《Room》，短片作品，美国出品，2004年上映。
看这部剧吧，突然间给了我一点灵光，结合着今天跟我蕾的谈话，生活动荡的原因和内心躁动的缘由一下就给揪出来了，突然看明白了一个劲儿看闲书成不了什么大事儿，当然不是说不看了，只不过是说零食不能当饭吃，好玩不能天天玩。哈哈，这也是神了。 一下内心安定踏实了很多，治好了“作”的病根儿。
人一直以为自己可以做主，自己是自己的主人。弗洛伊德告诉你，不，你做不了主，真正做主的是你的潜意识。查尔斯-杜希格则告诉你，不，你压根不用做主，因为你所有的日常行为都被习惯管控着。(李笑来会告诉你，你以为你做了主，其实决定你思维并决策的是你头脑中的概念，这些概念的精准程度决定了你的决策水准、形成行为、固化为习惯、沉淀为潜意识：终于，你再也认识不到，且无力自拔。) 如果日常行为全由习惯管控，会有多轻松，因为再也不用思考，还是会有多可怕，因为再也无法自主？ 那如果一身的坏习惯是否更可怕？ 其实不见得。 养成习惯很难，彻底遗忘习惯也不容易，但若了解了习惯回路，习惯可以被改变。也就是说，你有多少习惯，就有多少潜在价值，即使坏习惯，也可变废为宝。 但编剧还是给我们开了个玩笑。在该剧的结尾处才告诉我们，养成习惯与改变习惯都需要我们付出：意志力，并且是强大的意志力！ 意志力！缺的就是它呀。有了意志力还怕没有好习惯，没有了意志力又怎能改变坏习惯？ 呜呼，查尔斯，你开了个好大的玩笑。 但本剧的价值在于，它透彻的告诉了你习惯回路，使你可以在意志力较小或欠缺意志力的情况下最大限度的养成习惯、改变习惯并利用习惯发挥其巨大力量。 这才是其意义所在！
抛除书中其他隐喻和副线不谈，只谈感情。私以为这部剧中亨伯特对多洛蕾丝的感情用爱或者欲望是不能单纯的形容的。 亨伯特爱多洛蕾丝吗？不爱，他爱的是一个影子，是Room。多洛蕾丝只是Room的影子，安娜贝尔也是。他所有所有的女人都只是一个影子。是艺术和美的代表。只是多洛蕾丝是最符合这个影子的一个聚合体，所以他最喜欢她。 说一说为什么亨伯特爱的是一个影子。首先多洛蕾丝在我们眼中也许不是一个完美的形象。亨伯特却一直把Room当作完美、艺术的神一样看待，比如他在文中常常会运用一些古希腊神话来作比。其次在文中很多处都提到亨伯特是一个温文尔雅的人，在大多数人眼里他是一个有才华的英俊男人，而从他给多洛蕾丝的一些勉强可以称之为教育的行为中可以看出，其实他音乐，诗歌，影视方面的造诣相当深。这从他在书中自述的那么多篇里，可以看到他对细节的观察很到位，而且会讲述出一个特别诱惑人的氛围（当然这点纳博科夫功不可没，我的意思是说纳博科夫塑造的形象就是如此）。亨伯特近乎痴迷的描述他的Room的爱，他的心境，他观察到的景物，他对影视的运用已经到了疯狂，强迫的地步。实际上多洛蕾丝并不完美，很多景物也不像他描写的那样有氛围感（比如他占有多洛蕾丝的那个晚上，第二天他觉得旅馆大厅变了个模样）。这正是证明了他心中完美Room的形象就是艺术和美的化身。而不是一个多洛蕾丝可以形容的。 再说一下为什么我说亨伯特对多洛蕾丝不是爱，但结局几章却给人一种他对她有爱的错觉。