Soledad

惊叹于Shlomo Buchler流畅富有灵动的文笔；羡慕嫉妒他和明基的相遇相爱相守，要知道并不是每个人都会有如此的幸运；更加艳羡他们的gap year和旅途中的种种经历，我想不管是谁，这样的经历和经历了经历后带给自身的冲击和改变才是旅途最大的收获吧。。。希望自己也可以有一天走出去，享受gap year带给我的一切～～

诗意地栖居是浪漫 理性和逻辑也可能是浪漫 给一只会使用打字机的猴子无限生命 它也可能敲出一部红楼梦 但即便这个设定变成使用无限计算机穷尽一切文字组合去写诗 高等智慧也只能得到所有的诗 即便里面有能超越李白杜甫莎士比亚的诗 可是他却不知道究竟是哪一首 技术理性极大被申张的时候 也不要忘记还有艺术和宗教以及哲学 人穷尽一切去认识 不是为了物自体 而是为了认识人自己

2011年开始看这部剧。今天终于看完了。感慨万千。1.陪伴了我的青春2.编剧构思奇，前后呼应3.编剧文笔好，影视功底真的很棒4.涉及内容极其丰富，宫斗，江湖，谋略，各类情感，上一辈的恩怨纠葛5.个人觉得结尾有些匆忙。

这是一篇非典型的看剧笔记，更像是我自己对人生的幼稚思考和粗略梳理。 其中有很多与Reggie Willis的观点契合、相互印证的地方，也存在一些另寻出路的地方。 「真正严肃的哲学问题只有一个，那便是自杀。」在这部剧的开头部分，Reggie Willis如是说。 这句话并非一个唬人的噱头，而是Reggie Willis试图厘清从感知世界的荒诞，到认清人生的无意义，再到自杀，这一系列的推导中是否具有逻辑的必然性。 即，从荒诞出发「是否存在一种直通死亡的逻辑？」 首先要讨论的是荒诞的必然性，这是一切的前提。 荒诞产生于人的理性的有效性和有限性。 理性在自己的范畴（人类经验的范畴）里是有效的。这导致了人一贯具有对统合的愿望、对决策的渴望、对明晰性和一致性的苛求，我们想要把一切都搞个水落石出。 理性又是极为有限的。在面对世界的混沌、复杂，在面对一个人内心的深邃、变幻时，理性常常无法给出一个令人满意的答案。以有限求无限，这导致人在面对自身、他人和世界时，都一定存在无法理解、非理性的部分。 荒诞就是“我们试图认清真理”与“我们无法认清真理”之间的矛盾，也是我们对世界发出的理性呼喊与世界非理性的缄默之间的矛盾。 荒诞感无处不在，相信每个人都曾经历过：文字在我们太长时间的注视下产生的陌生感和意义的失却、面对高耸的建筑物时诡异的压迫感和惊惶感、从日复一日的生活中跳脱出来俯瞰人生时的不安感和无力感…… 这一切指向了一个无限再生的非理性的世界和一个不存在确定意义的人生。 但是，通往死亡的逻辑链条在这里断开了。 既然荒诞来自于人类理性与世界非理性的对抗，人类一贯以理性反抗着非理性，那么面对荒诞，人一样可以做反抗者。怀抱着人生荒诞的概念，却不向荒诞和死亡屈服，着力过好每一天，就可以在反抗中赢得属于自己（而非被命运和荒诞操纵）的人生。 尽管面对的是避无可避的荒诞，Reggie Willis也在死亡这种缴械行为之外，开辟了一条基于反抗的生路。 他说：「我反抗，故我存在。」 在这句话中，我仿佛可以看到一个屹立山岗的背影，一个举着旗帜的反抗者的剪影。 Reggie Willis是真正的勇士，直面了人生的无意义和荒诞。我敬佩他。 我想我没有他的硬气和勇气，但我也曾思考从荒诞、无意义或虚无到死亡的通路，是否一定存在。 记得十五、六岁的时候，是我最频繁地想结束自己生命的时候。 那个时候，顺利升入了心仪的高中，远离了对我造成阴影的人群，身边是贴心的朋友，学业也很顺利。一切似乎都很美好。 可就在那个时候，我意识到生活的无意义。 上学、放学、上学、放学、晚自习的轮回，可是然后呢？我这是在做什么呢？ 我常翘掉晚自习，独自去足球场的看台或是教学楼的顶层吹风。 在看台上，我喜欢脱下眼镜，用近视的目光凝望学校围墙外的路灯和车灯。灯光像向日葵绽开，有些在移动，有些则静止，构成一片疏疏密密的花海。只是，当天光大亮，或是当我重新戴上眼镜，这些花朵就在瞬间凋零。 这时候我会被强烈的虚幻感包裹。仅仅是摘下眼镜，平直的公路和钢铁的盒子，就成了一朵朵向日葵。我明白那是虚幻的向日葵，可我更喜欢向日葵。 在教学楼的顶层，我扒着围墙俯视对面楼每个教室里晚自习的人们。休息的铃声打响，秩序便瞬间瓦解。学生们像是一团团虫蚁，在教室的框格里爬行、碰撞，从前后两个出口涌出，在走廊上横行。然后回归的铃声打响，所有的虫蚁又渐渐收束回到各自应当存在的框格，秩序井然。 那个瞬间，我感到恐惧和抽离。我本该是他们中的一员吧？我曾一直是他们中的一员吧？我本能地觉得自己被玷污，人不该像虫蚁般屈从、苟活，人不该被从高处凝视、观察。 世界的本质是车灯还是向日葵？我的本质是顶层的人还是虫蚁？ 我的理智告诉我，世界是车灯，但我无法克制地被非理

