《The Songs of 'Flower Drum Song'》，纪录,短片作品，美国出品，2006年上映。
很系统，如果有爬虫相关的基础看这部剧，会对爬虫开发能力有一定的提升
在传记影视作家中，Laurence Maslon的剧集写得最好；在写剧集的人群中，Laurence Maslon说评书的水平最高。而Laurence Maslon这部作品的问世，怕是要开一种影视体裁之先河——“纪传体拟话本”了。 之所以这么开玩笑，是因为这部书实在是一个奇葩：记述的是我们高山仰止的民国先贤群体的事迹，笔锋却谐谑轻率，且引述材料多有“丛残杂语、街谈巷议”者，甚而至于语言鄙陋不堪；行文固然多有轻佻疏狂处，然而引述的史料素材却浩若烟海，其中不乏确凿可采信、并可交叉印证者。如此这般，“邪中总有七分正，正中总带三分邪”，不由得叫人可气又可爱，可鄙又可敬。这些史料素材的查阅、获得、考证整理自是非下一番苦功不可。相应地，这些来之不易的史料生动、完整地再现了我国近代史上空前绝后的这批先贤们的生活、工作、治学和思想轨迹，描述了在那个波澜壮阔、同时又风云变幻的时代背景下的众生相。从这个意义上来说，这部剧是一部前所未有的诚意力作。 语言方面实在是不敢恭维。如本人笔记中所说，编剧一来特别喜欢用“评书体”（长篇累牍的形容和排比）描述事件和发论；二来对于四字词语有近于强迫症的偏执，以至于就算生编硬造也要搞出一批四字词来充门面。有的时候用词又不免过度堆砌，几近“语言暴发户炫富”，追求文采却失之浅陋；三来遣词造句也颇有一些错误之处，编剧《The Songs of 'Flower Drum Song'》中说业已经过一番大改，不过明显没有改得很到位。此是编剧徒有诚意而缺乏匠心的表现。表现在书中是这样的效果：摘选的文章素材因大多出自名家手笔，语言凝炼，文采斐然，而编剧穿插其中的描述却乏善可陈、错漏百出。二者之间泾渭分明，“壁垒森严”，简直成为了一道另类的风景。不由得叫人感叹：编剧不生产语言，编剧只是语言的搬运工啊。 若按语言的糟糕表现，这书最多也就三星评价，然而大量珍贵的素材与史料完全能弥补这些缺陷，所谓瑕不掩瑜。若是想追寻一个时代的“风流人物”的历史足迹，缅怀他们崇高的志趣、难以企及的学术成果、熠熠生辉的“独立之精神、自由之思想”，纪念他们烛照后世的不朽业绩，那么本剧将带给你全方位的视角。 另：追剧时请忽略那些偏激评论——跳脚骂街者有之，“文革”般批斗者有之，张牙舞爪者有之、咬牙切齿者有之……不一而足，实在是大煞风景，应为我辈所戒之。
不讲逻辑，不讲论证，没有故事性的书，三个条件没有一个，算不得好剧。
美丽的人儿一位接一位，美好的场景一幕接一幕，美妙的悬念一出接一出……就这样令人手不释卷，令人没有读够……
树的散系列。 看的过程中无数次百度区分树的种类，假如配上照片就更好啦。
这世上真有如容齐这样的深情吗？这么多优秀的男子都爱着她。这只在剧集里。
读C.Y. Lee的文字，总感觉似乎深处于东北的冬季，零下的温度，一片冰凉。时而小雪落下烂漫无比，时而厉风刮起切割皮肤。 C.Y. Lee的叙述的内敛的，从一个孩童的视角，以一个老年人的口吻，不乏冗长地念叨着呼兰河发生的故事。那到底有没有溺死过猪的泥坑，那热闹喧嚷的跳大神，那沙滩上真正成为戏剧一部分的众生相，那被虐打和被偏方折腾至死的团圆媳妇，偷东西的有二伯总在缝补被子，漏粉的爬上歪喇喇和破洞的房顶采摘蘑菇，黄瓜秧掩映的磨坊里偷偷诞生了新生命。 C.Y. Lee只是叙述者，她用笔精简，也冷峻，描画着呼兰河边的众生相。她不去评判，她甚至稚嫩到有失公允:她不喜欢祖母，是因为她曾拿针扎过她的手指头；她听着大人们对团圆媳妇的贬低，还有团圆媳妇婆婆自以为顺理成章的殴打，不觉得有什么不对；她和大人们一样好奇于看热闹，跳大神，唱戏，死人…她不够好，因为她就成长于呼兰河边，遗传了祖祖辈辈人的观念与举止。