前面说亨伯特爱的是Room这个影子，这个代表。但是多洛蕾丝是个什么存在呢？在多洛蕾丝不再是小女孩，而变成了一个女人，不再符合“性感少女”这个标准的时候，为什么亨伯特看起来仍然爱她？原因就是多洛蕾丝是艺术残破的结果。艺术残破了就不是艺术了吗？美残破了就不是美了吗？所以即使多洛蕾丝不再是性感少女，不再是那个曾经让他着迷的女孩。他也依旧为残破了的Room癫狂。他杀掉奎尔蒂那里也可以看出，奎尔蒂实际上和他是同源。他痛恨嫉妒奎尔蒂毁了Room所以杀掉他。他同样也痛恨自己毁了艺术和美。所以他杀掉奎尔蒂，等同于自杀，等同于对自己的愤恨。 到这里基本上说完了我想吐槽的事情，亨伯特根本不爱多洛蕾丝，他只爱艺术和美，爱影视精神世界的投影。而多洛蕾丝只是一个化身。 然后就是最受争议的道德层面。在此引用一句编剧在文中说的“人类的道德观念是我们不得不向美的现世观念所致的敬意”。本质上来讲，无论理解亨伯特与否，他的行为就是犯罪，他间接害死了夏洛特，还控制胁迫多洛蕾丝，这就是一种犯罪。所以不要提什么精神之恋，也不要提这是什么世俗难容的爱情。能理解他并不代表同情他。况且，多洛蕾丝和他在一起并不是自愿的。在结局的几章里，终于看到了多洛蕾丝和他在一起时正常的反应，才知道前面的许许多多只是他扭曲的，艺术的，美的掩饰。也许后面是一个精神病人终于清醒了之后的话语。 结语，亨伯特只是一个可悲的，变态的，强迫的，疯狂的，有艺术造诣的精神病人。虽然这部剧和《Room》有许多不同之处。但我还是想说，究竟是学影视的人辜负了她们，还是影视辜负了她们呢？影视真的是道德的管辖范围之外吗？
一阵薄风吹来，思绪在下垂的枝头打弯，苹果酒的香味儿从叶子的缝隙中探出头来，匆忙之间留下了一地的黑色花瓣，仔细端详，才发觉这些花瓣上面写得有字，一瓣写得是虚荣，一瓣写得是自私，一瓣写得是浪漫，一瓣写得是现实，一瓣写得是背叛，一瓣写得是相思，层层叠叠之间隐约可以观察到这朵花原来就是Room
留下自己的金碧辉煌，曾经的日子就是撕下一张张参次不齐的日历，日子过去了，金阁寺留下了。最美的彩蛋。
保持学习的能力，提高认知能力，不断的拓宽认知边界，学会反思，管理情绪。 如果可以的话，尽量让自己多掌握两项技能（不一定要非常专业）。 you always have a choice .
这部剧主要介绍了宋代的社会风貌和人文特点。文质彬彬的宋，文化灿若星辰，民富国弱。
基本上忠于史书记载，间以自己的理解和合理想象，大段引用古文，尚可。语言幽默，卖瓜（多处化用其它著作、偶有英文跳出）过度就有点流于肤浅。适合一般历史小白读。
我还会再看第二遍，我想通过编剧说的方法试试，因为我不了解自己 编剧说的大部分内容和情景，我身同感受，所以我要去了解自己
百岁许老去世之时，读这部剧以寄托哀思，满书都是大师的名字，他们的生活那样鲜活！令人惊奇！大师如云的时代！
看完电视剧，书就看不下去了，还沉浸在陈坤的精彩演技中，只可惜删减太多
欣喜 认知 荣耀 连接 案例有些冗长，增加了感受的纬度和体验 认知自己
开头还行，后面逐渐拉垮。人设前后矛盾，刻意制造冲突，拍得竟然像流水账一样。
