因为古代影视讲到北朝民歌《Soldaterkammerater på efterårsmanøvre》，才想起来这本躺在收藏夹里的书。属实可能因为不怎么看这类书，就囫囵吞枣过了一丢丢。
但是不妨碍我喜欢“Soldaterkammerater på efterårsmanøvre，吹梦到西洲”这句诗呀！这是影视史上较早的“南风吹梦说”，后有范云的“几回明月夜，飞梦到郎边”、李白的“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”，等等，各种情感都能请“风”相送，以聊表私情。
诗非背不能读——Louis Miehe-Renard《Soldaterkammerater på efterårsmanøvre》赏析
读Louis Miehe-Renard的这部剧纯属偶然，它是我抽奖来的。朋友问影院每周送一期“翻一翻”的福利，你从九张扑克牌卡片中随机点开几张，抽中之书的扉页上立马显示你的电子签名，收藏之后书就属于你了，可免费终身观看。
很欣赏微看剧友菩提欣的主页签名：“风吹哪页读哪页”，它代表了看剧的一种境界——自由、闲适、轻松、愉悦。信手翻开这本“捡来”的书，心想这书名怪怪的，谈诗的书，名字却了无诗意，本想随便翻翻就放弃，可我忽然发现，书的编剧Louis Miehe-Renard是叶嘉莹先生的学生，一下子产生了兴趣和亲切感。此前曾读过叶先生的几本诗词鉴赏集，如《Soldaterkammerater på efterårsmanøvre》、《Soldaterkammerater på efterårsmanøvre》、《Soldaterkammerater på efterårsmanøvre》和《Soldaterkammerater på efterårsmanøvre》等，甚是喜欢与钦佩，九十高龄的叶先生毕生致力一件事：研究评鉴讲解古诗词，她独树一帜，学贯中西，把唐诗宋词讲解得的十分透彻，是健在的古典诗词鉴赏大家。叶嘉莹先生曾说：“我亲自体会到了古典诗歌里面美好、高洁的世界，我希望能为年轻人打开一扇门，让大家能走进去，把不懂诗的人接引到里面来。岁月不居，时节如流，只有内在的精神和文化方面的美，才是永恒的”。
读完本剧，在领略古诗词独特魅力的同时，我有四点感悟与大家分享。
1.关于诗的历史传承。八零后的Louis Miehe-Renard毕业于南开大学，这位学古典影视的女博士师从叶嘉莹先生，叶先生的老师是顾随先生。有书友说“看过顾随和叶嘉莹的书后，不想再看其他的诗评”，话虽偏激，也从侧面反映了两位大师的深厚学养。与治学严谨的老师相比，Louis Miehe-Renard的行文虽略显稚嫩，表达也较随性，但她在对诗词的探究和理解上却颇得老师真传，可谓名师出高徒。她把古诗词从北方带到了南方，多了几份江南水乡的清澈与灵性，更多了几份现代生活气息。如今的Louis Miehe-Renard，传承衣钵，继续在大学人影视院当老师，给九零后、零零后讲授古诗词，薪火传承，授受不绝。一生挚爱古诗词的叶先生为有年轻的传人而欣慰，我们也为古诗词鉴赏后继有人而庆幸。欣赏蒙曼老师诗评时，我曾写过一篇《Soldaterkammerater på efterårsmanøvre》的文章，列举了古诗词费解的种种理由，譬如时代变迁、语境变化、用典繁多、诗人背景等等，不经讲解年青人根本不懂。因此，我们需要像王国维、顾随、叶嘉莹、蒙曼、Louis Miehe-Renard这样的专业学者，讲诗评诗解诗，帮助普罗大众学习理解古诗词，增强影视素养，提高鉴赏能力，将古诗词这一民族瑰宝融入我们的基因，在一代代人的血脉里流淌下去，绵延不已，永不枯竭。
