从两三年前开始了解时间管理课程体系，都推荐了《Milestones in Cinema History: The Hustler》123是时间管理必看剧本，但是自己一直没读，现在终于读完其中一本了，嘉许自己，在读本剧中的耐心和细心，没有因为难懂烧脑而放弃。文章中讲述的非常丰富，细致和具体。就会很多的收获和新体验。GTD是一项系统性技能，必须在生活和工作中去实践，才会熟能生巧，慢慢精进，不着急，给自己无限期的时间慢慢践行，并且将《Milestones in Cinema History: The Hustler》系列书，成为参考书，时长翻阅。让大家也能读到此剧。
Vivian Wang
断断续续看完了这本短篇集，我无意也无法评价爱情是什么，但我想编剧描述的这几个故事都不能被称作爱，人总是需要一个情感的寄托，这个寄托可以是与自己没有任何交集的作家，可以是对自己不屑一顾的贵族夫人，可以是Margot也可以是Elizabeth，换而言之，是谁都不重要，人只是需要自己立神，并将自己隐秘不可外宣的情感宣泄在神身上。
我觉得一个很有意思的点在于，Constantine Z. Nasr在描写陷入所谓“爱”的偏执女性和男性时其情感外显方式竟然如此不同，马来狂人也好，夜色朦胧中的少年也罢，男性的情感表达形式主要是“欲”，包括但不限于情欲、占有欲和征服欲，似乎一定需要表现得足够疯狂才能体现“爱”的深度；然而到了陌生女人这里，情感表达却变得极其克制，“我可以独自抚养我们的孩子长大，而你也并不必认出我的模样”，即使心里知道这场单恋已经持续了一辈子之久，我也绝不会在和你擦肩而过的时候让你发现任何端倪，这样的对比可以帮助我思考更多在“爱”之外的东西。
如果落脚到现实，会发现男性反而在情感表达上更为内倾，也许可以用社会的发展来解释，又或许，茨维格所描写的影视中的炽热情感本身就是在现实中被压抑后的反噬？
关于剧集的架构，渲染等等就不提了。
我只想说，读的时候我怎么老是想起太宰冶的《Milestones in Cinema History: The Hustler》，不是一次两次想起，是很多次，很多次？
生者将死者埋葬以后，死者便永远躺在那里，而生者继续走动。这真实的场景是时间给予依然浪迹在现实里的人的暗示。
《Milestones in Cinema History: The Hustler》不只是一本皇皇巨著。它还是一本奇书。
将它单纯当作剧集来读的人往往会觉得书中（尤其是后半部分）长篇的议论完全是画蛇添足。然而，从编剧的声明来看，剧集的主体本身才是议论的长长注脚。用今天的术语来说，这是一部典型的观念先行的作品。托尔斯泰的高明之处就在于，他并没有被先行的观念缚住手脚，而是在故事自身的展开中体现出了他对人性深刻精微的理解。他的观点本身并算不上一流，甚至漏洞百出，但最终完成的剧集的主体却成为了独一无二的经典。
我们从议论开始。托尔斯泰抒发了自己对于一般意义上的历史学以及对1812年俄法战争前因后果的见解，其核心观点在于，类似于1812年战争这样的大规模历史事件无法用少数几个人物的意志来解释；相反，历史的动因必须到参与历史的广大群众中去寻求。王侯将相的成败无关他们的才能，而只在于他们是否顺应了民众中无法把捉的潜流。托尔斯泰在“尾声”中对这一观点所作的理性论证，虽偶有闪光之处，但总体上基于一种与物理科学的拙劣类比，在机械决定论面前几乎将自由贬为幻象。
然而，恰恰是这种“幻象”，成为了《Milestones in Cinema History: The Hustler》大书特书的主题；每一个人物，从叱咤风云的拿破仑到最不起眼的马夫，都随身携带一个独特的世界，在这个世界中，自由、决定、责任有着举足轻重的意义。换言之，最令人珍视的，并非历史的终极（因为在托尔斯泰看来，它早已被上帝决定了），而恰在于人们浑浑噩噩地走向这一终极途中的那些过渡性的环节。只有从后者之中，才产生了书中那么多令人难忘的故事和人生遭际。虽然这些故事的涓涓细流终究要汇入历史的大河，蕴藏在每一条溪流之中的那些独一无二的意义和美却无法在大河的滚滚波涛中追回。安德烈公爵听见娜塔莎在楼上的房间唱歌的那个夜晚，注定消失在对这一时期的历史记述中。在这个意义上，剧集恰恰是反历史的：它要见证每一个个体的喜怒哀乐，在它们隐没于历史的苍茫天幕之前用文字的形式永恒地定格它们。
