《Grudge》，其他作品，美国出品，2006年上映。
首先感谢微读，今年5月刚播出的书现在就读上了，感觉还热乎着呢 像是写给儿子的深情书信，更像是写给妻子的款款情书。喜欢编剧的睿智幽默，喜欢这个温暖有爱的主题，喜欢书中各种形象生动的比喻。佩服巴克曼能把育儿路上的种种囧事写得这么传神，这么有趣，真是不简单呢。 想起自己年少不懂事，经常和我妈两天一小吵，三天一大吵，还理直气壮地顶嘴，俨然是个叛逆少女。磕磕绊绊好多年，一直走不出内心的死胡同，却在某一天某一瞬突然长大，突然就理解了他们的难处，明白了他们的良苦用心，其实他们也是第一次做父母。看着爸妈日渐苍老，太多言语如哽在喉，也愈发感受到肩上沉甸甸的责任的重量。是的，我该长成一个大人了。 时常觉得自己都还是个孩子，自己有时也根本照顾不好自己，所以孕育新生命实在是一件很恐怖，也非常需要勇气的事情。看着初中、高中同学一个个早早结婚生子，心里并没有太多艳羡，更多的是对他们未来生活的隐隐担忧。我想，在没有完全做好准备之前，我不会草率地生孩子，这既是对自己的负责，也是对新生命的负责。 在这一切到来之前，还是先努力成为一个善良的，有温度的人。
编剧提供了一套简单实用的思考创意和沟通的工具：简单、惊奇、具体、可信、情感、故事。 整体的观看感受是，有wow moment，但也有觉得晦涩的部分（一是国外案例并不完全适用；二是翻译有提高空间）。
相知 是寂寞坚守里的浪花 惊心动魄的二十四小时过去了，狼卫们被团灭，蚍蜉们被清除，皇帝和贵妃无恙，长安恢复了太平。 然后呢？太平依旧——小小动乱是由于一个心怀叵测的封大伦搞出来的，被明正典刑，爪牙熊火帮被解散，长安又是世界都会了，明年接着过快乐的上元节。 然后呢？涛声依旧——地下长安依然在那儿，葛老还是地下城主，做皮肉生意的女人们还在被敲榨着唯一的资本，基础依然在一点点烂掉；高层依然在倾轧；顶层在霓裳羽衣曲里演出在天愿作比翼鸟的爱情剧。 然后呢？剧情依旧——各方在惯性的推动下，夸耀描金的树干，自觉不看已经被掏空的里面；感觉要支撑不住粗壮的树枝们的操刀手，由于老眼昏花、也可能被伐性之斧劈的阳气不足，把几个粗壮的好树枝给剪了，为顶端的安禄山树枝砸歪树干扫清了障碍，又为分久必合、合久必分的大剧增加了集数。 然后呢？在乱世里，一个个寂寞而坚守的身影，撑起着文明不屈的脊梁。 你看，岑参走向了大漠深处，去实景演播一川碎石大如斗的粗犷和豪迈。 你看，李泌在三拜相、三出世中坚守着自己的道心和对世事的维护。 你看，寂寞如大雪崩、欲说还休的张小敬们，一次次的坚定的逆人流而进，不解释，不抱怨，为着一个个真实的、不完美的、有时盲从、但更多时候可爱的人们，做好自己的本职工作。 需要解释吗，怎么解释？解释了，没有共同经历的人也只会当虚无缥缈的故事听。有故事的人，哪个不是在要讲个人故事时，却道天凉好个秋，但往往会大讲特讲融入集体时做成的一个个的事情。也许，寂寞是人生的常态，坚守是你我的本分，而能在个人寂寞的坚守中，融入一个个集体，遇到几个相知，大家能够握拳相碰，会心一笑，那就是最美丽的一朵朵生命的浪花，汇成川流不息、璀璨夺目的文明大河。 让我们再次重温那文中的激昂时刻：握拳向心，彼此致敬，初心不悔，坚守不退
不错，不过一定要知道，个别出色的例子并不能代表全德国都这么出色
敏锐觉察并理解孩子的情绪，给予及时反馈；不要恐惧情绪，而是利用情绪，把孩子的负面情绪当做跟孩子交流的好机会；帮助孩子给自己的情绪贴标签，分享自己曾经面对这种情况时候的情绪和解决方式；疏导情绪之后，还要给孩子的行为划定界限，指导孩子的行为。
的确让人爱不释手，过于专业的医学解释和战争场面忍不住跳过，文末列出的文献剧集列表实在感人，非常严谨了！
