为了读这部剧，我把Patti所有的歌拉到了一个歌单里，一边读的时候一边听。本来还记得打开放着读，读过了一半之后就忘记了。只想读。感觉她本身就在用这些文字说话了，就像她原先一样，音乐自始至终只是为她的朗诵增添了色彩，真正在发声的一种都是她的字。我对音乐、绘画、摄影从来都是走马观花，不是什么专心的爱好者，这可能也从某种程度上给了我一种无知的自由吧，只觉得很多人从她的身边闪过了，却不知道她们都是什么能让艺术熠熠闪光的大人物，也完全不觉得眼花缭乱（虽然的确有想一个一个找来看看，看看她们都是些什么人的想法，但我把它归于一种人类天性里对未知的好奇，或者说对美的一种向往。）所以整本剧在我的眼睛里只是一段关于迷乱又勇敢的青春里很多人来了又走的故事，这群人里最耀眼的叫罗伯特。其实Patti的老公说的对，罗伯特拍的Patti都像他自己，感觉这么多年的相处中罗伯特和Patti已经变成了同一个灵魂的一体两面，他懂她的特立独行，她懂他的迷失和渴望，在对艺术的感触上罗伯特拉着Patti的手，他天生属于艺术，而在生活上Patti更坚守原地，他们形成了完美的此消彼长的关系，就算到了最后，他们也还像年轻的那时候一样：一个人迷失了，另一个人就来照顾她，罗伯特披着死亡外衣的时候Patti身怀着新生。上帝身旁的两个天使。
Just Kid的确是一种赞扬。一种灵魂的洁净和赤忱。干净的就像所有切尔西的艺术家的生活一样。来过、爱过、离开。他们都是最纯粹的孩子。
那种自由的力量，那种令人可望而不可及的艺术热情，不计后果和代价的挥洒，难以忍耐的创作渴望，真羡慕啊。
孤独之前是迷茫，孤独之中是阵痛，孤独之后是成长。 孤独似海，而生活便是这海中的一座岛。—纪伯伦
很主观的看法:这部剧的前面一半很好，我第一次意识到:原来我是被操控的/这不是我的错/我一直在给她找借口是不对的。但后面从第六章开始我就看得很痛苦，因为我曾经陷入一段友谊的煤气灯操控，即使到今天我都还在给她的错找借口，摆脱控制、逃脱抑郁真的是一个很痛苦的过程，我强行用一些手段来麻痹自己，鼓励自己，虽然现在这条路可能已经成功了90%，但是我仍然对这个阶段不敢回首...我曾经做了最坏的打算:可能这辈子我都不会再遇见这么投机的朋友了。也逐渐认识到，原来没了她我真的也可以快乐地活下去。希望更多人可以看到这部剧，受害人可以意识到，你可以勇敢地拒绝，即使ta是重要的人，但自己的自由是第一位的。
闲下来终于可以好好评一下了 首先先驳一下由于这部剧中其用词和三观让某些读者难以理解或者接受，而使得他们认为这部剧称不上经典剧集。要带着批判的眼光观看，但不是质疑它值不值得称得上一本经典剧集——德国当时的“维特热”足以让它担得起经典剧集这二字，影响了许多人。 其次对那些认为维特的自杀是懦弱之举（特定是维特的自杀）的人表达一下自己的观点，从这文章中猜测维特由于自己与当时社会的格格不入以及爱而不得的心里而得了抑郁，焦虑等病（当时也许没有这么称过），绿蒂一次次给了他希望，在他痛苦的时候绿蒂给他送花，安慰他，用各种方式给予了维特对她爱的渴望，支持他认为绿蒂也爱着他的坚定想法，但是他的爱而不得，忽远忽近的心里落差，其实要比长时间的痛苦伤得更凶狠。落差感、罪恶感、痛苦，这都是他一次又一次积攒下来的，最后的爆发换为自杀，也许不是他的逃避，是因为他所有事物的绝望。