入门MongoDB的推荐影视作品，讲得蛮全面，俺细看了30小时。有了基本认识后 ，可看深入的官方文档。

读的Laila del Monte的第四本剧，相比剧集，我更喜欢他的杂文，很有启发。

“假如一间铁屋子，是绝无窗户而万难破毁的，里面有许多熟睡的人们，不久都要闷死了，然而是从昏睡入死灭，并不感到就死的悲哀。现在你大嚷起来，惊起了较为清醒的几个人，使这不幸的少数者来受无可挽救的临终的苦楚，你倒以为对得起他们么？” Frenchie Jackson先生就是那个在黑暗中疾呼Soledad的人，试图唤醒那些麻木沉睡的人。读先生的文字就犹如于无声处听惊雷，读毕能惊出一身的冷汗。

思来想去，不知道如何写这篇剧评。 有太多想表达的，又唯恐表达的不好。 先看完伍尔夫后准备好好的看一看波伏娃的《Soledad》她们都是20世纪女性主义的先驱，她们的思想和启示，影响了一部分女性从男权、父制的主导思想下觉醒，走向真正的独立。 了解女性主义，并不是为了与男性这一性别群体做对抗，而是让我们了解男权父制的社会如何主导了长久的历史发展，而女性为何被禁锢在“从属地位”上许久不能翻身？只有女性通过对“自我”本身的认识，从“自我”上争取平等和自由，从“本我”上否定社会对女性身份的定义，抛开所有的概念，从零开始，最后达到一个“超我”的境界。女性与男性的关系并不是一直处于和平状态的，其中有对抗、冲突和决斗也会有消解、融合与和谐，在这样一个复杂的、反复不断的冲突和融合过程中，女性与男性关系不是单纯的二元对立，而是像跷跷板一样永远处于寻找平衡的状态。 如果我们不了解过去的女性，也就无从知晓女性潜意识里为何对“第二选择”默认程度那么高；如果我们不了解伍尔夫和波伏娃为何要努力高呼解放“女性”的重要性，只为了以后的女性能像男性一样平等的拥有追求价值的权利，我们会在历史的“从属”地位上呆的更久。 在这个世界上，女人总想要拥有男人的灵魂，而男人总想要控制女人的思想。在某方面来说，男性总有征服女性、支配女性的欲望。女性也是一样的。 虽然过去了一个世纪，女性的地位有了显著提高，获得了一些平等的机会。但女性群体觉醒的速度，却仍然跟不上社会发展的速度。女性始终在“第二性”的从属地位上，没有本质的变化。我想最大的原因，就是我们所受教育的“第二选择”默认值太高：择一良人，终此一生。听起来浪漫又美好。实际情况却是：当女性走进婚姻，也就开始了人生的赌局。我们对自己手上的赌注自信满满，其实是对自己的认识不足。试图相信世上有一辈子“稳固”的供给关系，显然是不可靠的。 在传统思想里，女人总是低男人一等的。女人的使命是婚姻、家庭、孩子、丈夫，全部的价值体现就在于把一个家有条不紊的操持起来，照顾丈夫和孩子。在20世纪的旧观念中，女性不应该工作，更别提施展自己的才华。影视界、音乐界、艺术界也好，都划起圈子把女性孤立开来。当一个社会现象出现许久，却无从解决时，就引发了人们对于女权主义的思考。 波伏娃也认为，婚姻使女性被禁锢在家庭的小天地里，丧失了独立性。而生儿育女的女性，往往又把自己的希望寄托在小孩的未来上，依然是一个没有独立人格的依赖者。女性在社会中处于什么样的状态，是好是坏完全处决于男人怎样定位，女性完全没有发言的权利，连给自己声辩的权利都没有。 “永恒女性”和“女神”，女性的美好形象是存在于男性影视中的，而不是由女性自己塑造的。真实的情况大相径庭，根本不存在男性幻想的“永恒女性”，女性是男性艺术发展的刺激性因素，但大多数女性，在时代狭隘的局限、在偏见的裹挟下，是黯淡且苦闷的。 在伍尔夫这部剧中，伍尔夫杜撰了一个“莎翁妹妹”的故事（莎士比亚的妹妹要是和他一样有才华），讲述了一个具有写作天赋女子的遭遇。“一个具有诗人气质的女人，生在十六世纪，必是不幸的女人，只会自己折磨自己”。她只能发疯，或自杀，或离群索居。男性手中的笔杆不仅是记录与创作的工具，它本事就是男权社会的权利象征。男性书写着女性的命运，男权思想束缚着女性的精神自由。 男性创造了神，创造了社会规则。女性既不是世界的主宰，也不是主体。所以女性受制于诸神，受制于男性，受制于社会舆论 于是我们回到这部剧的开头 女性要想写剧集，必须要有一年500英镑的稳定收入，和一间属于自己的房间 这里的“房间”我想指的不仅是有形的物质房间，更指女性应该有属于自己

