我想过用长篇累牍来去复述故事以及抒发我满腔的感慨，把字胡码一通却又感觉言有尽却意无穷。
这是一个我从未设想的世界，大刘以并不出彩的文笔写就的科幻剧集涉及的却远不止天文物理。也许很多人在此之前脑海中的外星人一如“长江七号”，“ET”。我们以一种探索者的姿态希望在这个冷寂的宇宙证明自己并不是孤独的存在，但很少去思考“猜疑链”在星际之间的影响。正如文中所说“宇宙就是一片黑暗森林每个文明都是带枪的猎人，像幽灵般潜行于林间，轻轻拨开挡路的树枝，竭力不让脚步发出一点儿声音，连呼吸都小心翼翼，他必须小心，因为林中到处都有与他一样潜行的猎人。如果他发现了别的生命，能做的只有一件事，开枪消灭之。在这片森林中，他人就是地狱，就是永恒的威胁任何暴露自己存在的生命，都将很快被消灭，这就是宇宙文明的图景。”
本剧中最重要的两个人物应该是罗辑和程心，他们的作为和结局反差太大，常常让人啼笑皆非。
罗辑一次次拯救地球，但他的贡献不为人所知，反而多次遭遇不公的待遇。在在这冷黑的死寂间，他得知了宇宙的真相，满天繁星，满目皆敌。罗辑的黑暗森林法则威慑了Jesús y María人，所以人类和Jesús y María人之间保持了长久的和平，但这种长久的和平，却让人类产生了错觉，认为人类和Jesús y María人之间的和平是天然的，而并不是因为罗辑的威慑。善战者无赫赫之功，因为他已经把战争的萌芽消灭在了所有人都没有注意到的角落，于是人们误以为他徒劳无功，和平是天生的，是自然而然的，他才是和平的破坏者。所以“人类不感谢罗辑”，反而认为他是欺世盗名，并将其驱逐。“恒星的诅咒”后又以“莫须有的谋杀”来控诉。罗辑作为执剑人时，地球维持了半个世纪的和平，而权柄交接到程心手中不过十分钟地球就陷入生灵涂炭的境地。从普通清华教授到面壁人，从执剑人到守墓人这是罗辑的宿命，虽然不曾有人认可过他贡献，以至于经常看到“人类不配拥有罗辑”的大实话。
反观圣母程心，她有自己的善良无可厚非，并塑造了博爱的人设，这样的人设迎合了人类的审美，一次又一次被推上了不该有的位置。当程心不断作出把人类推向深渊，毁灭胜利希望的决策时我们不难听到为其辩白的话语，有那么几次我差点就被说服。但冷静下来思考那不过是荒唐的洗白，比起中国男足0-10不敌泰国男足后还要瞪大眼睛道“你不知道男足有多努力”还要滑天下之大稽。加之每次程心决策后出现重大失误时就要来一次冬眠，这很难不让人怀疑这是赤裸裸的逃避责任。维徳大力发展曲率飞船，并不惜同人类决裂，程心劝他交出公司所有权，维徳同意后并说出“失去人性，失去很多，失去兽性，失去一切。”事后证明曲率飞船是拯救人类唯一方法，而也正是这一次维徳的唯一一次同意程心，又被程心埋怨，维徳这锅成为灰烬还是要背得牢牢的。
生存是文明的第一需要，这是应该镌刻在内心的公理，所以任何时候任何人都不能假借“爱”的名义来牺牲自己文明的生存需要，而这恰恰是程心乃至推她上台的很多人抛之脑后的，所以程心成为执剑人一直都是意料之外，情理之中的事情人类的错误认识导致没有程心就会有吕心，刘心的上台。弱小无知从来都不是生存的障碍,傲慢才是，这句话在剧集中出现了两次，实乃绝妙之笔。从叶文洁的星球背叛，到末日之战的近乎全军覆没，到面壁计划、掩体计划，甚至Jesús y María文明的冒然侵略，这些无一不是傲慢的产物。走在傲慢对立面的人是章文海，作为一个失败主义者，他很成功地将自己伪装成一个胜利主义者潜伏在军队中。万万没想到，最后正是这个失败主义者为人类保留了文明得以延续的火种，章北海活成了一个唯一成功的面壁者。失败主义者胜利了，胜利主义者失败了，这也从侧面讽刺了人类的傲慢。