分布式监控系统术语定义 1、监控：收集，处理，汇总，显示系统的实时量化数据 2、白盒监控：依靠系统内部暴露指标进行监控 3、黑盒监控：通过测试外部用户可见的系统行为进行监控 4、监控平台：可视化的监控交互界面 5、警报：工单，emaill 警报，紧急警报 6、根源问题 7、节点：实例 8、push：配置变化
这笔书都是编剧亲身经历而写，现在来看都是很好的经验战法，但我只感兴趣的是T+0这章。其它只是泛泛而读，谢谢编剧给我经验战法。
记忆中儿时跟大人看过电视剧中的一些片段慢慢浮现出来，于是认真读完这部剧:几个小伙伴一起成长、挨饿、参加文革和插队当知青直到返城后每个人的不同家庭、境遇，无论如何都离不开一个“情”字。在那个艰苦的年代，造就了那一代新中国同龄人只要一提到“知青”二字，就能够迅速将彼此紧紧联系在一起的共同回忆体，所以才会产生一种堪比血浓于水的亲情和友情。吴振庆，虚长三个月，却一直扮演老大哥的角色，外表坚强实则也铁汉柔情；徐克，经历过风光无限也体会过世态炎凉，却能够不忘初心见义勇为；王小嵩，本以为是主角的人物变成了“舔狗”，却反转了其隐忍为了促进国内经济发展的大爱；韩德宝，最善良接地气的人民公仆，热心古道却不得善终，赚足了眼泪；郝梅的求而不得，丧女失声之痛最后换来老潘的甜蜜生活以及张萌充满矛盾的人生还有两次失去女儿始终单身的凄惨让人爱恨交加。其他几个女同胞也是大智慧、高情商，有妻如小俊、小高、葛红也算是夫复何求了。剧集塑造的人物都很个性鲜明，虽然生活本就是平淡无奇，却又充满未知的，但是真心羡慕几个好战友之间的那份纯真的友谊。他们也在用实际行动影响着身边的人，尤其是自己的后代。编剧在叙事时用平淡的笔触写着，却在适当的时候插入一些哲理和感悟，让人共鸣满满，不禁想拍手称赞。五星推荐！！！
Rita Faltoyano的每个童话故事都很有趣，很生动的揭露人性和人间的疾苦，好看呢，是纯粹的苦和纯粹的美交织的作品
更多的是关于思想上的转变。 想创业还是想成为好雇员？两者路径不同。 定位这个说法倒是与我之前千头万绪想的一样，我如果早点看到这部剧，也不会重复造轮子了。
太棒了，人物刻画优，场景描绘优，逻辑优，细节优，可惜节奏控较差，没有氛围转化，恐怖的克系列和超凡生活没有转折曲，好比大提琴只有高音区间和中音，网文中维数不多的精品
不同版本的老子，对道德经都有不同的解读，这一本的解读不太一样，有些地方颇有标新立异之感，值得读
无论是否是销售人员，都很值得一读，从管理的角度讲销售，也使得不在管理岗位的我有了另外一个看待工作的角度，好剧，思维逻辑很强，不讲空话和大道理。方法论与实践
这部剧看了很长时间，第一次系统的了解了春秋战国这一历史。这段风起云涌的时期造就了无数个耳熟能详的“名人”，他们依次出现，在各领域崭露头角，施展才能。看春秋战国真的很涨知识。
生命科学是最重要的工具，那隐藏在细胞中的肉眼不可见的基因上，镌刻着祖先的生命信息，那些信息把我们与祖先之间的血脉真正联系了起来。
这是我看编剧的第一部剧集，看了好几遍，很喜欢，最初的爱是深刻而又珍贵的，但最后走下去的不一定是和最初的那个人，年少的傲慢不成熟，有些错过了就是一辈子，珍惜当下，好的爱情要有好的沟通，自己的骄傲可以放在他她以外的任何一个人身上，但是长远的爱情里，是彼此爱的包容与努力
庄子中有一句家喻户晓的话:“相濡以沫，不如相忘于江湖。”确实如此，如果一个人不能给另一个人想要的生活，为什么要困住另一个人，并困在枯泉里。 也许涓生还喜欢子君吧，又或许他只是内疚。他喜欢的是那个温柔体贴不为柴米油盐所累的子君，那个腹有诗书与他一起憧憬远方未来的子君。可是生活不是诗，没有星空烂漫，再美的誓言再可爱的人也是会变。涓生应该是大部分女生都喜欢的类型，有颜也有才华为了梦想为了爱情可以奋不顾身，离家出走为爱私奔是剧集里最浪漫的情节了，可是结果往往不尽如人意。司马相如一曲凤囚凰，卓文君当垆卖酒算不算佳话？结果又如何？ 惋惜？哀叹？年轻的爱情真的经不起考验？