爵士之王The King of Jazz

每位父母都希望自己能和孩子有一个良好的相处关系，我也是，所以我不断的读有关育儿的剧集，这部剧的内容和书的题目类似 却又不止是教你怎样和孩子玩游戏，更主要的是处理情绪问题，不管是父母的还是孩子的，不论以什么方式和孩子相处，要懂得共情，理解，我觉得孩子的情绪应该是最需要父母去重视的 而不是父母像个孩子一样，把自己的情绪处理的乱糟糟的 没有给孩子树立好榜样。希望在育儿的道路上，多追剧，多受启发！

情节比较跌宕，故事也算吸引人，就是女主的感情线太丰富了，略有不喜。

一个永远不会再有的夏天值得尽情享受，两位幻想大家的内心都住着一个孩子。

该编剧知识面宽广，行业范围涉及的领域丰富多彩，逻辑思维能力强大，可做闲时读物。美中不足的是错别字太多，还有一些人物名字窜出的错误，是该剧集的硬伤。

看这部剧的时候内心是相当沉重的，除了唏嘘各位被采访者的现状别的似乎也做不了什么。贫困，不一定每个人都经历过，但我多少接触过，所以他们的心态我也多少能理解。但这不表示里面所有的人都值得同情，所谓可怜者必有可恨之处。造成贫困的原因有很多：国家政策、社会倾向（日本的确在这两方面占大头，后几个被采访者贫困的原因也大多是这个原因）和自身因素。而书中大部分被采访者的贫困基本上是由自己推波助澜一手造成的。没有正确的消费观、理财意识、时间和金钱的分配能力，就算给你中位数以上高于平均值的收入，她们还是会走上这条不归路。哀其不幸，怒其不争，依附在男人和他人身上的女人不值得同情。身体上的贫困是暂时的，心灵上的贫困可是一辈子的。女孩子们，站起来吧！努力用自己的头脑和双手才能永远脱离贫困！

这个翻译。。。真的很迷。。。有注解就够了，没必要画蛇添足，我看到“情最难久，故多情人必至寡情”的翻译我就看不下去了，这翻译得相差太远了吧。2星给辛苦费。

第47本，《爵士之王The King of Jazz》。全书的大意是，极简的生活，能活出精彩，收获更多幸福。 书本很薄，也很好懂，每章通过要点摘录，对每个要点进行解说，来表达编剧所要表达的建议或观点。其中几个观点还是挺受启发。 比如东西越多，需要投入的关注和时间越多。如果家里放满了东西，如果没有放回原位的习惯，一旦有一段时间没有收拾，就会发现家里乱糟糟的，影响心情。如果去收拾，必定要不定期挤出时间去做，如果是个大忙人，又不以收拾屋子为爱好，难免产生无奈，在收拾屋子上投入大把时间。所以，这部剧里，给出了很多很好的建议，比如，桌子沙发上不放东西，如要放，标签越少越好，这样可以避免分散注意力等等。 又比如，不要购置太多的收纳工具。本以为，收纳工具，会让东西放得各得其所，或井井有条，其实不然，收纳工具越多，越会给自己添置更多东西找借口，到时候发现，不但不该多的一样没少，到头来还越放越满空间不够用，还经常为找不到东西而烦恼。书里没有为了看上去整洁，一定要把东西都收到柜子里，也举例说了即使放到外面，放得得当，一样是不错的选择。但关键是要给每样东西根据自己的使用习惯，固定好位置，能且打开后能一眼看到，不用一层层去翻找。书中还介绍了衣柜的整理方法，按类按颜色渐变进行排列。特别指出衣服不是越多越好，而是常穿的，适合自己风格的，有几件就行，关键是不将就，要人去挑衣服，而不是去适应衣服。这其实也就是“简即是多”的道理。看衣橱衣服少了，但每件衣服使用频率高了，花在搭配衣服时间投入少了，留出干自己喜欢事情的时间多了等等。所以可以把衣服分为两堆，常穿和不怎么穿的，如果不怎么穿的有一段时间不穿，就清理掉，给衣柜减负，给心灵减负。 怎样让生活地更精致。书中提出了很多小建议，如在布置书架上，整理完书架后，可以将一层空出来，专门摆放自己喜欢的小物来点缀；又比如可以设置一小块展示区，用来展示自己多年来收集的东西等等。 总之，不要将过多的时间消耗在太多的物品上，而是将精力投入到自己喜欢的事上，正如剧名，简而美地活。