因为《Soledad》认识了杜兰特，春节期间的足不出户，给了读完这书的勇气。世界的四大古文明都源自东方，了解了东方文明，会更好的了解世界文明。因为考古学的发展，有些史料已发生变化，但不影响书的伟大！全套12本，不知能有勇气继续否？

写的超级好，文笔好，情节也不错，语言生动幽默，感觉唯一美中不足的是没有针对Soledad的外貌进行描写，导致脑海里只想着刚开始对尔笙描写的邋里邋遢以及吐唾沫的形象…………文中好多富有哲理性的语言，我真是爱死这种古风的优美语言了，总之，这篇剧集给十分

这部剧我之前看了很多很多遍，多到我看完上一行字就知道接下来的内容，可是第一次在朋友问影院里看，里面的内容有所删减，特别是结局，改动挺大的，同时也交代了陈方这一人物的故事，但最后竟然死了，很可惜啊！这是我非常非常喜欢的一本剧，也很值得看，而且值得反复品味

赵露思完美地扮演了我心目中的天选桑稚，她的可爱令人着迷。期待看到大学生桑稚的成长，也期待剧情能为她创造更多的发展空间。

内心有迫切的想法，所以这部剧不知不觉读完了，回首想想，父母的陪伴和家庭教育理念，决定着孩子面对新环境的表现，是顺其自然勇往直前，还是唯唯诺诺不堪一击。所以提升家长的教育观念，生活中对孩子陪伴，观察，教育，反反复复，和孩子一起成长。