但她的描写却会让人后背一凉，想想，自己是不是如这般，潜移默化了？ 开篇对呼兰河环境的大致描写是细致的。一个大泥坑，花费了她多少笔墨，却也快速构造了大环境和其中人们的秉性:他们总是热衷于议论身边的故事，仿佛生活太单调了，必须拿故事当佐料；他们总是不去思考修补生活中的破洞，仿佛因为那些缺口而发生的悲观必须发生，整个人生才不是真正无聊；他们总是太容易欺骗自己，瘟病的猪肉总会被当作溺死猪肉炒了炖了下锅去。 观看感受最轻松的莫过于C.Y. Lee以“我”的口吻，讲述了自己的家。家里有祖父、祖母、父亲、母亲、老厨子、有二伯…这些片段大多天真烂漫，读来有趣可爱。尤其是后园的游戏，和祖父念诗等段落，仿佛可以照见我们每个人童年的影子。但她写得太好了，活灵活现的小丫头，在园里跳着闹着跑着也哭着委屈着。谁不是这样长大的呢？ 但是，这并不是一本愉悦的回忆童年的书。团圆媳妇的故事让我感到彻骨的高冷。身材高大、眼睛有神的团圆媳妇在来到婆婆家的第一天，就街邻巷坊们看动物般看了个遍。大家都说她没有个媳妇样，现在的团圆媳妇越来越不成样了。也对啊。他们对自己的生活从来不曾有过掌控权，他们只能用舌头去试图评判，以显示自己至少对某件事情还有“生杀大权”。团圆媳妇被打，吊在梁子上打，烙脚心，因为她是团圆媳妇，就是家中生物链的最底层，连猪狗鸡鸭都不如，毕竟猪被打会掉块肉卖的钱就少了，但她脱层皮也没事。 被打出病来的团圆媳妇，也是被婆婆挂记在心里了。跳大神，偏方，都试了，因为她不能死，买她的钱都花出去了。她咽下各种偏方，她被几张帖子轻易预言了生命，她在众人的围观下被撕去衣裳当众三进三出大缸子洗澡，她死了。 还好她死了，终于可以不用再受苦了，终于可以不用再承受各式眼光。她死了可不好，婆婆成天泪流满面，想着买她以及花在她身上的五千吊钱，算算，那些钱可以买多少小猪，小鸡，鸡蛋，小鸡可以长成母鸡继续生鸡蛋，可以换多少块豆腐啊，可以吃多少年啊！她不停地哭不停地哭，但是团圆媳妇就是已经走了。 最残忍的悲戚后，磨坊出现了。大家正因为团圆媳妇死后再没有故事可听热闹可看闲话可说，磨坊里诞生了小生命了。女人和孩子搬去草房了。孩子渐渐长大了。女人的肚子又大了。女人又生孩子了。女人死了。 大家都说，这个新生儿必死无疑，他那么瘦，眼睛越来越大。新生儿在自己父亲的怀里慢慢长大了。他的父亲也不如大家所说的崩溃，只是一天天地活着，见了谁还是会问句“吃饭了吗”。新生儿又大了一些，他长出了小白牙，他不是新生儿了，他成为了孩子。 好在，最后一个故事里，孩子还活下来了，这就好似希望活下来了。在闲言碎语里，在愚昧落后里，在寒冷的零下七八度的天气里。
昨天终于把《The Songs of 'Flower Drum Song'》从头到尾读完了，这部剧读的非常吃力，读到中间部分因句子实在难以理解，经常一句话要来回读三遍，读的我嘴里发苦。中途好多次问自己读这部剧的意义究竟何在。然而我还是硬着头皮读完了它。想当初选择打开这部剧，全是因为被它的书名吸引了，因为书名很神秘，让我感到好奇。真的是一岁年纪一岁心，回想起来二十一岁的我在看剧上是功利的，那时候课业也重，看剧只读教辅书；二十二岁的我又贪玩，只选些剧集来读，看追剧里那些真正能玩的家伙有在玩什么花样；然而今年我二十三岁了，虽然在别人、在我自己看来我延续了过去那个不成熟也不独立的个体，但是潜伏之下我能耐着性子读完一本哲学书了。这不是什么有用的能力，但这是一种很奇妙的变化，因为在此之前我是绝对不能的。 因为开学了，所以看剧的时间被我安排至与吃饭同时进行。朋友问影院告诉我读完这部剧花费了13个小时，我一天花在吃饭上的时间一小时左右，说起来开学也十二天了。这十二天里每天就着Ted Chapin的禁欲主义哲学恰饭：意志体现在无穷无尽的欲望，满足了这个欲望马上会有新的欲望，而痛苦的来源正是得不到满足的欲望，所以解除痛苦的唯一途径就是消除欲望，无视它、抹平它、超脱它、直到最后生命意志归于平寂，人才能幸福。