《Don Carlo》,音乐作品,意大利出品,1992年上映。
这是一本难得的逻辑自洽,几无漏洞的修仙剧集,也是见证编剧一路笔力成长的书~一路走来,一路成长,有欢笑有泪水,无明显套路痕迹,堪称佳作~
无法无天的文字,天马行空的想法。Luciano Pavarotti的书不适合一直看,看多了,腻得慌。此剧不错,不过,以后不会再读,Luciano Pavarotti的其他书也暂停一下。缓缓!
平平淡淡的生活描写,对官场、市井和江湖之间的穿插引人入胜,个人间的爱恨情仇,民族间的家仇国恨,用川话诙谐的口语把情节推向高潮。 尤喜欢书中的邓幺姑,不被封建世俗所束缚,敢爱敢恨,有血有肉。
托尔斯泰用神奇的笔触,向我展示了一种死亡,蔓布着恐惧、虚伪、压抑,突然之间的希望然后绝望,伊凡伊里奇之死,让人敬畏生之可贵,让人铭记死之刻骨~
人间除了阳光还有阴暗,不为人知的一面,死亡随时都可能出现,活着不易且行且珍惜。
一部科幻作品,包含了许多哲学观点,给人以深刻的思考和启发。但对于小白来说,专业知识的讲解较多,门外汉很难理解其中的内容,只能说略懂略懂了
读完,最心疼的一个人物便是伽西莫多,多么丑陋但是又多么简单,真诚,我认为他是整部书里最美丽的灵魂,甚至比美貌善良的拉.爱斯梅拉达还要令人心动。 心疼隐修女,作为一个母亲丢了心爱的女儿,即使十五年的眼泪,寻找,祈祷在生命的最后一刻终于团聚,但还是悲哀的结尾,即使最后找到你没能一起过最后的日子,在生命的时候一刻仍要尽力护你周全! 再说拉.爱斯梅拉达,爱了一个有着虚伪漂亮皮囊的弗比斯,自认为那是痴情,却不知是送自己,送伽西米多,送亲生母亲的一道催命符,多么悲哀,多么不幸多么愚蠢。至于克洛浮我已无心评价,他爱她,却爱到扭曲,爱到失去灵魂,最后悲哀的死于自己曾亲手就下的养子手里,悲哀,讽刺,造孽!
当初开始读这部剧还是在去年夏天。那个时候一门心思想要跨专业,满心满眼都是现当代影视。 当时格外喜欢京派作家,甚至决定以后就要以此为研究方向。喜欢沈从文笔下的淳朴,喜欢凌叔华笔下的清丽,喜欢废名笔下的清幽,也喜欢Luciano Pavarotti笔下的雅致。在这部剧里,最喜欢的是《Don Carlo》和《Don Carlo》。没有华丽的辞藻,但处处都是美与雅。古朴的世界、真挚的人,没有无谓纷争,没有勾心斗角,世外桃源一样的世界让人向往。即便后面有几篇透露出现实世界的残酷,但笔触依旧是丹青墨画一样的细致含蓄,而非金刀大马一样的粗犷不羁。不管外面世界如何变化,这里依旧有一个容你栖身的安宁之处。我想,或许这和编剧的性格有关。一个即便被下放也能够以画马铃薯为乐的人、一个讲究吃食喜欢做饭的人,必定是温暖的、是有自己的世界的。 虽然现在距离去年的梦想已经越来越远,再看这部剧时已经有些恍然,但是这并不妨碍我对Luciano Pavarotti以及其他京派作家的崇敬。他们的浪漫会成为我生命的养料。
读完这部剧,总觉得自己不是局外人,我想我是炮灰团里的一个渣子。我有时像阿译一样哭泣,像烦啦一样悲伤,像死啦死啦一样无奈。我也有整夜的失眠,为我的每一个战友而担忧,生怕他们丢了性命,可他们还是一个个的逝去。要麻,康丫,兽医,豆饼,何书光,迷龙,死啦死啦 克虏伯,不辣,烦啦,还有一个个不知道名字的炮灰,这让我心里愧疚。仿佛南天门上那三千座孤坟同样也是我欠下的债。是啊,谁说不是呢。我们欠他们太多太多。
第一次接触黑塞的台词,如此充满魅力,富含哲理,以至于为了尽快看完,尽情的在他所描绘的世界里驰骋,很多地方都是兴奋的,不能自已的,看过。 会再读好几遍,第二遍读的时候,再慢慢体会。 黑塞系列已加入购物车,拥抱我吧