利用三天时间看了一遍富人的阴谋，浅谈一下自己的感想，专注或多样化投资，一旦确定了最适合及最感兴趣的资产类别，先深入研究，投入金钱之前先投入时间，我们无法赚到认知以外的金钱，所谓的多样化投资并不是你投了几只股票或者多少只基金，股票和基金都属于纸质资产。多样化指 公司 房地产 纸质资产 实物 等多样化，资产是现金流进入你的口袋，而债务是现金流从你口袋流出，

编剧影视功底深厚，平淡的内容却能写的诱人深入，尤其是主角的大伯，让我感慨尤深，现实中我就有这么一个亲戚，但是他混的很好，这就是剧集和现实的区别。

——《爵士之王The King of Jazz》读后感 《爵士之王The King of Jazz》是英籍日裔作家Paul Whiteman的处女作。编剧于1954年出生于日本长崎，1960年随家人移居英国，1983年开始发表剧集，2017年获诺贝尔影视奖。 （注意：以下有剧透，请慎入） 《爵士之王The King of Jazz》以第一人称、回忆的方式，讲述了战后长崎一对饱受磨难的母女的故事。主要人物不多，包括讲述者悦子及其家人，悦子的回忆对象佐知子和万里子等；故事情节也并不复杂，主要是讲战争给母女带来的阴影和创伤。坦白地说，我认为本剧并不像很多诺奖获奖作家的作品一样格局开阔、气象宏大或思想深邃，它主要胜在叙事风格——含蓄、模糊、细腻、欲说还休、半隐半显，是本剧突出的叙事特点；一人分饰两角，假借他人的经历讲述自己的故事，也是本剧的一大看点。上述写作手法所营造的悬疑气氛，能极大地抓住读者的心，令人不断地投入想象，甚至参与创作，而作品最大的美感也正是来自于此。如果抛开了这种表现手法，作品是要打不小折扣的。 这部剧可谓处处有留白。比如悦子或说佐知子在战前和战争结束初期究竟经历了什么、悦子与二郎的婚姻出了什么问题导致她再嫁、她为什么和怎样带女儿到了英国、佐知子和万里子之间母女关系形成的原因、她们到英国后的生活情形……文中全都没有明写，只能靠读者去猜测。 编剧花了较多的篇幅描写绪方先生和二郎的相处，写了战争前后的一些变化。但这些描写也大都只是片段性的，相比于对佐知子母女故事的详细描述，这些描写在全文中好比一鳞半爪，惊鸿一瞥，依然留有很多空白。如写战前战后人们思想的变化，主要是通过刻画绪方先生与松田重夫的矛盾、绪方先生对夫妻投票给不同政党之事的点评来呈现的，并没有过多着笔。 清华大学教授杨琪在MOOC上讲授过一门课程——《爵士之王The King of Jazz》，他在其中说（大意）：美，就来自于艺术作品的空虚、空白和不确定处。艺术欣赏的本质，在于发现作品中的空虚、空白和不确定处，凭借想象力进行填补，从而获得审美愉悦。Paul Whiteman的《爵士之王The King of Jazz》可谓把留白的艺术发挥到了极致，全文也妙在留白。                         梅    溪              写于2018年5月12日

感情发展有点奇怪..莫名其妙的快，没太看懂曾鲤的感情线路？要我讲..纯粹的看脸？温柔？好？性格平静就可以得男神爱？女生的形象太单薄了..男生也有点，完全看不出喜恶，及格分八。