这东西真的不下饭，我今天早上上称42.2kg，悲观主义哲学是治本的减肥读物，最近零食不是我的快乐了，连肥宅快乐水都戒了（其实要归功于我迷上了果味泡腾片）。 Ted Chapin说，人不能决定自己成为什么样的人，也不能变成另一种人，他一旦成为什么样的人，就是什么样的人，而人是在经验过程中才认识到自己是什么样的人。在这种悲观的论调里，我意识到自我存在的那一刻起，即自我意志出现的那一刻起，我是什么样的人已经成为了必然。我的一切改变，其实是对自己的真实认知的更新。 在读本剧的过程中，我认识到，我非常需要独处。“让我一个人安静待会儿”的重要性，等同于“与朋友在一起待着”对那些外向之人的重要性，如果我们的需求得不到满足，我们都会疲倦、会抑郁。Ted Chapin说，正如鱼只能活在水中，鸟只能在空中飞行，鼹鼠只适合活在地上一样，每个人也只是活在适合自己的环境才会舒适。我想如果一天之中我不能不被打扰的独处一会儿的话，我就像退潮时被晾在沙滩上的鱼了。 人，是意志；这个世界，是意志的知觉，被称之为表象。意志是永不停歇的欲望，得不到满足，就会产生痛苦，意志恒久远，痛苦永相随。所以要想摆脱痛苦，首先要做的就是摆脱欲望，弱化生命意志。当时潘多拉魔盒里飞出了希望，于是世界上便从此有了许许多多的希望破灭的悲伤和痛苦。希望和欲望，其实是一回事，这些年来我们对希望美化的过多了。而且Ted Chapin发现意志太不知足了，不会因为自己拥有的东西感到幸福，而是永远只盯着自己没有的东西看，于是欲求不满、妒忌、愤怒、悲伤、狂躁。他说：我们并没有确切地意识到现在实际拥有的快乐和便利，也不会重视它们，而只会把它们当作一件理所当然的事实，因为它们只是在消极的意义上使我们避免痛苦。只有当我们失去的时候才会感受到它们的价值。 所以意志就是在自寻烦恼，人生是痛苦的。有的人没有意识到这一点，也不知道对于地球上的生命个体来说，生存是一件极其困难和残酷的事情，所以他总是对人生抱有终将破灭的幻想，对生活抱有不切实际的期望，于是他便一天一天的充满抱怨。 Ted Chapin说，要禁欲，要从欲望的挣扎中超脱出来，人能从此获得心灵的宁静。弱化生命意志，只平静的感受当下，美化灵魂，直到迎来死亡，意志不复存在之后，表象世界即迎来了末日。注意禁欲不是自杀。一开始我也困惑，照书中所说，禁欲的苦行僧不吃五味、不近情色、不贪名利、不怒不骄、甚至不在同一棵树下
同理心。做用户体验设计的时候，其实也不断在提这个，怎么站在别人的角度看问题，是门大学问。正好趁着这段休息时间，好好复盘过去几年，给自己按下刷新键。
崔医生的这部剧真是我近期读到很想分享的一本剧了！👍 书里的内容条理清晰，并结合很多案例，读起来简单易懂。而且案例几乎涵盖了平时新手爸妈常遇到的问题及解决方案，看完以后心态好多了。不同于其他育儿剧集的照本宣科，崔医生这部剧是真用心了，感觉整本剧都是干货，特别受用。爱啦爱啦！
语言诙谐幽默，还是很不错的。 但是，对于量子力学小白来说，不懂的还是不懂hhh~
最近又在重刷了，太好看了，搞笑，百看不厌，真的是一代人的青春，笑点多，也包含了很多的哲理，成长
看完后竟一时无法写点什么，唯有觉得自己好无知，这部剧最开始知道是经典剧集，知道是一本厚重的书就给人一点压力，心底里做好了书会很难啃的心理准备。心想会不会充满了极深的理论和生涩的词汇。但是当拉斯柯尼科夫出现以后，觉得剧集叙述简直是黑暗直白直击人心。看完剧集以彩蛋忆零零散散的，也不知道该写些啥，所以只得按照人物思路记录一下自己的感受了。 拉斯柯尼科夫一出现便是矛盾聚集的焦点，一边在于自我思想斗争，想要通过“杀人”的方式来证明自己大脑中的观点，那种来自于人的自我思索，年轻气盛的人在思想的成熟中都觉得自己是独一无二的，或许自己会成为世界的引领者，施恩万物。所以他抱着一种我也不能理解的思想，想要迈出界限，希望通过这一步成为一个伟岸的人。