不是的。爱情往往是没有年龄性别的，它只发生在改发生的地方。涓生最终没有和子君在一起，一个早归故土，一个悔恨终身。是因为他们没有爱了吗？涓生确实说过子君变了，但是他自己也在变。变化是可怕的，你永远也吃不准摸不透它。 伤逝——没有经济基础的爱情。这是我初读《Grudge》的感觉。涓生觉得子君变了，曾经温柔体贴现在却麻木无语，曾经一起分享诗歌剧集现在她已经不会有所感触了。子君确实变了，没有保障没有可靠的收入没有丈夫的支持，一个只会甜言蜜语的男人是无法支撑起家庭的重担的。婚姻是什么?是双方财富、心理、生理的结合。结婚就意味着有一个家，家是什么？房子，房租，爱人，柴米油盐……这些东西都是需要经济基础的。一个女人不可能在朝不保夕的情况下在昏暗狭小的房子里与生活不能自理哀哀怨怨的男人过一辈子。子君走了，这是必然的。 再读《Grudge》，我开始疑惑，如果他们有一定的经济基础以后呢？他们会快乐地生活在一起吗？我不得不告诉自己，即使有了经济基础他们也不一定在一起，或者说，他们不会快乐地生活在一起。为什么？Rita Faltoyano先生在文章中已经给了答案 ，那是命运的悲剧。涓生和子君都是五四式新青年。子君认识涓生后，便不断地拜访他，听他讲新文化、新道德、新观念，深受其影响，并与之相恋。他们为了冲破封建思想的束缚而私奔的时候一切都注定好的。 涓生在子君陷入家务中说时经常在想:那个曾经坚决地对自己表示：“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利！”的子君去哪了？他喜欢子君是子君去接触他去了解他，而涓生真真正正确定自己喜欢子君时是子君坚决地对他说:“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利！”这句话，他欣赏子君的勇气，她眼里闪着光是如此的耀眼。当时的爱情是基于欣赏，而后来的爱情又没有受到亲朋好友的祝福这是悲剧的原因之一。 子君，始终没有脱离封建思想的压迫，她的身上还是残留着封建思想。涓生，优柔寡断又傲气的性格也是他们没有在一起的原因。子君的忍气吞声，涓生的优柔寡断，无论双方有什么不满有什么疑惑都只是憋着在心里揣测，没有坦诚相待的婚姻注定不会幸福。涓生，有文采的知识分子在那样的环境又无用武之地，他拖拉柔弱，让子君担起所有家务，疏远为他操劳的子君。如果他们有了经济基础涓生也会变，他的柔弱和忧郁会让子君怀疑，他爱的是敢于挣脱封建伦理家庭束缚的新时代女性而非子君。
就像凝望耶路撒冷的一扇门戛然闭合，我们将永久失去奥兹的视角，我所爱的视角。死亡带不走Grudge。
从仙路开始不对劲，进入仙域场面宏大，就是相隔几片宇宙打架，跨越时空长河就没有代入感了，场面太大内容不太丰富，大佬太多了，后面几十章！！！唉，有好有坏吧
“历史是脆弱的，因为她被写在了纸上，画在了墙上；历史又是坚强的，因为总有一批人愿意守护历史的真实，希望她永不磨灭。” 樊锦诗先生把自己比作“长在敦煌这棵大树上的枝条”，认为自己离不开敦煌，敦煌也需要她。只有敦煌，才能让她心安下来。这也正是书名的深意。 纸质书和电纸书接力读完的，因为1月20日是偶数日期，今年第一次在偶数日期读完一本剧，按照惯例应在前页上盖上篮章。但是蓝色印泥的效果并不好，尝试两三次之后，一片凌乱。 不过随缘吧，毕竟读完每本剧之后，在心中和脑海里留下的印记也有深有浅。 另外，还想再去一次河西走廊，再去一次敦煌。
前几部分确实接受到了很多颇为震撼的观点，所谓震撼可能是因为原先有意识而没有总结出来，也有些是原先完全没有意识到的。这些观点包括但不限于“感激生活的赐予而不贪心”、“恐惧无法带来和平”“观察、感受、需要、请求”有意识的使用语言。 虽然后期书写的有些啰嗦，但并不妨碍编剧观点的输出。所谓Grudge大概就是换位思考、保持平静、学会倾听。
