《A Christmas Carol》，家庭,奇幻作品，美国出品，1982年上映。
非常好的一本剧，实用性很强。通过这部剧能感受到李老师满满的真心实意，对读者的真心，为人的正直和真实，敢于说真话，这种纯真在当代难能可贵。 这部剧解决了我很多困惑，比如如何解释我们所倡导的真善美和现实的假丑恶之间的冲突，我之前也会担心对于学生灌输太多美好，怕他们真正走进社会吃亏或者适应不了，但是李老师的学生们已经通过实践告诉我担心是不必要的，心存善念的学生在鱼龙混杂的社会中可以生活的很好。在遭遇现实中不得已的造假时要坦诚的告诉学生，自己这种行为是不对的，但目前自己没有办法改变现状。 李老师在书中也廓清了教师面对应试教育与素质教育时的一个认知误区，素质教育与成绩好并不冲突，不同的是方法，素质教育要求教师能够教会学生科学的学习方法，激发学生的学习积极性，让学生快乐学习，享受获取知识本身的美好。而应试教育是急功近利，一切以考试分数为目的，往往通过题海战术，让学生超负荷学习，失去了学习的乐趣，学习的过程很痛苦。所以奉行素质教育的教师也要让学生考出好成绩。 对于后进生转化问题，书中有很多宝贵的案例参考。包括班级失窃问题的处理，班干部的选举等等都是常见的一些现实问题，对于新手教师来说真的是很有帮助。 对于教育要心怀敬畏，因为我们面对的是一个个鲜活的生命。爱需要感情的投入更需要智慧，所以一个真正热爱教育的人要是不断学习成长，反思自己的人。最后借用德国哲学家雅斯贝尔斯的一段话“教育就是一棵树摇动另一棵树，一朵云推动另一朵云，一个灵魂唤醒另一个灵魂。”
为故事营销文案找到了一条快速认知，快速建立，快速实践的通道，其中的核心与精华，干脆利索，没有咬文嚼字，也没有去凑字数，很不错
一本幼儿教育的书，书中的观点大多在也在幼儿园有比较成熟的应用，对于家庭教育也同样适用
初看这部剧是被名字和海报所吸引，感觉又是本高大上的人生教科书，涉及心理学、社会学、神经生物学、医学、犯罪学、传播学，适用于:读心、攻心、高端谈判、公关危机、企业管理、情感对话……可应用到人际沟通、高端谈判、公关危机、品牌营销、企业管理、情感对话等日常生活的方方面面！ 虽说并没有真正意义上学会这些，但是对于整理自己的逻辑又一定的改善，分析事物会尝试着透过现象层面透析思维的真相……
靠着对于行业描写的扎实功底，将质量整体拉高一层。台剧有一个母题就是如何更有爱的做自己，与日剧的责任感不同，它有一种对世界和自身的关怀。那句“现在委屈自己，老了就被自己的怨恨纠缠”，在这句出发点上织就了一张和平对话的成熟的人物关系网。这个剧里面的成年人或许不相同于一路，却互相懂，是比《A Christmas Carol》那种狗血要高明的第二层的沟通。但它也有狗血的地方，到第6集的时候，贾静雯是剧中权利=脾气最大之人，除了女儿间歇性刺激之外，几乎没有人可以制限她，她的表演也硬梆梆，是不合理之处。李大芝那段“害阿嬷家被拍到”是很动人的表演，李晓明的遗书也是亮点，这一处挖掘到了很深的心境。剧集唯一去抨击不平等的地方，是应思聪“该吃药的是这些烂人”，丝毫不是那些幼稚的问句对白。原本稳固的人物关系产生自然的成长和变化，这就是好剧。
千万不要用患病的、意识不清的爱来爱自己，学会爱自己是一个人首要的任务，要用健康和正常的爱来爱自己。如此一来，一个人才能和自己安然相处，而非飘荡在外面。
真是幸运，第一次读凯瑟琳·波内斯老师的《A Christmas Carol》也是偶然，当时也是给我以强烈的震撼，虽然也得到了太多的启示，但是仍然觉得还有太多的问题没有解答，直到又偶然读到这本《A Christmas Carol》，才恍然大悟，原来一切的一切都是因了一个荒唐的梦。书罢梦醒，却见一个真实的自己，真实的喜怒哀乐，花又是花了、山也又是山了，而心也似乎变得鲜活而富于感受，每至此时，一丝丝的幸福感竟油然而生！ 认知、勇敢、觉悟、放下、坦然，社恐未必需要去战胜，也难以战胜，也不需要绝对的战胜，真正需要的是接纳、放下，放弃自我的对抗、苛求，就是一个自在的人了！ 感谢的编剧对《A Christmas Carol》一书的付出，你的努力将可能拯救多少痛苦的灵魂，善莫大焉！
微读第147本，2021年第11本。看完感觉更像一部精彩的剧集，司马懿带着主角光环，一路过关斩将，料事如神，很少吃败仗。司马懿身上的优点，也是我身上的短板，首先，超能忍，简直就是忍者神龟，是什么让他把忍术发挥到了极致；第二是低调，谦虚，少树敌，为自己赢得了好的口碑。