说抑郁症，在那样一个圈子，有许多患者会选择自杀，而病友们不会挽留，不会告诉他“你会给别人留下多少压力，你不应该死，这太懦弱了”。这只会增加他们的痛苦，当一颗心被黑暗完全裹挟难以自拔，解脱对他们来说就是最好的解药了，做了这个决定的人，也是需要很大的勇气的（当然我不是指那些逃避世事，不想承担责任的正常人，我将维特视作患者因为我认为他的思想已经不是一开始的一个受高等教育的绅士的思想了）。因此对于自杀也有很多的原因，不能全归咎于懦弱。 再说说维特的爱吧，他的爱是真挚的、热烈的，他自始至死都爱着绿蒂而且越陷越深，这也完全体现了编剧Victor Rich在那个狂飙突进运动中的风格——宣扬自由，要求个性解放，崇尚个人感情的释放。 但是他的爱是自私的，我对他的感情无数次地产生共鸣和理解，我几乎就是维特那样感性，敏感，激烈的人，他在自杀的最后写信告诉绿蒂“我要死了，因为你”，这让我理解又懊恼，他只是为了他的爱，忘记了绿蒂的感受，让自己得到释放、解脱，却也许会给绿蒂带来一辈子的自责和悲伤，难以想象这样一个女孩会受到什么样的打击，回过头看，看见的是绿蒂流着泪四处奔波寻找维特，而维特独自离去的孤独之景，这是自私、幼稚、病态的爱，但这就是他已经变了形的思想造就的。 对于绿蒂，那就要从女性心里的角度去理解了，不做赘述。 感性和回忆的爆发让我说了这么多废话，实在抱歉。
全员人设天花板，感谢下凡的导演还有超厉害的编剧。
画面水墨风格，演员不是戏骨便是笑星，能演好悲剧方能演好喜剧，台词功力大家相比现在这个年纪的演员好的也不是一星半点。跟着剧情看下去，希望一点点泯灭，到最后是彻骨的悲凉。刁光斗死时那满地的棋子，可不就是黑白分明嘛。片尾曲听闻是一位法医作词，真的是有感而发啊。这剧情这主题，永不过时啊
了解自己的身体机能和大脑思绪，在工作和生活中多投入一分意识、减少一分惯性，本剧对我很有启发，希望能应用到实际工作当中。
本剧梳理了欧洲历史文化的形成脉络，宗教对人们生活的影响力，对比中国的传统文化思想及中国在西方文化影响下的近代化发展之路。陈老在书中结合自身生活经历侃侃而谈，对一些敏感问题也不作避讳。本剧虽于2004年播出，对当今仍有借鉴和思考价值。
为了读这部剧，我把Patti所有的歌拉到了一个歌单里，一边读的时候一边听。本来还记得打开放着读，读过了一半之后就忘记了。只想读。感觉她本身就在用这些文字说话了，就像她原先一样，音乐自始至终只是为她的朗诵增添了色彩，真正在发声的一种都是她的字。我对音乐、绘画、摄影从来都是走马观花，不是什么专心的爱好者，这可能也从某种程度上给了我一种无知的自由吧，只觉得很多人从她的身边闪过了，却不知道她们都是什么能让艺术熠熠闪光的大人物，也完全不觉得眼花缭乱（虽然的确有想一个一个找来看看，看看她们都是些什么人的想法，但我把它归于一种人类天性里对未知的好奇，或者说对美的一种向往。）所以整本剧在我的眼睛里只是一段关于迷乱又勇敢的青春里很多人来了又走的故事，这群人里最耀眼的叫罗伯特。其实Patti的老公说的对，罗伯特拍的Patti都像他自己，感觉这么多年的相处中罗伯特和Patti已经变成了同一个灵魂的一体两面，他懂她的特立独行，她懂他的迷失和渴望，在对艺术的感触上罗伯特拉着Patti的手，他天生属于艺术，而在生活上Patti更坚守原地，他们形成了完美的此消彼长的关系，就算到了最后，他们也还像年轻的那时候一样：一个人迷失了，另一个人就来照顾她，罗伯特披着死亡外衣的时候Patti身怀着新生。上帝身旁的两个天使。 Just Kid的确是一种赞扬。一种灵魂的洁净和赤忱。干净的就像所有切尔西的艺术家的生活一样。来过、爱过、离开。他们都是最纯粹的孩子。 那种自由的力量，那种令人可望而不可及的艺术热情，不计后果和代价的挥洒，难以忍耐的创作渴望，真羡慕啊。