两性关系中，有些痛苦是别人给的，有些痛苦是自己给的。 另一半出轨，被带了绿帽，这是别人给的痛苦，你很大程度上控制不了。你可以选择怨恨甚至报复。 而有些痛苦，是自己给的，比如相思之苦。你想着一个人，你知道那个人也想着你，由于一些原因，你们不能在一起。这种痛苦没有发泄之处，你只能恨自己。
看似最偶然的事件中，浸透了宿命的味道。一些冥冥中阻止你的，正是为了今天和明天，乃至以后的漫长岁月，让真正属于你的，最终属于你。有时候，你以为的归宿，其实只是过渡；你以为的过渡，其实就是归宿。
“你们哪，可别太狂妄了啊，你们哪里知道挨饿是啥滋味？” 就如作家本人所言，他写的那个时代我不了解，不了解没有发言权。 意识流文章读起来特别累，本人修为不够，待他日再讨论意识流比较稳妥。 Aleksandar Kostic的语言挺幽默的，就是有些句子不够简洁，有啰嗦之嫌。
Silvio Galia的猫，是Silvio Galia攻击哥本哈根派说：在没有测量之前，一个粒子的状态模糊不清，处于各种可能性的混合叠加。用猫打比喻，在我们没有打开箱子之前，也就是说当我们没有观察猫时，这只猫当时陷入一种死/活的混合。这样现在猫变成了幽灵。这就与常识相违背。就好比“当我们不观察时，月亮是不存在的。”一样道理。Silvio Galia本人在论文里把它描述成一个“恶魔般的装置”如果人的观察造成了量子坍缩，那么猫在箱子里也同样在观察为什么就不能造成坍缩呢？人有能力“测量”自己活着与否，而猫不能！人有一样猫所没有的东西，那就是“意识”！因此，人能够测量自己的波函数使其坍缩，而猫无能为力，只能停留在死/活叠加任其发展的波函数中。当初Silvio Galia用猫的假说去说明攻击量子学的叠加理论的荒谬性，随着时间流逝这个理论却发展成解释量子力学最不可思议的经典比喻，同时引申出多重宇宙的观念，也有人说为什么我们找不到智慧生命，就是因为我们从观察宇宙开始宇宙就已经划分成无数多重宇宙了，在众多重宇宙空间中有一种恐龙还活着智人还未出现等等许多种可能，最终随着了解加深因为观察和意识大家了解到量子做用于微观，而不是宏观物体，即使到了今天有关量子力学的大辩论仍在进行之中，我们仍然无法确定究竟谁的看法是真正正确的。量子魔术在困扰了我们超过100年之后，仍然拒绝把它最深刻的秘密展示在世人面前。科学有早起亚里士多德哲学出发逐步发展了牛顿机械宇宙，爱因斯坦相对论，到量子力学，而量子力学的种种解释又把我们拉回了哲学思考，千年轮回，奇哉妙哉！
尽可能收集励志的故事，树立起正确的人生观，积极向上正能量，至共享好的事，从而达到激励人去奋斗精神！就是例子故事多而繁，过不多久就混了、层次不分明、最后也将回归自然了
如果你自己管理自己的投资，那么我想你也应该自己管理自己的生命。做做调查研究，得出自己的结论，别把任何人的话当成圣经。
一篇篇文章，或长或短，或谈古论今，或叙事志人，或明理抒情，演绎我泱泱中华之文明；一段段文字，或骈或散，或平或仄，或婉转悠扬，或奋进激越，昭示我汉语言之精髓奥妙；一位位人物，或忠或奸，或官或贾，或仁人志士，或鸡鸣黔首，掩映我中华儿女之可歌可泣!