就只要别有男女主谈恋爱互相试探撩的油油的片段，这剧就还算中规中规，剧名装腔却恰恰是片中最少的片段，被骗来了不断恶心着。三个字，好难看。
2018年，寒假终末，第四本剧 应该说这是一本与从前所读的经典著作颇为不同的书，说它不好，全篇几乎都夹杂着粗口，即便不是翻译本，读的多了，怕也会有文字疲劳。而叙事上天马行空，让人很难跟得上编剧的思路。而说它好，它又是在众多影视作品中少数关注到叛逆期并描写的如此生动，明明只是短短三天的故事，却能蔓延成十几万字的篇幅，而仍不显冗杂，这其中“我”的心理描写，可谓精准。 青春二字，每个人都有不同的理解，记得我曾在另一篇剧评（《A Christmas Carol》）中写过一句话，叫做青春是一枚尚未熟透的青杏，一片浸着薄雾，看不真切的琉璃。因为未知，因为尚有遗憾，所以令人久久回味。而伴随着青春的，便是叛逆。有很多的家长不解，为什么小时候很听话省心的孩子，上了中学就事事跟家里对着干?其实想想并不复杂，在孩子成长中，青春期的时光，是独立人格成长最为迅速的时期，如雨后新笋，而同时，身体也同样快速的发育，身形渐趋于成年人，而性在此刻的觉醒，无异又为这不断胀大的灵魂填了一罐燃料。灵魂这这一时刻的种种质变碰撞交织在一起，骤然壮大，少年人那副仍显弱小的身躯，撑不住灵魂，因此便有了挣扎，迷茫，无助，逃避等等情绪。 在文中这短短三天中，不难看出，年仅16的霍尔顿，实在是无法更贴切的一个叛逆期少年的形象。抽烟，嗜酒，迷茫于性欲，连续被不同学校开除了四次。可凡事都应剖开现象，才能看到本质，我庆幸我已过了叛逆期的年龄，对于霍尔顿，能多上几分理解。 无论是作品中描写的年代，还是作品发行时，美国所处的时代，皆是二战刚结束后的五十年代，由于物质的极大发展丰富，生活的日趋安逸，这一代的美国年轻人，削弱了意志，填充了迷茫与软弱，被称为“垮掉的一代。”而霍尔顿便是这一代中平常而又不平常的一员。他厌恶着身边成年人的种种虚伪，厌恶着好好看剧，找个混账工作，再买个混账的凯迪拉克的人生规划，抗拒着一个成熟男人，会为不喜欢的事业坚持活下去的未来。可他又期待着长大，他流连于酒吧，冒充着成年人的样子要酒，无关沉醉，只是这样，大抵是霍尔顿目前，最能靠近成年人的方式。都说男人是下半身思考的动物，欲望来时，他会和并不喜欢的萨莉厮混，也会一时脑热找了妓女，可最终因为害怕而被妓女讹诈。未知，好奇，初露端倪，这种种的一切，令多少少年人，在荷尔蒙的催促下，难控自我。 尽管叛逆有着那样多的尖刺，可在不为人知的地方，却仍保留了一分柔软。文中那两个修女，与妹妹菲苾，并无过度的人物描写，可在故事的细节中，逐渐令你欲罢不能。霍尔顿与妹妹的情感，是他内心深处，那份纯真与柔软。菲苾拿出自己的积蓄帮助霍尔顿逃跑，小小的身躯拖着大大的行李箱，义无反顾而又无所畏惧的要与哥哥一同出走。而霍尔顿亦因为妹妹，最终选择留下来。 有人说，霍尔顿在经历了一番挣扎后，选择了向世界妥协，而开放的结局中，霍尔顿对于未来，并未有过的期待，亦不清楚该如何去走。而在我看来，青春也好，叛逆也罢，皆为人生的种种阶段，我们挣扎，反抗，想着改变这怎么看都看不顺眼的世界，最后撞的头破血流。无论结果是妥协或是抗争到底，都没有对错之分，因为活着本身，并非是一件复杂的事，只是人类社会的不断发展，为其添加了许多的装饰物，由此导致许多人舍本逐末。万般皆由心定，其他的，留给时间决定。
23/2/2026 @ 新宿ピカデリー。2.5 // 全片節奏都幾有問題，同埋用中學生賣草做主題以為會好瘋狂，點知都係口水多過茶既日式青春片，係ending炸學校搞到全校high晒先叫做瘋狂少少 // rapper南沙良好評！
标题党？讲故事，客观点就是。或许不适合我，世界没有唯一和绝对的本质，就人本而言不同时期人们底层逻辑都是不同的，这是哲学，改不了。
剧情挺简单轻松的 就是后面虐我两次 哎 不懂为啥最后写了一个兄不友弟不恭丢了女人又捡回来的番外
最近心神不定、烦躁，书都看不进去了，念A Christmas Carol能帮助净下心来，A Christmas Carol里的智慧够一辈子来参悟 南无大慈大悲观世音菩萨
我想夸夸优酷。竟然能卖花絮。我真的好想知道。有多少大傻紫买着看。
