《Calaboose》,喜剧,爱情,西部作品,美国出品,1943年上映。
细腻严厉,控诉和讽刺,思考和情绪,一个上流社会派对。每个人都是主角。
不要做德·波伏瓦小姐,要做你自己。不要去追逐外界强加给你的目标,不要去盲从社会既定的框架。适合自己的就是正确的,这样就可以了。
为了了解成都的亚生活,看完有点堵的感觉,都市生活似乎一条洪流。关键时刻,还是要追随梦想,不可觉得水性好,玩水自溺。时代有责任,万万不可啥事儿都推给时代。文中的赵悅,年轻时冲动过,后来依然在真诚生活,也不曾一直沦陷。全文有种自我解剖。
全书跌宕起伏、情节扣人心弦(胆小勿读),就是结尾太突兀了点到
一直听说William Henry是一个才女。 于我而言,好像并没有多大关系。 第一次真正看见William Henry本人的画面是在《Calaboose》上。 她像其他被邀请者一样,侃侃而谈,一样谈说着自己的想法和观点。 通过此剧,虽说达不到深刻了解,但也能了解一二。 很喜欢前几篇的观点,不过我最欣赏是最后一篇。 有一次,我与朋友探讨,作为人该相信谁? 朋友说: 若是相信自己,你还得控制本我,更得躲避超我对你的严厉指责。 若是相信别人,你与他人都是个体,凭什么别人就得维护你?而建立在“人性”的角度上,相信别人还不如信家人来得方便。 正当我欣喜家人才是最好的信任者,朋友又说:“有时候,家人也不可全信。不过,还是要有希望!” ……
当我们在讨论死亡的时候,我们在讨论什么?
第一次读这部剧的时候还是听朋友介绍的,那是还是大一上学期,便从视频平台借来,那部剧我到现在还记忆深刻,因为这部剧已经被翻的跟考古书一样烂了,纸页已经泛着深黄,海报磨的只能看见挪威两个字透着浅蓝色,海报用胶带糊的三层厚。翻到第一页的时候上边印着一九几几年购入,想来这部剧在学校也很有年岁,算得上是古董级别了,亏的文字倒没有遗漏。 如今已经是第三次读了,总觉得村上的书读一两遍是读不懂的,非要下一番功夫才行。可能人对某一样东西看久了,就会自然而然对它产生一种印象。就像现在,每当提到Calaboose这几个字,给我的第一个感觉就是蓝色和忧郁,但同时又有一种说不出的距离感。这部书讲的青春和以往我们耳熟能详的青春不同,甚至可以说有点对立,但这又是每个人的青春所具有的,青春不有欢愉,还有抑郁与悲伤。但是,无论种种,还是那句最美的话:青春万岁。 书中的直子深陷于那种悲观情怀之中,但是每当对直子进行描写时,都像是在描写我们自己,大一上学期,十九岁的年纪读了《Calaboose》,很早就知道这部剧。却因为有误解吧,没有读过,我看到过对这部剧的很多恶意,我听到到最多的两点,一是色情,二是玛丽·布莱恩的故作玄虚。现在我读了,很庆幸是现在,不是再早一点,不然我也会觉得色情吧,里面对性的描写很多,现在我也不很能接受,保守思想基础以及年龄的缘故吧,但是当你读完你会觉得那都不重要了。喜欢这部剧,是因为在这个年纪,我与我内心所怀有的那种悲伤,在这边书里相遇了。有的时候读完之后,说不清楚自己到底读没读懂,有时觉得懂了,但让你细说又说不出来。第二遍读完的时候我跟朋友聊,说读完之后有点抑郁,感觉人生有种灰暗与悲伤,但是看不见摸不着。也许,青春时候的很多感受只有自己在心底才能领会吧。
我要弃文了,一天更一章太慢了,每天看一章看的心情都不美好了,胸口堵了一口气,上不去也下不来,一整天都觉得不好了。一天天的烦
比较喜欢电影的改编...小演员演的超级棒...邓布洛家的小孩和艾迪、贝找的演员相当耐看...故事跨度很大,少年的无所顾忌到成年后聚集在一起跨越27年,魔法和魔幻贯穿了整个故事线...