2.关于诗的现代性。唐诗宋词犹如一坛醇厚的老酒，沉香千年，历久弥新。Louis Miehe-Renard的这部剧，虽是谈古诗词，却洋溢着青春气息。从她的书中，你仿佛闻到了草的芳香、蛙的聒鸣、鸟的歌唱，还有青春的脚步声。Louis Miehe-Renard在自序“春天的影视课”中说，她很欣赏孔子《Soldaterkammerater på efterårsmanøvre》中描述在沂水边春游的一段话：“冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。”因此，她将全书以“春”为线，珍珠般串起七个集数，分别冠名为春山的追寻、春云的思念、春兰的孤独、春夜的情迷、春闺的伤逝、春江的别离、春去的遗响，始终围绕“春”的主题，选取与春天有关的诗作，让早已作古的14位唐宋诗人，包括王维、李商隐、陶渊明、辛弃疾、陈子昂、张九龄、王昌龄、李白、苏轼、晏殊等，在春的序曲中复活，让读者与诗人邂逅在那暮春之野。作为年轻一代，Louis Miehe-Renard的一个显著特色是，不就古诗论古诗，而是穿越千年历史，将古诗词融于现代生活，诠释现代人的情感，“让古代心灵中那些幽微、隐秘的部分重见天日，成为与现代人生命体验共情的丰富资源”。
3.关于古诗词与自由诗。唐诗宋词是古典影视的两座丰碑，可以欣赏，难以超越。古诗词很美，
与太平天国何其相似！在现实社会的许多组织机构中也是常见的现象，人是环境的产物，屁股决定脑袋！
在东野大神所有的书里，这本太一般了，情节有点牵强。估计是大神被更新催稿到最后期限才赶出来的急就章吧。喜欢大神的可以忽略这本哦。
喜欢你说话的样子，喝酒的样子，喜欢你走过的路，看过的书以及遇到的人。成长的过程是自我探索的过程，也是不断告别的过程。要完成对自己人生的找寻，也要同旧世界的丑恶，同现世界的黑暗决裂，这是一个战斗的姿态，也是胜利者的宣言。
天淡淡的蓝，小星辰悠哉悠哉，读着书，突然，天旋地转，她来到一处宫殿，出现了一位神秘的天使，她说 : 欢迎来到你的潜意识世界，接下来，带你辛苦带你累，带你成长带你飞。页数随风翻转，她进入到这部剧，故事从这开始～ 第一页 她惊讶，她看到了她——“自我价值”的配方＝对方在意程度➕外界东西 第二页 她发现，她的情绪一直在“过山车”，真实，正常，但不正确 第三页 她看到，“她”同一个想法，一轮又一轮的出现 ...... 突然，宫殿消失，画面切换，她“醒”了，她在她的日记中写着什么 第1页 她知道，她要停止那些糟糕的习惯性心智模式了 第2页 她明白，她要增加自我价值感和内心的力量感 第3页 她懂了，抓住幸福比承受痛苦更需要勇气 ...... 最后，她写到——“因为爱自己，所以爱一切”。 那天晚上，她做了一个梦，她变成一只小鸟，她站在一颗很高的树枝上安心休息，她知道，她不是因为相信树枝，而是她相信自己的翅膀。 “自己”这个东西是看不见的，撞上一些别的什么，反弹回来，才会了解“自己”。 ——山本耀司
百分之九十好古 全是槽点 最后百分之十还蛮现代 两个反差蛮大的。 但还是没有荡气回肠的感觉 以前中国茅盾影视奖的看得多 虽然很多很土 但是现在回忆还是认为宏大巨制 土也土得让你各种叹而不是嫌弃 怎么回事
科学性不足，故事性有余。像是罗列了一堆带有多巴胺关键词的文章，但又缺乏综述最起码的逻辑性。非常不推荐。
哲学的任务是教会我们当愿望碰见现实的顽固之地时，以最柔软的方式着陆。
玉姐真的杀我 每个人都刻画的好饱满啊！
一个纯洁苦命的女人 说实话，这部剧时常看得我心都被揉成一团废纸，我都想代替这位傻蛋去爱苔丝，她这么善良的一位女孩，值得被好好对待。 生在德北这样一个碌碌无为、不求上进、懒散落魄、听天由命又极度爱慕虚荣的穷苦家庭，苔丝并没有像父亲一般因为祖上的荣光而高傲自大，相反淳朴善良的本性和独立坚强的精神让她成为田野上最独特的风景。那一颗自尊又自卑的心，像一张干瘪的海绵，当命运的转机如沙漠里罕见的泉水般涌现，她便竭力吸收每一滴水，直至干涸。这种极度自卑与不安所能产生的，要么是最炽热的爱，要么，对男人的爱变成了过分的敬仰，以至于孤注一掷，“求得一线生机就再也不敢放开”，悲剧便诞生于此。 于苔丝而言，如果亚雷代表着黑暗的往日地狱，克莱就是象征美好的明日天堂。然而，我们知道，当你少不更事、生活优渥，至少不为吃饭的生计奔波发愁的时候，就会很容易觉得那个为你带来物质基础的地方成为了阻碍，变得耽于幻想，天马行空。年少无知、空有幻想又多愁善感、思虑过多注定不成大器，总以为理想能建起空中楼阁。这位克莱先生，自己的事业都没有搞清楚，一心想要叛离自家的传统，追求自由不羁的田园生活，委实太过天真，终究难以承担苔丝悲惨命运的重负。 与苔丝对克莱的爱慕敬仰相对的，克莱爱的却并不是真正的活生生的苔丝，而是他自己心目中幻想出来的完美无缺的天然情人，他甚至满怀天真和男权思想地想要将苔丝改造成一位符合自己理念的完美夫人。