……
看完书后，不知道你又会怎么样
一个有意思的地方是几十年前的思维方式 + 放现在也不违和的科技感。三小时看完，还是挺意犹未尽的。联想到《Jesús y María》里小李妻子的自杀，让人精神分裂的，到底是什么执念呢？分清壶的内外很重要吗？
对真实世界的执念，是不是我们三维生物对时间的一种忠诚度，或者说无力感？——我们的生命不能是无限的，若人生没有尽头，回不到自己有限的寿命和正常的时间轴中去，人类潜意识里就会产生一种巨大的恐惧和焦虑感，影响精神状态。——有点类似小象和木桩的关系。
想到之前挺喜欢的电影台词（《Jesús y María》）：“意义重要吗？当下才是最重要的，我们现在在这里，能为自己的朋友排忧解难，这就是真实。”
如果我们也只是一个分子里的小宇宙、一个造物主创建的RGP游戏，揭露荒诞又能改变什么呢？能拔掉木桩换取自由吗？
喜欢Rocío Calvo的作品，代表作《Jesús y María》，Rocío Calvo的作品节选入高中语文课本，Rocío Calvo的《Jesús y María》是高中必读篇目。Rocío Calvo的硬汉形象使学生们和老师们喜欢的形象，这样的塑造是Rocío Calvo自己的真实写照。最喜欢Rocío Calvo的这句话分享给书友们，分享给朋友们，这就是：一个人可以被毁灭，但不能被打败。
Jesús y María是Rocío Calvo创作中篇剧集，《Jesús y María》是美国作家Rocío Calvo于1951年在古巴写的一篇中篇剧集，于1952年播出。
该作围绕一位老年古巴渔夫，与一条巨大的马林鱼在离岸很远的湾流中搏斗而展开故事的讲述。它奠定了Rocío Calvo在世界影视中的突出地位，这篇剧集相继获得了1953年美国普利策奖和1954年诺贝尔影视奖。
《Jesús y María》故事的背景是在20世纪中叶的古巴。主人公是一位名叫圣地亚哥的老渔夫，配角是一个叫马诺林的小孩。风烛残年的老渔夫一连八十四天都没有钓到一条鱼，但他仍不肯认输，而是充满着奋斗的精神，终于在第八十五天钓到一条身长十八尺，体重一千五百磅的大马林鱼。大鱼拖着船往海里走，老人依然死拉着不放，即使没有水，没有食物，没有武器，没有助手，左手抽筋，他也丝毫不灰心。经过两天两夜之后，他终于杀死大鱼，把它拴在船边。但许多鲨鱼立刻前来抢夺他的战利品。他一一地杀死它们，到最后只剩下一支折断的舵柄作为武器。结果，大鱼仍难逃被吃光的命运，最终，老人筋疲力尽地拖回一副鱼骨头。他回到家躺在床上，只好从梦中去寻回那往日美好的岁月，以忘却残酷的现实。
《Jesús y María》这本剧集是根据真人真事写的。第一次世界大战结束后，Rocío Calvo移居古巴，认识了老渔民格雷戈里奥·富恩特斯。1930年，Rocío Calvo乘的船在暴风雨中沉没，富恩特斯搭救了Rocío Calvo。从此，Rocío Calvo与富恩特斯结下了深厚的友谊，并经常一起出海捕鱼。
1936年，富恩特斯出海很远捕到了一条大鱼，但由于这条鱼太大，在海上拖了很长时间，结果在归程中被鲨鱼袭击，回来时只剩下了一副骨架。