这部剧的主要思想是：工作和休息相辅相成，有效的休息是主动式的，而且可以激发和保持创造力。书中列出了许多建议：（1）不要一味追求工作时间长，要追求高效（2）创造固定惯例，减少干扰（3）散步；（4）30分钟午休；（5）把握工作节奏；（6）保证充足睡眠；（7）找一项既有趣又有挑战的事将工作剥离来恢复精力；（8）运动；（9）深层游戏；（10）休假。 书中的创作法是，提出观点-列举名人事例-搜集一些研究材料。问题是现实中完全可以找到相反的事例，列举的研究没有详细的信息，也并非最新的成果，很多地方甚至直接用“一项研究表明”这样的话语，给人的感觉并不可靠性，算不上是“科学”。 不过完全可以把书中的框架作为参考信息，找到适合自己的休息方式。劳逸结合的道理简单，但要找到适合自己的可行方法并不容易，这也是一个主动探索的过程。
风马牛，冯总的书充满了智慧，伟大是熬出来的，抗住就是本事，钱会自己跑路等等。
观看这部剧，不仅让我更理解孩子的成长阶段特征，也开拓了我的思维边界。做父母，要跟孩子一起学习成长。
对于一个时常感觉到意义感缺失的人来说，要经常读一些鸡汤，这一本无疑是很好的鸡汤
这三本剧回答了我多年的疑问，即为什么中国人做什么都叫欧美人说是错的！也坚定了我对中国的信心，对共产党的信心！
“希望你和所有动物都能成为朋友。”虽然这些四只脚的朋友又软又萌，还常常拥有惊人的能力，但这并不说明它们就很快乐。人人都知道猪粉粉嫩嫩的，尾巴卷卷的，但你知道它们看不到天空吗？海龟很威风，但你知道它们从未见过自己的父母吗？章鱼没有朋友，水母没有心脏，斑马不敢自己睡觉，这些你又是否知道呢？原来动物和我们一样复杂而矛盾。 如果有一头鲸鱼歌唱的频率是错的，它可能找不到任何一头鲸鱼，因为大家都听不到它跑调的歌声。它的一生都是一场失败的观鲸旅行。 了解的动物知识越多，就越难保持沉默。读得越多，我就越无法忽视动物对生活的不满和抱怨，在这一点上它们和我们没什么两样。 长颈鹿宝宝一出生就从2米高的地方摔下来，它肯定会想：“生活从开始就这么艰难了。”而有9颗心脏的虫子肯定也希望自己能遇到真爱。 地球上每种动物都有伤心事，从鱼类、爬行动物到海洋哺乳动物、鳍足类动物（也就是海豹和它的亲戚们）。有吃自己尾巴的，有照镜子认不得自己的，还有逼着自己哭的。 希望这部剧不会把你弄哭，也希望你能更亲近动物，让动物走进你的生活。动物很需要朋友，虽然朋友有时是用来吃的。
将唐朝的历史和西游记等神话故事完美融合，将真实的人物放在仙侠中
三篇剧集的世界架构都很普通——每篇的世界观我都见过至少一次。但最后一篇《Room》的设计很是巧妙。 股市涨跌讲了弃人者人衡弃之，整个世界都为了一种畸形价值观生存。我无限流网文和知乎家长里短看多了，只有结局时，觉得心里有点略微滞塞。 灵骑士篇，我总想把它与京极夏彦比较。夏彦这人爱创作神鬼之说，又偏用唯物世界观解释，他文中的妖怪远比灵骑士巧妙。夏彦创作《Room》，主角同样是社会背弃的边缘人，顺着主角扒出一众人士伤痕，人物设计更加巧妙。 我看最后的《Room》时，只想给自己多增加一本“看完”，匆匆翻到最后，只觉无趣。者创作天狗与猪过于用力，就差给希特勒报个身份证号。文中还有一些精神病患似的语句，几次重复“我”的某个想法，令人皱眉。配角“老子”讲话不见粗鲁，有种皇帝骂人只会“那厮”的知识分子味。该知识分子的人没有知识分子样，该粗鲁武夫的人不说粗鲁武夫的话。翻到最后一页，百无聊赖——但其实是我追剧没带脑子。 还好，我翻了翻页末读者发言页，连退进度条，终于看到编剧的巧妙设计，还有书头那个小老头，笑得满脸褶子，一双老眼里泛出诡异的光——原来是在笑我。 前两篇在我这里只能摊个不行，最后一篇却额外好看，加权平均，结果为一般。播出社别想让我因最后一篇，恍惚着顺手好评（不是