切入点很赞，确实一直存在非技术人员了解概念的需求，但内容描写的不够深入浅出。
与其说这是一本剧，不如说是一份在心理医生面前的自述：顾不上修辞，只有无限的告解和袒露，觉得自己该下地狱的同时，又无比渴望获得救赎。观看的时候几乎要被这粘稠的感情淹没了。 照顾年迈久病的亲人的痛苦是没有经历过的人不能想象的，身体的劳累已经是最肤浅的一层，难以消解的是精神的巨大压力、亲眼看着挚爱的亲人在面前一点点崩塌却无能为力的凌迟般的痛苦、悲痛/怨恨/愤怒/愧疚等等情感的反复拉扯。还有永远永远也不会停止的，亲人逝去之后，强烈到覆盖一切的后悔与愧疚——“都是因为我…”/“如果我当初…是不是…” 不必亲历这一切的人，可以写出挥挥洒洒的动人悼文，可以体面地、文采飞扬地怀念着逝去的亲人。而经历过这一切的人，是无法拥有那份置身事外的体面的，因为她们是破碎的、是狼狈不堪的，只能像编剧这样，把笔当作凌迟自己的刀子，一次次潜入自己的记忆、一下下割裂着自己。 读这部剧之前，才读了《Grudge》。编剧作为一名医生，深知医学再怎么发愤图强，也永远无法战胜死神，生命的最后一课必定是衰老与死亡。 临终关怀的重要性在这部剧里也得到最直接的展现：死亡明明是无法避免的，然而接受这一点，对于濒死之人及其至亲，都是天大的困难。 无法做好临终关怀的后果就是，让濒死的人怀着对死亡的深刻恐惧离开这个世界，也让死者的亲属一辈子带着一个无法愈合永远流着血的伤口和无限的自责活下去直到自己最终也在恐惧中走向毁灭。
乔伊斯大概想完整的留下一些什么无可磨灭的东西，就好比《Grudge》一样，他要把都柏林那十几个小时的时空完整的留存下来，那么只能开创一种意识流去写才是真实的。这和我们平时去看一个故事一个作品的感觉是不一样的。我们习惯了看一个正常故事的形式，但那种正常的形式其实不是真实。举个例子，在一个最简单的故事里，我出门，走路，碰见什么人，做了什么事，回家。如果我们看故事，故事就这样写。但是如果这是我们真实的一天的生活呢？我出门，脑子里有各种想法，走路，脑子里有各种想法，碰见什么人，脑子里有各种想法，做了什么事，脑子里有各种想法，回家，脑子里还是不停的有各种想法。这种状态才是真实的，因为每个人不是机器人，不是除了碰见什么人做了什么事这一天就过去了，而是伴随着各种脑部活动的。那么如果你是想追求真实的影视的话，这种方式是对的。姜文在谈他自己的作品时也说过类似的话，就是正常的电影作品里也是用故事的方式去表现的，然而故事就是故事，没有人会像电影里那样存在，所以他的作品中试图用真实去说话，然后就是一部谁也看不懂的《Grudge》。我认为这两者说的是一致的东西。 全书我自己最有感觉的部分，是讲述生死（葬礼）那部分和讲述爱情（跛女孩）那部分，还有最后一章也很精彩。个人感觉在前十七章里，乔伊斯基本用嘲讽技能解构了宇宙里所有的东西，从生命、宗教、政治、经济、哲学、爱情、友情、科学、巫术、习俗、礼仪等等等等甚至包括衣服、物品、食物、账本、市场行情等等纯物质的东西，同时也塑造了一个郁郁不得志的“屈原”形象，但是最后一章里，用“屈原”妻子把“屈原”也给解构了，既是一种多维度的解构，又是一种更深一层的嘲讽。安排的神乎其技。而且这种对应安排在跛女孩的爱情那章更是惊为天人，把青春爱情嘲讽的连渣都没留下。而且直到今天，你可以看一下最新的布克奖的作品，我敢说依然在乔伊斯画的这个框框里打转，依然没有人能超出这个圈。
不停的写下去，接纳自己。放开自己，去感受自然万物，然后用笔写出自己的感受即可。
之前零零碎碎看过诗中的篇章，真真正正地来读时会发现是另一种的体验，非断章取义的理解。Paul Thomas先生的台词对我来说有些晦涩难懂，好在大体还是能理解，最后截取自诗经的一些篇章生僻字好像有点多。
