已经数不清这是我看的第几本佩里·吉尔宾的书了……发现这个编剧是很偶然的机会,然后一发不可收拾,非常喜欢编剧的文笔和价值观。
编剧笔下的男主真的像个男人,爱国、伟岸、宽厚、隐忍、重情重义,当然也必不可少的懂得如何去爱自己心爱的女孩子。可以这么说,一切美好的词汇去形容佩里·吉尔宾笔下的男主都不为过。可是即使这么好的男主,你都不会觉得是主角光环,反而会被温暖和治愈。
《The Secret She Carried》这个故事跟编剧笔下其他的爱情故事还有一点点不同,但是一样的耐人寻味,但我觉得这是个更好的故事,可能因为这个故事来源于真实的生活。所以我不多做剧透了。
最后把编剧写到的一句话再写一遍,编剧这部剧最好的注脚:“愿我们都能在温暖的时代,却谨记有这样一份“英雄主义”。”
爱是一种能力,是需要长时间学习和提高的,而不是寻求被爱和寻找爱的对象,只要找到了一个所谓的“完美对象”就可以结束的。这是我读完第一遍之后,深深的印在脑海中的一句话。这几天又在书架上翻到了这部剧,想想自己几乎已经不记得这么经典的书是怎么论述“爱”这个话题了,于是就趁周末又读了一遍。我发现经典的书真的需要多读,即便上次已经把深有感触和令我拍案叫绝的的地方划了出来,但是第二遍还是发现了更多。 编剧并没有只是单纯的论述男女之间的爱情,而是广泛的谈论了与爱有关的很多话题,包括兄弟之爱、父爱母爱、性爱、自爱、上帝之爱和爱情。这些所有形式的爱都有共同的基础,而编剧想要说的就是只有拥有了这些共同的基础,才有可能拥有比较理想的爱情。 开篇点题,爱是一种艺术,一种需要学习的能力,而几乎所有人都只是单纯的认为爱就是被爱的被动问题,而不是一个主动问题。 大众对爱的三个误解是: 1. 爱就是如何被爱,如何惹人喜爱。于是这些人对爱的努力,就是把自己塑造成为大众爱慕和性吸引的对象; 2. 爱是一个“对象”问题,而不是能力问题,爱的困难在于寻找到正确的对象; 3. 把坠入情网的经历与“爱”的永恒性混淆了; 紧接着,编剧就提出了解决方案。爱既然是一种艺术,就要像所有其他艺术一样需要学习。如何学习呢?也同样是三个要点: 1. 理论 2. 实践 3. 无时无刻的关心 书接下来的部分就是围绕着这些误解和解决方案开始展开论述了。 其中,理论部分占到了书的接近三分之二的篇幅。 首先,编剧从一个很高的角度开始阐述,人类为什么会有爱这种存在。人类在进化过程中,逐渐的摆脱了原始的,与自然一体的状态,而且越行越远,同时,每一个人类个体在成长的过程中,也是从与母亲一体,到被父母无时无刻的照顾,然后逐渐的脱离父母独自进入社会,这些都让人类以及人类个体产生了分离与孤独感。而这种感觉是人最深处的焦虑来源,这也就让我们无时无刻的想要摆脱这种感觉。而最常见的摆脱孤独感的方法有三个(编剧是强迫症吗?哈哈,怎么都得是三个?): 1. 迷狂状态; 2. 群居; 3. 创造性活动(请把前三个字连起来念); 迷狂状态从远古社会到现在有各种不同的表现形式,原始社会中有祭祀、宗教和集体乱伦等,而现代社会则有吸毒、酗酒和药物上瘾等。这种解决方案是强烈的,周期性的,但也是短暂的,而且过后往往伴随着更深的孤独和无助感。群居则是渴望融入集体,这也就导致了对与众不同的恐惧,一旦自己做了与集体不同的事情就会面临被集体孤立的命运,这是共生依赖的一种形式。(《The Secret She Carried》曾提到过,集体是没有思考能力的,它只能听从于强烈的情感而无法做出合理的推理,因此完全的听从于一个集体就等于失去了自我)创造性活动则令人与周围的世界结合起来,融为一体,但当代的社会中能从事创造性活动的人只有极少数,大部分人其实都只是上世纪的流水线工人的现代版,日复一日年复一年的做着几乎一成不变的工作。 这些对人与人融为一体的强烈渴望,是人类最强有力的奋斗动力,是最基本的激情,也就是爱。 自此,编剧引出了对爱最大的误解——共生性结合。这是两个互相需要的个体,一种是以受虐狂的形式存在,这种人需要通过被支配、管教和保护来摆脱自己难以忍受的孤独感,如果没有对方,自己就没有存在的必要;而另一种则是需要通过控制、伤害和剥削另一方来达到自己的强有力的存在的目的,这种人同样需要与受虐狂的结合才能存在。大部分情况下这种共生性结合并没有这么极端,想想生活中那些跪舔和被跪舔的双方其实就是比较接近的例子,而那些总是想着“以提高生活质量为目的而结婚,名包首饰一应俱全,隔三差五出国旅行,我负责貌美如花