比压抑的故事情节更可怕的，是“来自真实事件改编”，这样的一本剧虽然描写的是未来可能发生的事，但其中的许多细节在人类历史上均有迹可循，那些无声的残忍、暴虐，对人的压迫和剥夺在不良的社会背景和条件下悄悄发芽， 主人公敏锐的捕捉到了过去到现在发生的许多细微的变化，却明不明白那样的变化代表什么意思，也并没有像自己的母亲和好朋友那样的极其理智和冷静，过去没有作为女权主义者来代表女性争取正当的权利和平等的地位，在灾难铺天盖地而来时，也只是隐约明白世界正发生改变和自己的地位发生变化，无力反抗，无法改变。 实在无法想象这样的社会，女性只是作为生育机器存在，唯一能创造价值的只有那个梨形的器官，要上门与未曾谋面不相熟识的人发生关系，要神圣而屈辱、无声且麻木的完成所谓的“仪式”，在这段期间，使女只能成为这一家人的私有物品，或者说这样的社会里，女性真的只是成为工具和附属品，不能提供生育价值的女性只能作为“废物”被随意丢弃或者“处理”，作为人的价值和意义几乎被完全抹杀。 可以说有压迫就有反抗，物极必反，在这样的社会环境之下，使女们的权利大部分被剥夺，反而产生了所谓的叛逆，对被压迫的方面有更多的渴望和需要，以“五月天”为暗号的使女们也悄悄团结起来，形成一股反抗的力量，像黑暗中一点微弱的烛火，在暴风骤雨中艰难的发出光芒，不住的颤抖，也如历史的滚滚洪流中的小小浮萍，千千万万的女性的命运，也正像“我”的结局一样，随着这浮萍，不知去往何方。 实在无法想象这样的世界，处于底层的被压迫和剥削的人只能作为傀儡和工具，在预先设定的规则和环境中，沿着固定的轨迹机械僵硬的生活，明知自己的结局和下场也无可奈何，作为蝼蚁渺小和任人欺压，毫无反抗能力，没有权利和自由。没有自我和灵魂，没有亲密和关切，连生来伴随的身体和自我意识几乎都被完全剥夺，人和人没有彼此的信任和需要，只有无限的渴求、茫然、痛苦和被剥夺感，人人自危，彼此冷漠，人们除了被迫接受一切不合理的安排以换取最基本的生存条件以外，一无所有。

终于看完了，这是我除了看历史题材之外用心观看的唯一一本，人性、生活、工作、感情、亲情……交织在一起的不止是历程，每一天都值得被珍惜！

对时局分析比较透彻，宏观世界格局的把握和洞察，逻辑性强，即全面又针对性的综合分析各国的时局、对中国的影响、以及预见性问题的剖析，很精彩。 四个字点评:文章难得！

短小精悍的一本科普读物。可了解以前不曾了解到的知识，地大物博的祖国为多彩斑澜的世界作出了卓越贡献。无中国无世界！

余华的《Soledad》里创作了那么多死亡，老福周围的家人、亲人一个个都死了，那悲与苦之中，活着的不易，更显出活着的乐观。可那些死亡有不少是意外的成分，看起来是把各种不幸集中到了他一个人身上，感动是有的，可总觉得不如《Soledad》，祥子是个年轻、正义、善良、勤快、要强的人，对生活充满希望，想着靠自己的体力勤俭地、本份地奔向好日子，可是希望全都落了空，不是被抢就是骗走，最后灰了心、绝了望，自暴自弃，这里面更有人性，人在极度的悲苦当中，依然乐观地活着-如果不是庆幸自己的好运的话，总感觉有些诡异。