1.丽莎——现实疗法 丽莎的心理失衡，主要表现在她不能接受在哈佛大学的失败及个人的失宠这些事实上。在以往的学习经历中，她得到的尽是对爱的满足与成功的认同。但是自从到了哈佛，她接受的却尽是对爱的失望与失败的认同。丽莎不能立即接受这样巨大的落差，产生了种种自艾自怜、自卑自弃的心理反应。 “现实疗法”，由格拉瑟创立于20世纪60年代。其要点有： 第一，人都有爱与被爱两种基本需求。如果它们不能得到满足，人就会产生焦虑、怨恨、自暴自弃等消极情绪反应，并可能产生逃避现实、不负责任的欲望。因此，心理咨询的目标在于消除来询者不负责任与自我毁灭的意向。 第二，人都具有自主自立能力，也具有成长动力。因此心理咨询的作用在于，使来询者在生活中区分“成功的认同”与“失败的认同”，增加对前者的体验，减少对后者的体验，这样才能充分满足个人爱与被爱的需求，感受到个人的价值。 第三，“现实疗法”重视现在超过重视过去。它强调过去的事实无可改变，因而应将眼光放在现在与将来的发展之上。它主张咨询者在协助来询者面对个人的痛苦、失败经历时，要帮助他看到个人的潜能及以往的成功经历，从而认识到生活中还有许多美好的东西存在，可供自己选择和享用。 第四，“现实疗法”十分注重承担责任对于个人成长的重要性，并将其当作心理咨询的核心，强调人只有积极面对现实，才能承担责任，获得“成功的认同”。在操作方法上，“现实疗法”十分强调面质（confrontation）、制订具体计划、不接纳借口、不用惩罚等技巧的运用。 2.莫妮卡——格式塔疗法 莫妮卡对姐姐的负罪感才是影响她学习情绪并打算从哈佛转学的潜在原因。而她广泛参与各种社会活动，实际上也是为了转移她内心的痛苦，或是为从哈佛转学找到借口…… “格式塔疗法”，由佩尔斯创立于20世纪60年代，其要点如下： 第一，人都有能力处理好自己的事情，心理咨询的中心任务是帮助来询者充分认识到自我在现实中的存在和感受。由此，心理咨询不求为来询者的困难做解释与指导，而是鼓励来询者主动承担责任，主持自我的治疗与改善。 第二，人应该将精神集中在现在的生活与感受上，而不要对过去的事情念念不忘。人的许多焦虑都产生于不能正确对待以往生活向当前生活的过渡，以逃避现实的做法来处理个人生活中的种种挑战和压力。这严重阻碍了一个人的健康成长。 第三，使人积极面对现实、健康成长的一个重要手段，就是帮助他完成内心那些“未完成情结（unfinished business）”，这通常指个人因以往生活中的某些心灵创伤和刺激经历所留下的不良情绪体验（如懊恼、悔恨、内疚、愤怒等）。它们犹如一个个心结，系住了人在现实生活中的自由活动。而要使人全心全意地投入现实生活，就必须排除这些“心结”的干扰。 第四，在咨询手法上，“格式塔疗法”非常强调帮助来询者由“环境支持”转向“自我支持”，以使来询者从一开始就不依赖他人，尽量挖掘个人潜能去解决问题。 3.嘉慧——来询者中心疗法 在本个案中，嘉慧的父亲执意要让女儿上哈佛大学法学院，因为他认为只有那样，她才可以做一个堂堂正正的美国人。这是嘉慧父亲移民美国多年的深刻体验，也是他自己的生活写照。作为一个饱经留学打工生涯磨炼的人，我完全可以体会到嘉慧父亲对女儿的一片苦心。 但是，嘉慧对自己的人生道路另有打算，而且这种打算是有相当依据的。嘉慧不愿做自己不喜欢做的事情，想追求个人的生活梦想和幸福。 “来询者中心疗法”，由卡尔·兰塞姆·罗杰斯创立于20世纪50年代。其要点如下： 第一，人都有能力发现自己的缺陷和不足，并加以改进。所以心理咨询的目的，不在于操纵一个人的外界环境或其消极被动的人格
不翻开此剧，我对阿富汗一无所知。看完此剧，我了解了法齐娅笔下的阿富汗人民，阿富汗女人，我深感生在中国是多么骄傲与幸福。在逆境中盛开美丽的花，为法齐娅和她的女儿加油！
跟着编剧一起回忆了一遍他的高考备战之路，也想起了自己当年备战高考的心路历程。一个人付出多少有效的努力，有多少恒心和耐力，决定你取得怎样的结果。显然跟编剧所吃下去的苦相比，我当年的努力可就是小巫见大巫了。少时不知勤学早，老来方悔看剧迟，以前总觉得看剧很苦，出了社会才知道，能全心全意看剧的日子是有多幸福。长大了，嫁人了，就多了很多责任，要操心、处理的事情就多了，想安安静静的读会书很多时候都成了一种奢望。不过，有梦想就不该拘泥于眼前的苟且。编剧的圆梦笔记，使我深深的认识到，阻碍自己的任何困难都是你流连眼前的安逸，逃避奋斗过程所要承受辛苦的借口，简单的说就是你怕吃苦，没有决心和毅力。只要打破这些顾虑，你终会苦心人，天不负！愿我们一路披荆斩棘为梦想而战！愿还有不到一百日即将奔赴高考战场的莘莘学子们能够同笔者一样守得云开见月明！
这么离奇的剧情，竟然把逻辑都填上了，而且还有这么多细节铺垫！！！！