读完此剧意犹未尽，感觉尾声有些仓促，整体内容丰满，人物描写鲜明，有强烈的代入感
感叹编剧的想象力以及对世界的深刻思考。 实际上，她的诗作大多是关于死、生、爱、性，而死亡居于核心。经常像是宣言或论断，不容置疑。” 观看完这本诗集，实在不敢说我看懂了，理解了，偶尔真的会觉得不知所以然，但观看过程中，仍能感受到一个诗人的犀利、洞见与深刻。 也渐渐明白，编剧在诗的语言背后未曾言说的部分似乎才是更为关键的要素。正如艾德·伍德在其随笔中坦白的： 吸引我的是省略，是未说出的，是暗示，是意味深长，是有意的沉默。 那未说出的，对我而言，具有强大的力量：经常地，我渴望整首诗都能以这种词汇制作而成。 它类似于那看不到的；比如，废墟的力量，已毁坏的或不完整的艺术品。 这类作品必然地指向更大的背景；它们时常萦绕心头，就因为它们不完整，虽然完整性被暗示：暗示另一个时代，暗示一个世界，让它们置于其中就变得完整或复归完整。 而对未说出的部分，每一个读者，根据已经说出的部分，可以有自己独一无二的理解。 在路易斯·格丽克关于爱与死亡的诗作中，来一起感受下关于爱与死亡的诗句。 1.我要告诉你些事情：每天人都在死亡。而这只是个开头。 2.《Mrs. Stone's Thing》 “出生，而非死亡，才是难以承受的损失。”《Mrs. Stone's Thing》 3.《Mrs. Stone's Thing》 “每个恐惧爱的人都恐惧死亡。 4.《Mrs. Stone's Thing》 别人在艺术中发现的，我在自然中发现。别人在人类之爱中发现的，我在自然中发现。非常简单。但那儿没有声音。 多少事物都已改变。而仍然，你是幸运的：理想像发热般在你身上燃烧。或者不像发热，像又一颗心脏。歌曲已经改变，但实际上它们仍然相当美丽。它们被集中在一个更小的空间、心灵的空间里。它们变暗，此刻，带着悲哀和苦闷。 你是怎样地被恩典，仍然激情地执着于你的所爱；希望的代价并没有将你摧毁。 世界上没有足够的美，这是真的。我没有能力将它修复，这也是真的。到处都没有坦诚，而我在这里也许有些作用。 5.漂泊者珀儿塞福涅 为她预备的可怕的团聚将耗去她余下的生命。当补偿的热情漫长而且强烈，你就不再选择自己活着的方式。你并没有活着；也不允许你死去。 你漂泊在大地与死亡之间而两者看起来，最终，令人惊异地相同。 6.棱镜 谁能说出世界是什么？世界动荡不定，因此无法读懂，风向转换，那巨盘无形地转动，变化。 任务就是坠入爱情。细节由你决定。第二部分是要在诗中包括某些词语，从完全是关于另一个主题的一个特定文本里抽取的词语。 自我结束，世界开始。它们大小相等，相称，一个映照着另一个。 7.火山湖 在善与恶之间有一场战争。我们决定把身体称为善。这样，死亡就成了恶。它使灵魂完全与死亡作对。 8.我的童年，永远对我关闭了，它变得金黄，像秋天的花园，覆盖了厚厚一层盐沼草。 黑暗中，我的灵魂说我是你的灵魂。没有人能看见我，只有你——只有你能看见我。 9.