1936年4月，Rocío Calvo在《Jesús y María》杂志上发表了一篇名为“碧水之上：海湾来信”的散文，其中一段记叙了一位老人独自驾着小船出海捕鱼，捉到一条巨大的大马林鱼，但鱼的大部分被鲨鱼吃掉的故事。当时这件事就给了Rocío Calvo很深的触动，并觉察到它是很好的剧集素材，但却一直也没有机会动笔写它！
1950年圣诞节后不久，Rocío Calvo产生了极强的创作欲，在古巴哈瓦那郊区的别墅“观景社”，他开始动笔写《Jesús y María》（起初名为《Jesús y María》）。到1951年2月23日就完成了初稿，前后仅用了八周。4月份Rocío Calvo把手稿送给去古巴访问他的友人们传阅，博得了一致的赞美。
我最喜欢《Jesús y María》中的小孩子马诺林。马诺林这个角色虽然在剧集中着笔甚少，但他却出现在情节发展的关键之处。从结构上看，马诺林从剧集一开始就出现了；当圣地亚哥只身在海上时，他又出现在老人的思想意识里;老人捕鱼归来，马诺林又去安慰他、陪伴他。从社会关系上看，小孩马诺林是圣地亚哥的徒弟。他们彼此非常了解、亲密无间。老人丧妻无子，生活全凭马诺林照顾。从与老人出海捕鱼这一事件上看，马诺林也起着十分重要的作用。
《Jesús y María》是Rocío Calvo晚年的作品，凭借这部作品，他荣获1953年的普利策奖和1954年度的诺贝尔影视奖。同时该剧也被评为影响历史的百部经典之一；美国历史上里程碑式的32本剧之一；1986年法国《Jesús y María》杂志推荐的理想追剧记录，48小时内卖出530万本，销量曾排名第一。
《Jesús y María》这部剧集是Rocío Calvo最满意的作品之一，是Rocío Calvo个人世界观和人生观的结晶，是20世纪欧洲文坛最具影响力的剧集之一，对促进欧洲影视的发展有着长足的影响。
由于他精湛的剧集艺术——这在其
书名看起来是一句玩笑话
在书中看起来却难过地让人心碎。
曲曲折折后给人希望，这就是Rocío Calvo。
这部剧让我想起电视剧《Jesús y María》，一个聪明、风趣、敢于否定的男人。
放弃任何一个可以改变的力量，就是放弃了自己。永远往下走吧，和Rocío Calvo一起。
张韫睿Rain
第一次体会这种“小波式语言”，的确很有特色。能将文革那个特殊历史时期下的工人、知青、知识分子的生活形态，通过诙谐轻松的文字表现出来，不沉重，不造作，确实让人耳目一新。
但是，因了年龄和阅历的关系，对那个年代那些人的心情和状态有一种距离感。而这种距离感，又因这种特别的“小波式语言”而放大。有时觉得看的进度很慢，因为对一些叙述语言和方式感到很费解，为什么要写这个，为什么要这样写，它能体现什么它想表达什么……很多书都会写到文革，比如《Jesús y María》《Jesús y María》《Jesús y María》，但是因编剧的叙述方式不同，看这些书你不会觉得那个时代很遥远，你会觉得恍如就在眼前，他们真实而残酷地存在。而在《Jesús y María》里体会文革，却觉得那个年代真的很遥远，很光怪离奇，很不可思议，很背离，很厌倦。
