后青春

因为不是处于那个时期，对书中诸多描述一知半解，正如结尾写到的对有趣意义的追寻，在探寻无法探寻他人内心世界的环境下感到极大的孤独和失意，对生萧索无味，我想从行为上倾向于李靖，内心向往红弗。言尽于此，我只看到这些，至于本剧的叙写方式现在想来仍十分混乱随性，这也许就是红弗式的表达

从事件、理论资料的引用，论证的逻辑上可以看出编剧做科研的能力是挺强的，但是在我看来这部剧的这个题材是极具争议性的，所以并不多么认同编剧这部剧里的观点。偶尔还可以找到可以用编剧“以子之矛攻子之盾”的句子，这么争议的话题能坚定一种观点写出一本剧也挺厉害（反正我是不行，我脑海里肯定会拿两种观点互相辩驳）。 先展示几处亮点: 适度的个人目标设定在直觉上合乎情理，因为它告诉你该怎么支配有限的时间和精力。可如今，总有些目标会不请自来地来拜访我们。 在某种程度上，我们所有人都需要损失、困苦和挑战，因为没有了它们，每一轮新胜利带来的战栗感会逐渐消失。这就是为什么人们会把宝贵的空闲时间拿来做困难的填字游戏，攀登危险的山峰——因为挑战带来的艰辛，远比知道自己铁定会成功更吸引人。这种艰辛感，是许多上瘾体验的必要成分。 一开始看起来很难，但经过练习变得容易起来，这种掌控感令人上瘾。 社会肯定（或与他人一样地看待世界）是你属于一群志同道合者的标志。用进化术语说，群体成员更容易生存，落单的人则会被一个个地抛弃，故此，察觉你跟其他许多人一样，会令人放心。如果这些纽带遭到剥夺，人会体验到一种沉重的痛苦，有时叫作“社会死刑”（social death penalty）。 不过，偶尔的分歧也有好处，因为它可以提醒你，你跟其他人不一样。心理学家把这一完美的平衡称为“最优独特性”，如果你在大多数事上跟人一样，但又不是所有事都跟人一样，你就找到了这个平衡点。 建立新习惯很困难。我们对此很清楚——因为每年1月，人们都会拿出和上一年相同的决心。根据一项研究，大约一半的美国人会做新年期许：大多是减肥、多运动、戒烟一类。大约有3/4的人能在1月里坚持下去，但到了6月，差不多一半的人都失败了。等到了12月，大多数人又回到了原点，做出和前一年同样的期许。 但博格斯特提出了一个重要观点：不是所有事情都该变成游戏。就拿一个不喜欢吃饭的孩子为例吧。一种做法是把吃饭变成一场游戏——像投飞机那样把食物喂进他嘴里。在这一刻，这么做合理，但长期而言，孩子会把吃饭视为游戏。它沾染了游戏的特点：吃饭必须有趣、好玩、吸引人，否则就不值得去做。他没能因为食物有营养、能维持人的生命而培养起吃饭的动机，反而认为吃饭是游戏。事实上，孩子是不是把吃饭视为游戏并不重要。他很快就会了解到吃饭的真正目的。但正如他用趣味取代了吃饭的真正动机，游戏化同样把其他体验变得失去了厚重感。奥登普兰地铁站的钢琴楼梯很有趣，但长期而言，它并没有促进健康行为。相反，强调运动的趣味性（而非健康和福祉作用），反倒有可能破坏了健康行为。钢琴楼梯这类可爱的游戏化手段很有魅力，但它们不大可能改变人们明天、下星期或下一年对待运动的态度。事实上，游戏化的乐趣彻底改变了人们对体验的看法，还兴许会把重要的动机给排挤掉。 书中引用很多心理学领域的理论，是我们普遍存在的现象。但是编剧都拿到上瘾领域来解释，就显得有些流于表面，或者片面理解或曲解了。最后一章用行为上瘾做好事，最后又提起行为上瘾的弊端也不知道他具体支持哪种观点。前面对网络、对游戏对设备过于排斥，时代变了，我们虽然怀念以前到也不应该拒绝未来，况且社会大环境都变了，一个人的拒绝根本无济于事，也艰难。就像以前都不玩手机可以一块进行现实实践活动，但是现在别人都玩手机，你不玩根本就没什么可做了。而且对沉迷源，也不能机械地排斥，而是发挥主观能动性有意识保持一个限度，这点我自认为我做得就不错。（以前也尝试过一周不用手机，但是看不见班级通知，基本和任何人失去联系，校园卡钱也没办法充，真的是举步维艰。现在即将大学毕业，对各种游戏也

