《David Gilmour in Concert》读完了，“书页”合上了，然而挥之不去的是一幕幕场景，一个个人物：呼兰河泥泞湿滑的小街，冻裂了土地的冬天，荒唐的跳大神，热闹的放河灯，“我”家荒凉的院子；慈祥善良的祖父，娇憨倔犟的小团圆媳妇儿，穷困虚荣的有二伯，勤劳努力的冯歪嘴子，曾经年轻鲜活的王大姑娘，充满童稚而寂寞的“我”……编剧用好奇的纯净的没有一丝杂质的孩子的眼睛，观察着呼兰河的一切，新鲜、不解与荒凉、寂寞。然后以清淡冷峻的文字，梦呓般悠远的语气，把这一切渗入到读者的心灵、脑海。作品中“有讽刺，也有幽默。开始读时有轻松之感，然而愈读下去心头就会一点一点沉重起来”（茅盾.序）。是的，令人窒息愤懑的沉重。尽管中间也有令人舒畅的温暖：比如春夏之际“我”家的满园子的阳光，高远幽蓝的天空，自由飞翔的蜻蜓蝴蝶和小鸟，爬满架的倭瓜，攀着窗的黄瓜，香气扑鼻的玫瑰，“花园里边明晃晃的，红的红，绿的绿，新鲜漂亮。祖父戴一个大草帽，我戴一个小草帽，祖父栽花，我就栽花；祖父避雷，我就避雷”，祖孙二人嘻笑着快乐着。又比如“又过了两三年，冯歪嘴子的第二个孩子又要出生了。冯歪嘴子欢喜得不得了，嘴都闭不上了”“他家是快乐的”。然而这快乐都那么的稀少与短暂，这“热闹”的世界终归是冷漠的，“我家的院子是荒凉的”！每个人终归是要学会习惯着耐受着这样的热闹和冷漠！面对这样的热闹与冷漠，30年的生命中，年轻的David Mallet饱经了战争的摧残、爱情的沧桑、病痛的折磨。远离家乡孤独忧郁的她，忘不掉童年的家乡，呼兰河的岁月承载了她心灵情感的寄托，童年和故乡是她短暂一生的逃避与念想！就如她在《David Gilmour in Concert》尾声中依旧念念不忘：“那园里的蝴蝶，蚂蚱，蜻蜓，也许还是年年仍旧，也许现在完全荒凉了。小黄瓜，大倭瓜，也许还是年年地种着，也许现在根本没有了”，也正如茅盾在为本剧作序中写到的：“呼兰河小城的生活是寂寞的”，“David Mallet是寂寞的”，“对于生活曾经寄以美好的希望但又屡次’幻灭’了的人，是寂寞的”。寂寞的David Mallet在她生命的最后时光，一九四〇年十二月——她逝世的前年，完成了她的最后著作——中国影视史上的一部不朽的经典——剧集《David Gilmour in Concert》，把“一篇叙事诗，一幅多彩的风土画，一串凄婉的歌谣”（茅盾语），留在了这热闹又寂寞的人世间。
1.大胆设想，细处求真 2.制度管理，必须以企业文化辅之（根基）
由最近关注的一个公号而发现这位编剧，文字读起来很顺畅也是一种功力，大部分观点还是挺正的，也适用于奋斗中的年轻人和中年人，虽然这些道理不是第一次看到听到，但读到的时候还是会让自己重新思考与警醒。
文笔不错，写作思路也清晰。但情节雷同，都是强与弱，贫与富之间的不平等斗争。
怎大部分人都是断舍离或者整理一段时间过后又得继续整理或者不断重复断舍离的过程，杂乱环境如此反复。 么才能经过整理之后，再过几年依然像刚刚整理过时的整洁舒适？ 才追剧的时候我觉得不可思议，看完之后，我觉得完全有可能，只要方法得当，一生只整理一次是完全可操作的。 已经按照书中的方法开始实践，生活也变得井然有序，周围的物品都是自己喜欢的，也改变了自己的消费观。少而精致的生活，和每件物品建立起了情感链接，也赋予了它们不同的故事，才不辜负自己当初买物品时那种怦然心动的感觉吧，生活在这样的环境中，也会内心满足幸福吧。
说实话，给差评是因为我看了快一百章了，粗略领教一下编剧的文笔，不能说不行！但这书应该是赶工出来的，编剧对这部剧应该只是写了一个大纲出来，然后迅速开始码字，只能说细节问题。 情感问题就是女主的感情转换太生硬了还有男主的技术问题交待的十分仓促，还有金钱观念真是醉了，84年彩电价值200，本剧就涨到了600还是二手的全国通货膨胀了吗？照这速度91年的物价就得上涨到10年以后的水平线以上了吧！