又想起了这部剧，2017年开年看的第一本，当时用了几个小时随着书中男主角练习呼吸冥想，不知不觉时间仿佛凝固了，但后来读到结尾时开始有点恐慌，因为内心突然开始向往出家的生活，甚至想象到了自己剃了光头的样子，内心还伴随一种解脱感。读完后合上书，内心有一种挥之不去的狂喜，那种感觉太妙了，后来又把这个电影儿翻出来看了看，但完全没有书中的感受了。一转眼两年多过去了，书中的这些东西也快忘光了，还需要每天实践，不然也不过是一时的快感。
书中对于母爱和父爱的论述及其在孩子成长过程中分工的讨论非常有趣:) (一些看似不证自明的句子还需细品，并且激发了我去其他地方寻找论证的动力 整本剧短小精悍，读罢不觉浪费时间，总体推荐～
太美了，你是满怀爱与希望的人间四月天，也拥有人人羡慕的爱情：思想高度契合，灵魂高度统一的伴侣
361章：主角身上连多一套衣服都没有，而且傀儡还是光屁股，这也太假了吧。
A Christmas Carol以全篇幅独白的方式展现和论述了陀老的部分思想，关于自由意志与理性、关于存在与虚无主义、关于身份认同与焦虑的表现……尽管人物作为陀老思想载体而为我们所了解，但地下室的无名主人公毫无疑问是富有鲜明特色的独立角色，而不只是思想载体。陀老曾说，他是高度意义的现实主义，描绘人内心的全部深度。地下室的主人公就是又一例证，无论是典型还是非典型，一个人就已囊括万千。把每个人都作为主体来认知，是陀式的上帝视角。 而地下室主人公这个角色，在我看来，是陀老笔下角色中尤其值得玩味的。地下室的“我”，卑劣下流却有深刻的自我意识，尽管所作所想都下流可笑，却因为清楚地知道自己所为的可笑和无意义而深陷痛苦。他是一只虫豸，却是一只有真正自我意识的虫豸。 地下室人高度敏感极其自卑，而自卑更具体地体现在：无法肯定自己的价值，他既从未从他者中得到价值的肯定——从小父母双亡，在亲戚家受到疏远与责骂，在同学中则尽是嘲笑、冷漠；又难以获得自我肯定（对于从未被他人肯定过的人来说，这当然做不到）。对身份认同的渴望，让他用身边环境里所展现出的庸俗愚蠢的方式来证明自己——以名利和压迫为乐。但强烈的自我意识让他清楚知道这一切的龌龊和无意义——“这只倒霉的老鼠，除了原初的龌龊外，又在它的周围蓄积了一大堆以问题和怀疑为形式的其他种种龌龊”。一方面他仍然得不到他人的爱与肯定，一方面对于模仿他人获得认同的卑劣行径也无法被他的自我意识认同。这一切让他在痛苦中沉沦，而这种痛苦最后带给他某种“享受”——这是陀老“受苦受难”思想的又一体现，他在苦难中获得平静，在自我厌弃的痛苦中获得一定的救赎。 长时间的扭曲压抑也让他迫切寻找存在的意义——结论是没有意义，生命并不追求什么结果，精彩在于生活本身，创造或者破坏都是基于自由意志的活动。理性需要自由意志的空间。而自由意志需要以理智为对照，依附或是远离是个人意识的自由的空间。地下室主人公选择拥抱自由意志，他不曾感受过也不愿相信理性的爱和幸福（尽管他仍然渴望），而是走向相反的以自由意志为核心的体验——“屈辱和憎恨大有益处”“人需要的不过是一种独立的意愿”…而最后在他和妓女丽莎的结局里，地下室人终于反问自己：“哪一个更好些——是廉价的幸福，还是崇高的苦难？请问，哪一个更好些？” 最后，感谢译彩蛋，帮我将整篇剧集的思路重新理一遍，并解释了地下室主人公性格形成的由来——身份焦虑与身份认同的缺失。而在身份认同的一系列说明里，有几处让我特别在意的。人是社会性动物，需要获得社会和他人的认可，这一点我知道也认可，但由此引申的——“与古人或与其他地域的人相比而显现出的富裕，并不能长时间地使我们开心。只有同那些一起长大的同伴、一起工作的同事、熟识的朋友，或是在公共场合与那些有认同感的新知相比较时，如果我们拥有和他们一样多或更多的东西的时候，我们才认为自己是幸运的。”这一点被放置在幸福所必需的清单中是否符合理性的考量？ 我曾经思考幸福的组成，现实生活中非常常见情况是“无所谓幸福或者不幸，只有一种情况与另一种情况的比较”——幸福来源于优越感和比较。然而这种对幸福的追求方式必然导致阶级的产生和人吃人式的奴役与被奴役。是否有另一种方式能带来全人类式的幸福？答案是有的，追求爱与内心的平和可以带来真正的意义上的和谐与美。 只要人人相爱，身份认同的问题也可以迎刃而解，相爱的人不会有身份焦虑的担忧，有的是同情怜悯和被爱。然而地下室主人公对于自由意志和理性的独白警告我，不要落入空想主义的陷阱。这种理想状态不会也不可能存在，因为自由意志不可能服从于理性的约束。但尽管如此，剧集的最后仍向我们揭示：没