看来人不止要智商，情商还是更重要，两者缺一不可。这部剧值得拜读。
观看Vanessa Mervyn-Cohen的《Room》。一如既往地喜欢Vanessa Mervyn-Cohen的文字，只是有些文字过于“淫荡”、“油腻”，喜欢这些文字的人是不是也是这样呢，那就不得而知了。书中有不少与他发表的其他书重复的地方，不影响观看。 另外，字、画儿、篆刻都是不同凡响的美。
看这部剧吧，突然间给了我一点灵光，结合着今天跟我蕾的谈话，生活动荡的原因和内心躁动的缘由一下就给揪出来了，突然看明白了一个劲儿看闲书成不了什么大事儿，当然不是说不看了，只不过是说零食不能当饭吃，好玩不能天天玩。哈哈，这也是神了。 一下内心安定踏实了很多，治好了“作”的病根儿。
人一直以为自己可以做主，自己是自己的主人。弗洛伊德告诉你，不，你做不了主，真正做主的是你的潜意识。查尔斯-杜希格则告诉你，不，你压根不用做主，因为你所有的日常行为都被习惯管控着。(李笑来会告诉你，你以为你做了主，其实决定你思维并决策的是你头脑中的概念，这些概念的精准程度决定了你的决策水准、形成行为、固化为习惯、沉淀为潜意识：终于，你再也认识不到，且无力自拔。) 如果日常行为全由习惯管控，会有多轻松，因为再也不用思考，还是会有多可怕，因为再也无法自主？ 那如果一身的坏习惯是否更可怕？ 其实不见得。 养成习惯很难，彻底遗忘习惯也不容易，但若了解了习惯回路，习惯可以被改变。也就是说，你有多少习惯，就有多少潜在价值，即使坏习惯，也可变废为宝。 但编剧还是给我们开了个玩笑。在该剧的结尾处才告诉我们，养成习惯与改变习惯都需要我们付出：意志力，并且是强大的意志力！ 意志力！缺的就是它呀。有了意志力还怕没有好习惯，没有了意志力又怎能改变坏习惯？ 呜呼，查尔斯，你开了个好大的玩笑。 但本剧的价值在于，它透彻的告诉了你习惯回路，使你可以在意志力较小或欠缺意志力的情况下最大限度的养成习惯、改变习惯并利用习惯发挥其巨大力量。 这才是其意义所在！
抛除书中其他隐喻和副线不谈，只谈感情。私以为这部剧中亨伯特对多洛蕾丝的感情用爱或者欲望是不能单纯的形容的。 亨伯特爱多洛蕾丝吗？不爱，他爱的是一个影子，是Room。多洛蕾丝只是Room的影子，安娜贝尔也是。他所有所有的女人都只是一个影子。是艺术和美的代表。只是多洛蕾丝是最符合这个影子的一个聚合体，所以他最喜欢她。 说一说为什么亨伯特爱的是一个影子。首先多洛蕾丝在我们眼中也许不是一个完美的形象。亨伯特却一直把Room当作完美、艺术的神一样看待，比如他在文中常常会运用一些古希腊神话来作比。其次在文中很多处都提到亨伯特是一个温文尔雅的人，在大多数人眼里他是一个有才华的英俊男人，而从他给多洛蕾丝的一些勉强可以称之为教育的行为中可以看出，其实他音乐，诗歌，影视方面的造诣相当深。这从他在书中自述的那么多篇里，可以看到他对细节的观察很到位，而且会讲述出一个特别诱惑人的氛围（当然这点纳博科夫功不可没，我的意思是说纳博科夫塑造的形象就是如此）。