《Don Carlo》写的是20世纪20年代的故事,以纽约中上层白人社会为背景,描述了美国在一战后到经济大萧条之间的社会形态。 编剧菲茨杰拉德先生称这段时期为爵士时代,我个人更喜欢称之为:迷惘的一代。 20世纪前期,无数的美国青年人,响应政府的号召,参与到第一次世界大战中。战争的残酷,磨炼出了他们坚毅果敢的性格,却也错失了最美的青春。 战争结束后,他们带着退役费回到家乡,却发现自己与美国社会产生了隔阂。美国在第一次世界大战到20世纪30年代之间,经济和文化飞速发展,社会日新月异。从战场归来的战士们,无法融入这个新的世界,他们开始变得迷茫、怅惘,不知所从。 此时的美国社会,特别发达的中东部的地区,涌现出无数的富人,他们肆意的攫取财富,贪婪世间的一切奢华,纸醉金迷,醉酒欢歌。 当是的"美国梦"和现在的"中国梦"类似,大量的中产阶级的出现,让整个社会变得浮躁。看似美好的美国梦,都是繁华的浮云,将一切的隐患和罪恶隐藏在浮华之下。表层越是繁华,隐藏的危机越是深重,深藏的罪恶等待爆发的时机。 盖茨比就是生活在这样社会的青年,他出身贫寒,却非常自律,有远大理想。成年后入伍参军,励志在战场上建功立业。他遇到了戴熙,这个给了他柏拉图的爱情,同时又毁了他一生的女人。战争结束盖茨比和戴熙短暂的爱情,在戴熙的深情注目中,盖茨比走上了战场。 后来,戴熙没有等到盖茨比回来,嫁给了一位年轻帅气的纨绔子弟汤姆。 从此,盖茨比放弃了理想,开始追逐金钱,他要用财富从新找回戴熙,找回那份柏拉图式的爱情,为此他甚至做起了违法的贩酒生意。几年以后,盖茨比终于成功了。他在黛茜府邸的对面建造起了一幢大厦。盖茨比挥金如土,彻夜笙箫,一心想引起黛茜的注意。 他成功了,见到了戴熙。但是,他为此却付出了生命。在一次与汤姆的争吵后,戴熙驾车带着盖茨比在返途中,意外撞死了汤姆的情妇。汤姆告诉情妇的丈夫,是盖茨比撞死他的妻子,盖茨比就这样冤死在了枪口下。汤姆和戴熙移居他乡。 盖茨比生前,经常举办聚会,宾客如云,高朋满座。生活在社会上层的宾客们,享受着盖茨比提供的美酒美食,却也在偷偷地猜测、诽谤他的人生。他的葬礼,之前宾客没人愿意来参加,甚至无法得到戴熙的一丝的怜悯。 盖茨比的了不起在于,不在于对戴熙的爱情,而是在浮华烦躁的社会中,在夜夜笙歌的诱惑下,依然能坚持本心,不曾有丝毫的动摇。 盖茨比勇敢、忠诚,甚至有些"愚笨";戴熙美丽、多情,声音中充满金钱;汤姆贪婪、纵情,还带有些卑鄙;尼克诚实、忠厚,以局外人看清一切。 整篇剧集从构思到文笔(看的译版,译者文笔很好,原著肯定更精彩),都是大师级的。有人说前期铺垫多,太啰嗦,我认为这是编剧在描述故事背景和从每个细节处,描写人物性格,淋漓尽致。非常的细致,非常的精彩! 我有时会认为编剧菲茨杰拉德先生,就是盖茨比的原型,都曾在军队服役,都曾功成名就,结局都让人惋惜。可以说菲茨杰拉德先生以自己的亲身经历,无情的抨击20世纪20年代美国社会的贪婪和黑暗,借用盖茨比来击碎伪装的"美国梦"。
我想很多时候,自己都是一个喜欢跟随着感觉走的人,始终坚信着,冥冥中一切自有注定,明明不是盲目的信仰着命运的人,却不止一次的格外关联着生活中的那些必然的偶然事件。 那是三个月前了吧,看的一部韩剧,剧情内容早已忘记了,但是不知怎的却记住了一个名字“Don Carlo”当时不明所意,因着足够的懒惰也没有深究,今天在视频平台,无意间瞥见同名剧集,忽然就有了翻阅的冲动。 两个小时,一口气看完,很久没有这么拼命地啃书了。 不得不说,编剧并没有花言巧语的为你设置一个新颖的离奇的吸引人的开始,然而,正是这种平白直述,让人一下有了亲切感。虽不是一个孤儿,因着幼时独自跟着祖父母生活,这种双亲不在身边的孤独是多少能够体味的,因而对于乔若莎·艾伯特(茱蒂)这个无父无母在孤儿院长大的女孩很是同情与理解。熟悉,从一开始就注定了的。 或许生活的长河永不甘于拘泥于平坦的河床,总会在不经意间拐个弯,让生命的两旁出现不一样的景色。就在乔诺莎以为自己前途迷茫时,一个好心人出现了,Don Carlo。在以后的日子里,这个或许可能是满头银发的“老人”为小茱蒂提供了大学四年的生活费,学费,从此,女孩的生活发生了翻天覆地的变化。 一字字读来,跟着茱蒂感触新的生活,新的人生,陪着她好奇,欣喜,悲伤,仿佛自己也是一个刚刚涉入人群的孩子(请理解我把孤儿院那种生活形容成非人的待遇,不是物质上的,而是精神上的贫瘠),懵懂着,好奇者,孤独着,乐观着,不为物质生活的光怪陆离所惑,不为世俗杂事的纷扰所拌,始终坚守着自己的精神准则,生活着,感受着,畅游着,汲取着,然后抽芽,开花,结果。享受生命的灿烂千阳,接受生活的风雨考验。 而这些,并非编剧的主要着眼,在这里,始终有一个,未曾露面却时时出现的人物,Don Carlo,那个好心的捐赠者。