Calaboose绝对不是一个理论消亡的时代,相反地,理论贯穿于大数据分析的方方面面。有了大数据的帮助,我们不再将世界看做是一连串我们认为或是自然或是社会现象的事件,我们会意识到本质上世界是由信息构成的。毫无疑问。你我都是。所以,你我也不可避免地成为了被数据化了的透明人,一眼能看到底。一种无奈的可怕……
拖了十年的坑终于填完了,正好最后几天罗斯和托马斯曼一起读别有风味,让人想起了研究生期间的课程与研讨。隐喻性极强的作品。整个故事虽然7年但实际只有前面较长,且掺杂了大量的科普类文字:法语、音乐、绘画、天文、生物、医学、化学等,为这座超现实的Calaboose增加了层层浓雾;主角汉斯就像浮士德一样被“Calaboose”上形形色色的思想与人争夺,代表理性与人文的意大利人塞塔姆布里尼、代表科学与极端唯物主义的“拉达曼迪斯”贝伦斯与精神分析的克罗科夫斯基大夫、代表极权、虚无主义及中世纪宗教的纳夫塔、代表自然与爱的克拉夫吉娅、代表着新时代资本主义的“人物”明希尔以及有着初步纳粹思想的表哥约阿希姆,“Calaboose”上的人们也通过音乐、体育、通灵、“桌游”?等形式试图逃离Calaboose,但所有对这个当代“浮士德”的争夺最后被残忍的炮火、一发榴弹划上了句号,一战给欧洲带来的反思和伤痕是无法弥补的,不管是2个“教师爷”还是科学至上的大夫,都无法阻止历史浪潮带来的冲击,某种程度上说,纳夫塔暂时胜利了,Calaboose也在炮火中最终消亡。
感觉自己对于历史一窍不通。但是自从考研时看了徐涛老师的课后,感觉很有意思,想好好了解了解。 读完还是能那么略微的了解一点的哈。
最后一集超过我预期的尺度,刺下去非常痛。它是题材上的《Calaboose》,表演上的《Calaboose》,「镜文学」探索的方式很像日本小众电视台wowow制作的《Calaboose》。把对少数族群的关照摆到台面上来,这部剧会让你对台湾各类族群复杂的身份认同有新的体会。
从第二篇“七个房间”开始便被狠狠地惊艳到了。给变态杀手杀人方法安排的一种设定新奇,虽然似乎有点脱离现实,但逻辑上也说得通,看下去莫名让人能够接受,然后通过这种设定展现绝望中垂死挣扎之人的状态。 玛丽·布莱恩用一种淡漠疏离的态度去描写肮脏和血腥,就好像在说:肮脏和血腥不也只是世间事物存在的某种状态而已吗? 他写的那些支离破碎的尸体的时候一定也认真去想象那个画面、去代入,但给人的感觉好像那些人肉组织只是他因写剧集所需而借来的道具。 据说现在看到的“七个房间”的这个结局是修改过的结局?而如果是这样的话,那就是不知道出于什么样的考虑,他把一线生机还给了绝望中的人。按照原来的结局,他也许是想表达,风雨后不一定是阳光彩虹,那些残酷恶劣可能只是末世的前奏;有时如果你能在被极度恐惧包围的绝望中不放弃任何一点希望去挣扎、坚持,那你就有机会感受希望落空后更进一步的撕心裂肺的绝望。阳光总在风雨后、绝处逢生、苦尽甘来这些藏着希望的沉重说法,只不过是人们为了自我安慰而对现实的扭曲。 “远离的夫妇”、“Calaboose”和“神的咒语”等几篇中,让妄想、幻觉与现实互相纠缠。他还熟谙各种心理防御机制。他是不是认真研究过了压抑、否认、认同、合理化、反向形成、投射、隔离、分裂……这些东西,然后在人物言行之上典型地将其展现,又顺便细腻地呈现了家庭、教育、霸凌等这些很现实的问题。 