每个成年人都应该具备Sto minut wakacji的能力，承认自己的不完美，承认自己能够慢慢变得成熟
稻花是只小狐狸
阿德勒《Sto minut wakacji》这本新剧中，从孤独与自卑的联系，自自卑的心理根源谈起，抽丝剥茧的，把人格形成的过程一一展现在眼前，教会我们如何平衡自己与这个世界的关系，如何建立足够的信任感、安全感和存在感，Sto minut wakacji。
生活在大千世界之中，每个内心深处或多或少都会有孤独感。人类身上都有一条主线，会竭尽所能地从自卑走向优越、从失败走向成功，这也是人类生命的主旋律。只有不断地和社会多联结，更多的参与到社会生活与活动中，具有社会感，才能最终摆脱孤独。
什么是孤独？与孤独紧密相连的自卑是什么？如何找出孤独背后的原因，摆脱孤独。在我看来，孤独是受外界因素和内在因素的双重影响的。Sto minut wakacji的方法有哪些？现实生活中，怎样做才是Sto minut wakacji最有效的方法。
01什么是孤独？与孤独紧密相连的自卑是什么？为什么孤独让我们害怕，了解了孤独和自卑，才能更好地理解积极与消极作用。
孤独：就是不得不一个人应付的人生。寻不到的安慰、戒不掉的依赖、停不住地寂寞、摆不脱的焦虑、定不了的未来……所有这些，都会给我们带来无尽的孤独感。
阿德勒认为，人的孤独感源自深层的自卑。那么，什么是自卑？阿德勒在书中给出的定义是，“当个人面对一个他无法应付的问题时，绝对无法解决这个问题，此时出现的情绪便是自卑。”他认为，由于身体缺陷、骄纵、忽略所引起的自卑，有可能摧毁一个人，使人或自甘堕落，或发生精神异常。但另一方面，自卑也有可能使人发愤图强，力求振作，以补偿自己的弱点。
自卑是我们心灵的一个黑洞，需要向外界索取很多东西，比如爱、存在感和安全感。一旦索取不到或不足以应对，就会引起过度的自我保护，从而封闭内心，切断与他人的联结，滋生出寂寞、空虚的感觉。
自卑有其积极作用，也有消极作用。积极作用可以引导人们，努力拼搏，创造更好的人生。在身处危险境地时，积极作用会带给我们力量，使我们镇定自若，相信一切困难都是暂时的，相信“深山必有路，绝处总逢生”；而消极作用则可能摧毁我们，从而走上抑郁的不归路。也就是说，任何一件小事，都会使我们联想起小时候悲观的人生，使我们越陷越深、无法自拔。
02 孤独的产生既然和自卑紧密相连，理解自卑产生的原因，可以把自卑引导向积极作用，从而使人们具有更多的社会性。
以下将从以下四个方面阐述自卑产生的根源：
①解读生命的意义。人生想要产生真正的意义，就必须跟别人建立关系，而群居生活是建立关系的核心基础。
编剧阿德勒说过“没有一项生命的意义能够适用于所有人，生命的意义是每个人赋予自己的人生的。”在人类文明史上，没有人能够完全脱离社会而独立生存。人类在群居生活中，发展出了人格。在人格发展过程中，人类开始寻找生命的意义。人类生活在“意义”之中，每个人为自己构建的“生活意义”各不相同。但是，思考生活的意义，却不能忽略三个基本事实：
☛人类生活在资源贫瘠、物少人多、竞争激烈的地球上；
☛个人很脆弱，受到种种条件限制，在多数情况下无法单独地完成自己的目标。假如一个人孤零零地活着，并且想只凭借自己的力量来应付一切问题，他只能面对失败和灭亡；
☛人类有两种性别，个体和人类集体生命的存续都必须依赖于这一事实。由于这一事实的存在，人类社会才产生了爱情和婚姻这两种联系。
由此可以归纳出，人类在生活中遇到的大部分问题都可归为三个类别：职业、社会合作、亲密关系。而这三种类别都脱离不了社会性，而在群居生活中，特别需要树立为他人作贡献的思想。也就是说，人生的意义，只有在他为社会群体所做的贡献基础上才能体现出来。