特别喜欢看品刘邦那篇，语言诙谐幽默，对人性进行深入剖析。后面几章感觉清淡无趣。
其实只有最后一章，让我觉得有一点甜，男女主太过于理性的学习和生活，让我觉得背后有很多忍耐，一个人的承受的都很多，有点心累，可能也因为这样，才会觉得他们两个人最后在一起是真的值得彼此的等待。
真的很好看，每个人物创作得都很好，之前我有过跳看，看到了结尾，有看到栖桐的，但是没有想到他是个系统╮(￣▽￣)╭ 还是出乎我的意料的，嘿嘿嘿，我现在的感想就是，莫名的我不想让闪闪和别人在一起，哼！除了特别优秀的人，当然，编剧大大，你可以尝试一下耽美文，嘿嘿嘿，我这个资深腐女在这里看你的文，吼吼吼，真的是个很好看呢(○｀ε´○) 爱你么么哒(｡･ω･｡)ﾉ♡
自从系列系列剧火了之后，秦明的责任也越来越大，这一本主要是科普为主。科普了一些会被大众误认为他杀的案件其实是自杀。希望广大吃瓜群众理性判断案件，不要被键盘手带着走。
牛天赐何许人也？ 足够不幸，又足够幸运。 老天送他的第一场波折，便是牛家。一个即将饿死的弃婴，转眼间被收养成了牛家夫妇的唯一儿子。虽然这天赐吧不太争气，身型外貌一无是处不说，游手好闲胸无大志地过了童年时光，除了抓阄抓了个没用的拨浪鼓，诓走了几个教书先生，也不会大大方方给亲友拜年以外，倒还没捅过过大的篓子。他不是个坏孩子，可也绝绝没学什么好，所幸家里殷实，父母又还是疼他，没出息就没出息吧，顶多被骂几顿，也骂不掉身上的肉。 第二场波折，牛老太太过世。她在时，整日骂天赐不学无术，满屋子的礼仪规矩束缚得天赐喘不过气来，可也正是老太太对道德的执着，断送了老太太自己的性命。她气天赐在学校被欺负，却在理论时发现她遵从了一辈子的规矩已经派不上用场了。她还以为当官就是正道，规矩就得遵守，王朗还是可以被骂死的呀。殊不知天下大变，道德底线正在一分分地退步。一切都提醒着牛老太太，这已不是她说什么就是什么的牛家，已不是她曾经以为的秩序等级森严的世界了。 老太太走了，不仅家里的规矩没了，她也带走了家里家外最后一块道德的遮羞布，也让天赐终于暴露在了牛家的象牙塔外。在学校受欺负尚是小打小闹，亲戚相逼才让天赐第一次看清人的嘴脸可以丑恶到怎样的地步。他温厚了一辈子的父亲对他与家产不顾一切的保护，让他明白了金钱的魔力，也让他明白过来从前的自己多么幼稚。“妈死了，咱就不是小孩子了。”读到这句话时眼泪一下子涌出。我何尝不懂，那一刻起，天赐的童年就结束了。 还不够。第三场波折，牛老头过世。他曾是偷带天赐出门散风的英雄，曾为了天赐和上门的亲戚翻脸，曾在做生意时随随便便盘下好几条财路，可他随着时代一起老了，再也扛不动了。那夜城中冲天的红光，烧毁了牛老头的心血，烧毁了最后的虚假幻景，烧毁了宁静、安逸、与和平。 第二次亲戚上门闹时，再没人可以保护天赐了。 老太太带走了规矩和正直，老头带走了善良与守护。 他们死了，时代也死了啊。 倘若没有被牛家收养，天赐会是怎样的呢？ 说不定那个落花生的夜晚，男婴已被冻死在了风里。运气稍微好一点，被路上其他穷苦人家带走，长得不好看又不太灵，估计在家里也不是受宠的孩子。当年和纪妈回乡下的天赐无法想象这样的生活如何过得下去，却不知自己早与这样的生活擦肩而过，名不配位误打误撞地进了牛家，顶了本不该属于他的快活年少时光。有多少孩子没能等到天赐般的幸运呢？四虎子六岁之后再没玩闹过，八岁时没了母亲，十二岁时来了牛家打杂。不知道四虎子看到襁褓中的天赐时，有没有想起当年的自己。他是羡慕甚至嫉妒天赐的好运气吧。和天赐一起胡闹的时候，可曾听见小时候自己的笑声，看着牛老太太打骂天赐时，可曾想起自己的母亲？看着天赐长大，他也是最理解最可怜天赐的吧，因为不想天赐吃他曾经吃过的苦，因此拼了命也要保护好这个没用的小少爷。