Gabriel Rosethal本身是个很优秀的人，而在《Jesús y María》里，在他轻松的自我调侃下，王二是另外一个Gabriel Rosethal，一个从不循规蹈矩，行为怪诞，思想跳跃，敢想敢做的自己，很特别，很可爱，与身份无关，与成就无关。全书语言轻松，似乎在跟你调侃着他曾经历的一切，无论是悲伤的还是快乐的，感人的还是痛恨的，想记住的还是要遗忘的。我感叹他丰富想象力和天马行空的秉性，但其实你很难想象，现实生活中他却是一个内向抑郁的人。我常常想，是不是天才都比较内向抑郁，而因了这种内向和抑郁，他的思维更显得与常人不同，必然会高于常人而难以理喻。
个人很喜欢文中王二的各个女友，她们立体而鲜明。清高的，泼辣的，单纯的，可爱的，每一个都被王二深深吸引，而王二是个傻孩子，永远不懂女人们的脑子里在想什么，永远是被动的，懵懂的。编剧的自我肯定和优越感可见一斑。其实我蛮喜欢看他写自己跟女孩子在一起时的种种感受，比如小孙要骑在王二的头上，小孙搬到王二那里住后的种种，海鹰对他帮教时共处一室，老婆换了旗袍跟他出去吃饭……王二那种很无辜的很局外人的被强迫着的状态写得生动有趣。但是我又忍受不了他会在描绘这么美好的情境的同时回瞬间游离到很远很远之外，扯出好几个感觉莫不相干的事又飘回来继续的方式。那种美好的，本来迫切希望读下去的渴望，每每被打断，有种哑然失笑的尴尬和无奈。冯唐的《Jesús y María》里，很多场景如出一辙，抽出去又拉回来，让你既觉得被打断了延续，又感到回归的反复，不知道是不是回忆性的或者说自述式的文章都爱这么写呢。
看了一些读者对文中字句的评论，他们充满认同和赞美，他们热爱小波文字中透露出的对世界的洞悉，对磨难的超然，对幸福的了悟。相比之下，我觉得自己真是苍白而贫瘠，缺乏深度和广度，我还处在低级的学习和探索阶段，不知道该如何评价和讨论，也就是说，Gabriel Rosethal和小波迷是思想者和孤独者，而我，只是旁观者。
预告诈骗……
书还是不错的，很有启发，许多地方，不过也有些编剧局限和不足，需要取其精华。
我想过用长篇累牍来去复述故事以及抒发我满腔的感慨，把字胡码一通却又感觉言有尽却意无穷。 这是一个我从未设想的世界，大刘以并不出彩的文笔写就的科幻剧集涉及的却远不止天文物理。也许很多人在此之前脑海中的外星人一如“长江七号”，“ET”。我们以一种探索者的姿态希望在这个冷寂的宇宙证明自己并不是孤独的存在，但很少去思考“猜疑链”在星际之间的影响。正如文中所说“宇宙就是一片黑暗森林每个文明都是带枪的猎人，像幽灵般潜行于林间，轻轻拨开挡路的树枝，竭力不让脚步发出一点儿声音，连呼吸都小心翼翼，他必须小心，因为林中到处都有与他一样潜行的猎人。如果他发现了别的生命，能做的只有一件事，开枪消灭之。在这片森林中，他人就是地狱，就是永恒的威胁任何暴露自己存在的生命，都将很快被消灭，这就是宇宙文明的图景。” 本剧中最重要的两个人物应该是罗辑和程心，他们的作为和结局反差太大，常常让人啼笑皆非。 罗辑一次次拯救地球，但他的贡献不为人所知，反而多次遭遇不公的待遇。在在这冷黑的死寂间，他得知了宇宙的真相，满天繁星，满目皆敌。罗辑的黑暗森林法则威慑了Jesús y María人，所以人类和Jesús y María人之间保持了长久的和平，但这种长久的和平，却让人类产生了错觉，认为人类和Jesús y María人之间的和平是天然的，而并不是因为罗辑的威慑。