很好的一部书。虽然开头部分太多的引用让人有些心烦意乱，但是静下心来慢慢的看进去，你会发现编剧的思想在字里行间闪闪发光。Grudge，说明我们不可能轻而易举的得到它，要么奋力跳起，要么借助工具。我突然想到有关于民生的一切，无论是自由民主公平公正等等我们所追求的这些，无一不在高处，又何尝不是在等待着我们奋力去得到它们！
要知道，这是公元前四百多年前写的书，所以，即使有时候读起来有种昏天暗地的感觉，也不要抱怨，想想我们自己，在死后三千年能留下些什么呢？骨头都烂完了，恐怕只剩下曾经组成过我们的原子了…因为原子的半衰期很长…
首先感谢微读，今年5月刚播出的书现在就读上了，感觉还热乎着呢 像是写给儿子的深情书信，更像是写给妻子的款款情书。喜欢编剧的睿智幽默，喜欢这个温暖有爱的主题，喜欢书中各种形象生动的比喻。佩服巴克曼能把育儿路上的种种囧事写得这么传神，这么有趣，真是不简单呢。 想起自己年少不懂事，经常和我妈两天一小吵，三天一大吵，还理直气壮地顶嘴，俨然是个叛逆少女。磕磕绊绊好多年，一直走不出内心的死胡同，却在某一天某一瞬突然长大，突然就理解了他们的难处，明白了他们的良苦用心，其实他们也是第一次做父母。看着爸妈日渐苍老，太多言语如哽在喉，也愈发感受到肩上沉甸甸的责任的重量。是的，我该长成一个大人了。 时常觉得自己都还是个孩子，自己有时也根本照顾不好自己，所以孕育新生命实在是一件很恐怖，也非常需要勇气的事情。看着初中、高中同学一个个早早结婚生子，心里并没有太多艳羡，更多的是对他们未来生活的隐隐担忧。我想，在没有完全做好准备之前，我不会草率地生孩子，这既是对自己的负责，也是对新生命的负责。 在这一切到来之前，还是先努力成为一个善良的，有温度的人。
编剧提供了一套简单实用的思考创意和沟通的工具：简单、惊奇、具体、可信、情感、故事。 整体的观看感受是，有wow moment，但也有觉得晦涩的部分（一是国外案例并不完全适用；二是翻译有提高空间）。
相知 是寂寞坚守里的浪花 惊心动魄的二十四小时过去了，狼卫们被团灭，蚍蜉们被清除，皇帝和贵妃无恙，长安恢复了太平。 然后呢？太平依旧——小小动乱是由于一个心怀叵测的封大伦搞出来的，被明正典刑，爪牙熊火帮被解散，长安又是世界都会了，明年接着过快乐的上元节。 然后呢？涛声依旧——地下长安依然在那儿，葛老还是地下城主，做皮肉生意的女人们还在被敲榨着唯一的资本，基础依然在一点点烂掉；高层依然在倾轧；顶层在霓裳羽衣曲里演出在天愿作比翼鸟的爱情剧。 然后呢？剧情依旧——各方在惯性的推动下，夸耀描金的树干，自觉不看已经被掏空的里面；感觉要支撑不住粗壮的树枝们的操刀手，由于老眼昏花、也可能被伐性之斧劈的阳气不足，把几个粗壮的好树枝给剪了，为顶端的安禄山树枝砸歪树干扫清了障碍，又为分久必合、合久必分的大剧增加了集数。 然后呢？在乱世里，一个个寂寞而坚守的身影，撑起着文明不屈的脊梁。 你看，岑参走向了大漠深处，去实景演播一川碎石大如斗的粗犷和豪迈。 你看，李泌在三拜相、三出世中坚守着自己的道心和对世事的维护。 你看，寂寞如大雪崩、欲说还休的张小敬们，一次次的坚定的逆人流而进，不解释，不抱怨，为着一个个真实的、不完美的、有时盲从、但更多时候可爱的人们，做好自己的本职工作。 需要解释吗，怎么解释？解释了，没有共同经历的人也只会当虚无缥缈的故事听。有故事的人，哪个不是在要讲个人故事时，却道天凉好个秋，但往往会大讲特讲融入集体时做成的一个个的事情。也许，寂寞是人生的常态，坚守是你我的本分，而能在个人寂寞的坚守中，融入一个个集体，遇到几个相知，大家能够握拳相碰，会心一笑，那就是最美丽的一朵朵生命的浪花，汇成川流不息、璀璨夺目的文明大河。 让我们再次重温那文中的激昂时刻：握拳向心，彼此致敬，初心不悔，坚守不退
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这笔书都是编剧亲身经历而写，现在来看都是很好的经验战法，但我只感兴趣的是T+0这章。其它只是泛泛而读，谢谢编剧给我经验战法。