尽管未到最后,已经知道了最终的结局肯定是皆大欢喜,有情人终成眷属,然而,还是不由得看到了最后。理所当然的,Don Carlo不仅不是垂垂老者,反而是一个有思想有见地的中年男子,自然的,丘比特的小箭射中了二者的心灵,阴差阳错中,二者最终共饮了爱情的甘泉。 其实, 每个女孩心中,都渴望有一个Don Carlo,能够分享自己的小秘密,作为一个成长的见证者,将自己那甚至不能与闺蜜说的心事,将自己的开心,委屈烦恼,小心思,小念头统统说与他听。絮絮叨叨,那些丢人的出丑的情景,可以在他面前毫不顾忌,当然这个Don Carlo最好是一个真真切切的活生生的有感情的人。他可以不作任何反馈,甚至从不露面,但是必须是真切的存在着。这样,我们的一腔倾诉也就有了载体,有了价值。我想这也是编剧为什么让他们最终相见而又相爱的原因吧,有一个这样的异性朋友,这或许,是每个女孩心心向往的吧,看完这部剧,忽然想到了一个男孩,想到了曾经抄给他的信件中的一句话,“每个女孩心中都渴望有一个男孩,他无关爱情,确是自己最信赖最依赖的朋友。”至少,在曾经的一段时间里他曾扮演着Don Carlo的角色,尽管时光匆匆,他已不再是自己的那个他,但是那种单纯的信赖,那种想要与之倾诉与之分享的念头依旧存在,只是时光荏苒,纵使洗净铅华,自己也已早非昨日的自己,那份勇气早已经在一次次唯唯诺诺中消失殆尽。 Don Carlo,我想,那是属于每个女孩子心中的小秘密,虽然并不是每个女孩都能幸运的拥有一份这样的友情,亲情与爱情。但是,总会在某些时候,有那么个像Don Carlo一样的他,陪我们一程。
读完这部剧感觉有点水土不服,很多书中提到的国外男孩的问题在国内并不多见,譬如男孩十岁就开始聊性欲,手淫……,问过老公,他表示男孩十岁并没有性欲的概念。即使是十三四岁也只是对异性有好感而不会有性的感觉。还有一些部分描述略显矫情。但是通过这部剧,依然可以了解到男孩和女孩的区别以及男孩一些表现的原因,算是初步对男孩有了一些理论上的认识。所以还是很有帮助的。
疫情赋闲在家,用两个月的闲暇时间读完,满足了我对易经的初始欲望,但更加深了我对易经的研究欲望。
这部剧我从头哭到尾。我没有办法想象这个暴行居然发生在人类的历史上,我没有办法想象人性可以堕落可以恶到这种程度,我没有办法想象人类文明会遭遇这种程度的倒退。我没有办法在世俗的语境下理解,犹太人为什么会遭遇这样的灾难,仅仅因为他们是犹太人。就算从宗教故事溯源,又怎么能够因为一个人而去憎恨一个民族? 如果我有孩子,我一定要从小培养他的共情能力,同理心,独立思考和反抗的能力。同情心的泯灭,就意味着人性的泯灭,大致也不远了。 我一定要告诉他,别以偏概全,别因为一个人的一个缺点恨这一整个人,更别因为一个人去恨一群人。最重要的是,别低估自己的恶,所以也别随意批判别人。你永远不会知道你处在那种环境下,你能不能坚守住生而为人应该坚守的东西。 写这部剧的编剧是勇敢的,更是值得敬佩的。希望这段历史永远被铭记。
从生理学角度寻找内向和外向起源依据,再从后天环境因素看人的不同性情养成,全书介绍逻辑很清晰,教会人要发现自己,认识自己,接纳自己
"结束只是另外一个开始"本剧点睛之语!如果人们了解生命是永恒的,那么人世间就会少了多少暴力、愤怒、悲伤、欺骗、勾心斗角、尔虞我诈!爱是永恒的话题,不管你受到怎样的对待,都应永远心怀感恩、充满爱心,善待这一世遇见的每一个生命,善待这个世界!
我的第14本剧,通过听和看读完的。准备再读一遍。书的很多理论可以直接拿来用
整部书写的都是生活中的拧巴事儿,一边尽力描绘着活在当下的紧迫感,一边又在讲述Don Carlo的追求。
后面越看越不行,女主也没有平时现代照片好看。
以前在读全球通史的时候,编剧也提到埃及的特殊地理环境因素对埃及的影响。拭目以待埃及的故事。
The truth is that happiness comes when you love. It is love that mends broken hearts. It is love that heals grief. It is love that gives us joy.