非常好的一本剧，实用性很强。通过这部剧能感受到李老师满满的真心实意，对读者的真心，为人的正直和真实，敢于说真话，这种纯真在当代难能可贵。 这部剧解决了我很多困惑，比如如何解释我们所倡导的真善美和现实的假丑恶之间的冲突，我之前也会担心对于学生灌输太多美好，怕他们真正走进社会吃亏或者适应不了，但是李老师的学生们已经通过实践告诉我担心是不必要的，心存善念的学生在鱼龙混杂的社会中可以生活的很好。在遭遇现实中不得已的造假时要坦诚的告诉学生，自己这种行为是不对的，但目前自己没有办法改变现状。 李老师在书中也廓清了教师面对应试教育与素质教育时的一个认知误区，素质教育与成绩好并不冲突，不同的是方法，素质教育要求教师能够教会学生科学的学习方法，激发学生的学习积极性，让学生快乐学习，享受获取知识本身的美好。而应试教育是急功近利，一切以考试分数为目的，往往通过题海战术，让学生超负荷学习，失去了学习的乐趣，学习的过程很痛苦。所以奉行素质教育的教师也要让学生考出好成绩。 对于后进生转化问题，书中有很多宝贵的案例参考。包括班级失窃问题的处理，班干部的选举等等都是常见的一些现实问题，对于新手教师来说真的是很有帮助。 对于教育要心怀敬畏，因为我们面对的是一个个鲜活的生命。爱需要感情的投入更需要智慧，所以一个真正热爱教育的人要是不断学习成长，反思自己的人。最后借用德国哲学家雅斯贝尔斯的一段话“教育就是一棵树摇动另一棵树，一朵云推动另一朵云，一个灵魂唤醒另一个灵魂。”
为故事营销文案找到了一条快速认知，快速建立，快速实践的通道，其中的核心与精华，干脆利索，没有咬文嚼字，也没有去凑字数，很不错
一本幼儿教育的书，书中的观点大多在也在幼儿园有比较成熟的应用，对于家庭教育也同样适用
初看这部剧是被名字和海报所吸引，感觉又是本高大上的人生教科书，涉及心理学、社会学、神经生物学、医学、犯罪学、传播学，适用于:读心、攻心、高端谈判、公关危机、企业管理、情感对话……可应用到人际沟通、高端谈判、公关危机、品牌营销、企业管理、情感对话等日常生活的方方面面！ 虽说并没有真正意义上学会这些，但是对于整理自己的逻辑又一定的改善，分析事物会尝试着透过现象层面透析思维的真相……
靠着对于行业描写的扎实功底，将质量整体拉高一层。台剧有一个母题就是如何更有爱的做自己，与日剧的责任感不同，它有一种对世界和自身的关怀。那句“现在委屈自己，老了就被自己的怨恨纠缠”，在这句出发点上织就了一张和平对话的成熟的人物关系网。这个剧里面的成年人或许不相同于一路，却互相懂，是比《A Christmas Carol》那种狗血要高明的第二层的沟通。但它也有狗血的地方，到第6集的时候，贾静雯是剧中权利=脾气最大之人，除了女儿间歇性刺激之外，几乎没有人可以制限她，她的表演也硬梆梆，是不合理之处。李大芝那段“害阿嬷家被拍到”是很动人的表演，李晓明的遗书也是亮点，这一处挖掘到了很深的心境。剧集唯一去抨击不平等的地方，是应思聪“该吃药的是这些烂人”，丝毫不是那些幼稚的问句对白。原本稳固的人物关系产生自然的成长和变化，这就是好剧。
千万不要用患病的、意识不清的爱来爱自己，学会爱自己是一个人首要的任务，要用健康和正常的爱来爱自己。如此一来，一个人才能和自己安然相处，而非飘荡在外面。
真是幸运，第一次读凯瑟琳·波内斯老师的《A Christmas Carol》也是偶然，当时也是给我以强烈的震撼，虽然也得到了太多的启示，但是仍然觉得还有太多的问题没有解答，直到又偶然读到这本《A Christmas Carol》，才恍然大悟，原来一切的一切都是因了一个荒唐的梦。书罢梦醒，却见一个真实的自己，真实的喜怒哀乐，花又是花了、山也又是山了，而心也似乎变得鲜活而富于感受，每至此时，一丝丝的幸福感竟油然而生！ 认知、勇敢、觉悟、放下、坦然，社恐未必需要去战胜，也难以战胜，也不需要绝对的战胜，真正需要的是接纳、放下，放弃自我的对抗、苛求，就是一个自在的人了！ 感谢的编剧对《A Christmas Carol》一书的付出，你的努力将可能拯救多少痛苦的灵魂，善莫大焉！
微读第147本，2021年第11本。看完感觉更像一部精彩的剧集，司马懿带着主角光环，一路过关斩将，料事如神，很少吃败仗。司马懿身上的优点，也是我身上的短板，首先，超能忍，简直就是忍者神龟，是什么让他把忍术发挥到了极致；第二是低调，谦虚，少树敌，为自己赢得了好的口碑。