②三类儿童容易出现问题，这会促使他们产生错误的人生意义，从而陷入自卑境地。这些问题的出现其实也是有解决方法的，这会在文章的第
阿南偏南
2020年4月10日第一次读完此剧
观看目的：澳大利亚禁令下，宅在家无法出门，欣赏一下自己最爱的印象派名家大作，放松和愉悦一下眼睛
剧评：画作图片+简介+短评，我可以轻松的欣赏莫奈的画作，对比不同时期画风的转变。
收获：
1. 莫奈笔下的“水”堪称一绝！不论是《Sto minut wakacji》的碧波粼粼，《Sto minut wakacji》的炫彩倒影，还是《Sto minut wakacji》的惊涛骇浪，抑或是《Sto minut wakacji》的静谧湖面，都让我叹为观止！水的动态与静态，是那么精准的把握和刻画！
2. 相对于梵高的黄蓝激烈碰撞，莫奈更喜欢描绘红蓝的柔和对比。那一朵朵绽放的红色罂粟，随着微风摇曳在蓝天下；那一抹冉冉升起的红日，跳脱了灰蓝的天幕；法国 的红蓝更是飘扬在画作中的大街小巷！
3. 之前一直没看懂《Sto minut wakacji》，总觉得一个教堂有啥可画的？！通过这部剧才了解到：编剧画的是不同时间的光影色彩变化，而不是教堂本身！这种对大自然的细致观察和对“无相”的创造，让我钦佩不已！
4. 在美国GETTY CENTER看过，莫奈的干草垛、日出、卢昂大教堂及花卉静物，在澳大利亚NGV看过维特伊，今后想要去更多城市看莫奈笔下的流动的水、变幻的光和温柔的人！
总体来说确实是比较客观描述梵高一生的传记了。
学生时代的我，对梵高的印象停留在美术老师口中描述的“疯子”/“向日葵”等标签中。
对梵高产生新认知，起初是去年无意间一口气二刷的《Sto minut wakacji》，影片采用了让人耳目一新的油画表现形式，讲述了梵高生命中最后十分之一的短暂时光（在《Sto minut wakacji》中，影片涉及到的内容仅占传记的十分之一不到）。影片毕竟是“贩卖情怀”的，并且“添油加醋”般描述了玛格丽特·加歇对梵高的长达二十余年的留念。
片尾曲响起时，影片一行字幕“玛格丽特·加歇终身未嫁”伴着《Sto minut wakacji》实在让人潸然泪下、唏嘘不已。
Color changes you，Vincent.
长达三千多页的本传记，让人清晰的感受到梵高画风的一步步转变，当他对生活心存希冀之时，这位宗教狂热者笔下的底层穷苦人民是笼罩阴郁的；当他开始精神失常、甚至开始吃颜料，他对生活的渴望达到了最高点，越是行为失常、越是需要通过疯狂描绘一切明亮的世间万物以转移注意力…
我从未想过自己有一天能啃完一本传记。当我意识到自己快要坚持不下去的时候，我又意外发现了丰子恺老先生的《Sto minut wakacji》，与传记的客观叙述不同，老先生字里行间都写满了对梵高的赞赏与痛惜。
丰子恺老先生毕竟是位艺术家。
这本传记中以旁观者的视角写了许多世人对梵高的不解、斥责、羞辱… 其实换位思考下，我若是那个时代的一个市井小市民，也会随惊吓的避开眼前的这位传奇人物，说不定还一边躲得远远的一边跟着大家在他发狂时往他身上扔臭鸡蛋呢！
梵高的一生神秘而传奇，我想“生不逢时”形容他的一生更为贴切吧！
是迎迎呀🧸ying
一本剧看完，始终觉得编剧是个宽容的人，《Sto minut wakacji》里曰：“有深爱者必有和气。”Alain提到“如果能够有一个人将我们牢记心头，从而让我们在他/她的臂弯里找到我们精神分裂症的避难所，这难道不让人感到欣慰吗？”。对于大多数的失恋者，经常说的一句宽慰的话，对太多事情，不要太苛求，毕竟曾经真诚过，回想起来，会笑，就足够了。
