Gram

看完特别爽，既好玩，又有时间琢磨编剧留下明显的白痴线索，去猜测，每一名角色都有鲜明的个性，非常好，真的好

最近人品爆发！连续读到实用好剧！有理有据，可操作性强。 适合隔段时间又读一读，隔一段时间再读读。推荐👍

大结局撒花！最感动莫过于送老兵回国，那几章真的是感触良多，盛世如你所愿！

故事情节：9.4分 人物塑造：9.3分 观念阐述：8.9分 影视艺术：9.2分 总分：9.2分        对于这部剧的剧评，我实在不知如何下笔。浅薄的学识难以支撑我对托翁的巨著妄加评判。以下仅为鄙人一些小小的看法，如有不当之处，还请不吝赐教。 一、故事情节        本剧以1812年俄法战争为背景，讲述了俄国四大家族的兴衰。全书故事性极强，既有战争线——以库图佐夫为总司令的俄军在“且退且战”中智胜法军；也有和平线——四大家族的少年少女们的爱恨情仇、悲欢离合。令人动容。         托尔斯泰的高明之处在于，他同时叙述两线却不显混乱复杂。同样，和平线的人物们也与战争密不可分。这就使得战争不再只是一个宏大的历史背景，而切实地影响了主人翁们的生活轨迹。 二、人物塑造       读《Gram》时，很难不把其与《Gram》、《Gram》等书做比较。与《Gram》一样，本剧同样分为四大家族，且描绘了大大小小几百个人物群像。托翁文笔的精妙之处在于，他不仅可以使仅仅只出现一次的人物在读者心中留下印象，更可以在复杂的时代洪流中反映出人物的变化、人性的复杂。         以皮埃尔为代表，他出场时是典型的幸运儿，一夜之间飞上枝头变凤凰。书中的大半部分，皮皮一直都是在迷茫、探索、失败后又爬起、尝试后又失败中度过。我在书的前半部分便期待皮皮的蜕变，果然在经历了漫长的俘虏生涯后，皮皮终于成长为尼古路什卡（安德烈之子）口中那个善良、有学识、优雅、温和的皮埃尔叔叔。让我有一种“吾家有儿初长成”的欣慰 三、观念阐述         编剧在字里行间无不透露着自己的史学观、价值观。借用一位书友的话：“在托尔斯泰的众多头衔中，我想把‘和平主义者’放在第一位。”这也是托翁写作此剧的目的所在吧。         和平，多么难得的愿望。即使在此剧写成后的一百多年以后，世界上仍有不少人民处在战争的水深火热之中。如果不是见过那些饱受战争摧残的人们痛苦的表情，如果不是听过他们悲惨的经历，我们怎么会对此产生同情，进而厌恶、反对战争呢？文字的力量正在于此。         同时，托翁还在本剧的尾声集中叙述了他关于“权力”、“英雄”、“偶然性与必然性”的观点。我的学识浅薄，读起来很是费力，就不在此班门弄斧了。 四、影视艺术         也许是翻译的缘故，读这部剧时总不如读母语的《Gram》时那样自然流畅，对其中精神的理解也一定会有许多偏差遗漏。但我们不得不承认，影视的力量是可以跨越种族、语言、国家的。        对本剧的影视艺术，我暂且提供几个方面供诸君探讨。        1.对人物复杂性的展示。        如本剧中赫赫有名的“大反派”多洛霍夫。他做过不少坏事：对警察局长实行恶作剧，和海伦偷情，试图引诱索妮娅而失败，设计使尼古拉赌博输掉四万多卢布，帮助阿纳托利试图将娜塔莎带出城私奔……可以说，他这种乐于玩弄人的行为间接影响了本剧不少人的命运轨迹。         但同时，我们又不得不承认他是一个迷人的反派角色。他是一个玩世不恭的赌徒。他外表秀美，聪明，勇敢，敢于挑战，敢于承担责任。他俘获人心的本事可以说是屡试不爽，只在索妮娅身上碰了壁。多洛霍夫没有瓦西里公爵一家的奢侈腐烂，没有娜塔莎一家的天真单纯，没有安德烈一家的保守古板，没有皮埃尔的迷茫软弱。他游离于四大家族之外，用最冷静沉着的眼光看待现实，用最嘲讽讥诮的表情面对众人。而在最后俄法战争期间，他又能挺身而出积极参战。正像前面书友提到的：英雄不问出处。或许这就是托翁想带给我们的吧！每个人都不是至善至恶的，我们都是游离于二者之间的“中

把孩子的个别行为放入到他的整个人格当中去分析，就能得到更多的了解，对教者来说必要的，随便加一句，切忌 简单粗暴！

一开始是挺好看的，但是200多章那一段故事写的真的烂。什么样的人会突然搞袭胸和强吻？这一段很强行。还有宁儿出来了之后摄政王和惠允跟降智了一样，完全背离人设。摄政王一开始还说什么女主无法代替宁儿的位置，后面又骂惠允。就强行呗。

