Rhubarb and Roses

晒着太阳，靠着躺椅，看完了这部剧。觉得整本剧编排的没有逻辑，但有些内容讲得有那么瞬间我是理解通透的。我自己就按自己的理解来put out.总的分为拥抱不足、面对焦虑、改变恶习三部分， 就像编剧说得心理疗愈的三部曲是理解、接受和改变，这也是贯穿于三部分之中的。 拥抱不足 首先得知道我们的力量不在于我们看上去有多快乐，而在于我们的心离我们的人生真相有多近。能接受真相的人都会特别有判断力，能将注意力转移到重要的点上，明白自己才是答案，从而获得最大的自由。 接着是对痛苦的认识。每个人的痛苦并非独一无二的，任何一种问题都有相似性，不要觉得自己是天底下最不幸的，其实有的是和你一样惨甚至更惨的人。从这个角度编剧还提到了“幸福是建立在别人痛苦之上的”。这不是让人往下比较，这传达出的意思是“你不是一个人，有我在”。 而后编剧还对痛苦进行深层次的挖掘。其一，痛苦并不只是由现在的问题引起的，这里还提到了原生家庭对儿童时期的影响，其实原生家庭中父母的影响也一奠定这整本剧的基调，编剧另一部书《Rhubarb and Roses》应该对这个话题阐释得更加具体，我本人并不喜欢近期兴起的原生家庭的概念，这好像成了一些人的不作为消极混吃等死的借口。不过原生家庭的概念又不能回避，它是人格的一部分，只有先认识接受才能发挥自己的主观能动性去改变它带来的影响。其二，“我能控制自己”也是问题产生的直接原因。不要和自己的潜意识过不去，不要和例如走神、脸红等一些坏东西较真，它本来个正常的问题，但你预设了它的完美状态，而自己又做不到，反而会让其更糟。其三，我们把焦点放在某些问题上，让它成了拒绝成长的替罪羊，通常心理就是“要是没有……就好了”其实这些并不是成长路上的阻碍，就算这些问题解决了，生活也还有烦恼。 那么我们要减少痛苦吗？不，痛苦没办法减少，它只会被压抑，而后通过身体反应出来。痛苦是一种信号，是一个契机。它告诉我们这个时刻应该改变了。 面对焦虑 书中谈到的焦虑类型不同，有关系，悲伤，挫折，优秀等。有印象的有：一，影响关系的要素有两点：爱与自由。爱，令关系更近；自由，则令关系保持距离。这两点相互矛盾，而问题也就在这里——只有距离合适的关系才令我们满意，太远或太近的关系都会令我们焦虑。二，悲伤把你的注意力从积极的生活中转移开，聚焦于生活中最重要的事情。三，追求优秀并不是克服自卑的良药，特别自控也不是解决情绪化的良药。优秀和自卑其实是一种平衡，所以，越在乎优秀，就势必要有一个越自卑的东西来平衡。你对这一命运和这一事实的认识程度越高，接受程度越深，你就会变得越宽容，于是你对自卑不再那么敏感，对优秀也不再那么执着，也就不再被优秀迷惑，而能很快看到真实的内容。 改变恶习 改变恶习最关键的一点是：不和恶习较劲，接受恶习。因为，积习就是你的本性，恶习代表着你内心的需要，是你的次人格，你只有理解它并接受它，它才能得到最有效的改造。 每一种习惯的形成都必然会经历以下这个循环：行为发生—得到奖励—强化。人就是非理性的，人们都是根据自己过去有限的人生经验总结出自己的人生信条，这些信条发展出的自动思维左右了我们现在的行动。这听起来很荒诞，但这就是事实，并且这些习惯都曾让你”受益”。另外，恶习的另一个好处是能立即满足愿望。实际上每一个坏习惯都是我们人格的一部分，都反映着我们自己的深层需要。每一个负面的、损害性的行为背后都有一个正面的动机。 因此，我们不该去压抑恶习。真正能自控的人是内心和谐的人，我们应该找到其中的正面信息。比如说，我们在完成一项任务是老是刷网页，明知道这样是不对的，但是还是停不下犯罪的小手，这就传达出你不想完成这项工作，你很