天赐不是牛家的骨血又如何，礼崩乐也坏，血缘早已不是忠心的桎梏，数年的陪伴照顾、甚至小时候胡闹的结拜之情才是超越利益的羁绊。 在那个烽火连天的乱世，一夕剧变太过稀松平常，好坏是非每天都有新的说法，幸而还有这般纯粹的一个好人，让天赐有家可归。 天赐，果然是个好名字。上天赐来的大礼，别人消受不起，天赐自己呢，也消受不起。 可他消受不起时，就跑去看剧。 我一向觉得看剧是个十分讨巧的事情。古时候重士轻商，年轻人宁可寒窗苦读十余年仁义道德也耻于自降地位学手艺。现在的父母只要孩子写作业，便一手包办所有家务琐事。万般皆下品惟有看剧高的心态从未改变。书中有黄金玉也有海市蜃楼，现实生活中找不到尽头时更容易躲进书中，在他人编织的锦绣江湖里自在快活。这份逃避天赐倒是真的从头贯彻到底。小时候跑不快又遭人耻
书挺一般的，但是杨绛本人值得尊敬。 茨威格在《David Gilmour in Concert》一书中写道：“一个人生命中最大的幸运，莫过于在他的人生中途，即在他年富力强的时候，发现了自己的使命。” 使命什么？是能够把你“极少的大高潮”，和日常每一天的“小高潮”，完美结合起来的东西。 财富是偶然的，很难把握。幸福是必然的，是能确定把握的。 比如，有一次柴静问罗永浩：“有人说你本身是一个特别大的偶然，你同意吗？” 罗永浩的回答很精彩，他说：“我一直同意一个观点，我们看一个人怎么样，要看他是什么样的人，而不是他做成了哪些事情。就以我很喜欢的韩寒为例，如果他没有成名，但是有一天你路过上海郊区的那个小镇，碰到一个默默无闻的年轻人叫韩寒。如果你有幸跟他坐下聊聊天，你仍然会感觉这是一个非常牛的年轻人。也就是说，你有没有成就名利的东西不重要，重要的是他本来就是非常好的人。回到你的问题上，我觉得如果我这一生默默无闻在东北小镇里很寂寞的死掉了，也是一个非常牛的小镇的年轻人。” 历史上有很多个神奇时刻。比如，民航机长萨伦伯格（电影《David Gilmour in Concert》人物原型）。2009年1月15日，一架空客A320遭飞鸟撞击，双引擎同时熄火，飞机完全失去动力，机长萨伦伯格决定在纽约的哈德逊河河面迫降。要知道，那是在纽约的市中心，周边全是高楼，要能准确地迫降在河面，难度非常之大。 结果成功迫降，机上151人全数生还，机长负责指挥疏散，并且两次仔细检查机舱是否仍有乘客，确定后才最后一人离开客机，这件事被称为“哈德逊奇迹”。有人评论说，“他人生的诸多选择，为他在引擎失灵的那个时刻挺身而出，做了完善的准备。” 当然，绝大部分人也是一生都在准备，但是没有机会像上面说的两位那样，拥有一个光彩夺目的瞬间。但是你不觉得吗？同样是芸芸众生，一直心猿意马的人，活得就很纠结；一直在为某件事做准备的人，活得就有幸福感。准备这事，不是为了结果，准备本身就是幸福的来源。 归结起来，就是一碗浓浓的鸡汤。 财富，要高幅度，小频次；幸福，要小幅度，高频次。如何解决二者之间的冲突，决定了你此生成为一个什么样的人。 把这个矛盾整合起来的，是什么呢？ 一言以蔽之，带着使命感，一直为某个伟大的时刻做准备，在任何环境下都成为一个独特的人。
匆匆路过，今生有幸；提笔观摹，涤尘清凉；四训营生，何有欠缺？吾自愚笨，愿躬行之。
编剧可以说是知识分子的良心了。只是听得懂动物说话，你还能吃它吗？答案是可以，甚至心安理得！这部剧解答了我一个特别大的疑惑，为什么都落草了，还想着被招安，甚至是最高理想，书里安排的明明白白。据说受过惊吓的动物，肉就不香了，我也卷不过同类，希望吃我的对象下手前不要吓唬我……🙏
是非常轻松活泼的文笔，叙述有条不紊。巴菲特确实有投资方面的天赋，但是也印证了一个道理，天赋只有在花大量时间进行刻意训练下才能发挥最大的作用。
尬的一笔