就只要别有男女主谈恋爱互相试探撩的油油的片段，这剧就还算中规中规，剧名装腔却恰恰是片中最少的片段，被骗来了不断恶心着。三个字，好难看。
2018年，寒假终末，第四本剧 应该说这是一本与从前所读的经典著作颇为不同的书，说它不好，全篇几乎都夹杂着粗口，即便不是翻译本，读的多了，怕也会有文字疲劳。而叙事上天马行空，让人很难跟得上编剧的思路。而说它好，它又是在众多影视作品中少数关注到叛逆期并描写的如此生动，明明只是短短三天的故事，却能蔓延成十几万字的篇幅，而仍不显冗杂，这其中“我”的心理描写，可谓精准。 青春二字，每个人都有不同的理解，记得我曾在另一篇剧评（《A Christmas Carol》）中写过一句话，叫做青春是一枚尚未熟透的青杏，一片浸着薄雾，看不真切的琉璃。因为未知，因为尚有遗憾，所以令人久久回味。而伴随着青春的，便是叛逆。有很多的家长不解，为什么小时候很听话省心的孩子，上了中学就事事跟家里对着干?其实想想并不复杂，在孩子成长中，青春期的时光，是独立人格成长最为迅速的时期，如雨后新笋，而同时，身体也同样快速的发育，身形渐趋于成年人，而性在此刻的觉醒，无异又为这不断胀大的灵魂填了一罐燃料。灵魂这这一时刻的种种质变碰撞交织在一起，骤然壮大，少年人那副仍显弱小的身躯，撑不住灵魂，因此便有了挣扎，迷茫，无助，逃避等等情绪。 在文中这短短三天中，不难看出，年仅16的霍尔顿，实在是无法更贴切的一个叛逆期少年的形象。抽烟，嗜酒，迷茫于性欲，连续被不同学校开除了四次。可凡事都应剖开现象，才能看到本质，我庆幸我已过了叛逆期的年龄，对于霍尔顿，能多上几分理解。 无论是作品中描写的年代，还是作品发行时，美国所处的时代，皆是二战刚结束后的五十年代，由于物质的极大发展丰富，生活的日趋安逸，这一代的美国年轻人，削弱了意志，填充了迷茫与软弱，被称为“垮掉的一代。”而霍尔顿便是这一代中平常而又不平常的一员。他厌恶着身边成年人的种种虚伪，厌恶着好好看剧，找个混账工作，再买个混账的凯迪拉克的人生规划，抗拒着一个成熟男人，会为不喜欢的事业坚持活下去的未来。可他又期待着长大，他流连于酒吧，冒充着成年人的样子要酒，无关沉醉，只是这样，大抵是霍尔顿目前，最能靠近成年人的方式。都说男人是下半身思考的动物，欲望来时，他会和并不喜欢的萨莉厮混，也会一时脑热找了妓女，可最终因为害怕而被妓女讹诈。未知，好奇，初露端倪，这种种的一切，令多少少年人，在荷尔蒙的催促下，难控自我。 尽管叛逆有着那样多的尖刺，可在不为人知的地方，却仍保留了一分柔软。文中那两个修女，与妹妹菲苾，并无过度的人物描写，可在故事的细节中，逐渐令你欲罢不能。霍尔顿与妹妹的情感，是他内心深处，那份纯真与柔软。菲苾拿出自己的积蓄帮助霍尔顿逃跑，小小的身躯拖着大大的行李箱，义无反顾而又无所畏惧的要与哥哥一同出走。而霍尔顿亦因为妹妹，最终选择留下来。 有人说，霍尔顿在经历了一番挣扎后，选择了向世界妥协，而开放的结局中，霍尔顿对于未来，并未有过的期待，亦不清楚该如何去走。而在我看来，青春也好，叛逆也罢，皆为人生的种种阶段，我们挣扎，反抗，想着改变这怎么看都看不顺眼的世界，最后撞的头破血流。无论结果是妥协或是抗争到底，都没有对错之分，因为活着本身，并非是一件复杂的事，只是人类社会的不断发展，为其添加了许多的装饰物，由此导致许多人舍本逐末。万般皆由心定，其他的，留给时间决定。
23/2/2026 @ 新宿ピカデリー。2.5 // 全片節奏都幾有問題，同埋用中學生賣草做主題以為會好瘋狂，點知都係口水多過茶既日式青春片，係ending炸學校搞到全校high晒先叫做瘋狂少少 // rapper南沙良好評！
标题党？讲故事，客观点就是。或许不适合我，世界没有唯一和绝对的本质，就人本而言不同时期人们底层逻辑都是不同的，这是哲学，改不了。
剧情挺简单轻松的 就是后面虐我两次 哎 不懂为啥最后写了一个兄不友弟不恭丢了女人又捡回来的番外
最近心神不定、烦躁，书都看不进去了，念A Christmas Carol能帮助净下心来，A Christmas Carol里的智慧够一辈子来参悟 南无大慈大悲观世音菩萨
我想夸夸优酷。竟然能卖花絮。我真的好想知道。有多少大傻紫买着看。