善战者无赫赫之功，因为他已经把战争的萌芽消灭在了所有人都没有注意到的角落，于是人们误以为他徒劳无功，和平是天生的，是自然而然的，他才是和平的破坏者。所以“人类不感谢罗辑”，反而认为他是欺世盗名，并将其驱逐。“恒星的诅咒”后又以“莫须有的谋杀”来控诉。罗辑作为执剑人时，地球维持了半个世纪的和平，而权柄交接到程心手中不过十分钟地球就陷入生灵涂炭的境地。从普通清华教授到面壁人，从执剑人到守墓人这是罗辑的宿命，虽然不曾有人认可过他贡献，以至于经常看到“人类不配拥有罗辑”的大实话。 反观圣母程心，她有自己的善良无可厚非，并塑造了博爱的人设，这样的人设迎合了人类的审美，一次又一次被推上了不该有的位置。当程心不断作出把人类推向深渊，毁灭胜利希望的决策时我们不难听到为其辩白的话语，有那么几次我差点就被说服。但冷静下来思考那不过是荒唐的洗白，比起中国男足0-10不敌泰国男足后还要瞪大眼睛道“你不知道男足有多努力”还要滑天下之大稽。加之每次程心决策后出现重大失误时就要来一次冬眠，这很难不让人怀疑这是赤裸裸的逃避责任。维徳大力发展曲率飞船，并不惜同人类决裂，程心劝他交出公司所有权，维徳同意后并说出“失去人性，失去很多，失去兽性，失去一切。”事后证明曲率飞船是拯救人类唯一方法，而也正是这一次维徳的唯一一次同意程心，又被程心埋怨，维徳这锅成为灰烬还是要背得牢牢的。 生存是文明的第一需要，这是应该镌刻在内心的公理，所以任何时候任何人都不能假借“爱”的名义来牺牲自己文明的生存需要，而这恰恰是程心乃至推她上台的很多人抛之脑后的，所以程心成为执剑人一直都是意料之外，情理之中的事情人类的错误认识导致没有程心就会有吕心，刘心的上台。弱小无知从来都不是生存的障碍,傲慢才是，这句话在剧集中出现了两次，实乃绝妙之笔。从叶文洁的星球背叛，到末日之战的近乎全军覆没，到面壁计划、掩体计划，甚至Jesús y María文明的冒然侵略，这些无一不是傲慢的产物。走在傲慢对立面的人是章文海，作为一个失败主义者，他很成功地将自己伪装成一个胜利主义者潜伏在军队中。万万没想到，最后正是这个失败主义者为人类保留了文明得以延续的火种，章北海活成了一个唯一成功的面壁者。失败主义者胜利了，胜利主义者失败了，这也从侧面讽刺了人类的傲慢。 …… 看完书后，不知道你又会怎么样
看完的最久的一本这个类型的剧集 还是很好看的。看到大家的离散很难过啊
描述了案件的同时，也让我们了解到法医工编剧的不易，他们的尸体的讲述人，代表他们讲述事实经过，很好
看海报以为有很多不为人知的授衔内幕，其实内容真的一般般，无非是讲讲伟人的履历以及最后授衔的过程
天之道，利而不害；人之道，为而不争。有所为有所不为，大道至简，道法自然。希望能大彻大悟，悟到真道。
看电视剧跟过来的，差距还是蛮大的，但我并不是原著党所以觉得并不介意诶，主旨还是那个主旨嘛，电视剧第二部还是会跟的。虽然是小学生语文，但是还是构造了一个大世界，打怪升级还蛮爽的，像玩了一场单机游戏。然后也算是我留下最多评论的一本剧了哈哈哈。结尾有点仓促，药老最后不够厉害我有点伤心，但总体还是开心看完啦。
历史发展的必须产物，也是上辈子老人家嘴里的故事，自己也有一半的经济发展经历，回味无穷。
死亡可怕，更可怕的是一种畸形的意识形态，把生的意义都断送了。 很值得一读的剧集，但是记俄国人的名字真是我的软肋......