有价值的流失客户,企业应当竭力、再三挽回,最大限度地争取与他们“破镜重圆”、“重归于好”。对其中不再回头的客户也要安抚好,使其无可挑剔、无闲话可说,从而有效地阻止他们散布负面评价而造成不良影响,而对没有价值甚至是负价值的流失客户则抱放弃的态度。
蹲第四季……
难得各方面都不拉垮,一时竟然找不到可吐槽的点,在国产剧来说已经是不多见的了。题材也是我钟爱的古风悬疑+玄幻外皮下的科学主义。一定要吐槽点什么的话,好几个配角的脸都整得过于奇怪了,不是削过头就是填过头。PS,最好笑的是,苏无名有没有胡子真的是两个人!又PS,女主有些像低配版谭松韵或者赵今麦。
刚看本剧时有些抵触,感觉文中举例虽是事实:盲人复明,瘫痪恢复行走。是特例,不能代表什么。继续看,觉得这部剧是创作给焦虑症、忧郁症看的吧! 再往下看,才发现是自身意识形态偏离了。可能是开局抵触心态导致。其实书中值得学习的概念还是很多。像:意识的分类、吸引力法则、气场、恼波等 后三分一学习比较实用价值。
奥斯汀常在描述乡村居舍的日常生活中,说说三五人户的家长里短,还有永恒不变的男女情感。她行文幽默,语言讽刺,许多价值观和人生智慧,直达人性的本质,让这些作品能不受社会背景的约制,穿越时间而享誉至今、历久弥新。傲慢与偏见、Don Carlo,无不如此。 重温Don Carlo,在姐妹俩磕磕绊绊的爱情故事里,一群性格鲜明,形象生动的人物跃然纸上。埃莉诺与玛丽安,一个冷静隐忍,一个热烈奔放,理性与感性,沉稳与浪漫。你无法说哪个更好或更坏,她们都有惹人喜爱、令人着谜的闪光点。 情感让人成长,理智使人蜕变,奥斯汀总会给自己书中的女孩们一个完美的结局,男男女女历经考验,有情人终成眷属,每个人都会得到与自身相配的真爱。 理智中的情感,是一种冲突。 情感中的理智,是一种选择。 Don Carlo,是在责任与自我间的一种平衡。 情感与理智,是人性互相对立又补充的两面。 这个世界,凭理智去领会是喜剧;凭情感去领会是悲剧。 从容豁达的人生,应该Don Carlo相融,创造喜剧,享受悲剧。
世上没有后悔药去让生活重新来过,但却可以选择与过去再见,从而走上与之前不同的人生道路。不过,若要发生这翻天覆地的变化是需要命运契机的。如果聂赫留朵夫没有再遇到卡秋莎,或许他也就理所当然地享受着土地主的贵族身份给予的奢侈生活,彻底忘记了自己曾经拥有过美好和纯洁的灵魂。 时过境迁。当聂赫留朵夫坐在陪审团的位置上,认出受审人员之一的便是自己真诚热爱过的卡秋莎时,无疑是震撼的。他没法将眼前这个卖弄风骚、人尽可夫的妓女与自己记忆中那个有着纯洁情感、鲜嫩如花的少女结合起来。 虽然重逢的距离只相隔几米,却像是隔着苍茫的岁月,隔着消逝的青春和真挚,隔着早已被遗忘的曾经。记忆的洪闸一旦打开,汹涌而来的洪水势必会让人暂时丢下当下的状态,于是,聂赫留朵夫内心另一个“人之初、性本善”的他已在悄然地苏醒。 其实,若是一个已完全丧失了道德理念的人,他可以为自己编造上百个理由,说服自己,那个女人沦落到如今可耻的地步是与自己无关的。 毕竟,自己的人生道路的选择权掌握在自己手里。但,他作为这个女人命运发生翻天覆地变化的导火索,他自觉自己有罪,他需要为自己曾经恶劣的行为负责。 于是,便有了聂赫留朵夫的Don Carlo,也就有了卡秋莎的Don Carlo。 也许,聂赫留朵夫最初的想法,是让这个无罪的女人摆脱牢狱之灾,恢复自由之身。但随着他一次次地踏入监狱的大门,对这个同样在阳光底下的一方世界,亲眼目睹后,无法不为之震动。 一个人,只要对于生活还有想法,那在如此反差的环境下,就会不得不去怀疑,去思考,人为何会犯罪?为什么要以失去自由、甚至性命的代价做出某些过激的行为?这真的是这些所谓罪人的过错吗?那为何卡秋莎没有罪还被判刑?对于手持法律之杖,无情践踏那些地位低下的人们的尊严的权力,又是如何来的? 可以说,这部剧的基础是建立在聂赫留朵夫本人也有自省且愿意思考、追随真理的基础之上。虽然聂赫留朵夫做出的一路追随卡秋莎、甚至愿意与她结婚的决定,有自我感动的因素,但在为那些政治犯奔波的过程中,却又是无私的了。他并没有有意地去塑造自己伟大的形象,他更多的是为了追求生命另一种的平和。 在那个贵族的生活圈子里,他看清了生命在于他们,是饱饭酒足后的虚荣心满足。可而对于那些被社会制度压榨得犯罪的人们,他们已无暇考虑自己作为人可以善良、宽容和爱的能力,即使是那些拥有智慧的政治犯们,他们的另一种生活的乐观也感染着聂赫留朵夫。 这些感动是聂赫留朵夫的贵族圈子无法想象的。 虽然,对于那些被法律残酷对待的人们的下场依然没有结局,但聂赫留朵夫的觉醒,总会利用自己所占的社会优势,去做些什么的。
这部剧会不会对敏感的产生不好的引导:拥有Don Carlo才能豁达的开启人生? 编剧用大段案例单方面讲述了Don Carlo带来的处事便易,但敏感让你通达人情、更能与人感同身受、更能获得共情等等的好处一概未论,相当于全盘打死了敏感的特征啊。 而且本剧就像是本号召书,即使我觉得Don Carlo不错,想要学习,但也无任何借鉴的方法论,只能每次遇事时和自己说:要有Don Carlo,要有Don Carlo,不要敏感,不要敏感?这不是更严重的自我厌弃吗?
