The Savage

因缘巧合，遇到此剧。初追剧名，以为是家庭琐事，殊不知是自己孤陋寡闻。 对于此剧，概括不全，只能把我感触最深的几点写下来。 ①钱先生，对我来说是他就是一个完美人设。从入狱到出狱，从出狱到宣传，由宣传再到入狱，最终被释放。八年在这八年的抗战中，他的意志不仅没有被打垮，反而更加坚定。八年里面，他身上的伤疤是他荣誉的见证。第一次从狱中出来时，他想的是复仇，可是他慢慢的发现，复仇不是唯一的道路，于是他的格局慢慢变大，他想到了唯有抗日，才能守住北平，才能彻底的摆脱苦难。从此以后，他便心无旁骛的开始了地下抗战工作，说服爱好和平的北平人起来斗争。让我触动最大的一点就是他能够忍受骨肉分离而不动摇决心。在他和瑞宣碰面的时候，瑞宣提议让他看看自己孙子去，他拒绝了。他的拒绝不是代表他心狠，而是怕自己包装最坚强的心突然之间被击垮。钱先生明白自己要做什么，他知道如果国家都保不住了，更何况自己的小家呢？所以，钱先生自始至终都没有动摇过他的决心。他一直都在做对的事情，所以他的邻居爱戴他，他的敌人畏惧他。 ②祁瑞宣 这个让我又爱又恨的角色。爱他的才华，爱他的孝心，爱他的忠诚。当初日本人进北平的时候，他就已经料到以后的局势是怎样的，他想走，为国家出一次力，可是，他不能走，因为他是家中的长子，他身上的责任重大。所以当弟弟瑞全说要去前线时，他毫不犹豫就答应了下来。因为弟弟是他的希望，是他的精神寄托。在日本人来北平的这些日子里，他无时无刻都在煎熬着，因为他知道形势的发展趋势，他看的比邻居远，但是，他却没有行动，因为家庭责任以及自己的懦弱，让他痛不欲生。每每他这个状态时，我真的好想骂醒瑞宣，起来反抗吧！不要再一味的忍让了。爱好和平的北平人如果不起来反抗，只会让敌人变本加厉。还好还好，最后的结局没有让我失望，瑞宣终于起来反抗了。 ③韵梅 在抗战中成长最快的人。韵梅是中国大多数儿媳妇的缩影。她们每天围着锅碗瓢盆转悠，上伺候公婆，下伺候孩子。只要家里面和睦，她就没有什么追求。我以为她性格柔弱，胆小怕事。以前事情以公婆和丈夫为先。但在日本人来过之后，她的心智慢慢开始成熟，她变得勇敢，有想法了。当日本小朋友欺负自己孩子时，街上无人敢动，但她挺身而出，不管是否得罪日本人。即使此举让爷爷不高兴，但她也要做。韵梅，正在接受新事物，正在向优秀呢自己靠近。

读完，照例留点印迹。 少年时读剧集，主要读情节，跌宕起伏，过瘾，一天一本剧是常有的事，但囫囵吞枣，撂爪就忘（前几天还被朋友逗趣来着）。现在读剧集，更加看文字，看着那些单个的字，如何被剧集家们码成一阵一阵的情感和一段一段的感叹。 这本《The Savage》，描述了一个“私生儿”从出生到成人，遇到的一些人，一些事，琐碎，细枝末节，没有一点浓墨重彩。但书中每个人物都那么有温度，那么鲜活，让人依依不舍。牛老者，牛老太，刘妈，纪妈，虎爷……没有极端跌宕起伏的情节，插科打诨中，透着对社会百态的映衬，读后让人回味。 从《The Savage》《The Savage》到这本《The Savage》，文字之于Philo McCullough，就像米芾笔下的狂草和王羲之笔下的兰亭序，随心所欲，韵律十足；更如郎朗手中的琴键和刘谦手中的纸牌，信手拈来，出神入化。其文字有文言文那般干净，一尘不染；又有口头语那般顺畅，绝无凝滞，算得上是影视中的菩提境界了（引）。

感觉编剧身上没有什么正能量 付出讨好型型人格，且敏感，焦虑，孤独，又想被认同，肯定。 原生家庭真的害人不浅

Tom Maguire在犯罪推理作家中有着很独特的风格，和同类的书比较会发现他写的才更像剧集而不是案情记录。他的文笔弥补了故事的虚构性，压抑的气氛，细腻的描述，虽然最后升华了作品的境界，补上了那一束强光，但仍可以看出编剧对社会败坏的痛斥，对人性心理的失望。 心理罪，无尽的忧伤……