虽然相对来说，克莱还是比较有独立思想和平等观念的，对于人生和爱情也都有自己深入的思考，但有时候“over thinking”并不是什么好事。原生家庭及时代文化的影响太深，面对爱人失贞的“残酷”现实，克莱依然显得毫无准备、力不从心。那个美好夏天牧场上开始的纯美故事，遗憾地在监狱黑旗下凄凉终结。 苔丝的悲剧不是她自身的悲剧，而是众多事件导向的结果，是萧条时代背景下，社会愚昧保守、世态炎凉、人情冷漠等因素促成的悲剧。她自始至终都在为自己虚荣无知的家庭默默付出，却没有一个正直的人予以援手。映射到任何一个时代，都存在类似的问题。出身良好的人，总有更优越的基础条件，更容易去实现更多的抱负，出身贫寒的人想要跨越阶级，则要付出巨大的代价。 整部剧集通过无数的“巧合”事件揭露社会底层贫苦人民的悲惨生活，深刻表达了普通人与世界、与社会、与他人的矛盾和冲突，人在世界中的漂泊与遭遇，以及人对命运的抗争，锋芒的批判中也折射出哈代对时代背景下女性地位的思考。
看到很多书友推荐此剧，但读下来差强人意吧，猫叔分享的内容普适性和实操性还是很强的。 让自己变好是解决一切问题的关键。极致践行，自能脱颖而出。
很实用的时间管理剧集，综合了番茄时间管理法，简化了高效能人士的七个习惯，简单三步运用广泛：1、要事为先，找出青蛙与蝌蚪，也就是重要事情跟不重要但需要执行的小事情；2、清空收件夹，把待办事宜整理加工，又可以成为接下来可以执行的行动清单；3、定时检视自己，回顾过去的每天每周每季度每年，及时归纳总结，优化提升自己。该方法可以是自己个人的时间管理，也可以帮助小朋友培养时间的概念，对于团队工作帮助更大，很多公司都在执行这样的列清单模式，帮助团队成员做好时间规划，只不过编剧的表达方式让人更觉得干净利落。
人情的冷漠与封建的压迫 对自由爱情的追求 人与人性是时代环境的产物 我们能做的只是尊重与理解
没想到一本科幻剧集的结尾以两个人做爱中止，我还以为会是太阳爆炸。第二部分最精彩，抚育者、情者、理者，三者共同组成的"家庭"概念很出彩，间色扮演到最后的融合。传承是否真的很重要？如果在资源有限情况，科技可以实现永生，人们会选择永生还是传承？
女人应该活的潇洒，自由，不仅有爱情，还有很多点点滴滴的幸福 活出自己的价值，不忘初心
过一遍就好了。新媒体创作的套路，看多了都差不多，关键是创作起来、改起来。
因为古代影视讲到北朝民歌《Soldaterkammerater på efterårsmanøvre》，才想起来这本躺在收藏夹里的书。属实可能因为不怎么看这类书，就囫囵吞枣过了一丢丢。 但是不妨碍我喜欢“Soldaterkammerater på efterårsmanøvre，吹梦到西洲”这句诗呀！这是影视史上较早的“南风吹梦说”，后有范云的“几回明月夜，飞梦到郎边”、李白的“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”，等等，各种情感都能请“风”相送，以聊表私情。
每一句话都让我感叹编剧的影视功底，真的是太厉害了，含蓄与奔放张弛有度；直率与隐晦收放自如。 最初怀着对异族的“偏见”打开了这部剧，不曾想开篇就被吸引了，渐渐地改变了当初的想法。觉得文中句句真理：“凡是有东西腐烂的地方，就会有新的东西生长。”土司的兴起和衰败都意味着有新生事物的崛起和发展继而被替代。“曾经那样喧嚣和张扬的一切，随着必然的毁弃与遗忘，趋于平静。”是啊，所有的尘埃终将落定。
好人经历九九八十一难成佛，歹人放心屠刀，立地成佛，终于知道了原因，受教了
客观事物不以人的意志为转移。不断演化变化的世界要一定要建立在不变的原理机制基础上，原理机制作为演化的导向性，形成演化流动的结构。
有温度的教育，人文关怀下孩子才会培养成有探知欲和有思考能力的个体，不是看剧考试的机器，期待中国应试教育可以越来越注重素质和实践
“’狡兔死，良狗烹；高鸟飞，良弓藏；敌国破，谋臣亡。’天下已定，我活该被烹了吧” 借以形容商鞅也不错…