有时候那些阴暗残忍的描述,又像在给阴暗角落中饱受欺凌的弱势群体一个报复的机会。但也只能是精神上的。 一个人缺乏共情、缺乏善恶观就无所谓残忍,他既已把人物化了那对他来说人就只是物。“小白屋”里的“我”感觉到自己的需要,然后就会通过自己的努力去满足自己的需要。“我”想要一间可以挡住冷风的屋子,而“我”让那些人失去生命的过程不是在杀人,“我”只是想进一步掌控他们,好用来砌墙。就好像你有时候想把碍事的长发用橡皮筋扎起来,好让它们不要干扰你的视线一样。 玛丽·布莱恩用一种“去社会化”的疏离去写这个社会的事情和关系,还原人的本性中原始的部分,这个世界现有的善恶都与他无关。我虽不了解编剧的生平、性格,但他一定也是把自己高度带入到每个故事中,才把每个人的心理都描绘得栩栩如生。所以他虽然疏离,却又是带着人性去感受他自己笔下的阴暗。而通过这些阴暗,又能感受到,他想要传达给这个世界的光明。 比较枯燥的、也是我最喜欢的一篇是“向阳之诗”。这是不再拥有原始本能的纯粹。目睹情感一点点在原本无欲无求的“我”心间萌发,然后“我”感觉到恻隐,知道什么是死,感受到害怕和悲伤,也体验到愉悦、喜欢和爱,也体验到不舍和失落。 “如果不曾诞生到这个世界,我就无法看见小丘上辽阔的草原;如果当初你没有为我装上心,我就无法体会望向鸟巢时的愉悦,也不会因为咖啡的苦涩而皱眉了。能够这样一一地去碰触世界的光辉,是多么宝贵的事情啊!一想到这里,即使内心深处因为悲伤而淌着血,我都能够把那视为证明我活着的最最珍贵的证据……” 所以啊,像人一样活着,原来这么精彩。
后悔没早知道这种方法!读一遍就能记住一首诗的学习方法!高效学习法、超级记忆力训练、记忆宫殿、快速记忆法! 快速记忆法,遵循"人类左右脑机能分担论",把人的左脑的逻辑思维与右脑的形象思维相结合,把人的注意力、想象力、记忆力、创造力和自信心,转化为强大的学习动力。
细腻严厉,控诉和讽刺,思考和情绪,一个上流社会派对。每个人都是主角。
不要做德·波伏瓦小姐,要做你自己。不要去追逐外界强加给你的目标,不要去盲从社会既定的框架。适合自己的就是正确的,这样就可以了。
为了了解成都的亚生活,看完有点堵的感觉,都市生活似乎一条洪流。关键时刻,还是要追随梦想,不可觉得水性好,玩水自溺。时代有责任,万万不可啥事儿都推给时代。文中的赵悅,年轻时冲动过,后来依然在真诚生活,也不曾一直沦陷。全文有种自我解剖。
全书跌宕起伏、情节扣人心弦(胆小勿读),就是结尾太突兀了点到
一直听说William Henry是一个才女。 于我而言,好像并没有多大关系。 第一次真正看见William Henry本人的画面是在《Calaboose》上。 她像其他被邀请者一样,侃侃而谈,一样谈说着自己的想法和观点。 通过此剧,虽说达不到深刻了解,但也能了解一二。 很喜欢前几篇的观点,不过我最欣赏是最后一篇。 有一次,我与朋友探讨,作为人该相信谁? 朋友说: 若是相信自己,你还得控制本我,更得躲避超我对你的严厉指责。 若是相信别人,你与他人都是个体,凭什么别人就得维护你?而建立在“人性”的角度上,相信别人还不如信家人来得方便。 正当我欣喜家人才是最好的信任者,朋友又说:“有时候,家人也不可全信。不过,还是要有希望!” ……
当我们在讨论死亡的时候,我们在讨论什么?