看了几个读者的评价，很无语！这都是什么玩意人，看了几章The Savage就想概括人家编剧的全部作品！可笑！Philo McCullough的作品，The Savage，尸命这两本剧里，这些小故事没有一个是重复出现的！目前在追的两本未上架的作品也是如此，这个编剧写的书全部都是第一人称，前期观看起来比较平淡到了后期就有意思了！客观公正的说这个编剧的知识面，对人性，爱情，亲情理解的很透彻！为人处事的道理也很多，有一定阅历的人读了就会非常认可，而阅历少的不是会太理解！建议年轻人去看些爽文，那个比较适合！这类有生活阅历的人写的书真心不一定合适！因为你没办法去品味里面的故事也学不到什么只会消磨时间。客观公正的说，这是一部神作！在整个编剧作品的系列里！唯一的一本连环书，上中下三本贯穿整个情节的！我是看了他的其他作品去寻找尸命这部作品的后续，依编剧的尿性，真不知道他会在待上架的那部作品里续写尸命。（尸命尚未大结局，目前只是停更）

人如何讲出The Savage？我想应该分层几个层次，从低往高了说，基础的物理层是呼吸、声带、共鸣、口唇调节组成的系统，其次是腹式呼吸、气泡音、笑容、口唇力量的刻意练习方法，往上，则是自信和共情，这里虽然也有套路和技巧，但更多是明确自身目标，思考听众需求这样的通用框架能力！ 如果人可以这些方法和途径变的更会说话，那人工智能呢？语音合成领域从业者又能从中得到什么启发？我想我们现在还停留在对物理层的粗暴模仿，而真正要做到有表现力和感染力，我想可能需要机器理解内容，理解环境，理解自身。以上可能是三个阶段，可能到了第三个阶段，强人工智能就真的来了！

The Savage在于对人的管理，该剧对如何培养管理者的领导力提供了切实可行的方法，值得仔细研读，反复斟酌！

放眼动物界来看，人类的性征十分奇葩，即便只对比灵长类动物，人类也显得极为独特：共同哺育后代、避讳性行为、隐秘的排卵期、性与生育分离、女性更年期等等。这些人们习以为常的特征在自然界中是十分罕见的存在。大多数动物通常不需要哺育后代，需要哺育后代的一些物种也极少出现父母共同合作的现象。多数动物通常只在排卵期才行“周公之礼”，并不会有所避讳，极少动物像人一样以愉乐为目的，将性与生育分开。动物的生育能力会随着年龄增长而有所衰退，但不会像人类女性一样到了某一个阶段后丧失生育能力。 人类为什么进化出如此独特的性征？戴蒙德的这部剧依次对这些特征进行了探讨。 比如，影响抚养后代形式的因素可能有：两性对受精胚胎的投入、因进一步照料受精胚胎而错失的其他机会，以及能否确定亲缘关系。隐秘的排卵期可能是“居家父亲”理论与“多父”理论共同作用的结果。书中还尝试对一些有意思的问题进行了解释：雄性哺乳动物在生理上具有哺乳的潜能，但为几乎没有雄性进行哺乳？哪些简单信号能对人们的择偶行为产生较大影响？原始部落中的男性为何倾向于冒险狩猎而不选择采集工作？ 戴蒙德认为人类的性征所带来的影响不亚于人类脑容量的扩大和直立行走。理解这些特征可以帮助我们了解身体的某些直观式感觉、两性之间的差异，帮助我们更清晰地理解内心，做出理智的选择。这部剧篇幅不长，但趣味十足，且包含了许多生物学小知识。书中的许多问题虽然还没有定论，但其中的推理过程足以引发人们思考，引导我们反思自己、认识自己。

说不清楚是故事的问题还是编剧讲述的问题，总感觉看得不舒服。两个男主对女主的感情似乎莫名其妙的就深入骨髓了，女主受尽磨难，看着令人压抑，后面应该做有力的回击的时候也没感觉多么的痛快，依旧温温吞吞的。最后给个番外虽然把坑都填上了但心里仍然不痛快。总体来说这个故事看的不爽。

#2021NO.19# (英) Tom Maguire《The Savage》      克拉拉是一个专为陪伴人类而设计的太阳能机器人🤖，她有着出众的观察力共情力。她对她的陪护对象乔西—— 一个病弱甚或濒死的女孩，投入了她所能做到的所有，与太阳做了约定，来换得她所认为的对乔西最好的滋养。        当机器人有了情感有了共情有了无私，和人类有什么区别吗？当机器人可以精准的模仿外貌神态动作，可以通过过往模拟今后的心理时，可以作为人类的另类延续（如濒死的“乔西延续”）吗？当母亲为了精神寄托准备“换掉”女儿的时候，克拉拉却奉献出自我的关键成分以期求得太阳对乔西的滋养，此刻的机器人是不是更有一些“人心”？当时过境迁一切好转所有的陪伴成为过往，面对杂物间和堆场里的克拉拉，我怎么有一丝哀伤？