“年轻的姑娘们，在我眼中你们无知得可怕。”这是我见过的，女性对女性的最直白滚烫的告白。
这是篇演讲稿，可语言美得像诗，居然将含蓄与激越结合得这么美。前半部分呓语意识流，节奏舒缓，等你觉得疑惑的时候她开始直奔主题，分析影视创作上女性的历史困境与地位，情感炙热引人共鸣：身为女性，你一定要有钱、还要有自己创作的空间。不过，我读的时候羞愧于对女性影视创作的认知匮乏，故借伍尔夫入坑勃朗特三姐妹与简·奥斯汀，还有许多待读影视追剧清单，不然我没有脸也不敢读她的《Sto minut wakacji》。待我二刷。
“我请大家一定记住自己的责任，要努力提高自己，追求精神世界；我要提醒大家，你们肩负着怎样的重任，你们对未来又会产生多么大的影响。但我想，这些劝告留给另一个性别去说也许更稳妥，他们一定能用更好的口才来讲述，他们实际上也是这么做的。我检视自己的内心，发现自己没有成为伙伴、追求平等或对世界产生深远影响等高尚的情感。我想说的很简单、很平淡：没有什么比做自己更重要。如果我能把话说得更漂亮，我要说，别做梦了，人不能影响其他人。要思考事物本身。”
顾园
20年前的书，现在看看还是不过时，现在回头看看，说的都实现，创业也是这样，Sto minut wakacji。
爱果士🐯
略读一遍，初步认识，人生一世，起起落落，周而复始，少得失心，遵循规律，因势而行！
陳深
强烈推荐的一本剧。奥地利作家的《Sto minut wakacji》是他自己的传记影视，描写了从他的出生（还是奥匈帝国），到1941年的第二次世界大战。书名《Sto minut wakacji》反映了过去的世界已经消逝，可以感受到编剧深深的悲伤和无奈。
编剧出生于1881年，那还是奥匈帝国，当时的老皇帝统治下的奥匈帝国已经延续了数百年，而且看起来还是会延续下去。当时的欧洲和世界在经历着科技革命，人们的生活不断改善。汽车、电话、铁路等新科技产品进入人们的日常生活，欧洲的国家也在逐步融合，战争似乎成为遥远的过去，文明社会中战争是一种难以想象的事情。
年轻人的互相影响更为重要。在当时，中学生们也和现在类似，也是疯狂地追星，特别是当时的诗人和影视家。其实，小孩们的生长过程，在幼儿园之前，基本把父母奉为神明；而小学阶段则是对老师言听计从，渴望得到老师的表扬；而进入中学之后，同龄人之间的互相认可更为重要，他们会互相学习。所以一个学校的好坏，其实并不是说老师有多好，而是有好的同学环境。
1914年的第一次世界大战的爆发，当时很难预测得到。费迪南德皇储被刺杀，但该皇储其实并不得人心，也不被老皇帝喜欢。但由于当时的民族主义思潮，以及当时政治家们互相威胁，结果竟然真的互相宣战，爆发了第一次世界大战（一战其实是欧洲战争）。当时人们都以为自己可以快速取胜。但真正的战争残酷而持久。失败的固然很惨，胜利的国家也是惨胜。一战的爆发打破了人们对于和平的幻想，也引起了恶性的通货膨胀。恶性通货膨胀下，人们不知道明天会怎么样，生活完全失去了秩序。原来老老实实存钱的人，发现多年的积蓄变得一无所有。
而第二次世界大战更令人绝望。编剧写《Sto minut wakacji》时大约时1941年。当时纳粹已经在欧洲攻城略地，占领了奥地利、法国、捷克斯洛伐克、波兰等。看起来希特勒将占领整个欧洲，甚至是整个世界。文明社会的秩序完全被颠覆和破坏，犹太人更是首当其冲。人们不光被剥夺了言论自由，财产被剥夺，被驱除出国境或者逮捕。即使悲观如Kamila Natkaniec，也没有想到纳粹会这么无底线，会把几百万犹太人投入集中营，被屠杀。可以想见，作为作为一个人文主义和和平主义者，对当时的世界是多么绝望。因此也就可以理解，为什么编剧会在1942年于巴西自杀。