1.丽莎——现实疗法 丽莎的心理失衡，主要表现在她不能接受在哈佛大学的失败及个人的失宠这些事实上。在以往的学习经历中，她得到的尽是对爱的满足与成功的认同。但是自从到了哈佛，她接受的却尽是对爱的失望与失败的认同。丽莎不能立即接受这样巨大的落差，产生了种种自艾自怜、自卑自弃的心理反应。 “现实疗法”，由格拉瑟创立于20世纪60年代。其要点有： 第一，人都有爱与被爱两种基本需求。如果它们不能得到满足，人就会产生焦虑、怨恨、自暴自弃等消极情绪反应，并可能产生逃避现实、不负责任的欲望。因此，心理咨询的目标在于消除来询者不负责任与自我毁灭的意向。 第二，人都具有自主自立能力，也具有成长动力。因此心理咨询的作用在于，使来询者在生活中区分“成功的认同”与“失败的认同”，增加对前者的体验，减少对后者的体验，这样才能充分满足个人爱与被爱的需求，感受到个人的价值。 第三，“现实疗法”重视现在超过重视过去。它强调过去的事实无可改变，因而应将眼光放在现在与将来的发展之上。它主张咨询者在协助来询者面对个人的痛苦、失败经历时，要帮助他看到个人的潜能及以往的成功经历，从而认识到生活中还有许多美好的东西存在，可供自己选择和享用。 第四，“现实疗法”十分注重承担责任对于个人成长的重要性，并将其当作心理咨询的核心，强调人只有积极面对现实，才能承担责任，获得“成功的认同”。在操作方法上，“现实疗法”十分强调面质（confrontation）、制订具体计划、不接纳借口、不用惩罚等技巧的运用。 2.莫妮卡——格式塔疗法 莫妮卡对姐姐的负罪感才是影响她学习情绪并打算从哈佛转学的潜在原因。而她广泛参与各种社会活动，实际上也是为了转移她内心的痛苦，或是为从哈佛转学找到借口…… “格式塔疗法”，由佩尔斯创立于20世纪60年代，其要点如下： 第一，人都有能力处理好自己的事情，心理咨询的中心任务是帮助来询者充分认识到自我在现实中的存在和感受。由此，心理咨询不求为来询者的困难做解释与指导，而是鼓励来询者主动承担责任，主持自我的治疗与改善。 第二，人应该将精神集中在现在的生活与感受上，而不要对过去的事情念念不忘。人的许多焦虑都产生于不能正确对待以往生活向当前生活的过渡，以逃避现实的做法来处理个人生活中的种种挑战和压力。这严重阻碍了一个人的健康成长。 第三，使人积极面对现实、健康成长的一个重要手段，就是帮助他完成内心那些“未完成情结（unfinished business）”，这通常指个人因以往生活中的某些心灵创伤和刺激经历所留下的不良情绪体验（如懊恼、悔恨、内疚、愤怒等）。它们犹如一个个心结，系住了人在现实生活中的自由活动。而要使人全心全意地投入现实生活，就必须排除这些“心结”的干扰。 第四，在咨询手法上，“格式塔疗法”非常强调帮助来询者由“环境支持”转向“自我支持”，以使来询者从一开始就不依赖他人，尽量挖掘个人潜能去解决问题。 3.嘉慧——来询者中心疗法 在本个案中，嘉慧的父亲执意要让女儿上哈佛大学法学院，因为他认为只有那样，她才可以做一个堂堂正正的美国人。这是嘉慧父亲移民美国多年的深刻体验，也是他自己的生活写照。作为一个饱经留学打工生涯磨炼的人，我完全可以体会到嘉慧父亲对女儿的一片苦心。 但是，嘉慧对自己的人生道路另有打算，而且这种打算是有相当依据的。嘉慧不愿做自己不喜欢做的事情，想追求个人的生活梦想和幸福。 “来询者中心疗法”，由卡尔·兰塞姆·罗杰斯创立于20世纪50年代。其要点如下： 第一，人都有能力发现自己的缺陷和不足，并加以改进。所以心理咨询的目的，不在于操纵一个人的外界环境或其消极被动的人格
不翻开此剧，我对阿富汗一无所知。看完此剧，我了解了法齐娅笔下的阿富汗人民，阿富汗女人，我深感生在中国是多么骄傲与幸福。在逆境中盛开美丽的花，为法齐娅和她的女儿加油！
跟着编剧一起回忆了一遍他的高考备战之路，也想起了自己当年备战高考的心路历程。一个人付出多少有效的努力，有多少恒心和耐力，决定你取得怎样的结果。显然跟编剧所吃下去的苦相比，我当年的努力可就是小巫见大巫了。少时不知勤学早，老来方悔看剧迟，以前总觉得看剧很苦，出了社会才知道，能全心全意看剧的日子是有多幸福。长大了，嫁人了，就多了很多责任，要操心、处理的事情就多了，想安安静静的读会书很多时候都成了一种奢望。不过，有梦想就不该拘泥于眼前的苟且。编剧的圆梦笔记，使我深深的认识到，阻碍自己的任何困难都是你流连眼前的安逸，逃避奋斗过程所要承受辛苦的借口，简单的说就是你怕吃苦，没有决心和毅力。只要打破这些顾虑，你终会苦心人，天不负！愿我们一路披荆斩棘为梦想而战！愿还有不到一百日即将奔赴高考战场的莘莘学子们能够同笔者一样守得云开见月明！
这么离奇的剧情，竟然把逻辑都填上了，而且还有这么多细节铺垫！！！！