记忆中儿时跟大人看过电视剧中的一些片段慢慢浮现出来，于是认真读完这部剧:几个小伙伴一起成长、挨饿、参加文革和插队当知青直到返城后每个人的不同家庭、境遇，无论如何都离不开一个“情”字。在那个艰苦的年代，造就了那一代新中国同龄人只要一提到“知青”二字，就能够迅速将彼此紧紧联系在一起的共同回忆体，所以才会产生一种堪比血浓于水的亲情和友情。吴振庆，虚长三个月，却一直扮演老大哥的角色，外表坚强实则也铁汉柔情；徐克，经历过风光无限也体会过世态炎凉，却能够不忘初心见义勇为；王小嵩，本以为是主角的人物变成了“舔狗”，却反转了其隐忍为了促进国内经济发展的大爱；韩德宝，最善良接地气的人民公仆，热心古道却不得善终，赚足了眼泪；郝梅的求而不得，丧女失声之痛最后换来老潘的甜蜜生活以及张萌充满矛盾的人生还有两次失去女儿始终单身的凄惨让人爱恨交加。其他几个女同胞也是大智慧、高情商，有妻如小俊、小高、葛红也算是夫复何求了。剧集塑造的人物都很个性鲜明，虽然生活本就是平淡无奇，却又充满未知的，但是真心羡慕几个好战友之间的那份纯真的友谊。他们也在用实际行动影响着身边的人，尤其是自己的后代。编剧在叙事时用平淡的笔触写着，却在适当的时候插入一些哲理和感悟，让人共鸣满满，不禁想拍手称赞。五星推荐！！！
Rita Faltoyano的每个童话故事都很有趣，很生动的揭露人性和人间的疾苦，好看呢，是纯粹的苦和纯粹的美交织的作品
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不同版本的老子，对道德经都有不同的解读，这一本的解读不太一样，有些地方颇有标新立异之感，值得读
无论是否是销售人员，都很值得一读，从管理的角度讲销售，也使得不在管理岗位的我有了另外一个看待工作的角度，好剧，思维逻辑很强，不讲空话和大道理。方法论与实践
这部剧看了很长时间，第一次系统的了解了春秋战国这一历史。这段风起云涌的时期造就了无数个耳熟能详的“名人”，他们依次出现，在各领域崭露头角，施展才能。看春秋战国真的很涨知识。
生命科学是最重要的工具，那隐藏在细胞中的肉眼不可见的基因上，镌刻着祖先的生命信息，那些信息把我们与祖先之间的血脉真正联系了起来。
这是我看编剧的第一部剧集，看了好几遍，很喜欢，最初的爱是深刻而又珍贵的，但最后走下去的不一定是和最初的那个人，年少的傲慢不成熟，有些错过了就是一辈子，珍惜当下，好的爱情要有好的沟通，自己的骄傲可以放在他她以外的任何一个人身上，但是长远的爱情里，是彼此爱的包容与努力
庄子中有一句家喻户晓的话:“相濡以沫，不如相忘于江湖。”确实如此，如果一个人不能给另一个人想要的生活，为什么要困住另一个人，并困在枯泉里。 也许涓生还喜欢子君吧，又或许他只是内疚。他喜欢的是那个温柔体贴不为柴米油盐所累的子君，那个腹有诗书与他一起憧憬远方未来的子君。可是生活不是诗，没有星空烂漫，再美的誓言再可爱的人也是会变。涓生应该是大部分女生都喜欢的类型，有颜也有才华为了梦想为了爱情可以奋不顾身，离家出走为爱私奔是剧集里最浪漫的情节了，可是结果往往不尽如人意。司马相如一曲凤囚凰，卓文君当垆卖酒算不算佳话？结果又如何？ 惋惜？哀叹？年轻的爱情真的经不起考验？不是的。爱情往往是没有年龄性别的，它只发生在改发生的地方。涓生最终没有和子君在一起，一个早归故土，一个悔恨终身。是因为他们没有爱了吗？涓生确实说过子君变了，但是他自己也在变。变化是可怕的，你永远也吃不准摸不透它。 伤逝——没有经济基础的爱情。这是我初读《Grudge》的感觉。涓生觉得子君变了，曾经温柔体贴现在却麻木无语，曾经一起分享诗歌剧集现在她已经不会有所感触了。子君确实变了，没有保障没有可靠的收入没有丈夫的支持，一个只会甜言蜜语的男人是无法支撑起家庭的重担的。