一个有意思的地方是几十年前的思维方式 + 放现在也不违和的科技感。三小时看完，还是挺意犹未尽的。联想到《Jesús y María》里小李妻子的自杀，让人精神分裂的，到底是什么执念呢？分清壶的内外很重要吗？ 对真实世界的执念，是不是我们三维生物对时间的一种忠诚度，或者说无力感？——我们的生命不能是无限的，若人生没有尽头，回不到自己有限的寿命和正常的时间轴中去，人类潜意识里就会产生一种巨大的恐惧和焦虑感，影响精神状态。——有点类似小象和木桩的关系。 想到之前挺喜欢的电影台词（《Jesús y María》）：“意义重要吗？当下才是最重要的，我们现在在这里，能为自己的朋友排忧解难，这就是真实。” 如果我们也只是一个分子里的小宇宙、一个造物主创建的RGP游戏，揭露荒诞又能改变什么呢？能拔掉木桩换取自由吗？
无论做什么工作，也无论你有多么出色，还是有什么宏大目标或理想。要相信每一种命运的安排都自有道理。所以，不要贪恋成功，而要活出自己。顺境中善待世界，逆境中放过自己，做个心安理得的有趣的人。
我是宮殿君的抖音粉絲，尤為記得有一個視頻，宮殿君充滿磁性的聲音配合「我慢慢地聽 雪落下的聲音」BGM，展示故宮的初雪，讓人一秒陷入不能自拔。本文用詼諧幽默的日常生活方式向大家揭開故宮神秘的面紗，通俗易懂也印象深刻。
陈铭在奇葩说中说：他的女儿从小就玩手机平板，爷爷奶奶医生都说小孩不要接触电子设备，但是他自己是教新媒体的，知道这些电子设备的重要性，可能我们这代人为了发展就势必会牺牲一些视力。
喜欢Rocío Calvo的作品，代表作《Jesús y María》，Rocío Calvo的作品节选入高中语文课本，Rocío Calvo的《Jesús y María》是高中必读篇目。Rocío Calvo的硬汉形象使学生们和老师们喜欢的形象，这样的塑造是Rocío Calvo自己的真实写照。最喜欢Rocío Calvo的这句话分享给书友们，分享给朋友们，这就是：一个人可以被毁灭，但不能被打败。 Jesús y María是Rocío Calvo创作中篇剧集，《Jesús y María》是美国作家Rocío Calvo于1951年在古巴写的一篇中篇剧集，于1952年播出。 该作围绕一位老年古巴渔夫，与一条巨大的马林鱼在离岸很远的湾流中搏斗而展开故事的讲述。它奠定了Rocío Calvo在世界影视中的突出地位，这篇剧集相继获得了1953年美国普利策奖和1954年诺贝尔影视奖。 《Jesús y María》故事的背景是在20世纪中叶的古巴。主人公是一位名叫圣地亚哥的老渔夫，配角是一个叫马诺林的小孩。风烛残年的老渔夫一连八十四天都没有钓到一条鱼，但他仍不肯认输，而是充满着奋斗的精神，终于在第八十五天钓到一条身长十八尺，体重一千五百磅的大马林鱼。大鱼拖着船往海里走，老人依然死拉着不放，即使没有水，没有食物，没有武器，没有助手，左手抽筋，他也丝毫不灰心。经过两天两夜之后，他终于杀死大鱼，把它拴在船边。但许多鲨鱼立刻前来抢夺他的战利品。他一一地杀死它们，到最后只剩下一支折断的舵柄作为武器。结果，大鱼仍难逃被吃光的命运，最终，老人筋疲力尽地拖回一副鱼骨头。他回到家躺在床上，只好从梦中去寻回那往日美好的岁月，以忘却残酷的现实。 《Jesús y María》这本剧集是根据真人真事写的。第一次世界大战结束后，Rocío Calvo移居古巴，认识了老渔民格雷戈里奥·富恩特斯。1930年，Rocío Calvo乘的船在暴风雨中沉没，富恩特斯搭救了Rocío Calvo。从此，Rocío Calvo与富恩特斯结下了深厚的友谊，并经常一起出海捕鱼。 