亨伯特近乎痴迷的描述他的Room的爱，他的心境，他观察到的景物，他对影视的运用已经到了疯狂，强迫的地步。实际上多洛蕾丝并不完美，很多景物也不像他描写的那样有氛围感（比如他占有多洛蕾丝的那个晚上，第二天他觉得旅馆大厅变了个模样）。这正是证明了他心中完美Room的形象就是艺术和美的化身。而不是一个多洛蕾丝可以形容的。 再说一下为什么我说亨伯特对多洛蕾丝不是爱，但结局几章却给人一种他对她有爱的错觉。前面说亨伯特爱的是Room这个影子，这个代表。但是多洛蕾丝是个什么存在呢？在多洛蕾丝不再是小女孩，而变成了一个女人，不再符合“性感少女”这个标准的时候，为什么亨伯特看起来仍然爱她？原因就是多洛蕾丝是艺术残破的结果。艺术残破了就不是艺术了吗？美残破了就不是美了吗？所以即使多洛蕾丝不再是性感少女，不再是那个曾经让他着迷的女孩。他也依旧为残破了的Room癫狂。他杀掉奎尔蒂那里也可以看出，奎尔蒂实际上和他是同源。他痛恨嫉妒奎尔蒂毁了Room所以杀掉他。他同样也痛恨自己毁了艺术和美。所以他杀掉奎尔蒂，等同于自杀，等同于对自己的愤恨。 到这里基本上说完了我想吐槽的事情，亨伯特根本不爱多洛蕾丝，他只爱艺术和美，爱影视精神世界的投影。而多洛蕾丝只是一个化身。 然后就是最受争议的道德层面。在此引用一句编剧在文中说的“人类的道德观念是我们不得不向美的现世观念所致的敬意”。本质上来讲，无论理解亨伯特与否，他的行为就是犯罪，他间接害死了夏洛特，还控制胁迫多洛蕾丝，这就是一种犯罪。所以不要提什么精神之恋，也不要提这是什么世俗难容的爱情。能理解他并不代表同情他。况且，多洛蕾丝和他在一起并不是自愿的。在结局的几章里，终于看到了多洛蕾丝和他在一起时正常的反应，才知道前面的许许多多只是他扭曲的，艺术的，美的掩饰。也许后面是一个精神病人终于清醒了之后的话语。 结语，亨伯特只是一个可悲的，变态的，强迫的，疯狂的，有艺术造诣的精神病人。虽然这部剧和《Room》有许多不同之处。但我还是想说，究竟是学影视的人辜负了她们，还是影视辜负了她们呢？影视真的是道德的管辖范围之外吗？
一阵薄风吹来，思绪在下垂的枝头打弯，苹果酒的香味儿从叶子的缝隙中探出头来，匆忙之间留下了一地的黑色花瓣，仔细端详，才发觉这些花瓣上面写得有字，一瓣写得是虚荣，一瓣写得是自私，一瓣写得是浪漫，一瓣写得是现实，一瓣写得是背叛，一瓣写得是相思，层层叠叠之间隐约可以观察到这朵花原来就是Room
留下自己的金碧辉煌，曾经的日子就是撕下一张张参次不齐的日历，日子过去了，金阁寺留下了。最美的彩蛋。
保持学习的能力，提高认知能力，不断的拓宽认知边界，学会反思，管理情绪。 如果可以的话，尽量让自己多掌握两项技能（不一定要非常专业）。 you always have a choice .
这部剧主要介绍了宋代的社会风貌和人文特点。文质彬彬的宋，文化灿若星辰，民富国弱。
基本上忠于史书记载，间以自己的理解和合理想象，大段引用古文，尚可。语言幽默，卖瓜（多处化用其它著作、偶有英文跳出）过度就有点流于肤浅。适合一般历史小白读。
我还会再看第二遍，我想通过编剧说的方法试试，因为我不了解自己 编剧说的大部分内容和情景，我身同感受，所以我要去了解自己
百岁许老去世之时，读这部剧以寄托哀思，满书都是大师的名字，他们的生活那样鲜活！令人惊奇！大师如云的时代！