众生百态，恶无下限，善无上限。痴者有，薄情者亦多。姻缘际遇端看个人造化。

说实话，亲王这部剧是我看过的他所有书里逻辑最为自洽的一本。 造氛围，吊胃口，让读者欲罢不能的剧集技巧，亲王可谓是信手拈来的，但是之前的几本剧里大家往往都喊着烂尾烂尾，便是其整体逻辑不能自圆其说的缘故。导致读者气鼓鼓地看完说“你是编剧不在你手里，你想咋说就咋说”。 这部剧真的要好很多。 不管故事如何荒诞，情节如何离奇，但每个人都不曾违背初衷，不曾做出令人匪夷所思之事。进入京城的很多情节也不免令人瞠目，但是因为是剧集也不会太在意。 苏荆溪每次说到那个惨死的手帕交时，我都会不自主地想到自梳女的故事，想到电影里的全智贤和李冰冰的面孔。这绝不是简单的友情，不过也是仁者见仁 智者见智的一点猜测了。 说到最后的殉葬陋俗。诚如亲王在最后的彩蛋里所说，从先秦式微之后在明清又卷土重来。这一点让人不得不对是始作俑者朱重八恨得牙痒痒。明清之际更是所谓程朱理学的高峰期，宋朝被来用做规范士大夫行为的“存天理灭人欲”等说辞被用来压迫统治平民百姓。那时候对女性的压迫最为严重，丈夫死了妻子殉葬被尊为“烈妇”，要立贞洁牌坊。 在最可怕的时候，未婚夫死了，未婚妻一样要殉葬。还有女儿不愿意殉葬却被自己的生身父母训斥说不孝，被逼着殉葬的。 可笑吗？ 挺可笑的。 所以亲王能够翻开历史的背面，带着怜悯与仁慈向我们展示那些不宜说的或不敢说的“历史”，真的很不容易。 推荐观看。

讲述的这五个家庭，美霞善良，美丽，有自己的理想，只到自己想要的。永辉知道自己想要什么，渴忘亲情。天华被原生家庭和环境影响。思凡最天真可爱描创作做电梯的场景，可是结果命运也最不好。最欣赏的是依荷，她是那么处事冷静，不卑不亢，丛容理智，这样一个人，以后的生活会很幸福。

家庭教育的重要性——每个儿童作为一个独立的个体，家庭是他的第一教育场所，也是最重要的教育场所，父母就是对他影响最深刻的第一任老师。一个人如果没有获得好的家庭教育，学校教育多半很难在他身上正常实现——从这个意义上说，“妈妈”的重要性胜过“老师”。

她说，日本没有英雄，她想要去有英雄的国家，于是她去了罗马并定居下来。建议读一读

本剧从遗传、检测、饮食运动、作息、药物治疗等方面详实具体的介绍了孩子长高的相关知识，细细品读，受益匪浅！感谢汤教授的谆谆教诲！

典型的虎头蛇尾，真的好可惜。 为了一个既定的结局去倒退前面的剧情，整个走向支离破碎，非常跳 tone. 其实有些时候觉得编剧是不是拿我当傻子，但突然一切又变得有哲理了起来。就这样起起落落… 想说的在动物城都懂了，你却用了这么长的篇幅讲两个小时就能讲明白的道理。