这是一本难得的逻辑自洽,几无漏洞的修仙剧集,也是见证编剧一路笔力成长的书~一路走来,一路成长,有欢笑有泪水,无明显套路痕迹,堪称佳作~
无法无天的文字,天马行空的想法。Luciano Pavarotti的书不适合一直看,看多了,腻得慌。此剧不错,不过,以后不会再读,Luciano Pavarotti的其他书也暂停一下。缓缓!
平平淡淡的生活描写,对官场、市井和江湖之间的穿插引人入胜,个人间的爱恨情仇,民族间的家仇国恨,用川话诙谐的口语把情节推向高潮。 尤喜欢书中的邓幺姑,不被封建世俗所束缚,敢爱敢恨,有血有肉。
托尔斯泰用神奇的笔触,向我展示了一种死亡,蔓布着恐惧、虚伪、压抑,突然之间的希望然后绝望,伊凡伊里奇之死,让人敬畏生之可贵,让人铭记死之刻骨~
人间除了阳光还有阴暗,不为人知的一面,死亡随时都可能出现,活着不易且行且珍惜。
一部科幻作品,包含了许多哲学观点,给人以深刻的思考和启发。但对于小白来说,专业知识的讲解较多,门外汉很难理解其中的内容,只能说略懂略懂了
读完,最心疼的一个人物便是伽西莫多,多么丑陋但是又多么简单,真诚,我认为他是整部书里最美丽的灵魂,甚至比美貌善良的拉.爱斯梅拉达还要令人心动。 心疼隐修女,作为一个母亲丢了心爱的女儿,即使十五年的眼泪,寻找,祈祷在生命的最后一刻终于团聚,但还是悲哀的结尾,即使最后找到你没能一起过最后的日子,在生命的时候一刻仍要尽力护你周全! 再说拉.爱斯梅拉达,爱了一个有着虚伪漂亮皮囊的弗比斯,自认为那是痴情,却不知是送自己,送伽西米多,送亲生母亲的一道催命符,多么悲哀,多么不幸多么愚蠢。至于克洛浮我已无心评价,他爱她,却爱到扭曲,爱到失去灵魂,最后悲哀的死于自己曾亲手就下的养子手里,悲哀,讽刺,造孽!
当初开始读这部剧还是在去年夏天。那个时候一门心思想要跨专业,满心满眼都是现当代影视。 当时格外喜欢京派作家,甚至决定以后就要以此为研究方向。喜欢沈从文笔下的淳朴,喜欢凌叔华笔下的清丽,喜欢废名笔下的清幽,也喜欢Luciano Pavarotti笔下的雅致。在这部剧里,最喜欢的是《Don Carlo》和《Don Carlo》。没有华丽的辞藻,但处处都是美与雅。古朴的世界、真挚的人,没有无谓纷争,没有勾心斗角,世外桃源一样的世界让人向往。即便后面有几篇透露出现实世界的残酷,但笔触依旧是丹青墨画一样的细致含蓄,而非金刀大马一样的粗犷不羁。不管外面世界如何变化,这里依旧有一个容你栖身的安宁之处。我想,或许这和编剧的性格有关。一个即便被下放也能够以画马铃薯为乐的人、一个讲究吃食喜欢做饭的人,必定是温暖的、是有自己的世界的。 虽然现在距离去年的梦想已经越来越远,再看这部剧时已经有些恍然,但是这并不妨碍我对Luciano Pavarotti以及其他京派作家的崇敬。他们的浪漫会成为我生命的养料。
读完这部剧,总觉得自己不是局外人,我想我是炮灰团里的一个渣子。我有时像阿译一样哭泣,像烦啦一样悲伤,像死啦死啦一样无奈。我也有整夜的失眠,为我的每一个战友而担忧,生怕他们丢了性命,可他们还是一个个的逝去。要麻,康丫,兽医,豆饼,何书光,迷龙,死啦死啦 克虏伯,不辣,烦啦,还有一个个不知道名字的炮灰,这让我心里愧疚。仿佛南天门上那三千座孤坟同样也是我欠下的债。是啊,谁说不是呢。我们欠他们太多太多。
第一次接触黑塞的台词,如此充满魅力,富含哲理,以至于为了尽快看完,尽情的在他所描绘的世界里驰骋,很多地方都是兴奋的,不能自已的,看过。 会再读好几遍,第二遍读的时候,再慢慢体会。 黑塞系列已加入购物车,拥抱我吧