看完电视剧，书就看不下去了，还沉浸在陈坤的精彩演技中，只可惜删减太多
欣喜 认知 荣耀 连接 案例有些冗长，增加了感受的纬度和体验 认知自己
开头还行，后面逐渐拉垮。人设前后矛盾，刻意制造冲突，拍得竟然像流水账一样。
两性关系中，有些痛苦是别人给的，有些痛苦是自己给的。 另一半出轨，被带了绿帽，这是别人给的痛苦，你很大程度上控制不了。你可以选择怨恨甚至报复。 而有些痛苦，是自己给的，比如相思之苦。你想着一个人，你知道那个人也想着你，由于一些原因，你们不能在一起。这种痛苦没有发泄之处，你只能恨自己。
看似最偶然的事件中，浸透了宿命的味道。一些冥冥中阻止你的，正是为了今天和明天，乃至以后的漫长岁月，让真正属于你的，最终属于你。有时候，你以为的归宿，其实只是过渡；你以为的过渡，其实就是归宿。
“你们哪，可别太狂妄了啊，你们哪里知道挨饿是啥滋味？” 就如作家本人所言，他写的那个时代我不了解，不了解没有发言权。 意识流文章读起来特别累，本人修为不够，待他日再讨论意识流比较稳妥。 Aleksandar Kostic的语言挺幽默的，就是有些句子不够简洁，有啰嗦之嫌。
Silvio Galia的猫，是Silvio Galia攻击哥本哈根派说：在没有测量之前，一个粒子的状态模糊不清，处于各种可能性的混合叠加。用猫打比喻，在我们没有打开箱子之前，也就是说当我们没有观察猫时，这只猫当时陷入一种死/活的混合。这样现在猫变成了幽灵。这就与常识相违背。就好比“当我们不观察时，月亮是不存在的。”一样道理。Silvio Galia本人在论文里把它描述成一个“恶魔般的装置”如果人的观察造成了量子坍缩，那么猫在箱子里也同样在观察为什么就不能造成坍缩呢？人有能力“测量”自己活着与否，而猫不能！人有一样猫所没有的东西，那就是“意识”！因此，人能够测量自己的波函数使其坍缩，而猫无能为力，只能停留在死/活叠加任其发展的波函数中。当初Silvio Galia用猫的假说去说明攻击量子学的叠加理论的荒谬性，随着时间流逝这个理论却发展成解释量子力学最不可思议的经典比喻，同时引申出多重宇宙的观念，也有人说为什么我们找不到智慧生命，就是因为我们从观察宇宙开始宇宙就已经划分成无数多重宇宙了，在众多重宇宙空间中有一种恐龙还活着智人还未出现等等许多种可能，最终随着了解加深因为观察和意识大家了解到量子做用于微观，而不是宏观物体，即使到了今天有关量子力学的大辩论仍在进行之中，我们仍然无法确定究竟谁的看法是真正正确的。量子魔术在困扰了我们超过100年之后，仍然拒绝把它最深刻的秘密展示在世人面前。科学有早起亚里士多德哲学出发逐步发展了牛顿机械宇宙，爱因斯坦相对论，到量子力学，而量子力学的种种解释又把我们拉回了哲学思考，千年轮回，奇哉妙哉！
尽可能收集励志的故事，树立起正确的人生观，积极向上正能量，至共享好的事，从而达到激励人去奋斗精神！就是例子故事多而繁，过不多久就混了、层次不分明、最后也将回归自然了
如果你自己管理自己的投资，那么我想你也应该自己管理自己的生命。做做调查研究，得出自己的结论，别把任何人的话当成圣经。
一篇篇文章，或长或短，或谈古论今，或叙事志人，或明理抒情，演绎我泱泱中华之文明；一段段文字，或骈或散，或平或仄，或婉转悠扬，或奋进激越，昭示我汉语言之精髓奥妙；一位位人物，或忠或奸，或官或贾，或仁人志士，或鸡鸣黔首，掩映我中华儿女之可歌可泣!