碎案集锦，每个篇幅不长，看起来不累。还可以了解一些当时的人事。

洋洋洒洒，浩浩荡荡，观看此剧，对现今世界、对灯塔国、对中美关系的理解更全面、更深刻！

The Savage这部剧对里面的内容试了试挺有效，大家可以试着观看一下

大部分故事都不是很美满的，读到最后才觉悟书名为什么是～The Savage

酸甜苦辣，爱恨情仇，这书看的是我五味杂陈啊。一会哭一会笑，跟神经病似的。朝鲜战场上的艰苦和凶险远远超越了和平年代的我的想象力极限，而这样的大环境下的志愿军英雄们的诚挚的感情与坚定的信念让人热泪盈眶。但更多的是压抑。。。有多少志愿军战士为了这个所谓的南大门客死他乡尸骨无存成了孤魂，有多少战士墓碑上连名字都没有！北朝鲜的志愿军烈士陵园是否有人为他们扫墓祭奠！灯红酒绿物欲横流的今天还有几人记得这一群英雄！千里孤坟，无处话凄凉。。。

这书的开头很一般，直到出现德国老兵费舍尔，遇到机枪手老俄毛子才开始有了代入感。试管的死是撒旦的转折点。十几二十个成员每个都写得有血有肉，典型的美国人摩根，丛林女战士杰卡西，执着的德国军人耐特艾琳，还有几段爱情线和亲情线也贯穿了全书。最后，生活已经不容易，如果说最后一战的不死人是不合理，那我喜欢这个不合理的结局，追剧就是图个开心！

2022 Book 4 《The Savage》 觉得这部剧写的好的是不是情商不太高？我觉得比我追剧之前的预想要高很多！我本来以为很鸡汤，泛泛而谈的一些空洞的内容，没想到曾老写得这么实用和接地气。曾老在书的前面举的一些例子简直了，把中国人的那点性格琢磨地太透了，太有画面感了，放在哪里都对!要说了解中国人还得是曾老。个人感觉这部剧比蔡康永的说话之道和情商系列好很多。蔡康永的说话之道就是说的辞藻华丽，适合写书，拿到生活中来处理现实的情况不适用，为人处事，还是曾老的更好。书的前半部分适合反复琢磨，对于提高情商有醍醐灌顶的作用，而且这些例子具有普适的作用，所有的场合都实用，任何场合只要考虑中国的特性，就是个开启情商这个天眼的过程。

我叹服于编剧广泛的史料观看，讲历史中那些或经典、或有趣、或启人心智的地方汇编成一个个小故事呈现给读者，使既省去了观看史料的时间，读起来有生动有趣。我推荐给喜欢读历史的朋友们。