《Don Carlo》写的是20世纪20年代的故事,以纽约中上层白人社会为背景,描述了美国在一战后到经济大萧条之间的社会形态。 编剧菲茨杰拉德先生称这段时期为爵士时代,我个人更喜欢称之为:迷惘的一代。 20世纪前期,无数的美国青年人,响应政府的号召,参与到第一次世界大战中。战争的残酷,磨炼出了他们坚毅果敢的性格,却也错失了最美的青春。 战争结束后,他们带着退役费回到家乡,却发现自己与美国社会产生了隔阂。美国在第一次世界大战到20世纪30年代之间,经济和文化飞速发展,社会日新月异。从战场归来的战士们,无法融入这个新的世界,他们开始变得迷茫、怅惘,不知所从。 此时的美国社会,特别发达的中东部的地区,涌现出无数的富人,他们肆意的攫取财富,贪婪世间的一切奢华,纸醉金迷,醉酒欢歌。 当是的"美国梦"和现在的"中国梦"类似,大量的中产阶级的出现,让整个社会变得浮躁。看似美好的美国梦,都是繁华的浮云,将一切的隐患和罪恶隐藏在浮华之下。表层越是繁华,隐藏的危机越是深重,深藏的罪恶等待爆发的时机。 盖茨比就是生活在这样社会的青年,他出身贫寒,却非常自律,有远大理想。成年后入伍参军,励志在战场上建功立业。他遇到了戴熙,这个给了他柏拉图的爱情,同时又毁了他一生的女人。战争结束盖茨比和戴熙短暂的爱情,在戴熙的深情注目中,盖茨比走上了战场。 后来,戴熙没有等到盖茨比回来,嫁给了一位年轻帅气的纨绔子弟汤姆。 从此,盖茨比放弃了理想,开始追逐金钱,他要用财富从新找回戴熙,找回那份柏拉图式的爱情,为此他甚至做起了违法的贩酒生意。几年以后,盖茨比终于成功了。他在黛茜府邸的对面建造起了一幢大厦。盖茨比挥金如土,彻夜笙箫,一心想引起黛茜的注意。 他成功了,见到了戴熙。但是,他为此却付出了生命。在一次与汤姆的争吵后,戴熙驾车带着盖茨比在返途中,意外撞死了汤姆的情妇。汤姆告诉情妇的丈夫,是盖茨比撞死他的妻子,盖茨比就这样冤死在了枪口下。汤姆和戴熙移居他乡。 盖茨比生前,经常举办聚会,宾客如云,高朋满座。生活在社会上层的宾客们,享受着盖茨比提供的美酒美食,却也在偷偷地猜测、诽谤他的人生。他的葬礼,之前宾客没人愿意来参加,甚至无法得到戴熙的一丝的怜悯。 盖茨比的了不起在于,不在于对戴熙的爱情,而是在浮华烦躁的社会中,在夜夜笙歌的诱惑下,依然能坚持本心,不曾有丝毫的动摇。 盖茨比勇敢、忠诚,甚至有些"愚笨";戴熙美丽、多情,声音中充满金钱;汤姆贪婪、纵情,还带有些卑鄙;尼克诚实、忠厚,以局外人看清一切。 整篇剧集从构思到文笔(看的译版,译者文笔很好,原著肯定更精彩),都是大师级的。有人说前期铺垫多,太啰嗦,我认为这是编剧在描述故事背景和从每个细节处,描写人物性格,淋漓尽致。非常的细致,非常的精彩! 我有时会认为编剧菲茨杰拉德先生,就是盖茨比的原型,都曾在军队服役,都曾功成名就,结局都让人惋惜。可以说菲茨杰拉德先生以自己的亲身经历,无情的抨击20世纪20年代美国社会的贪婪和黑暗,借用盖茨比来击碎伪装的"美国梦"。
我想很多时候,自己都是一个喜欢跟随着感觉走的人,始终坚信着,冥冥中一切自有注定,明明不是盲目的信仰着命运的人,却不止一次的格外关联着生活中的那些必然的偶然事件。 那是三个月前了吧,看的一部韩剧,剧情内容早已忘记了,但是不知怎的却记住了一个名字“Don Carlo”当时不明所意,因着足够的懒惰也没有深究,今天在视频平台,无意间瞥见同名剧集,忽然就有了翻阅的冲动。 两个小时,一口气看完,很久没有这么拼命地啃书了。 不得不说,编剧并没有花言巧语的为你设置一个新颖的离奇的吸引人的开始,然而,正是这种平白直述,让人一下有了亲切感。虽不是一个孤儿,因着幼时独自跟着祖父母生活,这种双亲不在身边的孤独是多少能够体味的,因而对于乔若莎·艾伯特(茱蒂)这个无父无母在孤儿院长大的女孩很是同情与理解。熟悉,从一开始就注定了的。 或许生活的长河永不甘于拘泥于平坦的河床,总会在不经意间拐个弯,让生命的两旁出现不一样的景色。就在乔诺莎以为自己前途迷茫时,一个好心人出现了,Don Carlo。在以后的日子里,这个或许可能是满头银发的“老人”为小茱蒂提供了大学四年的生活费,学费,从此,女孩的生活发生了翻天覆地的变化。 一字字读来,跟着茱蒂感触新的生活,新的人生,陪着她好奇,欣喜,悲伤,仿佛自己也是一个刚刚涉入人群的孩子(请理解我把孤儿院那种生活形容成非人的待遇,不是物质上的,而是精神上的贫瘠),懵懂着,好奇者,孤独着,乐观着,不为物质生活的光怪陆离所惑,不为世俗杂事的纷扰所拌,始终坚守着自己的精神准则,生活着,感受着,畅游着,汲取着,然后抽芽,开花,结果。享受生命的灿烂千阳,接受生活的风雨考验。 而这些,并非编剧的主要着眼,在这里,始终有一个,未曾露面却时时出现的人物,Don Carlo,那个好心的捐赠者。