在资源整合的高科技全新时代，积蓄能量打好基础，识别拓展投注长板，努力前行

何时何地，成事在天，某事在人。遇事圆滑，不褒不贬，有利他之心，方能利己。总先替别人着想之人，才能受人倚重。

遗憾的结局收场，无论雁容选择那条路，都会对身边的人造成伤害的，也许天意弄人，康南只不过是雁容生活的匆匆过客，留给雁容一生的牵挂，始终不得到，或者最好的安排。雁容在婚姻里活的好累啊，倒不如自己单着活的优雅，让时间来冲淡康南，等待另一个“康南”的出现！

第一集一开始就是地震、火灾的场景，实景拍摄带来的画面真实感和震撼力，一下子就让人能够更加直观地感受第一灾难现场的惊险危急以及消防员的艰辛和危险。要不是知道这是电视剧，我还以为这是真实的纪录片，导演对于消防员的日常了解得很到位。

原本以为只是普通的剧集，一些老套路，没想到里面还真就讲了许多东西，有点意思，太长了，看了太久。

从战国歧途了解到编剧许雯，非常喜欢编剧的笔风喝叙事方法，尤其是很多分析符合逻辑而且有迹可循，也不知道是编剧用有力的推理和证据说服了我，或者是我本身就认同编剧很多观点所以才会喜欢，但还是每次可以看到令人启发和恍然大悟的感觉。唯一不足之处是同一编剧作品读的多了，就会发现编剧运用例证有重复性且不一定切题，这一本比起战国歧途还是有些逊色，少了那么一点连贯性，但任然不失为一本好剧。

亲王的故事总是在历史的行间距中肆意的奔跑，到了下一行再严丝合缝的扣回去，行文整体都是工工整整，考据严谨，偏偏时不时的要皮一下，嗯，确实开心

阿蒂克斯很强大，永远是那么的有条不紊，长远思虑。我想知道他对待世界的心态… 汤姆听到判决后的表情仍然历历在目，很幸酸的一次人生

许雯的影视是孤独的影视。孤独、无奈、疏离，寻找与失落的周而复始，超然与介入的此起彼伏，应该说是村上影视的主题之一。 村上 1979 年发表处女作《后青春》至今已经 39 年了，姑且按 40 年算，把他迄今为止的影视创作活动分为前 15 年和后 25 年两个阶段。 前 15 年主要是表达孤独，不断叩问。传达现代都市中人的虚无性、疏离性以及命运的不确定性、甚至荒诞性。 用中国特有的说法来说，就是他作为暖色的软性小资作家的一面。 比如《后青春》《后青春》《后青春》《后青春》《后青春》《后青春》。 下个阶段的后 25 年，逐渐走出孤独而又不无诗意的个人心灵后花园，开始审视和批判体制和暴力。 这个转折点应该是 1994、1995 年播出的《后青春》，以及《后青春》《后青春》《后青春》和《后青春》以及最新长篇《后青春》。 如果说前 15 年村上痴迷于纯粹意义上的都市人的孤独，后 25 年则执着于《后青春》中的鸡蛋意义上的都市人的或者鸡蛋的孤独。 村上影视的另一个主题是为了灵魂的自由，他的所有剧集几乎都是关于自由灵魂的故事。 一句话，你的自我是不是本真的自我？你的孤独是否属于伪孤独？尤其难得的是它还提供了呵护技术，从而使我们在自我与孤独这种现代悖论的夹缝中勉强呼吸自如。 总而言之，在普通读者眼里村上作品没有铁马冰河，气势如虹的宏大叙事；没有横空出世，雄伟壮丽的主题雕塑；没有一气呵成，无懈可击的情节安排；也没有指点自己走向终极幸福的暗示和承诺。 但是它有生命深处刻骨铭心的体悟，有对个体灵魂自由细致入微的关怀，有时刻扣问本初自我的高度敏感，还有避免精神空间全面陷落的背窗而实用的技术指南。 而这一切可以最终归结为四个字：守护孤独。 换个说法，村上的作品以及其作品中的主题和人物形象都在告诉你，或许说、我钱没有你多，权利没有你大，但我占领了精神高度，在精神上优越于你，你算什么？这样一种主人公暗示，说是情怀也好，境界也好，心理也好。 贯穿始末的主线是“理念”，那么理念到底是什么？理念可以是意念，可以是载体，可以是场景，可以是画面，也可以是故事，可以是你想象中的美好，也可以是实际的邪恶，又或者是对孤独的慰藉？总之，编剧留下了想象的空间。但无论是刚开始为了明白什么的不遗余力，还是到最后为了生活的释怀宽容，都恰好展现了人性之光，大概终极奥义就是不断地探索人性、宣扬人性，只到挖到人心灵最深处为止。