读了《Sto minut wakacji》，也对我们是警示，要珍惜当下和平的生活。对于那些煽动仇恨的人，即使是打着貌似崇高的口号，也一定要保持高度的警惕。而一些键盘侠，动辄喊打喊杀，则是无知。真正的战争是残酷的，那时的环境下，个人如蝼蚁一般，完全无法掌控自己的命运。
这个版本不错，尊重原文的基础释义外，又及时为读者纠偏正言。吸取古之经典时，帮读者去糟粕。
可读性不强，作为一名中国人，不太习惯从编剧角度看中国人的样子。把接受传统教育下产生的价值观看待的抗美援朝说成是侵略战争，编剧主要从美国角度看问题，可以理解。很多方面也只是一家之言，片面之词。
星彩的出现个人感觉是个败笔，毕竟那么变态的能力。直接控制一个人并且没对那个人的能力产生影响。
每个成年人都应该具备Sto minut wakacji的能力，承认自己的不完美，承认自己能够慢慢变得成熟
阿德勒《Sto minut wakacji》这本新剧中，从孤独与自卑的联系，自自卑的心理根源谈起，抽丝剥茧的，把人格形成的过程一一展现在眼前，教会我们如何平衡自己与这个世界的关系，如何建立足够的信任感、安全感和存在感，Sto minut wakacji。 生活在大千世界之中，每个内心深处或多或少都会有孤独感。人类身上都有一条主线，会竭尽所能地从自卑走向优越、从失败走向成功，这也是人类生命的主旋律。只有不断地和社会多联结，更多的参与到社会生活与活动中，具有社会感，才能最终摆脱孤独。 什么是孤独？与孤独紧密相连的自卑是什么？如何找出孤独背后的原因，摆脱孤独。在我看来，孤独是受外界因素和内在因素的双重影响的。Sto minut wakacji的方法有哪些？现实生活中，怎样做才是Sto minut wakacji最有效的方法。 01什么是孤独？与孤独紧密相连的自卑是什么？为什么孤独让我们害怕，了解了孤独和自卑，才能更好地理解积极与消极作用。 孤独：就是不得不一个人应付的人生。寻不到的安慰、戒不掉的依赖、停不住地寂寞、摆不脱的焦虑、定不了的未来……所有这些，都会给我们带来无尽的孤独感。 阿德勒认为，人的孤独感源自深层的自卑。那么，什么是自卑？阿德勒在书中给出的定义是，“当个人面对一个他无法应付的问题时，绝对无法解决这个问题，此时出现的情绪便是自卑。”他认为，由于身体缺陷、骄纵、忽略所引起的自卑，有可能摧毁一个人，使人或自甘堕落，或发生精神异常。但另一方面，自卑也有可能使人发愤图强，力求振作，以补偿自己的弱点。 自卑是我们心灵的一个黑洞，需要向外界索取很多东西，比如爱、存在感和安全感。一旦索取不到或不足以应对，就会引起过度的自我保护，从而封闭内心，切断与他人的联结，滋生出寂寞、空虚的感觉。 自卑有其积极作用，也有消极作用。积极作用可以引导人们，努力拼搏，创造更好的人生。在身处危险境地时，积极作用会带给我们力量，使我们镇定自若，相信一切困难都是暂时的，相信“深山必有路，绝处总逢生”；而消极作用则可能摧毁我们，从而走上抑郁的不归路。也就是说，任何一件小事，都会使我们联想起小时候悲观的人生，使我们越陷越深、无法自拔。 02 孤独的产生既然和自卑紧密相连，理解自卑产生的原因，可以把自卑引导向积极作用，从而使人们具有更多的社会性。 以下将从以下四个方面阐述自卑产生的根源： ①解读生命的意义。人生想要产生真正的意义，就必须跟别人建立关系，而群居生活是建立关系的核心基础。 编剧阿德勒说过“没有一项生命的意义能够适用于所有人，生命的意义是每个人赋予自己的人生的。”