这部剧讲的很客观。他并不是利用历史来传播或者强化一个什么“主义”，而是传递一种理性思考的意识。这个世界并不是历史课本里教的那样，事实上没有非黑即白的人。这部剧让我感受到了一个真实的近代中国，有历史的激荡，也有血肉真实的人性。我反对历史书里意识形态的灌输，片面的历史教育是反智的，这部剧推荐给想要了解中国近代史的人。

如果一个人的心灵在原生家庭中被严重伤害过，又不能在婚姻里得到充分修复、弥补的话，那么，他（她）只好把世界关闭在心门之外了。 世上最遥远的距离，是我和你生活在一个屋檐下，而你却一点都不在乎我，更不懂我。 显然，《Gram》中英惠的遭遇就是这样的。 父亲脾气暴躁又喜欢酗酒打人，母亲懦弱无原则，上面一个姐姐下面一个弟弟，作为家中的老二，她是最不受重视的那一个。因为姐姐承担家中大部分家务，性格成熟隐忍，而英惠骨子里隐藏着不愿委曲求全的叛逆，所以挨打最多的必然是她，且，一直被父亲打小腿肚打到18岁，形成沉默寡言的性格。 不幸的是，她生命中最重要的第二个男人依然是“渣男”一个。 “ 妻子吃素以前，我没有觉得她是一个特别的人。”在英惠丈夫眼中，她很平凡，而这也正是他选择她做妻子的主要原因。 选择一个人，并不是出于爱，已经注定是悲剧的开始。这只能是一段普通又充满虚伪的婚姻，他们的结合纯粹是搭伙过日子的典范，平淡无波澜，站在丈夫的视角，英惠像是一个完美的保姆。 对丈夫而言，找英惠做妻子最大的好处是无需为了博取平凡妻子的芳心做出任何努力，更不用为25岁就隆起的小腹、无论如何也不能让肌肉发达起来的纤瘦四肢以及他那短小的YinJing而感到自卑。 婚姻五年，每日如常。 （三岛由纪夫曾在一个访谈中说：“生活如常继续，难道不让人觉得迷惑吗？”） 于是，反常就从英惠做了一个梦以后开始了。 她梦见独自在漆黑的夜里穿过一片树林，那里挂满了滴着血的肉块，血水滴在她的身上、脸上，她却无论如何也走不出令她恶心压抑的境地。……从那之后，她就改吃素食，并开始失眠，迅速消瘦。 得知情况，母亲的第一反应竟然是“惭愧”，并因此向女婿道歉，而不是担心女儿；暴怒的父亲粗暴地抓起一块肉往她嘴里塞，逼迫她吃，被英惠强烈拒绝后，竟当着其丈夫及全家人的面掌掴她一顿。弟弟助父为虐，姐姐不理解，弟媳抱怨，……每个人都觉得逼她吃肉是为了她好，但就是没有一个人真正关心她究竟为何不吃。……她濒临崩溃，拔刀自残。 在医院住院治疗期间，她趁丈夫睡着了，一个人躲到外面坐着，光着上半身，虎口里紧紧攥着一只死鸟，一大群人正在围观她——她终于疯了。 阴差阳错的，在丈夫眼中平凡的英惠，在姐夫的眼里又是那么特别、那么与众不同的一位女子。虽然没有姐姐漂亮，但至少比她姐姐有个性多了，并且身上多了些许出尘脱俗的气质。这些特质让他迷恋。当他从仁惠口中知道英惠臀部至今留有拇指大的淡绿色胎记没有褪去，不仅激发了他的创作灵感，更是一度病态地迷恋到不能自拔。他说服病中的英惠给他做裸体模特，配合他完成惊世骇俗的“灵魂之作”——他在英惠和自己的裸体上画上艳丽的植物花卉，两人枝蔓一样缠绵在一起，并把这个过程拍摄了下来，不惜毁掉别人眼里幸福的婚姻家庭。 姐姐发现后选择离婚，一个人带着孩子生活，还要照顾生病后被丈夫抛弃住院治疗的妹妹。她活得心力交瘁，苦苦地支撑着，原生家庭的经历加上婚姻失败的打击，让她精神上几乎也步了妹妹的后尘。 。 有时剧集像生活，有时生活像剧集。 每个人都在不属于自己的生活里苦苦压抑，有的人执着于自己的方向放弃了肉身，有的人执着于自己的灵魂消失在生活中，有的人苦苦维系一丝理智，这或许就是生活的本质，残酷且压抑。 现下的社会，越来越多的人心理出现状况，其实开始的时候，就像脑子里下了场雨，只要身边有人关爱，就像太阳，终究会将阳光洒进来，雨过天晴。而没有了爱和包容，也许这雨就会一直下，直到自己撑不住崩塌。 希望我们都会身边有爱，终会雨过天晴。

这部剧让我知道寻找自我，平衡自我的重要性。另外编剧在旅途中展示的很多不同宗教文化和风俗人情也让我耳目一新，学到了很多东西，总之啊，世界那么大，我想去看看

说实话我看了一百多章，主角所谓的救命之恩在我看来就是一种另类的圣母心