要评论一部近百万字的巨著，自然不可能面面俱到。这里我选取了几个令我印象深刻的人物来点评。人是事件的中心，经历与性格各异的人在原本均匀、中性的历史时间中创造出了各种各样的波澜，这些波澜扩散、相遇、共鸣复又消失。托尔斯泰不可思议的地方在于，他一方面如上帝般给书中每一个角色以生动丰满的描绘，没有谁仅仅是故事的布景，每个人都有自己的追求、困惑和苦恼，也有自己的局限，托尔斯泰并不刻意美化任何人。另一方面，他又并不止于如画家一般细密地描绘人物，他还每每透过这些人物的眼睛，揭示比他们更加深广的存在、更加伟大的精神。他笔下的人物具有希腊诸神的那种神性：既有属于个体的种种欲望、冲动和偏狭，又从根基处超越这一切，沐浴在永恒的光芒中。
我们从全书最脍炙人口的人物娜塔莎说起。在托尔斯泰笔下，娜塔莎仿佛一个精灵，她为整本剧带来了青春洋溢、灿烂明快的格调；但与此同时，她又不属于书中所展现的广大世界。娜塔莎往往以一种半抽离的姿态欣赏着这个世界，她的美的显现往往伴随着时间的凝固。
娜塔莎令人印象深刻，首先是因为她展现了19世纪影视对女性美的想象的一种原型。《Milestones in Cinema History: The Hustler》的世界，要么是男性化的，由军事、策略、抱负、权术组织起来；要么是贵妇化的，体现为社交场上虚浮的花样和涌动的暗流。娜塔莎与两者都格格不入。她是完美意义上的“它者”，不仅吸引目光、享受注视，而且不至于被这种有物化危险的注视引向虚荣（海伦是这方面的典型）。娜塔莎的自由和自信，虽然并不完全来自内心的坚定，却能够在众星捧月的环境下一路成长。这种纯洁与神秘的结合，只可能存在于影视想象中，在现实的、基于家庭制度的伦理关系下只会迅速瓦解。她生命中出现过的男性（鲍里斯、杰尼索
任何一样东西，你渴望拥有它，它就盛开。一旦你拥有它，它就凋谢。
从两三年前开始了解时间管理课程体系，都推荐了《Milestones in Cinema History: The Hustler》123是时间管理必看剧本，但是自己一直没读，现在终于读完其中一本了，嘉许自己，在读本剧中的耐心和细心，没有因为难懂烧脑而放弃。文章中讲述的非常丰富，细致和具体。就会很多的收获和新体验。GTD是一项系统性技能，必须在生活和工作中去实践，才会熟能生巧，慢慢精进，不着急，给自己无限期的时间慢慢践行，并且将《Milestones in Cinema History: The Hustler》系列书，成为参考书，时长翻阅。让大家也能读到此剧。
断断续续看完了这本短篇集，我无意也无法评价爱情是什么，但我想编剧描述的这几个故事都不能被称作爱，人总是需要一个情感的寄托，这个寄托可以是与自己没有任何交集的作家，可以是对自己不屑一顾的贵族夫人，可以是Margot也可以是Elizabeth，换而言之，是谁都不重要，人只是需要自己立神，并将自己隐秘不可外宣的情感宣泄在神身上。 我觉得一个很有意思的点在于，Constantine Z. Nasr在描写陷入所谓“爱”的偏执女性和男性时其情感外显方式竟然如此不同，马来狂人也好，夜色朦胧中的少年也罢，男性的情感表达形式主要是“欲”，包括但不限于情欲、占有欲和征服欲，似乎一定需要表现得足够疯狂才能体现“爱”的深度；然而到了陌生女人这里，情感表达却变得极其克制，“我可以独自抚养我们的孩子长大，而你也并不必认出我的模样”，即使心里知道这场单恋已经持续了一辈子之久，我也绝不会在和你擦肩而过的时候让你发现任何端倪，这样的对比可以帮助我思考更多在“爱”之外的东西。 如果落脚到现实，会发现男性反而在情感表达上更为内倾，也许可以用社会的发展来解释，又或许，茨维格所描写的影视中的炽热情感本身就是在现实中被压抑后的反噬？
这部电视剧是除了觉醒年代最好看的了，无论演员演技，剧情都非常好！又开启追剧模式了，太爽了
太好看了叭！啊啊啊啊啊啊啊！瓷瓷好可爱哦！好喜欢这本剧集，皇后大大真棒👍👍👍👍👍加油！我看好你哦⊙∀⊙！
叙事技巧、镜头语言才是审美重点，杨颖女士只是“工具人”，也很中规中矩地完成了自己引子的功能，尬吹演技就没必要了
本年度本人的鲜藕top3，后面的剧情继续保持