在人类文明史上，没有人能够完全脱离社会而独立生存。人类在群居生活中，发展出了人格。在人格发展过程中，人类开始寻找生命的意义。人类生活在“意义”之中，每个人为自己构建的“生活意义”各不相同。但是，思考生活的意义，却不能忽略三个基本事实： ☛人类生活在资源贫瘠、物少人多、竞争激烈的地球上； ☛个人很脆弱，受到种种条件限制，在多数情况下无法单独地完成自己的目标。假如一个人孤零零地活着，并且想只凭借自己的力量来应付一切问题，他只能面对失败和灭亡； ☛人类有两种性别，个体和人类集体生命的存续都必须依赖于这一事实。由于这一事实的存在，人类社会才产生了爱情和婚姻这两种联系。 由此可以归纳出，人类在生活中遇到的大部分问题都可归为三个类别：职业、社会合作、亲密关系。而这三种类别都脱离不了社会性，而在群居生活中，特别需要树立为他人作贡献的思想。也就是说，人生的意义，只有在他为社会群体所做的贡献基础上才能体现出来。 ②三类儿童容易出现问题，这会促使他们产生错误的人生意义，从而陷入自卑境地。这些问题的出现其实也是有解决方法的，这会在文章的第
2020年4月10日第一次读完此剧 观看目的：澳大利亚禁令下，宅在家无法出门，欣赏一下自己最爱的印象派名家大作，放松和愉悦一下眼睛 剧评：画作图片+简介+短评，我可以轻松的欣赏莫奈的画作，对比不同时期画风的转变。 收获： 1. 莫奈笔下的“水”堪称一绝！不论是《Sto minut wakacji》的碧波粼粼，《Sto minut wakacji》的炫彩倒影，还是《Sto minut wakacji》的惊涛骇浪，抑或是《Sto minut wakacji》的静谧湖面，都让我叹为观止！水的动态与静态，是那么精准的把握和刻画！ 2. 相对于梵高的黄蓝激烈碰撞，莫奈更喜欢描绘红蓝的柔和对比。那一朵朵绽放的红色罂粟，随着微风摇曳在蓝天下；那一抹冉冉升起的红日，跳脱了灰蓝的天幕；法国 的红蓝更是飘扬在画作中的大街小巷！ 3. 之前一直没看懂《Sto minut wakacji》，总觉得一个教堂有啥可画的？！通过这部剧才了解到：编剧画的是不同时间的光影色彩变化，而不是教堂本身！这种对大自然的细致观察和对“无相”的创造，让我钦佩不已！ 4. 在美国GETTY CENTER看过，莫奈的干草垛、日出、卢昂大教堂及花卉静物，在澳大利亚NGV看过维特伊，今后想要去更多城市看莫奈笔下的流动的水、变幻的光和温柔的人！
热闹的喧嚣的魔幻的城市 像古老的沉寂的原始森林 人们像小鹿躲避猎枪 躲避陌生的熟悉的眼睛 到处都是热闹的冷静的利益的陷阱 从日出到日落都像在逃遁 充满热望绝望的复杂孤独的心啊 掏出来都是千疮百孔的干瘪的暖水袋
我们总想着建立一个大一统的理论，找到万物存在发展的终极规律，编剧的观点或许不够大一统，但其跨越的学科广度和相对深刻的洞见足以激起我们对许多传统理论的再次思考，值得反复观看和深入探究。
就是一部不管重播幾次在電視上看到永遠會放下手邊的事盯著看的好劇
雪化后那片鹅黄，你像； 新鲜初放芽的绿，你是； 柔嫩喜悦, 水光浮动着你梦中期待的白莲。 你是一树一树的花开， 是燕在梁间呢喃， ——你是爱，是暖，是希望， 你是人间的四月天 ——《Sto minut wakacji》
是一本帮助自己觉醒，突破自我设限的好剧。有故事有方法有练习，拥抱内心深处最真实的自己。
查案类型的一直是我喜欢的点，虽然有些情节没交代清楚，但不妨碍是本可看的重生文，还是双重生。