为一个人类的先锋去消除所有阻碍物，所以他选择杀死一个放高利贷的老太婆，他觉得她死有余辜，直到最后他成熟苦难他也依旧觉得自己没有错，是受伤的自尊，是证明的结果反差是他成熟自己内心的煎熬。可是又是这样一个不是好人甚至杀人的人却有一颗温柔的心，他会帮助弱小，帮助被人凌辱的少女安全回家，会接待万人唾骂的拥有黄色执照的索尼娅并且看出她的真善美，甚至觉得许多地位高贵的人都不及她的一根指头。他会毫无顾忌的用他最后的积蓄来帮助一个亡夫之家。所以人性是多么复杂。 索尼娅：本剧真善美的代表，在穷苦的家庭中为了生存不惜出卖自己，领取黄色执照来养活家人，她所遭受的痛苦永远一人承担着，默默的付出，她善良、可爱、纯真、弱小。可是我却觉得她是本剧中最值得尊敬的人。是她一直的坚持让黑暗中的希望能够看得见，她是如此的勇敢。勇敢得让人怜惜。我觉得最后让拉斯柯尼科夫清醒过来的人也是她，她让他看清楚了人的本质，让他看到了善的光芒，也给予了他生命之源。就从最后一段他不明白为什么大家都很喜欢索尼娅的那段描述，毫不吝啬的写出了索尼娅的美，她勇于承担，努力为爱向前，简直是棒的不行。尤其是在她明明也承受着巨大的困难和痛苦。她好似为爱而生为奉献而生。 捷琳娜：可以说她是剧集中描写得最像人也最真实的人物角色了，她出生贵族且没落底层，每天为生计忙碌却注重仪式，她贪慕虚荣，得势时开心，失宠时落寞暴躁，她好面子，想要证明自己的尊严与地位，敢于讽刺和辱骂外界砸来的侮辱。明白是非，尤其是在继女被人污蔑时勇于保护，可以看出这个女人的真实，她成熟的社会环境的变故与压榨，但是却还是努力去拼，虽然最后落寞的生病而亡，却也还在为自己挣扎。有很多小女人的坏毛病，但却也值得让人尊敬。 杜尼娅：关于她印象最深的是付出，想要为家付出，为哥哥付出，美丽聪慧，生命之源也在于为爱的人奉献。 这本剧集里有很多个令人记忆深刻的场景 第一是拉斯柯尼科夫一家人与小人卢仁的对峙，从这段我能看出杜尼娅与她母亲的聪慧，不听信谗言和谣言，用事实来对峙，对好的东西赞美，对坏的食物摒弃。在当时的社会环境下，已经与一位有钱人士订婚的杜尼娅在看到真相以后果断的选择相信家人并一起对抗小人的情节真是大快人心。 第二个让人爽快的场景是卢仁污蔑索尼娅的时候、最开始看得人心慌慌，心想可怜之人总被欺压，无法逃脱的结局，没想到真想如约而至，勇敢的人们努力对抗自私邪恶的小人的时候，还有索尼娅继母努力袒护并相信索尼娅的时候，让人觉得，一个人的品质和他所拥有的物质财富没有多大的关系。这一段也看的很爽。 第三个令人心惊胆战的场景就是拉斯柯尼科夫与伊利亚的对峙，一层层迷雾一层层抛开、然后一次次心理碰撞，下套解套看得人既惊慌有满足。伊利亚对拉斯柯尼科夫的一切幻想与猜测一步步逼近，让即使知道答案的我们也为之一慌。可谓是无比精彩。 拉祖米欣：正直勇敢的化身，他的品质完
这可是1965年的作品，细致入微到就像真的存在一个“The Songs of 'Flower Drum Song'宇宙”
老实说，直到波洛明确说出阿尔弗雷德是凶手之前，我都以为我的猜测是正确的，😂甚至还有点沾沾自喜，觉得我真是太机智了。从一开始我就排除了阿尔弗雷德和伊芙琳，因为感觉所有人都在怀疑阿尔弗雷德，那他应该不是凶手，伊芙琳是因为她太能演了，我完全相信她对埃米莉的忠诚。直到最后，真的好惊讶，竟然这么简单粗暴？？😂是我脑子太不灵光了吧，全程都处于一种“我好机智”“啊？？？？”“我果然好机智”“啊？？？？？？？”的交替中，一开始觉得无法理解为什么黑斯廷斯是主人公，如果没有波洛他都破不了案啊，而且还自以为是，现在想想他可能就是代表了我这类读者吧。 大抵所有侦探剧集都是如此吧，故布疑云，在所有人身上都撒上嫌疑，然后抽丝剥茧，使真相渐渐浮出水面，就像书里说的“怀疑每一个人，加以逻辑验证，证明他们无罪，直到自己满意为止”。那句“血缘能说明问题”其实还包括伊芙琳和阿尔弗雷德之间的血缘吗？那促使他们结盟的原因里，占主导地位的是爱情还是血缘呢？