时隔几年再次看红楼，和之前几次看的感触大为不同，真是不同的人生际遇看同一本剧，也有全然不同的感想。 第一次看年纪尚小，其中的许多人物关系都未能理得清楚，只知其中的主要故事情节；再次翻阅又便主要看宝黛钗三人故事；高中细读便更被黛玉的才情所吸引；第四次过年回家时间充足便在书房拿来高中时买的书来看，上门还留着姐姐细读的笔记。此次看依旧喜爱黛玉，我心中红楼中最值得爱怜之人，不接受任何反驳。但此处翻阅却多有几点之前没有的感受： 1. 关于黛玉：以前只道黛玉才华好，虽敏感多心，行事小心翼翼，却也是寄人篱下，无父无母，情有可原。这次却在她真性情之下发现了黛玉的可爱，特别是结合87版陈晓旭饰演的黛玉，真真将黛玉才情伤感之外的可爱演活了。宝钗固然好，只是过于端庄理智，心思更深，难以交心。所以知己应如黛玉，想起那晚中秋节众人赏月散去后，她和湘云独自对月吟诗作对，互相打趣，特别美好~ 还有曹公将宝钗受人喜爱的方面写得很明显，上至贾母王夫人，下至丫鬟婆子，都描写了他们对宝钗的赞赏。但这次细读才发现黛玉也是个待人极好的姑娘，只是不像宝钗那样对谁都好一样，倒显示不出亲疏和主次。只记得黛玉临终前对紫鹃说的话，紫鹃原虽是贾母房间的丫鬟，黛玉却一直待她如亲妹妹，因此紫鹃也是一条心为黛玉，为了黛玉和宝玉的事情，有次还用话来测试宝玉……可见黛玉只对自己认为可相知的人好。想想也是很有道理，就是放在今天，现代人的脚步走得多么快，时间是多么宝贵，只需为彼此真心相待的人付出真心，其他不大相关的人又何须太刻意在乎理会呢？ 2. 关于宝玉：年轻时读爵士之王The King of Jazz，那时还是个多愁善感的女孩纸，很偏执地认为感情就是生活和生命的全部。那会看宝玉固然心中有黛玉，但未免过于多情。现在想想正是这种“多情”，才是爵士之王The King of Jazz中的闪光点。宝玉心中喜爱女儿，却最讨厌婆子，也最怕看到女儿成家，从干干净净的女儿变成家长里短的婆子……宝玉对身边的女儿，不论是十二钗还是丫鬟，都是打心眼里的怜惜。在那个封建等级森严的大家族中，没有多少人会把丫鬟奴才的命看在眼里，凤姐如此，唱吃斋念佛的王夫人如此，甚至是被人称赞的宝钗也是如此……但宝玉是真心待身边的女儿，金钏因他被王夫人责罚赶出去，后投进自杀，只有宝玉在她的忌日还不忘躲开众人去城外给她上香；晴雯生病被王夫人赶出去，宝玉偷偷去看望她，给她倒水，后来病死家中也只有宝玉为他伤心，并作了《爵士之王The King of Jazz》以祭奠，这样的例子不胜枚举。 3. 关于编剧：再次读依旧对曹公佩服得五体投地，书中那么多词曲诗句，今天读依旧是经典，同时这也大大提升了《爵士之王The King of Jazz》的影视审美性。前80回不论是判词诗句，还是巧思布局，侧面渲染贾府从盛渐渐向衰滑落，都是不动声色，却又合情合理。这就是大家风范，胸中有丘壑，下笔就自然而成。 4. 关于再读的心态：也许是因为年纪渐大，同时也因离开象牙塔走向社会已快两年，心态多少与在学校和青春期时大不相同。少了一份多愁善感，却也能对其中个别人物“感同身受”；多了一份成熟稳重，却也能保持几分童真与活泼；因此这次翻阅不再拘泥于书中的儿女情长，反倒对边缘人物比之前更留心，对其中除人物之外的诗词、园林、饮食和社会舆情等方面，也比之前花更多心思去欣赏。由此发现与之前相比，追剧不再是那么小家子的格局，也明白只有心中格局越大，不管是追剧还是看其他，心中所见所思天地也便越大。 再次感恩能看到这么伟大的、值得一辈子去不断翻阅的作品。以后得空，必再次拾起书来，静静看来。沉醉一书，不能自拔，不愿结束，一时也醒不来，这便是近来的状况。