婚姻是什么?是双方财富、心理、生理的结合。结婚就意味着有一个家，家是什么？房子，房租，爱人，柴米油盐……这些东西都是需要经济基础的。一个女人不可能在朝不保夕的情况下在昏暗狭小的房子里与生活不能自理哀哀怨怨的男人过一辈子。子君走了，这是必然的。 再读《Grudge》，我开始疑惑，如果他们有一定的经济基础以后呢？他们会快乐地生活在一起吗？我不得不告诉自己，即使有了经济基础他们也不一定在一起，或者说，他们不会快乐地生活在一起。为什么？Rita Faltoyano先生在文章中已经给了答案 ，那是命运的悲剧。涓生和子君都是五四式新青年。子君认识涓生后，便不断地拜访他，听他讲新文化、新道德、新观念，深受其影响，并与之相恋。他们为了冲破封建思想的束缚而私奔的时候一切都注定好的。 涓生在子君陷入家务中说时经常在想:那个曾经坚决地对自己表示：“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利！”的子君去哪了？他喜欢子君是子君去接触他去了解他，而涓生真真正正确定自己喜欢子君时是子君坚决地对他说:“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利！”这句话，他欣赏子君的勇气，她眼里闪着光是如此的耀眼。当时的爱情是基于欣赏，而后来的爱情又没有受到亲朋好友的祝福这是悲剧的原因之一。 子君，始终没有脱离封建思想的压迫，她的身上还是残留着封建思想。涓生，优柔寡断又傲气的性格也是他们没有在一起的原因。子君的忍气吞声，涓生的优柔寡断，无论双方有什么不满有什么疑惑都只是憋着在心里揣测，没有坦诚相待的婚姻注定不会幸福。涓生，有文采的知识分子在那样的环境又无用武之地，他拖拉柔弱，让子君担起所有家务，疏远为他操劳的子君。如果他们有了经济基础涓生也会变，他的柔弱和忧郁会让子君怀疑，他爱的是敢于挣脱封建伦理家庭束缚的新时代女性而非子君。
就像凝望耶路撒冷的一扇门戛然闭合，我们将永久失去奥兹的视角，我所爱的视角。死亡带不走Grudge。
从仙路开始不对劲，进入仙域场面宏大，就是相隔几片宇宙打架，跨越时空长河就没有代入感了，场面太大内容不太丰富，大佬太多了，后面几十章！！！唉，有好有坏吧
“历史是脆弱的，因为她被写在了纸上，画在了墙上；历史又是坚强的，因为总有一批人愿意守护历史的真实，希望她永不磨灭。” 樊锦诗先生把自己比作“长在敦煌这棵大树上的枝条”，认为自己离不开敦煌，敦煌也需要她。只有敦煌，才能让她心安下来。这也正是书名的深意。 纸质书和电纸书接力读完的，因为1月20日是偶数日期，今年第一次在偶数日期读完一本剧，按照惯例应在前页上盖上篮章。但是蓝色印泥的效果并不好，尝试两三次之后，一片凌乱。 不过随缘吧，毕竟读完每本剧之后，在心中和脑海里留下的印记也有深有浅。 另外，还想再去一次河西走廊，再去一次敦煌。
前几部分确实接受到了很多颇为震撼的观点，所谓震撼可能是因为原先有意识而没有总结出来，也有些是原先完全没有意识到的。这些观点包括但不限于“感激生活的赐予而不贪心”、“恐惧无法带来和平”“观察、感受、需要、请求”有意识的使用语言。 虽然后期书写的有些啰嗦，但并不妨碍编剧观点的输出。所谓Grudge大概就是换位思考、保持平静、学会倾听。
切入点很赞，确实一直存在非技术人员了解概念的需求，但内容描写的不够深入浅出。