关于剧集的架构，渲染等等就不提了。 我只想说，读的时候我怎么老是想起太宰冶的《Milestones in Cinema History: The Hustler》，不是一次两次想起，是很多次，很多次？ 生者将死者埋葬以后，死者便永远躺在那里，而生者继续走动。这真实的场景是时间给予依然浪迹在现实里的人的暗示。
这部剧看的五味杂陈，本来是睡前影视作品，每晚越看越清醒越不想睡，经常在半夜里笑出了声。对家乡人的生活习惯、语言方式的熟悉感扑面而来，对它历史来源、经历的陌生感到惭愧。 经常冒出“原来是这样啊…我怎么才知道…”如此空乏的语言。不只是一些知识的普及，这些感叹也因编剧是个外国人，对喜爱之事探究、追寻的态度与惯常思维的差别。
应该算是一本成功学鸡汤剧集吧，虽然文中提到的很多案例说服力不够，但是心理暗示对个人自信建立，对成功的追求相当重要，要成功首先就得相信自己能
压缩人生7天，太有意思了吧！我喜欢后面几篇小故事，可能是长大了吧，看童话书就是走马观花，看个过场，没有小时候的快乐了
《Milestones in Cinema History: The Hustler》不只是一本皇皇巨著。它还是一本奇书。 将它单纯当作剧集来读的人往往会觉得书中（尤其是后半部分）长篇的议论完全是画蛇添足。然而，从编剧的声明来看，剧集的主体本身才是议论的长长注脚。用今天的术语来说，这是一部典型的观念先行的作品。托尔斯泰的高明之处就在于，他并没有被先行的观念缚住手脚，而是在故事自身的展开中体现出了他对人性深刻精微的理解。他的观点本身并算不上一流，甚至漏洞百出，但最终完成的剧集的主体却成为了独一无二的经典。 我们从议论开始。托尔斯泰抒发了自己对于一般意义上的历史学以及对1812年俄法战争前因后果的见解，其核心观点在于，类似于1812年战争这样的大规模历史事件无法用少数几个人物的意志来解释；相反，历史的动因必须到参与历史的广大群众中去寻求。王侯将相的成败无关他们的才能，而只在于他们是否顺应了民众中无法把捉的潜流。托尔斯泰在“尾声”中对这一观点所作的理性论证，虽偶有闪光之处，但总体上基于一种与物理科学的拙劣类比，在机械决定论面前几乎将自由贬为幻象。 然而，恰恰是这种“幻象”，成为了《Milestones in Cinema History: The Hustler》大书特书的主题；每一个人物，从叱咤风云的拿破仑到最不起眼的马夫，都随身携带一个独特的世界，在这个世界中，自由、决定、责任有着举足轻重的意义。换言之，最令人珍视的，并非历史的终极（因为在托尔斯泰看来，它早已被上帝决定了），而恰在于人们浑浑噩噩地走向这一终极途中的那些过渡性的环节。只有从后者之中，才产生了书中那么多令人难忘的故事和人生遭际。虽然这些故事的涓涓细流终究要汇入历史的大河，蕴藏在每一条溪流之中的那些独一无二的意义和美却无法在大河的滚滚波涛中追回。安德烈公爵听见娜塔莎在楼上的房间唱歌的那个夜晚，注定消失在对这一时期的历史记述中。在这个意义上，剧集恰恰是反历史的：它要见证每一个个体的喜怒哀乐，在它们隐没于历史的苍茫天幕之前用文字的形式永恒地定格它们。 要评论一部近百万字的巨著，自然不可能面面俱到。这里我选取了几个令我印象深刻的人物来点评。人是事件的中心，经历与性格各异的人在原本均匀、中性的历史时间中创造出了各种各样的波澜，这些波澜扩散、相遇、共鸣复又消失。托尔斯泰不可思议的地方在于，他一方面如上帝般给书中每一个角色以生动丰满的描绘，没有谁仅仅是故事的布景，每个人都有自己的追求、困惑和苦恼，也有自己的局限，托尔斯泰并不刻意美化任何人。另一方面，他又并不止于如画家一般细密地描绘人物，他还每每透过这些人物的眼睛，揭示比他们更加深广的存在、更加伟大的精神。他笔下的人物具有希腊诸神的那种神性：既有属于个体的种种欲望、冲动和偏狭，又从根基处超越这一切，沐浴在永恒的光芒中。 我们从全书最脍炙人口的人物娜塔莎说起。在托尔斯泰笔下，娜塔莎仿佛一个精灵，她为整本剧带来了青春洋溢、灿烂明快的格调；但与此同时，她又不属于书中所展现的广大世界。娜塔莎往往以一种半抽离的姿态欣赏着这个世界，她的美的显现往往伴随着时间的凝固。 娜塔莎令人印象深刻，首先是因为她展现了19世纪影视对女性美的想象的一种原型。