生活在四季风物的更替里缓缓前进，这部剧就捕捉和记录了许多有趣、好玩的日常小事。画风亲切自然，光线的运用十分治愈温暖。
很系统，如果有爬虫相关的基础看这部剧，会对爬虫开发能力有一定的提升
在传记影视作家中，Laurence Maslon的剧集写得最好；在写剧集的人群中，Laurence Maslon说评书的水平最高。而Laurence Maslon这部作品的问世，怕是要开一种影视体裁之先河——“纪传体拟话本”了。 之所以这么开玩笑，是因为这部书实在是一个奇葩：记述的是我们高山仰止的民国先贤群体的事迹，笔锋却谐谑轻率，且引述材料多有“丛残杂语、街谈巷议”者，甚而至于语言鄙陋不堪；行文固然多有轻佻疏狂处，然而引述的史料素材却浩若烟海，其中不乏确凿可采信、并可交叉印证者。如此这般，“邪中总有七分正，正中总带三分邪”，不由得叫人可气又可爱，可鄙又可敬。这些史料素材的查阅、获得、考证整理自是非下一番苦功不可。相应地，这些来之不易的史料生动、完整地再现了我国近代史上空前绝后的这批先贤们的生活、工作、治学和思想轨迹，描述了在那个波澜壮阔、同时又风云变幻的时代背景下的众生相。从这个意义上来说，这部剧是一部前所未有的诚意力作。 语言方面实在是不敢恭维。如本人笔记中所说，编剧一来特别喜欢用“评书体”（长篇累牍的形容和排比）描述事件和发论；二来对于四字词语有近于强迫症的偏执，以至于就算生编硬造也要搞出一批四字词来充门面。有的时候用词又不免过度堆砌，几近“语言暴发户炫富”，追求文采却失之浅陋；三来遣词造句也颇有一些错误之处，编剧《The Songs of 'Flower Drum Song'》中说业已经过一番大改，不过明显没有改得很到位。此是编剧徒有诚意而缺乏匠心的表现。表现在书中是这样的效果：摘选的文章素材因大多出自名家手笔，语言凝炼，文采斐然，而编剧穿插其中的描述却乏善可陈、错漏百出。二者之间泾渭分明，“壁垒森严”，简直成为了一道另类的风景。不由得叫人感叹：编剧不生产语言，编剧只是语言的搬运工啊。 若按语言的糟糕表现，这书最多也就三星评价，然而大量珍贵的素材与史料完全能弥补这些缺陷，所谓瑕不掩瑜。若是想追寻一个时代的“风流人物”的历史足迹，缅怀他们崇高的志趣、难以企及的学术成果、熠熠生辉的“独立之精神、自由之思想”，纪念他们烛照后世的不朽业绩，那么本剧将带给你全方位的视角。 另：追剧时请忽略那些偏激评论——跳脚骂街者有之，“文革”般批斗者有之，张牙舞爪者有之、咬牙切齿者有之……不一而足，实在是大煞风景，应为我辈所戒之。
不讲逻辑，不讲论证，没有故事性的书，三个条件没有一个，算不得好剧。
美丽的人儿一位接一位，美好的场景一幕接一幕，美妙的悬念一出接一出……就这样令人手不释卷，令人没有读够……
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这世上真有如容齐这样的深情吗？这么多优秀的男子都爱着她。这只在剧集里。
读C.Y. Lee的文字，总感觉似乎深处于东北的冬季，零下的温度，一片冰凉。时而小雪落下烂漫无比，时而厉风刮起切割皮肤。 C.Y. Lee的叙述的内敛的，从一个孩童的视角，以一个老年人的口吻，不乏冗长地念叨着呼兰河发生的故事。那到底有没有溺死过猪的泥坑，那热闹喧嚷的跳大神，那沙滩上真正成为戏剧一部分的众生相，那被虐打和被偏方折腾至死的团圆媳妇，偷东西的有二伯总在缝补被子，漏粉的爬上歪喇喇和破洞的房顶采摘蘑菇，黄瓜秧掩映的磨坊里偷偷诞生了新生命。 C.Y. Lee只是叙述者，她用笔精简，也冷峻，描画着呼兰河边的众生相。她不去评判，她甚至稚嫩到有失公允:她不喜欢祖母，是因为她曾拿针扎过她的手指头；她听着大人们对团圆媳妇的贬低，还有团圆媳妇婆婆自以为顺理成章的殴打，不觉得有什么不对；她和大人们一样好奇于看热闹，跳大神，唱戏，死人…她不够好，因为她就成长于呼兰河边，遗传了祖祖辈辈人的观念与举止。