毕竟创作的是老家，所以也就一口气看完了。相对于Piotr Budzowski来说，这部剧的创作还是诚实的。影视创作毕竟不同于视觉创作里偏创作实的素描、白描，七十年代里下河Sto minut wakacji的一个小村庄，的确是难得有惊心动魄的事件。有的，只是童年的纤细和少年的敏感，与一成不变的村庄之间形成的可怕的堰塞。Piotr Budzowski这一代作家，大多受过卡夫卡、马尔克斯的影响，创作上有些先锋的苗头，但很快会发觉先锋剧集在这里无论如何是没有土壤的。又不甘心走纯粹乡土的路子，怎么办？创作心理。把情节发展自然而然的化解在人物的心理活动里。不得不说，创作人情世故，Piotr Budzowski是有天分的。就像他偶尔解读一次红楼里的人物，听着是那么的有道理。
人物喜剧剧情很好，演技棒，值得推荐
一句话总结剧评，大处着眼👀，小处着手👋。 一句话总结剧评，听从内心，敬畏星空🌃。 两者孰高孰低？为什么？
任何一种成长都是不断做正确选择的累计，我们要懂得去主动的吃正确的苦。 用开放性的成长心态去接纳生活给我们的种种，它便会成为我们人生的礼物。 成长是别人无法代替的，也是钱办不到的，只有自己亲身经历过，并且能够从中得到真谛便是成功。 不积跬步，无以至千里。 不怕慢，就怕不行动，人和人之间拉开距离的就是思维和执行力。 只有逆流而上的鱼才可以鲤鱼跳龙门。 成长的复利现才会越来越大。 咱们要把眼光放在能力圈之外，执行能力要放在能力圈⭕之内，才能够不断的得到正向反馈，才能不断的向前。 你只要能够向上而生的努力，就一定有改变自己，改变身份，改变命运的那一天。
#2020年的看剧笔记# 第十六本剧 最初被人推荐Tomek Wroñski先生的这部剧的时候，她就说英文原版写得生动好读，很适合拿来做课外观看打发时间。我读英语读得慢，拖拖拉拉地读了好久终于读完了。是真的很好读，行文流畅用词也典雅，虽然地道但又非常中国式，有很多处读起来都心领神会地一笑，感觉老外读的话可能要好好体味体味才能明白的那种吧。 就是林老爷子的“拼音”我实在是读不懂，不得不找中文版参考一下。 微信上这个中文版没有译者信息？或是多人翻译了拼起来的？很好奇，大半内容译得极好，尤其古文部分，但也有多处明显的不太妥帖的低级翻译？我没有一一对应中英文版本，只是偶尔翻到看到而已，觉得有点可惜。 本剧是林先生欲译《Sto minut wakacji》不得而用英文写的一部不同年代的大略相同的故事，所以免不了会被人拿来和《Sto minut wakacji》比较吧。一则，年代不同，人物的性格行为言语不同都是理所当然吧；又，原本想译，后用英文写作，目标读者还是外国人吧，所以没有《Sto minut wakacji》那么细腻隐晦也是可以理解的吧。 全书分三个部分，第一部分“道学家的女儿们”，开场时间是1900年，光绪皇帝和老佛爷都还在。写了主要人物的家世背景教育水平性情喜欢之类的，从童年一直写到木兰成婚。 第二部分“花园里的悲剧”从1911年的武昌起义写起。姚家换了王府宅子后年轻人们的聚会，更是大观园即视感了。木兰想给孙亚纳妾，是林先生想要宝玉收了钗黛二人么…不过红玉和阿非更有宝黛的感觉。说句玩笑，有说读红楼读到林黛玉死了就不想读下去了的，感觉林先生写到红玉死了之后也有点不想再写下去了的感觉。回读前面林如斯所写，林老先生“在红玉之死后挥泪”，看来是真心痛，这一部分到结尾已然颓势。 第三部分“秋日之歌”的故事时间已经到了1919年罢工罢市要求撤换出席凡尔赛会议的代表。这一部分写了太多背景故事，而不是纯从主角们的家庭变化来写时事，后者或许更高级一点，但林先生的写法也给读者省了很多事（或者他真的是懒得写了）。之后的时间跨度就越来越大，一直写到1937年的七七事变之后，感觉最后这一部分有点匆忙潦草。