这部剧的主要思想是：工作和休息相辅相成，有效的休息是主动式的，而且可以激发和保持创造力。书中列出了许多建议：（1）不要一味追求工作时间长，要追求高效（2）创造固定惯例，减少干扰（3）散步；（4）30分钟午休；（5）把握工作节奏；（6）保证充足睡眠；（7）找一项既有趣又有挑战的事将工作剥离来恢复精力；（8）运动；（9）深层游戏；（10）休假。 书中的创作法是，提出观点-列举名人事例-搜集一些研究材料。问题是现实中完全可以找到相反的事例，列举的研究没有详细的信息，也并非最新的成果，很多地方甚至直接用“一项研究表明”这样的话语，给人的感觉并不可靠性，算不上是“科学”。 不过完全可以把书中的框架作为参考信息，找到适合自己的休息方式。劳逸结合的道理简单，但要找到适合自己的可行方法并不容易，这也是一个主动探索的过程。
风马牛，冯总的书充满了智慧，伟大是熬出来的，抗住就是本事，钱会自己跑路等等。
观看这部剧，不仅让我更理解孩子的成长阶段特征，也开拓了我的思维边界。做父母，要跟孩子一起学习成长。
对于一个时常感觉到意义感缺失的人来说，要经常读一些鸡汤，这一本无疑是很好的鸡汤
这三本剧回答了我多年的疑问，即为什么中国人做什么都叫欧美人说是错的！也坚定了我对中国的信心，对共产党的信心！
“希望你和所有动物都能成为朋友。”虽然这些四只脚的朋友又软又萌，还常常拥有惊人的能力，但这并不说明它们就很快乐。人人都知道猪粉粉嫩嫩的，尾巴卷卷的，但你知道它们看不到天空吗？海龟很威风，但你知道它们从未见过自己的父母吗？章鱼没有朋友，水母没有心脏，斑马不敢自己睡觉，这些你又是否知道呢？原来动物和我们一样复杂而矛盾。 如果有一头鲸鱼歌唱的频率是错的，它可能找不到任何一头鲸鱼，因为大家都听不到它跑调的歌声。它的一生都是一场失败的观鲸旅行。 了解的动物知识越多，就越难保持沉默。读得越多，我就越无法忽视动物对生活的不满和抱怨，在这一点上它们和我们没什么两样。 长颈鹿宝宝一出生就从2米高的地方摔下来，它肯定会想：“生活从开始就这么艰难了。”而有9颗心脏的虫子肯定也希望自己能遇到真爱。 地球上每种动物都有伤心事，从鱼类、爬行动物到海洋哺乳动物、鳍足类动物（也就是海豹和它的亲戚们）。有吃自己尾巴的，有照镜子认不得自己的，还有逼着自己哭的。 希望这部剧不会把你弄哭，也希望你能更亲近动物，让动物走进你的生活。动物很需要朋友，虽然朋友有时是用来吃的。
将唐朝的历史和西游记等神话故事完美融合，将真实的人物放在仙侠中
三篇剧集的世界架构都很普通——每篇的世界观我都见过至少一次。但最后一篇《Room》的设计很是巧妙。 股市涨跌讲了弃人者人衡弃之，整个世界都为了一种畸形价值观生存。我无限流网文和知乎家长里短看多了，只有结局时，觉得心里有点略微滞塞。 灵骑士篇，我总想把它与京极夏彦比较。夏彦这人爱创作神鬼之说，又偏用唯物世界观解释，他文中的妖怪远比灵骑士巧妙。夏彦创作《Room》，主角同样是社会背弃的边缘人，顺着主角扒出一众人士伤痕，人物设计更加巧妙。 我看最后的《Room》时，只想给自己多增加一本“看完”，匆匆翻到最后，只觉无趣。者创作天狗与猪过于用力，就差给希特勒报个身份证号。文中还有一些精神病患似的语句，几次重复“我”的某个想法，令人皱眉。配角“老子”讲话不见粗鲁，有种皇帝骂人只会“那厮”的知识分子味。该知识分子的人没有知识分子样，该粗鲁武夫的人不说粗鲁武夫的话。翻到最后一页，百无聊赖——但其实是我追剧没带脑子。 还好，我翻了翻页末读者发言页，连退进度条，终于看到编剧的巧妙设计，还有书头那个小老头，笑得满脸褶子，一双老眼里泛出诡异的光——原来是在笑我。 前两篇在我这里只能摊个不行，最后一篇却额外好看，加权平均，结果为一般。播出社别想让我因最后一篇，恍惚着顺手好评（不是
看来人不止要智商，情商还是更重要，两者缺一不可。这部剧值得拜读。
观看Vanessa Mervyn-Cohen的《Room》。一如既往地喜欢Vanessa Mervyn-Cohen的文字，只是有些文字过于“淫荡”、“油腻”，喜欢这些文字的人是不是也是这样呢，那就不得而知了。书中有不少与他发表的其他书重复的地方，不影响观看。 另外，字、画儿、篆刻都是不同凡响的美。