再也凑不出这么一群人，来近乎偏执地抠细节，成就这样一部戏。原先以为可以后有来者，现在看来终是后无来者了。未竟之结局将永成未竟，一剧一书互为绝唱，令人怅然。

跟着蒋老师的解析，总算看了回80回的红楼，记得看得最远的一次是到17回，看着宝玉被贾政像个玩偶一样提溜着在大观园到处题词，挺心痛的，其实，我只是不想说我看不懂他的词而已。红楼是上天之书，只是真的有点被玩坏了，任何美的东西一旦落入教条主义，就注定要失去光泽。很庆幸，选了Tom Maguire的作为入门。       台湾好像还蛮喜欢把这类讲课内容出书，最厉害的怕就是南怀瑾了吧。又想起了李劼评木心那篇长文里的“四最”:胡兰成最浮，南怀瑾最俗，木心最清高（原谅我忘记第四个是谁了）。那如果要让他来评Tom Maguire，想来也要说俗中之俗了吧？对此，有时候会想，雅俗之间的界限在哪里？如何看待正式表达和口语传达？可能真没必要太在意这些细节。口语化讲课里面偶尔说错几个小细节有什么要紧呢？红学考证总是抓住一两个字在那大作文章，可它真的就那么重要吗？有如此心思何不自己续写后40回的红楼？老师笔误在黑板上写错俩字，你自己在本子上改过来不就成了吗？他的讲课方式还挺适合教育工编剧学习的，关于客观和主观，对于到了一定年龄的学生，教育工编剧需要传达的是自己看问题的视角，而不是去传达知识，书上白纸黑字写的明明白白，您还念啥呢？又不是教幼儿园。一个好老师是有能力脱离书本发散开去，这发散背后是自己庞大的知识库和思维逻辑，而这一定是比较主观的，你一定要拿白纸黑字去跟他对，这实在有点亵渎他了。对着ppt念还要靠点名来约束学生的老师，其实挺可悲的，更何况您那ppt还是网上下的呢。所以，如果是太喜欢较真的，可能不太适合读蒋的解析。如果是从情出发的话，想看到他的思考方式，个人觉得蒋讲的真心不错。       对于书本身，真的没啥好说的。以前读不懂读不下去，只是缘分没到。跟着蒋走，抓住对比和悲悯就行了。如果把红楼看成宝黛的爱情悲剧，就太小瞧它了。其实，他们二人所占篇幅真还不是很多。这是一本百科全书，背后是菩萨看人间的“悲悯”，绝不是悲剧。在繁华与落寞中不停让你明白人世间的因果，生而为人的无奈，但一定不要轻易去给角色贴标签，那是犯了我执，醉眼看人间就行了，你要活那么明白干啥呢？基调从最开篇就已经奠定了，其中穿插的所有繁华中都透露着悲凉，诚如周树人所说:“悲凉之雾，遍被华林”。想起废都的开篇，偷回来的那朵花死了，这就是它的基调，后面所有的繁华都只是为了让这悲更悲而已。     书有点长，读了大概1个月，可能更长？中途真的有些被撩拨的读不下去了，有些地方翻的很快，有些地方痴痴的定在那里，看着屏幕由亮变暗直至熄灭，大脑一片空白，发完呆解锁再努力续上。晚上眼皮不停打架，自己也不知道什么时候睡着了，醒来点开继续，“年少不知曲中意，听懂已是曲中人”，真不知该哀伤还是庆幸？      书近尾声的时候，有一种梦将醒的感觉，这必然是矛盾的，想醒又不想醒。人去楼空，大观园亦或桃花源散了，终究是散了。大家各自走向自己的结局，或死或伤，或爱或恨，无常饶过谁？因果饶过谁？又何需饶，无所畏惧的去就是了。       看剧期间，不停想起格非的“江南三部曲”，想起二湘的《The Savage》。想起狂流开篇席慕容的那几句诗:所有的结局都已写好，所有的泪水也都已启程，却忘了是怎样的一个开始，在那个古老的不再回来的夏日。想起二湘笔下三个女生从青春走向中年的历程，想起为爱一无所顾的主角们，想起林晚母女二人感情宿命般的轮回，想起母女的摊牌——那一本本用眼泪写下的日记。想起从商场出来坐上出租车却再也没有回到家的海婷和那毫无防备的车祸。记得当时群里炸开了锅:“二湘，你为什么把海婷写死了？”。“我的一个朋友曾经出了车祸，我只是想把她写进我的文字里……”。安静了。想起怡敏和林

很适合家长和孩子一起看的书。不要只求功名，不要让孩子为你争气，不要竞赛式教育，不要活给别人看。孩子、每个人只为自己而活，活出自己的体验。 当然，我们也不是全盘否定比着活，也不是借口不去努力。只不过是方向要对，同时更要关心孩子们的心理。 在高压、希望、前景的诱导下，乖巧听话的孩子或是没有自我的孩子，很容易像一朵盛放的花朵中途夭折。迷茫与恐惧将伴随始终。这时，如果得不到他人的疏导，结局可想而知。 所以，教书育人，不只是教会孩子知识和学问，同时要塑立正确的人格，即性格和哲思。当我们只盯着孩子的学业，而不是体验成长过程中的种种，生活乃至生命将何等枯燥。 生命是开放的，没有好坏，亦无悲喜，有的只是肯定自己。请演好你生命的主角，放下一切束缚和镣铐，与自己和解，与孩子和解。

此剧让我再次认知时刻注意止损，保持警惕，认识危险。不能盲目自信。另外，也希望自身的头寸规模在缩小一些。

这季更适合称为王也和诸葛青搞cp番外篇，作为主剧是完全不及格的

诺奖好像很青睐这种叙述方式，几乎每一页都有故事发生，和迟子建的《The Savage》其实很有对比性，两者无论创作背景还是聚焦点都相似，相比较来说，太古的语言更有魅力，文字的表达和情节的掌控更胜一筹，当然这不是说获得了诺奖的作品就一定好，还是说回太古本剧，麦穗儿这个人物身上有一种原始的野性美，她的出现总是伴随着大自然的气息，第五十五章她和野人相交以后“径直走到河里，洗尽了身上的泥土和森林的气味”有一种静谧感。第八十章的四重结构是个耐人寻味的地方，结尾很妙，“我已经什么也不需要了，我已是什么也不害怕了”。

伟大企业，无不以人为本，再辅以高效系统。企业毕竟是由人构成，如果仅仅当作一个冰冷的机器，input to output，我想星巴克，海底捞，华为，京瓷，索尼这些伟大的公司将不复存在。金钱只是实现的手段，培养人才才是企业最终的目标。一句话总结到位。

没必要搞对象真没必要！

就这样看完了。编剧在《The Savage》讲，心理学没什么用，主持人拍马屁说是无用为用，是最高境界。无用其实是回归自然，把问题行为拉回自然，但“拉回”不要违反自然规则，否则拉回这个想法就是一个心理问题。