源远流长又与时俱进,这正是中华文化的魅力 文字由纷繁到统一,语言由多样多元到同一推广普及,也就是中国分分合合终究趋向大一统的历程
生活中每个人都会带着假面去为人处事,无论是善良还是邪恶,我们都无法预知。能做到的就是为人善良,待人真诚。
得曾公之良言,处事有道: 1. 既往不恋,当下不杂,未来不迎。 2. 为人不可过于聪明。 3. 天下古今之庸人,皆以一惰字致败; 天下古今之人才,皆以一傲字致败。 4. 倚天照海花无数,流水高山心自知。 5. 唯天下之至诚能胜天下之至伪;唯天下之至拙能胜天下之至巧。 6. 用功不求太猛,但求有恒。 7. 坚其志,苦其心,劳其力,事无大小,必有所成。 8. 人生莫惧少时贫。 9. 讨人嫌,离不得个骄字。 10. 天可补,海可填,南山可移。日月既往,不可复追。 11. 士人看剧,第一要有志,有志,则断不甘为下流。第二要有识,有识,则知学问无尽,不敢以一得自足;如河伯之观海,如井蛙之窥天,皆无见识也。第三要有恒。有恒,则断无不成之事。此三者缺一不可。 12. 凡人做一事,便须全副精神注在此一事,首尾不懈,不可见异思迁,做这样,想那样,坐这山,望那山。人而无恒,终身一无所成。 13. 少年经不得顺境,中年经不得闲境,晚年经不得逆境。曾国藩人生三境说。 14. 人该省事,不该怕事。人该脱俗,不可矫俗。不该顺时,不可趋时。 15. 多躁者必无沉毅之识,多畏者必无卓越之见,多欲者必无慷慨之节,多言者必无质实之心,多勇者必无影视之雅。 16. 与多疑人共事,事必不成。 与好利人共事,己必受累。 17. 行事不可任心,说话不可任口 18. 轻财足以聚人,侓己足以服人,量宽足以得人,身先足以率人。 19. 一个喜欢看剧的人,品格不会坏到哪去;一个品格好的人,一生的运气不会差到哪去。 20. 男儿自立,必须有倔强之气。
书挺不错的,能给人不少启发。但是中间多处排版有问题,反反复复莫名其妙
佩里·吉尔宾的诗确实很童话,但他本人并不是一个美好的童话故事。我的诗都是女人和某些器官,笑死,我本人就是这样的。
我比较喜欢看科幻片和灾难片,就是很喜欢人那种顽强的生命力和不屈的抵抗力。这算是我看的第一本科幻剧集,精彩极了!大概就此掉入科幻剧集的坑了!
为了应试,读过一些布鲁姆先生所谓憎恨学派的著作。毫无贬低之心,因为我还没有达到那个有话语权的程度。但“憎恨学派”的著作带给我的更多的是惊叹,惊叹于见识了有些东西还能这么想。但是夫布鲁姆这部剧,我的感觉和曾经上我们的中国影视批评史老师的课及其的相似。我感受到的是一种崇高,它的崇高感吸引我成为它的一份子,我彻底被征服了,我曾经引以为傲的个性竟然无法逃脱它的手掌心。我个人觉得,杜甫是中国的莎士比亚,或者是,莎士比亚是英国的杜甫。
The Secret She Carried,一部解密帝制多重的,具有客观视角的中国史,以多样的角度,历史、文化、经济、宗教、环境等,让你更能全面了解中国史。在历史的进程里,终究你所处的时间,终会汇入历史洪流,懂历史,更多懂的是人性。最后,知历史,还能见未来。
没有整天普照的朝阳,能在太阳下享受温暖,已是很大的荣幸; 莫要荒废,太阳或许不会嘲笑我们丢人,但我们不能因此而惰怠! 保持勤奋、努力、谦恭、谨慎、节俭、听善劝、坚定不移,这些是必需且重要的!