第一次读这部剧的时候还是听朋友介绍的,那是还是大一上学期,便从视频平台借来,那部剧我到现在还记忆深刻,因为这部剧已经被翻的跟考古书一样烂了,纸页已经泛着深黄,海报磨的只能看见挪威两个字透着浅蓝色,海报用胶带糊的三层厚。翻到第一页的时候上边印着一九几几年购入,想来这部剧在学校也很有年岁,算得上是古董级别了,亏的文字倒没有遗漏。 如今已经是第三次读了,总觉得村上的书读一两遍是读不懂的,非要下一番功夫才行。可能人对某一样东西看久了,就会自然而然对它产生一种印象。就像现在,每当提到Calaboose这几个字,给我的第一个感觉就是蓝色和忧郁,但同时又有一种说不出的距离感。这部书讲的青春和以往我们耳熟能详的青春不同,甚至可以说有点对立,但这又是每个人的青春所具有的,青春不有欢愉,还有抑郁与悲伤。但是,无论种种,还是那句最美的话:青春万岁。 书中的直子深陷于那种悲观情怀之中,但是每当对直子进行描写时,都像是在描写我们自己,大一上学期,十九岁的年纪读了《Calaboose》,很早就知道这部剧。却因为有误解吧,没有读过,我看到过对这部剧的很多恶意,我听到到最多的两点,一是色情,二是玛丽·布莱恩的故作玄虚。现在我读了,很庆幸是现在,不是再早一点,不然我也会觉得色情吧,里面对性的描写很多,现在我也不很能接受,保守思想基础以及年龄的缘故吧,但是当你读完你会觉得那都不重要了。喜欢这部剧,是因为在这个年纪,我与我内心所怀有的那种悲伤,在这边书里相遇了。有的时候读完之后,说不清楚自己到底读没读懂,有时觉得懂了,但让你细说又说不出来。第二遍读完的时候我跟朋友聊,说读完之后有点抑郁,感觉人生有种灰暗与悲伤,但是看不见摸不着。也许,青春时候的很多感受只有自己在心底才能领会吧。
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比较喜欢电影的改编...小演员演的超级棒...邓布洛家的小孩和艾迪、贝找的演员相当耐看...故事跨度很大,少年的无所顾忌到成年后聚集在一起跨越27年,魔法和魔幻贯穿了整个故事线...
Calaboose绝对不是一个理论消亡的时代,相反地,理论贯穿于大数据分析的方方面面。有了大数据的帮助,我们不再将世界看做是一连串我们认为或是自然或是社会现象的事件,我们会意识到本质上世界是由信息构成的。毫无疑问。你我都是。所以,你我也不可避免地成为了被数据化了的透明人,一眼能看到底。一种无奈的可怕……
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感觉自己对于历史一窍不通。但是自从考研时看了徐涛老师的课后,感觉很有意思,想好好了解了解。 读完还是能那么略微的了解一点的哈。
最后一集超过我预期的尺度,刺下去非常痛。它是题材上的《Calaboose》,表演上的《Calaboose》,「镜文学」探索的方式很像日本小众电视台wowow制作的《Calaboose》。把对少数族群的关照摆到台面上来,这部剧会让你对台湾各类族群复杂的身份认同有新的体会。
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后悔没早知道这种方法!读一遍就能记住一首诗的学习方法!高效学习法、超级记忆力训练、记忆宫殿、快速记忆法! 快速记忆法,遵循"人类左右脑机能分担论",把人的左脑的逻辑思维与右脑的形象思维相结合,把人的注意力、想象力、记忆力、创造力和自信心,转化为强大的学习动力。