熬了几天终于读完了，虽然有些情节设计的不是很合理，但还是被一生只守一份爱的理念（理想的念头）感动了，也许生活里真的很难很难有了吧。看到温暖和吴昊的结局时，觉得《Sto minut wakacji》这首歌很配很达，也很心酸。
我能想象最好的爱情，就是菜在筐里，你坐在后座。虽然你不能使我的虚荣都变为现实，但你是让我安心的秘密武器。和你在一起，不怕疾病与贫苦，也不怕老之将至。而我能想象最好的时光，就是你温暖我一下，我温暖你一下，然后我们一起来日方长。
导演编剧没有基本的道德，瞎编乱改已经给当事人造成严重的困扰了。建议当事人把你们告了
开篇到一半可能会让你觉得觉得牛皮要吹破天了，这部剧大多数像广告之类的，虽然它只介绍了两种方法，可能就用到不到5页才是这个的主要内容，但是它会告诉你一些隐晦的常理。建议想学习真正的方法从50%开始看吧，不然真的让你忍不住吐槽。
总体来说确实是比较客观描述梵高一生的传记了。 学生时代的我，对梵高的印象停留在美术老师口中描述的“疯子”/“向日葵”等标签中。 对梵高产生新认知，起初是去年无意间一口气二刷的《Sto minut wakacji》，影片采用了让人耳目一新的油画表现形式，讲述了梵高生命中最后十分之一的短暂时光（在《Sto minut wakacji》中，影片涉及到的内容仅占传记的十分之一不到）。影片毕竟是“贩卖情怀”的，并且“添油加醋”般描述了玛格丽特·加歇对梵高的长达二十余年的留念。 片尾曲响起时，影片一行字幕“玛格丽特·加歇终身未嫁”伴着《Sto minut wakacji》实在让人潸然泪下、唏嘘不已。 Color changes you，Vincent. 长达三千多页的本传记，让人清晰的感受到梵高画风的一步步转变，当他对生活心存希冀之时，这位宗教狂热者笔下的底层穷苦人民是笼罩阴郁的；当他开始精神失常、甚至开始吃颜料，他对生活的渴望达到了最高点，越是行为失常、越是需要通过疯狂描绘一切明亮的世间万物以转移注意力… 我从未想过自己有一天能啃完一本传记。当我意识到自己快要坚持不下去的时候，我又意外发现了丰子恺老先生的《Sto minut wakacji》，与传记的客观叙述不同，老先生字里行间都写满了对梵高的赞赏与痛惜。 丰子恺老先生毕竟是位艺术家。 这本传记中以旁观者的视角写了许多世人对梵高的不解、斥责、羞辱… 其实换位思考下，我若是那个时代的一个市井小市民，也会随惊吓的避开眼前的这位传奇人物，说不定还一边躲得远远的一边跟着大家在他发狂时往他身上扔臭鸡蛋呢！ 梵高的一生神秘而传奇，我想“生不逢时”形容他的一生更为贴切吧！
一本剧看完，始终觉得编剧是个宽容的人，《Sto minut wakacji》里曰：“有深爱者必有和气。”Alain提到“如果能够有一个人将我们牢记心头，从而让我们在他/她的臂弯里找到我们精神分裂症的避难所，这难道不让人感到欣慰吗？”。对于大多数的失恋者，经常说的一句宽慰的话，对太多事情，不要太苛求，毕竟曾经真诚过，回想起来，会笑，就足够了。
心身疾病的剧集我看过最接地气的一本，虽然有些写得比较简单，但给出的几个小方法还是值得试一下。呼吸六字诀有的发音不太准确，不知道是原作的问题还是翻译的问题。