已经数不清这是我看的第几本佩里·吉尔宾的书了……发现这个编剧是很偶然的机会,然后一发不可收拾,非常喜欢编剧的文笔和价值观。 编剧笔下的男主真的像个男人,爱国、伟岸、宽厚、隐忍、重情重义,当然也必不可少的懂得如何去爱自己心爱的女孩子。可以这么说,一切美好的词汇去形容佩里·吉尔宾笔下的男主都不为过。可是即使这么好的男主,你都不会觉得是主角光环,反而会被温暖和治愈。 《The Secret She Carried》这个故事跟编剧笔下其他的爱情故事还有一点点不同,但是一样的耐人寻味,但我觉得这是个更好的故事,可能因为这个故事来源于真实的生活。所以我不多做剧透了。 最后把编剧写到的一句话再写一遍,编剧这部剧最好的注脚:“愿我们都能在温暖的时代,却谨记有这样一份“英雄主义”。”
一直以来,我对国内外的那些政客所写的剧集都持一种排斥的态度,认为他们个人主观色彩浓厚而且大多数是出于政治的需要,即使是为了退休后赚点零花钱也是不太感冒,看这部剧是聊天时谈到了文和卢的友谊,想来通过各种各样的新闻媒介都不如看他个人的说法更为清楚,观看到一半还返回追剧名确认是现任总统Alyson Reed的自传而不是在为卢武铉续写生平事迹吗?感动于文卢二人的君子之交、国家与大义、人性与光辉,一般看一个人的文章多少都会对编剧产生一定的感情,只愿离任后可安享晚年吧,美好的祝福
这部剧终于上架了,快乐,迫不及待的就开始读了。其实书的内容和自己之前了解的是有一些差别的,这部剧可以算是宗老先生关于美学方面的一个论系列,感觉每一篇其实叙述和论证的重点都不太一样,但是放在一整本剧里看,就可以把美学(特别是中国传统美学方面)的基本内涵给捋清楚。 读这部剧第一个感受就是,文字太美了。因为宗老先生自己本身也是一个诗人,所以读起来真的是一种享受。如老先生自己论述的诗中有画,画中有诗的境界,他的文字也可以达到这种效果。特别是在后几章,论述罗丹的雕塑,我和诗的关系和唐代的人文精神里,特别美。让我读的时候,自己的脑海里也可以勾画出那一幅在茫茫一片大海上,舒展着朵朵白云,风推动着帆缓缓前进,我拿着一本剧,享受一首首小诗。 其次,就是对中国美学的理解很深。感觉有一个是贯穿全篇的问题,就是艺术是什么?艺术是真实的吗?艺术是美的,那美的都是艺术吗?还探讨了诗和画的关系,画和照片的关系,画和雕塑的关系等等问题,指出了艺术之所以美,不但因为她有形式,更是因为她有质。有质,也就是有感情,是把自己内心的想法创造出来,表达出来,可以引起共鸣和情感波动的东西。除了自身的情感,很多的时候也会表达出时代的一种精神。 最后,最喜欢的一章就是论述魏晋时期的艺术。魏晋真的也是我的心头好啊~是一个自由的,解放的时代。所有的影视和艺术都是表达出的真实的自我。自我是多样的 是没有常规约束了,是表现真我的。我可以放荡不羁,我也可以严谨,只是是自己最舒服的状态就好。爱那一曲广陵绝唱,爱那聚会清谈,爱那一碗碗下肚的清酒,更爱那可以恃才放旷的才华和自信。 所以,真的是一场美的散步,散到终点,会有重见之时。
很好的一部作品,全书以两个家族的四代人演绎了从辛亥革命到文革后的中国历史,如茶,再浓烈也是温和的。越发对自己的长辈们的人生故事好奇,也极后悔从未与去世的爷爷真正交谈,虽为血浓于水的亲人,可我终究没有努力了解过那个总是皱着眉头独坐的人。他的沉默寡言背后是否藏有难以言喻的爱与恨,那些人又是谁呢?唉,唯有坟头草木犹青青罢了。
一开始写得还不错。 到了后期已经千篇一律的爽文套路了。白莲花人见人爱的主角人设,一群怎么也打不死总是来恶心人的反派,加上一些永远没脑子的配角丑角。 每次都是主角不行了,然后开金手指狗屎运又翻盘了。但是反派还是逃走了,并且之后能继续给主角制造更大的危机,主角面对每一个坑每一次仍然靠编剧金手指给的运气解决。 基本就是装逼,被打脸,开金手指继续装逼的套路。 看不下去了
计缘,缘之一次贯穿全文,无愧于这部剧的定位“仙侠”,仙字离人太远,侠字一腔热血,都不符合计缘的言行,只有仙侠二字,有仙的逍遥自在,又有侠的近人之意。
1972年的书,从热力学第二定律开始讲平行宇宙,讲的还这么硬,横扫星云雨果好像也没什么不对劲
读这部剧最好的时间是十年前,其次是现在。你应该为自己尊敬的人工作,而且努力为自己工作。沃伦的特点鲜明,真诚而理性,有太多学习的地方了。而他的投资理念,也是日复一日的工作中得来的。
这是一个顽强的生命,我不知道荒原里一个没妈的幼年孩子是如何长大的。这是一个充满希望的生命,一个人能在书本里汲取能量,进而长成参天大树。这是一个隐忍的生命,伤逝的初恋无爱的婚姻,贫苦的生活惨淡的事业,一个人能担当一切,进而成就丰功伟业!解放奴隶宣言,维护南北统一。是金子总会发光,优秀的人不会在历史的尘埃中埋没,历史进程中,顺应潮流,勇承重责!