尽管未到最后,已经知道了最终的结局肯定是皆大欢喜,有情人终成眷属,然而,还是不由得看到了最后。理所当然的,Don Carlo不仅不是垂垂老者,反而是一个有思想有见地的中年男子,自然的,丘比特的小箭射中了二者的心灵,阴差阳错中,二者最终共饮了爱情的甘泉。 其实, 每个女孩心中,都渴望有一个Don Carlo,能够分享自己的小秘密,作为一个成长的见证者,将自己那甚至不能与闺蜜说的心事,将自己的开心,委屈烦恼,小心思,小念头统统说与他听。絮絮叨叨,那些丢人的出丑的情景,可以在他面前毫不顾忌,当然这个Don Carlo最好是一个真真切切的活生生的有感情的人。他可以不作任何反馈,甚至从不露面,但是必须是真切的存在着。这样,我们的一腔倾诉也就有了载体,有了价值。我想这也是编剧为什么让他们最终相见而又相爱的原因吧,有一个这样的异性朋友,这或许,是每个女孩心心向往的吧,看完这部剧,忽然想到了一个男孩,想到了曾经抄给他的信件中的一句话,“每个女孩心中都渴望有一个男孩,他无关爱情,确是自己最信赖最依赖的朋友。”至少,在曾经的一段时间里他曾扮演着Don Carlo的角色,尽管时光匆匆,他已不再是自己的那个他,但是那种单纯的信赖,那种想要与之倾诉与之分享的念头依旧存在,只是时光荏苒,纵使洗净铅华,自己也已早非昨日的自己,那份勇气早已经在一次次唯唯诺诺中消失殆尽。 Don Carlo,我想,那是属于每个女孩子心中的小秘密,虽然并不是每个女孩都能幸运的拥有一份这样的友情,亲情与爱情。但是,总会在某些时候,有那么个像Don Carlo一样的他,陪我们一程。
读完这部剧感觉有点水土不服,很多书中提到的国外男孩的问题在国内并不多见,譬如男孩十岁就开始聊性欲,手淫……,问过老公,他表示男孩十岁并没有性欲的概念。即使是十三四岁也只是对异性有好感而不会有性的感觉。还有一些部分描述略显矫情。但是通过这部剧,依然可以了解到男孩和女孩的区别以及男孩一些表现的原因,算是初步对男孩有了一些理论上的认识。所以还是很有帮助的。
疫情赋闲在家,用两个月的闲暇时间读完,满足了我对易经的初始欲望,但更加深了我对易经的研究欲望。
这部剧我从头哭到尾。我没有办法想象这个暴行居然发生在人类的历史上,我没有办法想象人性可以堕落可以恶到这种程度,我没有办法想象人类文明会遭遇这种程度的倒退。我没有办法在世俗的语境下理解,犹太人为什么会遭遇这样的灾难,仅仅因为他们是犹太人。就算从宗教故事溯源,又怎么能够因为一个人而去憎恨一个民族? 如果我有孩子,我一定要从小培养他的共情能力,同理心,独立思考和反抗的能力。同情心的泯灭,就意味着人性的泯灭,大致也不远了。 我一定要告诉他,别以偏概全,别因为一个人的一个缺点恨这一整个人,更别因为一个人去恨一群人。最重要的是,别低估自己的恶,所以也别随意批判别人。你永远不会知道你处在那种环境下,你能不能坚守住生而为人应该坚守的东西。 写这部剧的编剧是勇敢的,更是值得敬佩的。希望这段历史永远被铭记。
从生理学角度寻找内向和外向起源依据,再从后天环境因素看人的不同性情养成,全书介绍逻辑很清晰,教会人要发现自己,认识自己,接纳自己
"结束只是另外一个开始"本剧点睛之语!如果人们了解生命是永恒的,那么人世间就会少了多少暴力、愤怒、悲伤、欺骗、勾心斗角、尔虞我诈!爱是永恒的话题,不管你受到怎样的对待,都应永远心怀感恩、充满爱心,善待这一世遇见的每一个生命,善待这个世界!
我的第14本剧,通过听和看读完的。准备再读一遍。书的很多理论可以直接拿来用
整部书写的都是生活中的拧巴事儿,一边尽力描绘着活在当下的紧迫感,一边又在讲述Don Carlo的追求。
后面越看越不行,女主也没有平时现代照片好看。
以前在读全球通史的时候,编剧也提到埃及的特殊地理环境因素对埃及的影响。拭目以待埃及的故事。
The truth is that happiness comes when you love. It is love that mends broken hearts. It is love that heals grief. It is love that gives us joy.