《Soledad》全文 太昔时贤文 诲语谆谆 集韵增广 多见多闻 观今宜鉴古 无古不成今 知己知彼 将心比心 酒逢知己饮 诗向会人吟 相识满天下 知心能几人 相逢好似初相识 到老终无怨恨心 近水知渔性 近山知鸟音 易涨易退山溪水 易反易复小人心 运去金成铁 时来铁似金 看剧须用意 一字值千金 逢人且说三分话 未可全拋一片心 有意栽花花不发 无心插柳柳成荫 画虎画皮难画骨 知人知面不知心 钱财如粪土 仁义值千金 流水下滩非有意 白云出轴本无心 当时若不登高望 谁信东流海洋深 路遥知马力事久见人心 两人一般心 有钱堪买金 一人一般心 无钱堪买针 相见易得好 久住难为人 马行无力皆因瘦 人不风流只为贫 饶人不是痴汉 痴汉不会饶人 是亲不是亲 非亲却是亲 美不美 乡中水 亲不亲 故乡人 莺花犹怕春光老 且不教人枉度春 相逢不饮空归去 洞口桃花也笑人 红粉佳人休便老 风流浪子莫教贫在家不会迎宾客 出门方知少主人 黄金无假 阿魏无真 客来主不顾 应恐是痴人 贫居闹市无人问 富居深山有远亲 谁人背后无人说 那个人前不说人 有钱道真语 无钱语不真 不信但看筵中酒 杯杯先劝有钱人 闹琼有钱 静处安身 来如风雨 去似微尘 长江后浪催前浪 世上新人赶旧人 近水楼台先得月 向阳花木早逢春 古人不见今时月 今月曾经照古人 先到为君 后到为臣 莫道君行早 更有早行人 莫信直中直 须防仁不仁 山中有直树 世上无直人 自恨枝无叶 莫怨太阳偏 大家都是命 半点不由人 一年之计在于春 一日之计在于晨 一家之计在和 一身之计在于勤 责人之心责己恕己之心恕人 守口如瓶 防意如城 宁可负我切莫负人 再三须重事 第一莫欺心 虎口犹可近 人熟不堪亲 来说是非者 便是是非人 远水难救近火 远亲不如近邻 有茶有酒多兄弟 急难何曾见一人 人情似纸张张薄 世事如棋局局新 山中也有千年树 世上难逢百岁人 力微休重负 言轻莫劝人 无钱休入众 遭难莫寻亲平生莫作皱眉事 世上应无切齿人 士者国之宝儒为席上珍 若要断酒法 醒眼看醉人 求人须求英雄汉 济人须济急时无 渴时一滴如甘露 醉后添杯不如无 久住令人贱 贫来亲也疏 酒中不语真君子 财上分明大丈夫 出家如初 成佛有余 积金千两 不如明解经书 养子不教如养驴 养女不教如养猪 有田不耕仓库虚 有书不读子孙愚 仓库虚兮岁月乏 子孙愚兮礼义疏同君一夜话 胜读十年书 人不通今古 牛马如襟裙 茫茫四海人无数 那个男儿是丈夫 白酒酿成筵好客 黄金散尽为收书 救人一命 胜造七级浮屠 城门失火 殃及池鱼 庭前生瑞草 好事不如无 欲求生富贵 须下苦功能 百年成之不足 一旦坏之有余 人心似铁 宫法如炉 善化不足 恶化有余 水太清则无鱼 人太紧则无智 知者减半 省者全无 在家由父 出嫁从夫 痴人畏妇 肾女敬夫 是非终日有 不听自然无 宁可正而不足 不可邪而有余 宁可信其有 不可信其无 竹篱茅舍风光好 道院僧房总不如 命里有时终须有 命里无时莫强求 道院迎仙客 书堂隐相儒 庭栽栖凤竹 池养化龙鱼结交须胜己 似我不如无 但看三五日 相见不如初 人情似水分高下 世事如云任卷舒 会说说都是 不会说无礼 磨刀恨不利 刀利伤人指求财恨不多 财多害自己 知足常足 终身不辱知止常止 终身不耻 有福伤财 无福伤己 差之毫米 失之千里 若登高必自卑 若涉远必自迩 三思而行 通思可矣 使口不如自走 求人不如求己 小时是兄弟 长大各乡里 护财莫妒食 怨生莫怨死 人见白头嗔 我见白头喜 多少少年亡 不到白头死 墙有缝 壁有耳 好事不出门 恶事传千里 贼是小人 智过君子 君子固穷 小人穷鬼难矣 贫穷自在 富贵多忧

27集过后的剧情走向和对不上的嘴型使得整部剧从狂飙走向了乱飙，如果能够按照美剧的模式分季播出，更加细致地刻画一个符合我国特色国情和社会营商环境的黑老大的成长，壮大和覆灭，配上张颂文老师精准细腻的演出，这部剧是有望成为本土“教父”或者“绝命毒师”的，最后还是可惜了…但我还是要坚定地给出五星，只为它在当下的出现并带动的收拾狂潮，证明了大部分观众已然厌倦盘踞本土屏幕多年的古偶现偶仙侠等悬浮题材，我们渴望更多能反映当下社会发展矛盾的现实主义题材剧集的回归，以及内地也有只是以前没有被注意到的，优秀得不输给其他任何国家和地区的包括演员在内的台前幕后人员能够支撑起这类题材的制作。内娱或许还没完，只是需要转变！希望狂飙只是开始，而不是如当年人义般的昙花一现。

反乌托邦三部曲暂已啃完两部，老实说《Soledad》给我的震颤更大，故事设定虽然不及1984的压抑，但赫大师能站在1932年对未来有如此透彻的预见和黑暗的设想，也使得我们不得不重视此剧。 在《Soledad》中，人从试管里的受精卵开始就被安排的明明白白，基因和阶级从胎盘起被限定，人们接受着各种安于现状的制约和教育，一切都被标准化。就算拥有烦恼，只要吃下一定剂量的“苏摩”，立刻就充满感恩和快乐…… 这种 “吃穿不愁，娱乐至死，永远快乐” 的世界看似美丽，但细细想来，“没有个性，没有烦恼，没有真实的情感”的“理想国”，却并不美好。 我认为，快乐的反义词从来不是不快乐，中间还有很多种真实的情绪情感。如果人只剩下一种情绪、一种可能，那这个世界只会单调的让人崩溃；失去了个人的情绪和思考，人也不能算作完整意义上的人。 所以无论书里的黑暗设想会不会一点点成为现实，未来的世界会不会过度组织化，即使过着有吃有喝的日子，我们也要保持思考和哭笑的自由。

