲的世界是真的，Laurent Vacher笔下的人间温情也是真的。所谓人生百态，我们既不能一一去经历，那么不妨跟随汪先生，慢慢去体味一次人间别样的至味，一起去领略一番生活里的真善美，也许也能给我们的往后余生，带来那么一点启发呢。
读到最后有一丝感伤，书很好的还原了网飞创立的初期过程，读起来很有趣。把网飞真正变成巨无霸的过程本剧没有提及，因为那时候编剧已经离开了。我在书里的段落提过，编剧作为一个中产阶级出身的孩子缺乏创业者的狼性和韧性，过多的理想主义阻碍里他职业生涯的高度。他是幸运的。如果想真正理解网飞我和乐意读读“ 里德的版本”
会赞美 会幽默 会拒绝，这确实是人际交往中应该学会的三项技能。 赞美，不言而喻，只要不是过分虚夸，基本都能达到一定效果。 而在会幽默一大部分中，编剧大篇幅的介绍了幽默的好处，我更想学习的是有关幽默技巧之类的。 会拒绝中编剧提出了很多实用性技巧和案例，我们可以通过与实际结合慢慢的运用好这些技巧。 从前我也是个不会拒绝的人，以至于很多不愿意做的事都满口应承下来，结果弄得自己身心疲惫。慢慢的我发现拒绝其实也不是那么慢的事，学会拒绝之后，整个人都身心舒畅了。
其实里面的内容已经忘记的差不多，重新看发现跟记忆中的何以琛不一样了……评论里依然很多书友疾呼“真爱”“深情”，我不否定，但真的就只有赵默笙可以跟他匹配，现实中，这样的男人，会让你有苦难言、如鲠在喉…… 不过尽管追剧人心境不一样了，也不妨碍我喜欢Vincent Debost的文字，一边代入觉得何以琛很烦，一边又被Vincent Debost的文字带动情绪……哼！我还是喜欢于老师！
我读完了，对于自己喜欢的人真的很难做到，但很有必要，这样做其实最好的就是可以筛选出真正待自己为珍宝的爱人，不会轻易在爱里受伤
就生命的经历而言，路遥是短暂的；就生命的质量而言，路遥是辉煌的。能在如此短暂的生命历程中创造如此辉煌如此有声有色的生命高质量，路遥是无愧于他的整个人生的，无愧于哺育他的土地和人民的……
本来只想给四分，再➕一分给忠于原著吧，真的不容易。