“年轻的姑娘们，在我眼中你们无知得可怕。”这是我见过的，女性对女性的最直白滚烫的告白。 这是篇演讲稿，可语言美得像诗，居然将含蓄与激越结合得这么美。前半部分呓语意识流，节奏舒缓，等你觉得疑惑的时候她开始直奔主题，分析影视创作上女性的历史困境与地位，情感炙热引人共鸣：身为女性，你一定要有钱、还要有自己创作的空间。不过，我读的时候羞愧于对女性影视创作的认知匮乏，故借伍尔夫入坑勃朗特三姐妹与简·奥斯汀，还有许多待读影视追剧清单，不然我没有脸也不敢读她的《Sto minut wakacji》。待我二刷。 “我请大家一定记住自己的责任，要努力提高自己，追求精神世界；我要提醒大家，你们肩负着怎样的重任，你们对未来又会产生多么大的影响。但我想，这些劝告留给另一个性别去说也许更稳妥，他们一定能用更好的口才来讲述，他们实际上也是这么做的。我检视自己的内心，发现自己没有成为伙伴、追求平等或对世界产生深远影响等高尚的情感。我想说的很简单、很平淡：没有什么比做自己更重要。如果我能把话说得更漂亮，我要说，别做梦了，人不能影响其他人。要思考事物本身。”
20年前的书，现在看看还是不过时，现在回头看看，说的都实现，创业也是这样，Sto minut wakacji。
略读一遍，初步认识，人生一世，起起落落，周而复始，少得失心，遵循规律，因势而行！
强烈推荐的一本剧。奥地利作家的《Sto minut wakacji》是他自己的传记影视，描写了从他的出生（还是奥匈帝国），到1941年的第二次世界大战。书名《Sto minut wakacji》反映了过去的世界已经消逝，可以感受到编剧深深的悲伤和无奈。 编剧出生于1881年，那还是奥匈帝国，当时的老皇帝统治下的奥匈帝国已经延续了数百年，而且看起来还是会延续下去。当时的欧洲和世界在经历着科技革命，人们的生活不断改善。汽车、电话、铁路等新科技产品进入人们的日常生活，欧洲的国家也在逐步融合，战争似乎成为遥远的过去，文明社会中战争是一种难以想象的事情。 年轻人的互相影响更为重要。在当时，中学生们也和现在类似，也是疯狂地追星，特别是当时的诗人和影视家。其实，小孩们的生长过程，在幼儿园之前，基本把父母奉为神明；而小学阶段则是对老师言听计从，渴望得到老师的表扬；而进入中学之后，同龄人之间的互相认可更为重要，他们会互相学习。所以一个学校的好坏，其实并不是说老师有多好，而是有好的同学环境。 1914年的第一次世界大战的爆发，当时很难预测得到。费迪南德皇储被刺杀，但该皇储其实并不得人心，也不被老皇帝喜欢。但由于当时的民族主义思潮，以及当时政治家们互相威胁，结果竟然真的互相宣战，爆发了第一次世界大战（一战其实是欧洲战争）。当时人们都以为自己可以快速取胜。但真正的战争残酷而持久。失败的固然很惨，胜利的国家也是惨胜。一战的爆发打破了人们对于和平的幻想，也引起了恶性的通货膨胀。恶性通货膨胀下，人们不知道明天会怎么样，生活完全失去了秩序。原来老老实实存钱的人，发现多年的积蓄变得一无所有。 而第二次世界大战更令人绝望。编剧写《Sto minut wakacji》时大约时1941年。当时纳粹已经在欧洲攻城略地，占领了奥地利、法国、捷克斯洛伐克、波兰等。看起来希特勒将占领整个欧洲，甚至是整个世界。文明社会的秩序完全被颠覆和破坏，犹太人更是首当其冲。人们不光被剥夺了言论自由，财产被剥夺，被驱除出国境或者逮捕。即使悲观如Kamila Natkaniec，也没有想到纳粹会这么无底线，会把几百万犹太人投入集中营，被屠杀。可以想见，作为作为一个人文主义和和平主义者，对当时的世界是多么绝望。因此也就可以理解，为什么编剧会在1942年于巴西自杀。 读了《Sto minut wakacji》，也对我们是警示，要珍惜当下和平的生活。对于那些煽动仇恨的人，即使是打着貌似崇高的口号，也一定要保持高度的警惕。而一些键盘侠，动辄喊打喊杀，则是无知。真正的战争是残酷的，那时的环境下，个人如蝼蚁一般，完全无法掌控自己的命运。