便士是最小的货币单位，月亮是高高在上的理想。当理想遇到现实，有多少人败给现实生活。又有多少人在理想追求中求而不得？ 思特里克兰德在过了17年富裕平淡的生活后，毅然决然地抛下妻子和子女，在我看来他是个冷漠的人。包括后面对于博朗士夫人一样，再利用完她满足肉欲和模特的作用后，无情地抛弃了她。我不知道这两个可怜的女人对他代表着什么，但或许这个就是编剧想要表达，追求理想的时候必定要牺牲和放弃什么，要不然精神达不到一种圆满的境界。 很早以前就知道这本剧集，但是不知道为什么一直误以为是儿童故事，最近看了简介才知道自己的误会。刚开始前三章，我看得云里雾里，众多的人物出场和纷乱穿插的情节让我摸不着头脑。一直到第四章思特里克兰德夫人的出场我才恍然大悟，前面那长长的铺垫是为了告知当时英国社会的时代风气，每个人所处社会地位而扮演的角色。到这里我又佩服思特里克兰德，毕竟没有多少人能在享受了无忧生活17年后能放弃一切，听从内心深处的呼唤。 其实每个人都是自私的人，思特里克兰德为了自己艺术创造之路伤害了自己的妻子和儿女，但是他无所谓。又间接导致了勃朗士悲剧，他也同样无所谓。或许是内心已经达到了绝对的平静，才能隔绝其他多余的情感。同样思特里克兰德夫人，她可以为了出轨而原谅丈夫，却因为丈夫追求理想这个荒诞的原因而勃然大怒。当她明白丈夫终于把理想置于妻子地位之上时，她觉得自己的自尊受到了屈辱，才会想着多年后用金钱同样羞辱她的丈夫。可是在知道丈夫成名后，又立马成为一个愿意关心他生前的虚荣女人。 这是一本多么精彩的剧集！每个人物的心理刻画都非常深刻，而言语又是那么真实、真诚。可惜居然那么多年后才读了这本剧集，也庆幸没有错过这位优秀的编剧。

“最美不过少年时，不是少年美，而是回忆美。”多年以后，才能体会到“回忆美”的真正内涵。对于“少年”这个概念，已经不仅仅是少年。有的人年轻，心却老了；有的人老了，心仍然年轻！当我们有了阅历，经历了酸甜苦辣后仍旧相信爱情，相信美好，看透了人情冷暖，懂得了真正的成熟和稳重，知世故而不世故，这是我们有所成长的表现。

四月，最残忍的月份：万物开始复生，而逝去的生命却显得沉闷和寂寥……。读了《Rhubarb and Roses》。又开始想起浪漫骑士“Alex Jones了。他对“被设置的生活”的反抗、对自由和思考的追求是如此生猛，什么也锤不了这种劲头，令我为之动容。 《Rhubarb and Roses》短短三万多字，打磨了二十年。机密精巧，又浑然天成。洗髓易经式的结构改造让作品增添不少韵味，语言简洁明快，一点都不拖泥带水，给人一种特放浪不羁，洒脱随意。 在“文化大革命”场景得以出演的《Rhubarb and Roses》，对“文化大革命”的书写与其说是“文化大革命”历史的浮现，不如说是“文化大革命”历史的“遮没“。在Alex Jones那里，“文化大革命”时代并非一个禁欲时代、并非一个人性扭曲直至丧失本能或沦落到只有本能的时代，至少在《Rhubarb and Roses》的第一辑中，性爱的场景喷薄、灿烂。而且不仅在王二与陈清扬那里，而且在围绕着陈清扬的荒诞情境之间，在无数的交待材料与“出斗争差”的场景之中，“性”成了那幅灰暗、荒芜、“无趣”的底景上的无所不在的化妆狂欢。就这样，在那个恐怖和荒谬的世界里，爱与性成为了他们的Rhubarb and Roses……他摆脱了传统文化人的悲愤心态，创造出一种反抗和超越的方式：借用性爱这个突出的对象与奇异的载体，表现文革时期人们受到的压迫。即巧妙的隐藏了自己又睿智地展现了一个禁欲的时代，性欲望的增殖、病态的敏感、种种畸变，以及性话语的多相性的无所不在。 浊者见之谓为淫，清者因之以成圣 “性“左右着《Rhubarb and Roses》的发展脉络，不论是王二和陈清扬的敦伟大友谊；还是老鲁的“猛扑”与王二的奔逃；以及X 海鹰对王二无尽的“帮教”；与“姓颜色的女大学生”的青春期的性萌动并最终发展为“吃忆苦饭”式的性关系等，都说明“性”间或成为进入那个时代梦魇般的迷宫的索引。但是将Alex Jones作品指认为“性爱剧集”，“政治”场景的“性爱”化装演出等都是一种误读。在Alex Jones笔下，性别场景，性爱关系，并非一个反叛的空间或个人的隐私空间；而刚好相反，它便是一个微缩的权力格局，一种有效的权力实践。 Alex Jones以“文化大革命”为背景的故事，并非“文化大革命”故事，他不过是在影视的游戏规则的创造性重组中，设置了观看的陷阱——一种有具体所指的、有深度模式的观看惯性的陷阱。就如在《Rhubarb and Roses》中，老鲁之追王二之逃，构成了一个令人啼笑皆非的戏剧场景；那么它便以王二像个“马弁”或“奴隶”般追随X海鹰的自行车之后来“平衡”。 革命时期的爱情 爱情，我的脑海里：一定是浪漫的、美好的，就像一位优雅端庄的女子，又如一位彬彬有礼的绅士；而Alex Jones笔下的爱情并非作为古老人性信念基石的“爱情”神话，爱情衣衫褴褛，极尽原始与性感，用“性“解构着爱情，也用性结束着爱情！ 读Alex Jones是因为他的文字具诗性上的美感，断句也更具音乐性，措词注意韵律；其次他的幽默感和想象力；以及他在“贬低式的自嘲“和“骄傲式的自嘲“中的游刃有余。这一切都让Alex Jones充满了力量，这种力量，其实说到底，就是剧集的力量嘛。我们今天捧着Alex Jones的剧集，就像Alex Jones儿时捧着马克·吐温、陀思妥耶夫斯基的剧集一样，写下这些文字的人，早就死了，你只能看看而已…… 不管怎样，我决定再多读读Alex Jones的书！