与其说这是一本剧，不如说是一份在心理医生面前的自述：顾不上修辞，只有无限的告解和袒露，觉得自己该下地狱的同时，又无比渴望获得救赎。观看的时候几乎要被这粘稠的感情淹没了。 照顾年迈久病的亲人的痛苦是没有经历过的人不能想象的，身体的劳累已经是最肤浅的一层，难以消解的是精神的巨大压力、亲眼看着挚爱的亲人在面前一点点崩塌却无能为力的凌迟般的痛苦、悲痛/怨恨/愤怒/愧疚等等情感的反复拉扯。还有永远永远也不会停止的，亲人逝去之后，强烈到覆盖一切的后悔与愧疚——“都是因为我…”/“如果我当初…是不是…” 不必亲历这一切的人，可以写出挥挥洒洒的动人悼文，可以体面地、文采飞扬地怀念着逝去的亲人。而经历过这一切的人，是无法拥有那份置身事外的体面的，因为她们是破碎的、是狼狈不堪的，只能像编剧这样，把笔当作凌迟自己的刀子，一次次潜入自己的记忆、一下下割裂着自己。 读这部剧之前，才读了《Grudge》。编剧作为一名医生，深知医学再怎么发愤图强，也永远无法战胜死神，生命的最后一课必定是衰老与死亡。 临终关怀的重要性在这部剧里也得到最直接的展现：死亡明明是无法避免的，然而接受这一点，对于濒死之人及其至亲，都是天大的困难。 无法做好临终关怀的后果就是，让濒死的人怀着对死亡的深刻恐惧离开这个世界，也让死者的亲属一辈子带着一个无法愈合永远流着血的伤口和无限的自责活下去直到自己最终也在恐惧中走向毁灭。
乔伊斯大概想完整的留下一些什么无可磨灭的东西，就好比《Grudge》一样，他要把都柏林那十几个小时的时空完整的留存下来，那么只能开创一种意识流去写才是真实的。这和我们平时去看一个故事一个作品的感觉是不一样的。我们习惯了看一个正常故事的形式，但那种正常的形式其实不是真实。举个例子，在一个最简单的故事里，我出门，走路，碰见什么人，做了什么事，回家。如果我们看故事，故事就这样写。但是如果这是我们真实的一天的生活呢？我出门，脑子里有各种想法，走路，脑子里有各种想法，碰见什么人，脑子里有各种想法，做了什么事，脑子里有各种想法，回家，脑子里还是不停的有各种想法。这种状态才是真实的，因为每个人不是机器人，不是除了碰见什么人做了什么事这一天就过去了，而是伴随着各种脑部活动的。那么如果你是想追求真实的影视的话，这种方式是对的。姜文在谈他自己的作品时也说过类似的话，就是正常的电影作品里也是用故事的方式去表现的，然而故事就是故事，没有人会像电影里那样存在，所以他的作品中试图用真实去说话，然后就是一部谁也看不懂的《Grudge》。我认为这两者说的是一致的东西。 全书我自己最有感觉的部分，是讲述生死（葬礼）那部分和讲述爱情（跛女孩）那部分，还有最后一章也很精彩。个人感觉在前十七章里，乔伊斯基本用嘲讽技能解构了宇宙里所有的东西，从生命、宗教、政治、经济、哲学、爱情、友情、科学、巫术、习俗、礼仪等等等等甚至包括衣服、物品、食物、账本、市场行情等等纯物质的东西，同时也塑造了一个郁郁不得志的“屈原”形象，但是最后一章里，用“屈原”妻子把“屈原”也给解构了，既是一种多维度的解构，又是一种更深一层的嘲讽。安排的神乎其技。而且这种对应安排在跛女孩的爱情那章更是惊为天人，把青春爱情嘲讽的连渣都没留下。而且直到今天，你可以看一下最新的布克奖的作品，我敢说依然在乔伊斯画的这个框框里打转，依然没有人能超出这个圈。
不停的写下去，接纳自己。放开自己，去感受自然万物，然后用笔写出自己的感受即可。
之前零零碎碎看过诗中的篇章，真真正正地来读时会发现是另一种的体验，非断章取义的理解。Paul Thomas先生的台词对我来说有些晦涩难懂，好在大体还是能理解，最后截取自诗经的一些篇章生僻字好像有点多。
很好的一部书。虽然开头部分太多的引用让人有些心烦意乱，但是静下心来慢慢的看进去，你会发现编剧的思想在字里行间闪闪发光。Grudge，说明我们不可能轻而易举的得到它，要么奋力跳起，要么借助工具。我突然想到有关于民生的一切，无论是自由民主公平公正等等我们所追求的这些，无一不在高处，又何尝不是在等待着我们奋力去得到它们！
要知道，这是公元前四百多年前写的书，所以，即使有时候读起来有种昏天暗地的感觉，也不要抱怨，想想我们自己，在死后三千年能留下些什么呢？骨头都烂完了，恐怕只剩下曾经组成过我们的原子了…因为原子的半衰期很长…