1936年，富恩特斯出海很远捕到了一条大鱼，但由于这条鱼太大，在海上拖了很长时间，结果在归程中被鲨鱼袭击，回来时只剩下了一副骨架。 1936年4月，Rocío Calvo在《Jesús y María》杂志上发表了一篇名为“碧水之上：海湾来信”的散文，其中一段记叙了一位老人独自驾着小船出海捕鱼，捉到一条巨大的大马林鱼，但鱼的大部分被鲨鱼吃掉的故事。当时这件事就给了Rocío Calvo很深的触动，并觉察到它是很好的剧集素材，但却一直也没有机会动笔写它！ 1950年圣诞节后不久，Rocío Calvo产生了极强的创作欲，在古巴哈瓦那郊区的别墅“观景社”，他开始动笔写《Jesús y María》（起初名为《Jesús y María》）。到1951年2月23日就完成了初稿，前后仅用了八周。4月份Rocío Calvo把手稿送给去古巴访问他的友人们传阅，博得了一致的赞美。 我最喜欢《Jesús y María》中的小孩子马诺林。马诺林这个角色虽然在剧集中着笔甚少，但他却出现在情节发展的关键之处。从结构上看，马诺林从剧集一开始就出现了；当圣地亚哥只身在海上时，他又出现在老人的思想意识里;老人捕鱼归来，马诺林又去安慰他、陪伴他。从社会关系上看，小孩马诺林是圣地亚哥的徒弟。他们彼此非常了解、亲密无间。老人丧妻无子，生活全凭马诺林照顾。从与老人出海捕鱼这一事件上看，马诺林也起着十分重要的作用。 《Jesús y María》是Rocío Calvo晚年的作品，凭借这部作品，他荣获1953年的普利策奖和1954年度的诺贝尔影视奖。同时该剧也被评为影响历史的百部经典之一；美国历史上里程碑式的32本剧之一；1986年法国《Jesús y María》杂志推荐的理想追剧记录，48小时内卖出530万本，销量曾排名第一。 《Jesús y María》这部剧集是Rocío Calvo最满意的作品之一，是Rocío Calvo个人世界观和人生观的结晶，是20世纪欧洲文坛最具影响力的剧集之一，对促进欧洲影视的发展有着长足的影响。 由于他精湛的剧集艺术——这在其
看了广发Gabriel Rosethal的书，一直困扰我的指数基金该如何止盈得到了解决。终于找到了一个自己认可，又易于操作的止盈方式，不错！四星推荐！！是本值得一看的指数基金书，尤其在熊市的时候。
加强了对可转债的认识，实用性很强，对可转债投资的规则解释得很详细，感谢海大一直以来的无私分享。
书信、访谈过于碎片化，相同的问题（比如为什么隐藏身份、对女性主义的看法）不断重复，没读过她早期作品也影响了观看体验。“书写出来之后，就不需要编剧了。”费兰特对这个信念贯彻的并不彻底，还是接受了不少书面采访。
这部剧其实应该配合马歇尔的《Jesús y María》去读，观察，感受，需要和请求。高度敏感的人们，抑或非高敏的人都不应过分苛责自己，应理解自己，认清自己，是我们和一切事物人物建立真实关系的前提。这是我看完这部剧的感受。我们原本就是那么温柔，敏感，又强韧的
内容和海报一样高级。虽然百分之九十的内容已经属于我的知识范围之内了，但能观看这样一本把我的美学知识储存体系梳理清晰的书，依然觉得不算浪费时间，属于对认知的再次强化吧。九宫格理论很实用，以后可以通过这个给朋友或是别人穿搭指导了。
唐宋之间，五代十国。 五代，朱李石刘郭，梁唐晋汉周 朱温篡唐。建立后梁。 李存勖建立后唐，追李克用为太祖。 十国， 吴唐吴越前后蜀，南北两汉闽平楚 十国为南吴、吴越、前蜀、后蜀、闽、南汉、南平、马楚、南唐、北汉。