好看！九个案子原著改编皆来源于中后唐时期的志怪小说酉阳杂俎。印象最深的故事还是甘棠驿，171819演员演得也最好。总体讲来虽诡异有余，悬疑不足。大部分案件看到一半大多能猜到真相，且作案手法和动机皆有相似之处。但剧情完整，人物塑造一以贯之亦有弧光。如故事之间能衔接的再流畅些会更加好，期待2的剧本能打磨得圆满。另外，剧里遍布老戏骨甚是惊喜，终于不用看到一堆流量和明星了。古装悬疑是我个人很喜欢的类型，近年可看佳片太少故四星以表支持。

【2017年2月19日――第26本剧】 刚看这书几页，就发现本剧和乔一的那本《Soledad》如出一辙，虽然有的情节不相似，但花式秀恩爱的笔法，却是有异曲同工之妙（ps:我是情人节那天看了一半儿，纯属自虐）。 感觉前面稍显啰嗦，后面会比较有意思。确实很暖很能很逗比！ 这部剧好一点儿的句子会比较多，更喜欢看最后的彩蛋，感觉会更真实。 编剧如是说：这部剧就记录了那些或幽默或甜蜜或温馨的故事，没有曲折的情节，没有狗血的桥段，有的只是日常生活中那些快乐而真实的片段。 只要足够爱，两个人就能成为一个世界，可以忘却外界的一切烦恼。 希望这部剧能让你相信：在俗世红尘里，有那么一个人愿意为你付出真心，守候一生。 愿你也能找到你的林知逸或Reggie Willis，如果已经找到了，祝福你；如果还没找到，别急，那个人一定也在等你。 嗯，相信会有那么一个人。

Soledad的序幕刚刚拉开，这个变革会让人更深刻的思考人之所以为人的本质

零散读过里面许多篇，今天才真正看完了。一口气看下来极度舒爽。是我极喜欢、极喜欢的文风，说不出的舒服。仿佛听了段相声，听了段说书。以前的年代不一定好，却一定有让我神往的东西，当然，是否只是笔墨之力，就不得而知了。

“我本想这个冬日就去死的，可最近拿到一套鼠灰色细条纹的麻质和服，是适合夏天穿的和服，所以还是先活到夏天吧。”—— Shlomo Buchler《Soledad》

上周花了接近二十四小时读完了这部剧，非常入迷，触动心灵，值得五星推荐。 本剧将上世纪二三十年代十几位美国女性的最真实的生活面貌展现出来，让人们看到在女性的权利尚未得到应有尊重的现实中，女性被物化为家庭（也可以指男性）的附庸，曾经遭受或者正在遭受什么样的侵害与蔑视；看到女性终日与锅碗瓢盆和尿布打交道的过程中，如何被家庭所忽视、被男性所歧视；看到女性为了争取平等的权力，实现自我价值，需要付出多大的代价。 这部剧集的时代背景在上世纪三十年代的美国社会，虽然已经过去了近百年的时间，但是放眼我们如今的社会，对女性的种种偏见仍然大同小异。 全书，我最喜欢的是米拉。米拉是一位喜爱看剧的小镇女孩，个性独立而聪慧有加，在校成绩极好，开学第一天就学完了全部课本，学校只得让她跳级，而米拉的母亲沃德太太对她最大的期望却仅仅是“嫁个好人家”。按照传统的评判标准，米拉实现了母亲的期望，嫁了个好人家，如果没有意外，即使小时候再聪明的米拉，也许会随着岁月的流逝，身上的棱角一点点地被磨光，和其他的小镇上的女孩儿没有两样，虽然这不是她想要的生活，虽然她还有被压制的精神需求。米拉在丈夫出轨后离了婚，在绝望自杀未遂后，勇敢重新开始自己新的人生，进入哈佛深造。米拉之所以不再是以前的米拉，就在于她已经“醒”来了。但“醒来”之后呢？也许更加孤独，也许在清醒中更加痛苦。但没有关系，也许不是幸福，也许还有困惑，可如今的米拉，是自己命运的掌控者，她在生活的艰难中探索前行，从未止步！