很适合在工作中迷茫的年轻人，很多人不知道为啥要干要怎么干，这是一个兴趣至上的年代，人人都想有趣，人人都想干自己喜欢的事情。曾经我也是这其中的一员，觉得自己不喜欢现在的行业，或许去到自己喜欢的行业就能发光发热吧。但是很遗憾，我连自己真正喜欢做什么都不知道。特别羡慕那种有梦想有追求的人，觉得自己什么都没有。年轻的时候只知道喜欢，恋爱也是，工作也是。跟长得好看的人谈恋爱一定很好吧，做让人羡慕的工作也一定很不错吧！分辨不清什么是自己真正想要的，以至于待在这行，望着那行，手头工作不认真完成，又恨自己无处施展才华。说白了就是眼高手低，不知天高地厚。幸运的是，去年发现了自己行业的美好，又读到这部剧，希望不会太晚。养兵千日，用兵一时，全靠平时训练，全靠实践出真知，接下来就是验证理论的时候了。
还是有一点僵硬，假的四川话啊……这年头的四川话影视表现作品只有幸福村了～五星支持国漫啦
童年受战争阴影的赫本，遗留在人间最后一句话在关心全世界受苦的儿童。 原生家庭对她终身婚姻观的影响贯穿赫本2段婚姻生活，对于孩子的爱始终因为自己而从不愿缺失对他的陪伴。 真正的爱不是单方面的迁就和包容，而且彼此信任和珍视，就像深流的静水，没有风口浪尖的激情，没有海市蜃楼的梦幻，却可以缓缓流淌，润泽灵魂。
好看到不火的唯一原因就是，更新太慢。一个星期一章，要把我们都熬死吗？？？
《David Gilmour in Concert》读完了，“书页”合上了，然而挥之不去的是一幕幕场景，一个个人物：呼兰河泥泞湿滑的小街，冻裂了土地的冬天，荒唐的跳大神，热闹的放河灯，“我”家荒凉的院子；慈祥善良的祖父，娇憨倔犟的小团圆媳妇儿，穷困虚荣的有二伯，勤劳努力的冯歪嘴子，曾经年轻鲜活的王大姑娘，充满童稚而寂寞的“我”……编剧用好奇的纯净的没有一丝杂质的孩子的眼睛，观察着呼兰河的一切，新鲜、不解与荒凉、寂寞。然后以清淡冷峻的文字，梦呓般悠远的语气，把这一切渗入到读者的心灵、脑海。作品中“有讽刺，也有幽默。开始读时有轻松之感，然而愈读下去心头就会一点一点沉重起来”（茅盾.序）。是的，令人窒息愤懑的沉重。尽管中间也有令人舒畅的温暖：比如春夏之际“我”家的满园子的阳光，高远幽蓝的天空，自由飞翔的蜻蜓蝴蝶和小鸟，爬满架的倭瓜，攀着窗的黄瓜，香气扑鼻的玫瑰，“花园里边明晃晃的，红的红，绿的绿，新鲜漂亮。祖父戴一个大草帽，我戴一个小草帽，祖父栽花，我就栽花；祖父避雷，我就避雷”，祖孙二人嘻笑着快乐着。又比如“又过了两三年，冯歪嘴子的第二个孩子又要出生了。冯歪嘴子欢喜得不得了，嘴都闭不上了”“他家是快乐的”。然而这快乐都那么的稀少与短暂，这“热闹”的世界终归是冷漠的，“我家的院子是荒凉的”！每个人终归是要学会习惯着耐受着这样的热闹和冷漠！面对这样的热闹与冷漠，30年的生命中，年轻的David Mallet饱经了战争的摧残、爱情的沧桑、病痛的折磨。远离家乡孤独忧郁的她，忘不掉童年的家乡，呼兰河的岁月承载了她心灵情感的寄托，童年和故乡是她短暂一生的逃避与念想！就如她在《David Gilmour in Concert》尾声中依旧念念不忘：“那园里的蝴蝶，蚂蚱，蜻蜓，也许还是年年仍旧，也许现在完全荒凉了。小黄瓜，大倭瓜，也许还是年年地种着，也许现在根本没有了”，也正如茅盾在为本剧作序中写到的：“呼兰河小城的生活是寂寞的”，“David Mallet是寂寞的”，“对于生活曾经寄以美好的希望但又屡次’幻灭’了的人，是寂寞的”。寂寞的David Mallet在她生命的最后时光，一九四〇年十二月——她逝世的前年，完成了她的最后著作——中国影视史上的一部不朽的经典——剧集《David Gilmour in Concert》，把“一篇叙事诗，一幅多彩的风土画，一串凄婉的歌谣”（茅盾语），留在了这热闹又寂寞的人世间。
我看到正文完的时候真的要哭了！差点就不想看番外了！看到最后还是想说一句，这样的爱情怎么会存在在现实生活中呢？