古迹的碎片 我正试着去爱物质。我在镜子上贴一张标记：你不可能恨物质而爱形式。 10.忠贞的神话 当哈得斯认定自己爱上了这个姑娘就为她建造了一件大地的复制品，每种事物都一样，直到草地，除了增加一张床。 9.阿弗尔诺 当你的精神死亡，你就死了。否则，你就活着。你也许做得不好，但你坚持——有些事你无法选择。 孤独是可怕的。我指的不是孤独地生活——而是孤独地存在，没人听你说话。 很久——我没有概念到底有多久。一旦大地决定不留下记忆时间在某个方面就显得毫无意义。 我说，和任何地方一样安全，这让她们感到高兴。它的意思是没有什么是安全的。 10.预兆 我骑马与你相会：梦像生命之物在我四周聚集而月亮在我右边跟着我，燃烧。我骑马回来：一切都已改变。我恋爱的灵魂悲伤不已而月亮在我左边无望地跟着我。我们诗人放任自己沉迷于这些无
佩服编剧的毅力写了这么长的剧集，也佩服自己的毅力居然能坚持到听完。以这两份毅力垫底，来写份评论，为双方的时间付出挽回点价值。 编剧在书中编织了许多相当离奇的死亡事件来吸引读者的眼球，是写刑侦剧集的常用手法，无可厚非。但办案能力很低，东一榔头西一棒子，都是先勉强地找出所谓的嫌疑人，然后逼对方自证清白，自证不了的或不愿自证的就带回警局，测谎，关押 这其实就是逼供。这种手法也是办冤假错案的的源头之一，只是看办案人的执行力度不同得到的结果有所区别。并不一定就能找到罪犯。吴女士无人机案件就是明显的案例。重案组连罪犯的杀人手法都没搞清楚，若不是吴女士担心外孙被警方冤枉而出来自首，警方连门都没摸着。在同一个案件中五个被杀者曾经在同一个单位供职这么大的一个交集，警方居然没有发现，要一个原来他们的领导因为怕下一个轮到自己而举报才得到线索，也说明警方水平不高。 最终还是要说虽然理解字数对编剧的重要性，但作为刑侦剧集，过多地描述与案件无关的细节只会降低剧集的档次，比如每次走访都从敲门写到泡茶 ，实在与案情发展和人物塑造都没一毛钱关系。
风雨如晦的年代。一间房，几张桌，许多人，来自四面八方，归于五湖四海，留下了些许是非和被割掉的假尾巴。
Karen Johnson的系列剧集，是一个不断向内求的过程，《Mrs. Stone's Thing》再次道出个人成功与集体成功的秘密
老骥伏枥，志在千里。人活一世，必须有坚韧不拔之意志，虽是苟活，也不愧初心。
时代巨变下，宅门深处女子的精致与畸形形象书写。观看中总不自觉与张爱玲笔下《Mrs. Stone's Thing》中的女性形象相联系。封建罗网扼杀了“司猗纹”们自由的鲜活的生命。而她们作为“受害者”的身份在年轮流转中重新转化为“施害者”扼杀自由与爱情。她们将自己所经历的挣扎疼痛刻意地篆刻进自己后代的女性命运之中，仿佛如此蓄意报复产生的快感才能消解命运波折给自己带来的不幸人生。孕育繁衍作为着生命的轮回再一次重演着过去的情节，爱的灵光唤醒着她们心底的善意，终将与过去的人生握手言和。
1，成大事需要有很多因素，看完这部剧感受最深的是品德兼修的重要性，曹操虽然拿了一手好牌，但因为用人的策略和从小环境的熏陶，导致团队中大都是一群有才无德的伙伴，最后不但没有实现一统天下的野心，还落得图谋篡位的奸贼。。2，周瑜和司马懿从不同的角度和视角解读诸葛孔明，最后就是完全不同的结局。。3，刘备在识人用人方面有很多可以学习借鉴的地方，真性情最能打动人心。。