又想起了这部剧，2017年开年看的第一本，当时用了几个小时随着书中男主角练习呼吸冥想，不知不觉时间仿佛凝固了，但后来读到结尾时开始有点恐慌，因为内心突然开始向往出家的生活，甚至想象到了自己剃了光头的样子，内心还伴随一种解脱感。读完后合上书，内心有一种挥之不去的狂喜，那种感觉太妙了，后来又把这个电影儿翻出来看了看，但完全没有书中的感受了。一转眼两年多过去了，书中的这些东西也快忘光了，还需要每天实践，不然也不过是一时的快感。
书中对于母爱和父爱的论述及其在孩子成长过程中分工的讨论非常有趣:) (一些看似不证自明的句子还需细品，并且激发了我去其他地方寻找论证的动力 整本剧短小精悍，读罢不觉浪费时间，总体推荐～
太美了，你是满怀爱与希望的人间四月天，也拥有人人羡慕的爱情：思想高度契合，灵魂高度统一的伴侣
361章：主角身上连多一套衣服都没有，而且傀儡还是光屁股，这也太假了吧。
A Christmas Carol以全篇幅独白的方式展现和论述了陀老的部分思想，关于自由意志与理性、关于存在与虚无主义、关于身份认同与焦虑的表现……尽管人物作为陀老思想载体而为我们所了解，但地下室的无名主人公毫无疑问是富有鲜明特色的独立角色，而不只是思想载体。陀老曾说，他是高度意义的现实主义，描绘人内心的全部深度。地下室的主人公就是又一例证，无论是典型还是非典型，一个人就已囊括万千。把每个人都作为主体来认知，是陀式的上帝视角。 而地下室主人公这个角色，在我看来，是陀老笔下角色中尤其值得玩味的。地下室的“我”，卑劣下流却有深刻的自我意识，尽管所作所想都下流可笑，却因为清楚地知道自己所为的可笑和无意义而深陷痛苦。他是一只虫豸，却是一只有真正自我意识的虫豸。 地下室人高度敏感极其自卑，而自卑更具体地体现在：无法肯定自己的价值，他既从未从他者中得到价值的肯定——从小父母双亡，在亲戚家受到疏远与责骂，在同学中则尽是嘲笑、冷漠；又难以获得自我肯定（对于从未被他人肯定过的人来说，这当然做不到）。对身份认同的渴望，让他用身边环境里所展现出的庸俗愚蠢的方式来证明自己——以名利和压迫为乐。但强烈的自我意识让他清楚知道这一切的龌龊和无意义——“这只倒霉的老鼠，除了原初的龌龊外，又在它的周围蓄积了一大堆以问题和怀疑为形式的其他种种龌龊”。一方面他仍然得不到他人的爱与肯定，一方面对于模仿他人获得认同的卑劣行径也无法被他的自我意识认同。这一切让他在痛苦中沉沦，而这种痛苦最后带给他某种“享受”——这是陀老“受苦受难”思想的又一体现，他在苦难中获得平静，在自我厌弃的痛苦中获得一定的救赎。 长时间的扭曲压抑也让他迫切寻找存在的意义——结论是没有意义，生命并不追求什么结果，精彩在于生活本身，创造或者破坏都是基于自由意志的活动。理性需要自由意志的空间。而自由意志需要以理智为对照，依附或是远离是个人意识的自由的空间。地下室主人公选择拥抱自由意志，他不曾感受过也不愿相信理性的爱和幸福（尽管他仍然渴望），而是走向相反的以自由意志为核心的体验——“屈辱和憎恨大有益处”“人需要的不过是一种独立的意愿”…而最后在他和妓女丽莎的结局里，地下室人终于反问自己：“哪一个更好些——是廉价的幸福，还是崇高的苦难？请问，哪一个更好些？” 最后，感谢译彩蛋，帮我将整篇剧集的思路重新理一遍，并解释了地下室主人公性格形成的由来——身份焦虑与身份认同的缺失。而在身份认同的一系列说明里，有几处让我特别在意的。人是社会性动物，需要获得社会和他人的认可，这一点我知道也认可，但由此引申的——“与古人或与其他地域的人相比而显现出的富裕，并不能长时间地使我们开心。只有同那些一起长大的同伴、一起工作的同事、熟识的朋友，或是在公共场合与那些有认同感的新知相比较时，如果我们拥有和他们一样多或更多的东西的时候，我们才认为自己是幸运的。”这一点被放置在幸福所必需的清单中是否符合理性的考量？ 我曾经思考幸福的组成，现实生活中非常常见情况是“无所谓幸福或者不幸，只有一种情况与另一种情况的比较”——幸福来源于优越感和比较。然而这种对幸福的追求方式必然导致阶级的产生和人吃人式的奴役与被奴役。是否有另一种方式能带来全人类式的幸福？答案是有的，追求爱与内心的平和可以带来真正的意义上的和谐与美。 只要人人相爱，身份认同的问题也可以迎刃而解，相爱的人不会有身份焦虑的担忧，有的是同情怜悯和被爱。然而地下室主人公对于自由意志和理性的独白警告我，不要落入空想主义的陷阱。这种理想状态不会也不可能存在，因为自由意志不可能服从于理性的约束。但尽管如此，剧集的最后仍向我们揭示：没