但她的描写却会让人后背一凉，想想，自己是不是如这般，潜移默化了？ 开篇对呼兰河环境的大致描写是细致的。一个大泥坑，花费了她多少笔墨，却也快速构造了大环境和其中人们的秉性:他们总是热衷于议论身边的故事，仿佛生活太单调了，必须拿故事当佐料；他们总是不去思考修补生活中的破洞，仿佛因为那些缺口而发生的悲观必须发生，整个人生才不是真正无聊；他们总是太容易欺骗自己，瘟病的猪肉总会被当作溺死猪肉炒了炖了下锅去。 观看感受最轻松的莫过于C.Y. Lee以“我”的口吻，讲述了自己的家。家里有祖父、祖母、父亲、母亲、老厨子、有二伯…这些片段大多天真烂漫，读来有趣可爱。尤其是后园的游戏，和祖父念诗等段落，仿佛可以照见我们每个人童年的影子。但她写得太好了，活灵活现的小丫头，在园里跳着闹着跑着也哭着委屈着。谁不是这样长大的呢？ 但是，这并不是一本愉悦的回忆童年的书。团圆媳妇的故事让我感到彻骨的高冷。身材高大、眼睛有神的团圆媳妇在来到婆婆家的第一天，就街邻巷坊们看动物般看了个遍。大家都说她没有个媳妇样，现在的团圆媳妇越来越不成样了。也对啊。他们对自己的生活从来不曾有过掌控权，他们只能用舌头去试图评判，以显示自己至少对某件事情还有“生杀大权”。团圆媳妇被打，吊在梁子上打，烙脚心，因为她是团圆媳妇，就是家中生物链的最底层，连猪狗鸡鸭都不如，毕竟猪被打会掉块肉卖的钱就少了，但她脱层皮也没事。 被打出病来的团圆媳妇，也是被婆婆挂记在心里了。跳大神，偏方，都试了，因为她不能死，买她的钱都花出去了。她咽下各种偏方，她被几张帖子轻易预言了生命，她在众人的围观下被撕去衣裳当众三进三出大缸子洗澡，她死了。 还好她死了，终于可以不用再受苦了，终于可以不用再承受各式眼光。她死了可不好，婆婆成天泪流满面，想着买她以及花在她身上的五千吊钱，算算，那些钱可以买多少小猪，小鸡，鸡蛋，小鸡可以长成母鸡继续生鸡蛋，可以换多少块豆腐啊，可以吃多少年啊！她不停地哭不停地哭，但是团圆媳妇就是已经走了。 最残忍的悲戚后，磨坊出现了。大家正因为团圆媳妇死后再没有故事可听热闹可看闲话可说，磨坊里诞生了小生命了。女人和孩子搬去草房了。孩子渐渐长大了。女人的肚子又大了。女人又生孩子了。女人死了。 大家都说，这个新生儿必死无疑，他那么瘦，眼睛越来越大。新生儿在自己父亲的怀里慢慢长大了。他的父亲也不如大家所说的崩溃，只是一天天地活着，见了谁还是会问句“吃饭了吗”。新生儿又大了一些，他长出了小白牙，他不是新生儿了，他成为了孩子。 好在，最后一个故事里，孩子还活下来了，这就好似希望活下来了。在闲言碎语里，在愚昧落后里，在寒冷的零下七八度的天气里。
昨天终于把《The Songs of 'Flower Drum Song'》从头到尾读完了，这部剧读的非常吃力，读到中间部分因句子实在难以理解，经常一句话要来回读三遍，读的我嘴里发苦。中途好多次问自己读这部剧的意义究竟何在。然而我还是硬着头皮读完了它。想当初选择打开这部剧，全是因为被它的书名吸引了，因为书名很神秘，让我感到好奇。真的是一岁年纪一岁心，回想起来二十一岁的我在看剧上是功利的，那时候课业也重，看剧只读教辅书；二十二岁的我又贪玩，只选些剧集来读，看追剧里那些真正能玩的家伙有在玩什么花样；然而今年我二十三岁了，虽然在别人、在我自己看来我延续了过去那个不成熟也不独立的个体，但是潜伏之下我能耐着性子读完一本哲学书了。这不是什么有用的能力，但这是一种很奇妙的变化，因为在此之前我是绝对不能的。 因为开学了，所以看剧的时间被我安排至与吃饭同时进行。朋友问影院告诉我读完这部剧花费了13个小时，我一天花在吃饭上的时间一小时左右，说起来开学也十二天了。这十二天里每天就着Ted Chapin的禁欲主义哲学恰饭：意志体现在无穷无尽的欲望，满足了这个欲望马上会有新的欲望，而痛苦的来源正是得不到满足的欲望，所以解除痛苦的唯一途径就是消除欲望，无视它、抹平它、超脱它、直到最后生命意志归于平寂，人才能幸福。