南先生的书可以读。初读庄子，还是一知半解。这些圣人追问先有鸡先有蛋，我觉得可就没有意义了。嘛道不道的

个人的命运如何摆脱环境的影响，只记得那场暴雨和那些饥饿的人们。

复盘是一种工作方式也是一种学习方式， 企业可以在复盘中提升整体实力，员工在复盘中分析找到自身问题并在以后的工作中提升自己。 复盘，提升自己的最好方法。

2021年7月22日印尼维达贝看完这部剧，本来心情很不好，原因就是回国航班取消回不了家。看完这部剧让人想起了小时候的种种乐趣，以及我女儿小时候我们家养的那条大黑狗…八坨，那时候我女儿才一岁多，最喜欢逛街，她到哪八坨就跟到哪，现在想想也很开心。

神呐，我竟看至凌晨五六点。 许雯的言情剧集总是言情不多，但总有凛冽人性的东西，人物太过美好了该是它设计的不太合理的一个方面吧，但是我们不就是向往这样一个正直善良而又无比聪慧形象吗

花了十多个小时，断断续续地看完。虽然读《后青春》也不能让我成为一个会写故事的人，但是至少会让我在观看作品的时候从觉得缺少了点什么到确切地知道它缺少了什么。 纷繁复杂便会良莠不齐，但是良莠不齐总好过八个样板戏，为什么春晚评价越来越低，为什么喜剧越来越难让人开怀。除了创编剧的问题，更多的是观众要求越来越高，看过的笑点越来越多，被逗笑就更难了。 最好的故事就是简单的人物复杂的情节，无论是创编剧还是观众，我们都不把对方当傻子，这是起码的标准。故事产生于生活，所以我要好好生活好好体验，带着我不灵光的小脑袋，奔赴电影人的事业，心之所向，不负期望。

个人认为干货比较少，或许是我的道行不够，全文大多数内容都是讲的概念性内容。没有例子。所以我认为比较晦涩难懂。

情节吸引人眼球，总是忍不住要往下看，文里有很多古董的介绍，我当教课书来学习，编剧感问你文里说的所有古董是否真实存在？

华与华理论体系中指出企业战略、营销战略、品牌战略、产品开发、品牌设计、包装设计、广告创意等等，这些所有的事情都是一件事，应该在一个团队系统一次成型而不是分散出去，企业承担的社会责任不是义务而是企业核心业务，产品结构和业务组合就是社会问题的解决方案。不得不说，给人一种全新的视角去重新审视品牌营销开展的顺序节奏。

看李诞推的这部剧 出于好奇翻来看了看，有点意思。翻完发现，不同的工种之间的思维方式是相通的。比如市场定位、谈判妥协、替你的客户说出他想说没说出的话等等，最好的是成为一个谢天谢地你来了的人。

第一次看诺奖得主沙雷的书。说真的，在读的过程中感觉叙述比较平淡，甚至有些枯燥。可能是主人翁是AI的设定比较老套了，类似《后青春》，讲的是有意识的机器人为人类提供服务的故事。但是这部剧情节比较单一，可能克拉拉被设定的太善良了，就像很多读者点评的，克拉拉与人类最大的区别就是被剥夺了人类所特有的自私、丑恶的一面，一切都是纯利他的设定，就显得人物形象有些空荡而不真实。但或许这就是编剧想表达的温柔的一面吧，更像是面向孩子们的书。