2020年第十本剧，这部剧真的是我长期以来一直苦寻而不得的书，也是不可多得的一本好剧，如果有人让我推荐什么书值得读，这部剧绝对是第一本。想要观看先学会观看，想要学习得先学会学习，磨刀不误砍柴工。书里有相当多的方法都很经典，包括学习方法、压力管理、精力管理、目标设定等等等等，读完一遍的我不得其法，好剧值得花费时间多读几遍。

半个世纪以前的教养观念，放到现在仍然不过时。很多理念比现在世面上的好多育儿口水书强多了，个人感觉是到目前看过的育儿书中最认可的一本

读完，以下感悟： 1.我是河南人，读这样的，描述自己家乡的文字尤为感触。 2.读这样的悲剧故事，心情反而容易平静。读喜剧，可能会浮躁。大概，悲剧更能撼动人心吧。 3.从古到今，老百姓一直在遭受苦难，兴，百姓苦，亡，百姓苦。快乐是暂时的，只有痛苦才是持久的。 4.编剧选择老东家作为主人公，是有深意的。老东家有自私、狭隘的一面，也有勇敢、善良的一面。这样一个步履蹒跚的老头，像极了那时候积贫积弱的中国。但故事的结局，还是给人以希望的。

只能称之为工具书吧，前章对于编剧看剧的一些心得及看剧技巧进行阐述和汇总，有用，但是不太细致和深入，之后大篇幅的引用了自己的看剧笔记，虽然可以更主观的了解编剧的看剧技巧，但是有凑数之嫌。

在看懂和看不懂之间反复横跳。破碎且神经质，恰好是爱情的特点吧。恋爱这件事，说来可谓是自寻烦恼，无中生有的制造意义的同时为意义所束缚，苦/乐在其中。「每个恋人在情感上都是疯子，在思想上都是吟游诗人。」

“我对你根本没抱幻想。”他说道，“我知道你愚蠢、轻佻、头脑空虚，然而我爱你。我知道你的企图、你的理想，你势力、庸俗，然后我爱你。我知道你是个二流货色，然而我爱你。为了欣赏你所热衷的那些玩意我竭尽全力，为了向你展示我并非不是无知、庸俗、闲言碎语、愚蠢至极，我煞费苦心。我知道智慧将会令你大惊失色，所以处处谨小慎微，务必表现得和你交往的任何男人一样像个傻瓜。我知道你仅仅为了一己之私跟我结婚。我爱你如此之深，这我毫不在意。据我所知，人们在爱上一个人却得不到回报时，往往感到伤心失望，继而变成愤怒和尖刻。我不是那样。我从未奢望你来爱我，我从未设想你会有理由爱我，我也从未认为我自己惹人爱慕。对我来说能被赐予机会爱你就应心怀感激了。每当我想到你跟我在一起是愉悦的，每当我从你的眼睛里看到欢乐，我都狂喜不已。我尽力将我的爱维持在不让你厌烦的限度，否则我清楚那个后果我承受不了。我时刻关注你的神色，但凡你的厌烦显现出一点蛛丝马迹，我便改变方式。一个丈夫的权利，在我看来却是一种恩惠。”

读这样的书常会让我感到自己太粗糙，神经大条，无法产生共鸣。太多描写都是情绪上细微的变化，太细腻了，我反而读不懂。以及书中的人物都是无需为生活发愁，满欧洲旅行，休假，无所事事，还要低沉，忧郁和痛苦。这种风格可能真的不对我的口味吧。

敏感性不是缺陷，相反，它可以丰富你的人格。 也许在真的明确了自己的敏感性后，可以过得更舒服一些。