这东西真的不下饭，我今天早上上称42.2kg，悲观主义哲学是治本的减肥读物，最近零食不是我的快乐了，连肥宅快乐水都戒了（其实要归功于我迷上了果味泡腾片）。 Ted Chapin说，人不能决定自己成为什么样的人，也不能变成另一种人，他一旦成为什么样的人，就是什么样的人，而人是在经验过程中才认识到自己是什么样的人。在这种悲观的论调里，我意识到自我存在的那一刻起，即自我意志出现的那一刻起，我是什么样的人已经成为了必然。我的一切改变，其实是对自己的真实认知的更新。 在读本剧的过程中，我认识到，我非常需要独处。“让我一个人安静待会儿”的重要性，等同于“与朋友在一起待着”对那些外向之人的重要性，如果我们的需求得不到满足，我们都会疲倦、会抑郁。Ted Chapin说，正如鱼只能活在水中，鸟只能在空中飞行，鼹鼠只适合活在地上一样，每个人也只是活在适合自己的环境才会舒适。我想如果一天之中我不能不被打扰的独处一会儿的话，我就像退潮时被晾在沙滩上的鱼了。 人，是意志；这个世界，是意志的知觉，被称之为表象。意志是永不停歇的欲望，得不到满足，就会产生痛苦，意志恒久远，痛苦永相随。所以要想摆脱痛苦，首先要做的就是摆脱欲望，弱化生命意志。当时潘多拉魔盒里飞出了希望，于是世界上便从此有了许许多多的希望破灭的悲伤和痛苦。希望和欲望，其实是一回事，这些年来我们对希望美化的过多了。而且Ted Chapin发现意志太不知足了，不会因为自己拥有的东西感到幸福，而是永远只盯着自己没有的东西看，于是欲求不满、妒忌、愤怒、悲伤、狂躁。他说：我们并没有确切地意识到现在实际拥有的快乐和便利，也不会重视它们，而只会把它们当作一件理所当然的事实，因为它们只是在消极的意义上使我们避免痛苦。只有当我们失去的时候才会感受到它们的价值。 所以意志就是在自寻烦恼，人生是痛苦的。有的人没有意识到这一点，也不知道对于地球上的生命个体来说，生存是一件极其困难和残酷的事情，所以他总是对人生抱有终将破灭的幻想，对生活抱有不切实际的期望，于是他便一天一天的充满抱怨。 Ted Chapin说，要禁欲，要从欲望的挣扎中超脱出来，人能从此获得心灵的宁静。弱化生命意志，只平静的感受当下，美化灵魂，直到迎来死亡，意志不复存在之后，表象世界即迎来了末日。注意禁欲不是自杀。一开始我也困惑，照书中所说，禁欲的苦行僧不吃五味、不近情色、不贪名利、不怒不骄、甚至不在同一棵树下
同理心。做用户体验设计的时候，其实也不断在提这个，怎么站在别人的角度看问题，是门大学问。正好趁着这段休息时间，好好复盘过去几年，给自己按下刷新键。
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语言诙谐幽默，还是很不错的。 但是，对于量子力学小白来说，不懂的还是不懂hhh~
最近又在重刷了，太好看了，搞笑，百看不厌，真的是一代人的青春，笑点多，也包含了很多的哲理，成长
看完后竟一时无法写点什么，唯有觉得自己好无知，这部剧最开始知道是经典剧集，知道是一本厚重的书就给人一点压力，心底里做好了书会很难啃的心理准备。心想会不会充满了极深的理论和生涩的词汇。但是当拉斯柯尼科夫出现以后，觉得剧集叙述简直是黑暗直白直击人心。看完剧集以彩蛋忆零零散散的，也不知道该写些啥，所以只得按照人物思路记录一下自己的感受了。 拉斯柯尼科夫一出现便是矛盾聚集的焦点，一边在于自我思想斗争，想要通过“杀人”的方式来证明自己大脑中的观点，那种来自于人的自我思索，年轻气盛的人在思想的成熟中都觉得自己是独一无二的，或许自己会成为世界的引领者，施恩万物。所以他抱着一种我也不能理解的思想，想要迈出界限，希望通过这一步成为一个伟岸的人。为一个人类的先锋去消除所有阻碍物，所以他选择杀死一个放高利贷的老太婆，他觉得她死有余辜，直到最后他成熟苦难他也依旧觉得自己没有错，是受伤的自尊，是证明的结果反差是他成熟自己内心的煎熬。