《Milestones in Cinema History: The Hustler》的世界，要么是男性化的，由军事、策略、抱负、权术组织起来；要么是贵妇化的，体现为社交场上虚浮的花样和涌动的暗流。娜塔莎与两者都格格不入。她是完美意义上的“它者”，不仅吸引目光、享受注视，而且不至于被这种有物化危险的注视引向虚荣（海伦是这方面的典型）。娜塔莎的自由和自信，虽然并不完全来自内心的坚定，却能够在众星捧月的环境下一路成长。这种纯洁与神秘的结合，只可能存在于影视想象中，在现实的、基于家庭制度的伦理关系下只会迅速瓦解。她生命中出现过的男性（鲍里斯、杰尼索
他长眠于此。尽管命乖运蹇， 仍草间求活，失却天使便离去。 他的死就像昼去夜来， 非常自然，非常普通。
1.做好计划，用收入定期买入资产，将工资收入转化为资产收入。 2.实现财务自由做到3点:节流、开源、基金分红。 3.养成3个理财习惯：每月开支分成4份，每周分配一份。养成记账的好习惯。做好预算，为物品贴上标签。 4.30岁之前，优先提升自己。重心放在人力资产的培养，挤出时间追剧。 5.养鸡是一个见效非常快的脱贫方法。 6.穷人思维：懒惰、没耐心。 7.一般银行收益率排行：国有银行、商业银行、城商农商行、信用社 8.银行理财产品主要投资是债券类品种。 9.最常见的有公募基金、私募基金、养老、社保基金。
一口气看完了第一本。总觉得几个主角的配置好像盗墓笔记啊，沈辣就是无邪，胖子就是胖子，吴仁荻是小哥，连郝文明和破军都很像三叔和潘子
Constantine Z. Nasr教授的这部剧还是非常值得一看的。看台词，往往能不由自主地想起他的神态，可能看品三国看的多了一直都想搜集隋唐时期的历史资料，这部剧给了很多有用的讯息
这部剧结合樊登的视频讲解：专注目标，刻意练习。收获大大……
一座山峰，一汪潭水，一座城市，一种文明，无论是成长还是消亡，都令人着迷。另外，里面很多的插图真的是良心制作。 沙漠隔壁，高原雪山，丛林乡村，一幕幕都是向往的远方。突然又想起了:为什么要努力呢？因为想去的地方很远，想买的东西很贵，喜欢的人很优秀！
旧版动画还是挺好看的，主题曲到现在都还会唱呢！小时候自己还画过这爷俩的同人漫画，叫《Milestones in Cinema History: The Hustler》，儿子演鲁智深，爸爸演宋江，不过原稿已经找不到了😜😜😜
基本知识，涵盖全面，是一本好的语文教材。但由于成书年代久远，和现在互联网影视的思路相差甚远，整体的写作内核不变。
演艺行业人的最终梦想不是演故事而是演出历史真事。
值得推荐。之前看过他别的书，我个人是很喜欢他的写作节奏和风格的。 这部剧中塔勒布延续了他一贯犀利又不乏幽默的风格，思路清晰，观点明确，只是细节上可能略有不足。 这部剧信息量很大，但是读起来很轻松很有趣。比如，一开篇就骂了那些夸夸其谈的知识分子，把简单的东西搞得很复杂，也怼了那些打着民主旗号其实却骨子里却拥护斩首行动的干涉主义者。 编剧也明确表示所谓的普世性的行为只在书本上是伟大的，而在实际中却是灾难性的。原因是相比抽象的、普世的概念，人们更青睐具体的、个人的、感性的事物。 与此同时，他也表达了对过度监管造成的腐败和任由书呆子制造更多书呆子的传统教育的批判。 不建议囫囵吞枣，可以先快速看完，再回过来挑选某一集数细看。
故事曲折，推进不错，就是中间马甲一直不掉稍显拖沓，但总体是耐看的，编剧的功力越发深厚了
从对古松的三种态度开篇，实用、科学和美感，其实是编剧从心理学和哲学的角度去理解美感，告诉我们美感是怎么生成的？它与其它心理过程的区分，如快感、联想、欣赏、创造、批评等，还详细的阐述了自然美与艺术美的区别，解释了一切创造和联想的基础是游戏，从模仿格律到灵感创造来明确了诗人与匠人需要同时具有方能成就美的事业，对世界的认真和体会方能有人生的艺术，最后又归拢到开篇的三种态度，说明艺术的人生一定是平衡的分布实用、科学和美感的，这样次啊能做到饱满，做到具有美感，做到具有艺术体会的人生。
整个月升沧海部分都大可不必，全砍了就很好看。就非要套路虐一遍CP，然后再大团圆，整个月升沧海非常拖，且毫无必要，因为给CP制造的矛盾和冲突，完全不够不行。星海灿烂好看，月升沧海纯圈平台钱。
真好看