诗非背不能读——Louis Miehe-Renard《Soldaterkammerater på efterårsmanøvre》赏析 读Louis Miehe-Renard的这部剧纯属偶然，它是我抽奖来的。朋友问影院每周送一期“翻一翻”的福利，你从九张扑克牌卡片中随机点开几张，抽中之书的扉页上立马显示你的电子签名，收藏之后书就属于你了，可免费终身观看。 很欣赏微看剧友菩提欣的主页签名：“风吹哪页读哪页”，它代表了看剧的一种境界——自由、闲适、轻松、愉悦。信手翻开这本“捡来”的书，心想这书名怪怪的，谈诗的书，名字却了无诗意，本想随便翻翻就放弃，可我忽然发现，书的编剧Louis Miehe-Renard是叶嘉莹先生的学生，一下子产生了兴趣和亲切感。此前曾读过叶先生的几本诗词鉴赏集，如《Soldaterkammerater på efterårsmanøvre》、《Soldaterkammerater på efterårsmanøvre》、《Soldaterkammerater på efterårsmanøvre》和《Soldaterkammerater på efterårsmanøvre》等，甚是喜欢与钦佩，九十高龄的叶先生毕生致力一件事：研究评鉴讲解古诗词，她独树一帜，学贯中西，把唐诗宋词讲解得的十分透彻，是健在的古典诗词鉴赏大家。叶嘉莹先生曾说：“我亲自体会到了古典诗歌里面美好、高洁的世界，我希望能为年轻人打开一扇门，让大家能走进去，把不懂诗的人接引到里面来。岁月不居，时节如流，只有内在的精神和文化方面的美，才是永恒的”。 读完本剧，在领略古诗词独特魅力的同时，我有四点感悟与大家分享。 1.关于诗的历史传承。八零后的Louis Miehe-Renard毕业于南开大学，这位学古典影视的女博士师从叶嘉莹先生，叶先生的老师是顾随先生。有书友说“看过顾随和叶嘉莹的书后，不想再看其他的诗评”，话虽偏激，也从侧面反映了两位大师的深厚学养。与治学严谨的老师相比，Louis Miehe-Renard的行文虽略显稚嫩，表达也较随性，但她在对诗词的探究和理解上却颇得老师真传，可谓名师出高徒。她把古诗词从北方带到了南方，多了几份江南水乡的清澈与灵性，更多了几份现代生活气息。如今的Louis Miehe-Renard，传承衣钵，继续在大学人影视院当老师，给九零后、零零后讲授古诗词，薪火传承，授受不绝。一生挚爱古诗词的叶先生为有年轻的传人而欣慰，我们也为古诗词鉴赏后继有人而庆幸。欣赏蒙曼老师诗评时，我曾写过一篇《Soldaterkammerater på efterårsmanøvre》的文章，列举了古诗词费解的种种理由，譬如时代变迁、语境变化、用典繁多、诗人背景等等，不经讲解年青人根本不懂。因此，我们需要像王国维、顾随、叶嘉莹、蒙曼、Louis Miehe-Renard这样的专业学者，讲诗评诗解诗，帮助普罗大众学习理解古诗词，增强影视素养，提高鉴赏能力，将古诗词这一民族瑰宝融入我们的基因，在一代代人的血脉里流淌下去，绵延不已，永不枯竭。 2.关于诗的现代性。唐诗宋词犹如一坛醇厚的老酒，沉香千年，历久弥新。Louis Miehe-Renard的这部剧，虽是谈古诗词，却洋溢着青春气息。从她的书中，你仿佛闻到了草的芳香、蛙的聒鸣、鸟的歌唱，还有青春的脚步声。Louis Miehe-Renard在自序“春天的影视课”中说，她很欣赏孔子《Soldaterkammerater på efterårsmanøvre》中描述在沂水边春游的一段话：“冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。”因此，她将全书以“春”为线，珍珠般串起七个集数，分别冠名为春山的追寻、春云的思念、春兰的孤独、春夜的情迷、春闺的伤逝、春江的别离、春去的遗响，始终围绕“春”的主题，选取与春天有关的诗作，让早已作古的14位唐宋诗人，包括王维、李商隐、陶渊明、辛弃疾、陈子昂、张九龄、王昌龄、李白、苏轼、晏殊等，在春的序曲中复活，让读者与诗人邂逅在那暮春之野。作为年轻一代，Louis Miehe-Renard的一个显著特色是，不就古诗论古诗，而是穿越千年历史，将古诗词融于现代生活，诠释现代人的情感，“让古代心灵中那些幽微、隐秘的部分重见天日，成为与现代人生命体验共情的丰富资源”。 3.关于古诗词与自由诗。唐诗宋词是古典影视的两座丰碑，可以欣赏，难以超越。古诗词很美，