有价值的流失客户,企业应当竭力、再三挽回,最大限度地争取与他们“破镜重圆”、“重归于好”。对其中不再回头的客户也要安抚好,使其无可挑剔、无闲话可说,从而有效地阻止他们散布负面评价而造成不良影响,而对没有价值甚至是负价值的流失客户则抱放弃的态度。
蹲第四季……
难得各方面都不拉垮,一时竟然找不到可吐槽的点,在国产剧来说已经是不多见的了。题材也是我钟爱的古风悬疑+玄幻外皮下的科学主义。一定要吐槽点什么的话,好几个配角的脸都整得过于奇怪了,不是削过头就是填过头。PS,最好笑的是,苏无名有没有胡子真的是两个人!又PS,女主有些像低配版谭松韵或者赵今麦。
刚看本剧时有些抵触,感觉文中举例虽是事实:盲人复明,瘫痪恢复行走。是特例,不能代表什么。继续看,觉得这部剧是创作给焦虑症、忧郁症看的吧! 再往下看,才发现是自身意识形态偏离了。可能是开局抵触心态导致。其实书中值得学习的概念还是很多。像:意识的分类、吸引力法则、气场、恼波等 后三分一学习比较实用价值。
奥斯汀常在描述乡村居舍的日常生活中,说说三五人户的家长里短,还有永恒不变的男女情感。她行文幽默,语言讽刺,许多价值观和人生智慧,直达人性的本质,让这些作品能不受社会背景的约制,穿越时间而享誉至今、历久弥新。傲慢与偏见、Don Carlo,无不如此。 重温Don Carlo,在姐妹俩磕磕绊绊的爱情故事里,一群性格鲜明,形象生动的人物跃然纸上。埃莉诺与玛丽安,一个冷静隐忍,一个热烈奔放,理性与感性,沉稳与浪漫。你无法说哪个更好或更坏,她们都有惹人喜爱、令人着谜的闪光点。 情感让人成长,理智使人蜕变,奥斯汀总会给自己书中的女孩们一个完美的结局,男男女女历经考验,有情人终成眷属,每个人都会得到与自身相配的真爱。 理智中的情感,是一种冲突。 情感中的理智,是一种选择。 Don Carlo,是在责任与自我间的一种平衡。 情感与理智,是人性互相对立又补充的两面。 这个世界,凭理智去领会是喜剧;凭情感去领会是悲剧。 从容豁达的人生,应该Don Carlo相融,创造喜剧,享受悲剧。
世上没有后悔药去让生活重新来过,但却可以选择与过去再见,从而走上与之前不同的人生道路。不过,若要发生这翻天覆地的变化是需要命运契机的。如果聂赫留朵夫没有再遇到卡秋莎,或许他也就理所当然地享受着土地主的贵族身份给予的奢侈生活,彻底忘记了自己曾经拥有过美好和纯洁的灵魂。 时过境迁。当聂赫留朵夫坐在陪审团的位置上,认出受审人员之一的便是自己真诚热爱过的卡秋莎时,无疑是震撼的。他没法将眼前这个卖弄风骚、人尽可夫的妓女与自己记忆中那个有着纯洁情感、鲜嫩如花的少女结合起来。 虽然重逢的距离只相隔几米,却像是隔着苍茫的岁月,隔着消逝的青春和真挚,隔着早已被遗忘的曾经。记忆的洪闸一旦打开,汹涌而来的洪水势必会让人暂时丢下当下的状态,于是,聂赫留朵夫内心另一个“人之初、性本善”的他已在悄然地苏醒。 其实,若是一个已完全丧失了道德理念的人,他可以为自己编造上百个理由,说服自己,那个女人沦落到如今可耻的地步是与自己无关的。 毕竟,自己的人生道路的选择权掌握在自己手里。但,他作为这个女人命运发生翻天覆地变化的导火索,他自觉自己有罪,他需要为自己曾经恶劣的行为负责。 于是,便有了聂赫留朵夫的Don Carlo,也就有了卡秋莎的Don Carlo。 也许,聂赫留朵夫最初的想法,是让这个无罪的女人摆脱牢狱之灾,恢复自由之身。但随着他一次次地踏入监狱的大门,对这个同样在阳光底下的一方世界,亲眼目睹后,无法不为之震动。 一个人,只要对于生活还有想法,那在如此反差的环境下,就会不得不去怀疑,去思考,人为何会犯罪?为什么要以失去自由、甚至性命的代价做出某些过激的行为?这真的是这些所谓罪人的过错吗?那为何卡秋莎没有罪还被判刑?对于手持法律之杖,无情践踏那些地位低下的人们的尊严的权力,又是如何来的? 可以说,这部剧的基础是建立在聂赫留朵夫本人也有自省且愿意思考、追随真理的基础之上。虽然聂赫留朵夫做出的一路追随卡秋莎、甚至愿意与她结婚的决定,有自我感动的因素,但在为那些政治犯奔波的过程中,却又是无私的了。他并没有有意地去塑造自己伟大的形象,他更多的是为了追求生命另一种的平和。 在那个贵族的生活圈子里,他看清了生命在于他们,是饱饭酒足后的虚荣心满足。可而对于那些被社会制度压榨得犯罪的人们,他们已无暇考虑自己作为人可以善良、宽容和爱的能力,即使是那些拥有智慧的政治犯们,他们的另一种生活的乐观也感染着聂赫留朵夫。 这些感动是聂赫留朵夫的贵族圈子无法想象的。 虽然,对于那些被法律残酷对待的人们的下场依然没有结局,但聂赫留朵夫的觉醒,总会利用自己所占的社会优势,去做些什么的。
这部剧会不会对敏感的产生不好的引导:拥有Don Carlo才能豁达的开启人生? 编剧用大段案例单方面讲述了Don Carlo带来的处事便易,但敏感让你通达人情、更能与人感同身受、更能获得共情等等的好处一概未论,相当于全盘打死了敏感的特征啊。 而且本剧就像是本号召书,即使我觉得Don Carlo不错,想要学习,但也无任何借鉴的方法论,只能每次遇事时和自己说:要有Don Carlo,要有Don Carlo,不要敏感,不要敏感?这不是更严重的自我厌弃吗?