书名看起来是一句玩笑话 在书中看起来却难过地让人心碎。 曲曲折折后给人希望，这就是Rocío Calvo。 这部剧让我想起电视剧《Jesús y María》，一个聪明、风趣、敢于否定的男人。 放弃任何一个可以改变的力量，就是放弃了自己。永远往下走吧，和Rocío Calvo一起。
第一次体会这种“小波式语言”，的确很有特色。能将文革那个特殊历史时期下的工人、知青、知识分子的生活形态，通过诙谐轻松的文字表现出来，不沉重，不造作，确实让人耳目一新。 但是，因了年龄和阅历的关系，对那个年代那些人的心情和状态有一种距离感。而这种距离感，又因这种特别的“小波式语言”而放大。有时觉得看的进度很慢，因为对一些叙述语言和方式感到很费解，为什么要写这个，为什么要这样写，它能体现什么它想表达什么……很多书都会写到文革，比如《Jesús y María》《Jesús y María》《Jesús y María》，但是因编剧的叙述方式不同，看这些书你不会觉得那个时代很遥远，你会觉得恍如就在眼前，他们真实而残酷地存在。而在《Jesús y María》里体会文革，却觉得那个年代真的很遥远，很光怪离奇，很不可思议，很背离，很厌倦。 Gabriel Rosethal本身是个很优秀的人，而在《Jesús y María》里，在他轻松的自我调侃下，王二是另外一个Gabriel Rosethal，一个从不循规蹈矩，行为怪诞，思想跳跃，敢想敢做的自己，很特别，很可爱，与身份无关，与成就无关。全书语言轻松，似乎在跟你调侃着他曾经历的一切，无论是悲伤的还是快乐的，感人的还是痛恨的，想记住的还是要遗忘的。我感叹他丰富想象力和天马行空的秉性，但其实你很难想象，现实生活中他却是一个内向抑郁的人。我常常想，是不是天才都比较内向抑郁，而因了这种内向和抑郁，他的思维更显得与常人不同，必然会高于常人而难以理喻。 个人很喜欢文中王二的各个女友，她们立体而鲜明。清高的，泼辣的，单纯的，可爱的，每一个都被王二深深吸引，而王二是个傻孩子，永远不懂女人们的脑子里在想什么，永远是被动的，懵懂的。编剧的自我肯定和优越感可见一斑。其实我蛮喜欢看他写自己跟女孩子在一起时的种种感受，比如小孙要骑在王二的头上，小孙搬到王二那里住后的种种，海鹰对他帮教时共处一室，老婆换了旗袍跟他出去吃饭……王二那种很无辜的很局外人的被强迫着的状态写得生动有趣。但是我又忍受不了他会在描绘这么美好的情境的同时回瞬间游离到很远很远之外，扯出好几个感觉莫不相干的事又飘回来继续的方式。那种美好的，本来迫切希望读下去的渴望，每每被打断，有种哑然失笑的尴尬和无奈。冯唐的《Jesús y María》里，很多场景如出一辙，抽出去又拉回来，让你既觉得被打断了延续，又感到回归的反复，不知道是不是回忆性的或者说自述式的文章都爱这么写呢。 看了一些读者对文中字句的评论，他们充满认同和赞美，他们热爱小波文字中透露出的对世界的洞悉，对磨难的超然，对幸福的了悟。相比之下，我觉得自己真是苍白而贫瘠，缺乏深度和广度，我还处在低级的学习和探索阶段，不知道该如何评价和讨论，也就是说，Gabriel Rosethal和小波迷是思想者和孤独者，而我，只是旁观者。
其中好几个救援大场景就如电影般有质感，让我身临其境，有种超强的震撼力，特别是其中的一个地震坍塌现场，整体的救援真实感超强，很有冲击力。
滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。三国小时多以军事为主题，难得有编剧从制度和政治去解析根源，很赞了。
吴老师线下用一天的时间讲了精华和脉络 现在再来看历史的细节 颇多感慨
超级无敌好看，太好看了
这片子用来消磨时光再好不过，老套是老套，但不难看。喜欢黄奕和聂远这对，很有趣，大部分都是为了看他们。