可是又是这样一个不是好人甚至杀人的人却有一颗温柔的心，他会帮助弱小，帮助被人凌辱的少女安全回家，会接待万人唾骂的拥有黄色执照的索尼娅并且看出她的真善美，甚至觉得许多地位高贵的人都不及她的一根指头。他会毫无顾忌的用他最后的积蓄来帮助一个亡夫之家。所以人性是多么复杂。 索尼娅：本剧真善美的代表，在穷苦的家庭中为了生存不惜出卖自己，领取黄色执照来养活家人，她所遭受的痛苦永远一人承担着，默默的付出，她善良、可爱、纯真、弱小。可是我却觉得她是本剧中最值得尊敬的人。是她一直的坚持让黑暗中的希望能够看得见，她是如此的勇敢。勇敢得让人怜惜。我觉得最后让拉斯柯尼科夫清醒过来的人也是她，她让他看清楚了人的本质，让他看到了善的光芒，也给予了他生命之源。就从最后一段他不明白为什么大家都很喜欢索尼娅的那段描述，毫不吝啬的写出了索尼娅的美，她勇于承担，努力为爱向前，简直是棒的不行。尤其是在她明明也承受着巨大的困难和痛苦。她好似为爱而生为奉献而生。 捷琳娜：可以说她是剧集中描写得最像人也最真实的人物角色了，她出生贵族且没落底层，每天为生计忙碌却注重仪式，她贪慕虚荣，得势时开心，失宠时落寞暴躁，她好面子，想要证明自己的尊严与地位，敢于讽刺和辱骂外界砸来的侮辱。明白是非，尤其是在继女被人污蔑时勇于保护，可以看出这个女人的真实，她成熟的社会环境的变故与压榨，但是却还是努力去拼，虽然最后落寞的生病而亡，却也还在为自己挣扎。有很多小女人的坏毛病，但却也值得让人尊敬。 杜尼娅：关于她印象最深的是付出，想要为家付出，为哥哥付出，美丽聪慧，生命之源也在于为爱的人奉献。 这本剧集里有很多个令人记忆深刻的场景 第一是拉斯柯尼科夫一家人与小人卢仁的对峙，从这段我能看出杜尼娅与她母亲的聪慧，不听信谗言和谣言，用事实来对峙，对好的东西赞美，对坏的食物摒弃。在当时的社会环境下，已经与一位有钱人士订婚的杜尼娅在看到真相以后果断的选择相信家人并一起对抗小人的情节真是大快人心。 第二个让人爽快的场景是卢仁污蔑索尼娅的时候、最开始看得人心慌慌，心想可怜之人总被欺压，无法逃脱的结局，没想到真想如约而至，勇敢的人们努力对抗自私邪恶的小人的时候，还有索尼娅继母努力袒护并相信索尼娅的时候，让人觉得，一个人的品质和他所拥有的物质财富没有多大的关系。这一段也看的很爽。 第三个令人心惊胆战的场景就是拉斯柯尼科夫与伊利亚的对峙，一层层迷雾一层层抛开、然后一次次心理碰撞，下套解套看得人既惊慌有满足。伊利亚对拉斯柯尼科夫的一切幻想与猜测一步步逼近，让即使知道答案的我们也为之一慌。可谓是无比精彩。 拉祖米欣：正直勇敢的化身，他的品质完
这可是1965年的作品，细致入微到就像真的存在一个“The Songs of 'Flower Drum Song'宇宙”
老实说，直到波洛明确说出阿尔弗雷德是凶手之前，我都以为我的猜测是正确的，😂甚至还有点沾沾自喜，觉得我真是太机智了。从一开始我就排除了阿尔弗雷德和伊芙琳，因为感觉所有人都在怀疑阿尔弗雷德，那他应该不是凶手，伊芙琳是因为她太能演了，我完全相信她对埃米莉的忠诚。直到最后，真的好惊讶，竟然这么简单粗暴？？😂是我脑子太不灵光了吧，全程都处于一种“我好机智”“啊？？？？”“我果然好机智”“啊？？？？？？？”的交替中，一开始觉得无法理解为什么黑斯廷斯是主人公，如果没有波洛他都破不了案啊，而且还自以为是，现在想想他可能就是代表了我这类读者吧。 大抵所有侦探剧集都是如此吧，故布疑云，在所有人身上都撒上嫌疑，然后抽丝剥茧，使真相渐渐浮出水面，就像书里说的“怀疑每一个人，加以逻辑验证，证明他们无罪，直到自己满意为止”。那句“血缘能说明问题”其实还包括伊芙琳和阿尔弗雷德之间的血缘吗？那促使他们结盟的原因里，占主导地位的是爱情还是血缘呢？
生活在四季风物的更替里缓缓前进，这部剧就捕捉和记录了许多有趣、好玩的日常小事。画风亲切自然，光线的运用十分治愈温暖。