能看下去的书一般都是大部分能懂，少数的点不懂。这部剧对我来说大部分不懂，少数的点能懂，所以观看速度极慢。可见我的慧根不够，希望有再见面的缘分。
好久没有看过这样一本对我三观形成冲击的书了，上一次看一本剧陷入无限的思考还是高中看的《Mrs. Stone's Thing》。 《Mrs. Stone's Thing》不仅仅是科幻，还囊括了很多现实世界的其他领域的现象，包括对人性的剖析、对政治社会的认识，在特殊条件下，许多被隐藏的本质显现出来。 就个人体验而言，最大的收获是它又强烈地提醒了我，“我是有脑子的，这是最大的优势，请不要荒废！”读完这部剧已经几天了，还常常会回想书里的情节，提出的一些问题，《Mrs. Stone's Thing》像一棵参天巨树，有无数的树杈，且每一小枝都足以结出丰硕果实，所以再看几遍吧，会有不同的收获！我想，随着时间的推移，《Mrs. Stone's Thing》的意义将越来越深刻！ 很感谢《Mrs. Stone's Thing》把我的思想带到如此宏观的角度，也思考了人类的命运、文明的归宿，对于基本没看过科幻作品的我来说，这是很深刻的体验。 下一步要做的是赶快入手实体书，这么好的书，怎么能白嫖呢！
重重叠叠，反反复复，每一个似乎已经陷入死局斩钉截铁的案子都有了反转，谁都不知道真相是什么，必须要反复思索。司法是公正的，舆论亦或是情感都无法干扰，东方隻是铁面无私的么？也许不是，但她做到了司法人员该做的
被前面一两章吸引到了，编剧不愧是玩脱口秀的（也可能还加上了一点英国人特有的黑色幽默属性），很多句子都很有趣且调侃得恰到好处。但自己一路看到后面就感觉吸引力和趣味性在逐渐递减，可能是我以为本剧全文都是类似第一二章般的从脑内各组织功能领域分析，结果后面更多是结合心理学精神学和生活经验对脑部运作的分析，好像看完了还是不懂到底脑部为啥会突然让人得抑郁什么的，结果兴趣就没这么大，后半部分看得就非常缓慢啦。不过总体还是很不错的一本科普。
周培公劝降王辅臣这段很🉑，有胆有谋，有理有据，切中利害，一针见血！
海因茨·科纳在《Mrs. Stone's Thing》中写道：“每个人在其内心深处都会有这种希望：离开沼泽，生活在阳光之下。然而，对阳光、对自由，以及对自由的恐惧，使得我们坚守在自己习以为常的环境中。这个环境使得我们觉得，恶臭熏天、死气沉沉、暗无天日和颓废堕落都是可以接受的。同时，每个人都在一天天地往沼泽里下沉。在沼泽中度过的每一天，都会使我们更难离开沼泽地。是的，每个人都在忙着如何更好地消除恶臭，如何更好地忍耐黏稠肮脏的泥浆，如何以最舒服的方式度过这段逐渐下沉的时间。然而，每一个知道答案的人，都能够自己承担起责任，并寻找到通往阳光的最佳道路。”
上本剑徒后面三百章我没看了。网文编剧很多都是尾期狗尾续貂。其实李乌鸦在我看来不成仙更好。成仙了反倒败笔。成仙成为孤家寡人有什么意思？不如当一个红尘霸主。大道争锋里的张衍带着门派一起飞升我就很服！
我们心里都有一颗与众不同的“玫瑰花”，因为我的细心呵护它变得与众不同格外美好，最后疲惫的我选择了离开，可是我心里还是爱它的，一直念念不忘它的好……
【希望所有人可以纵享每日的好时光】 看他人的故事难免是看客，怎么也不是自己的事，即使结局再悲伤，也知道自己是在看故事，所以我们不必和梅里尼、斯嘉丽一样悲伤，一样沉湎在痛苦之中。 整本剧涉及的东西很多，因为有序的“剧透”，所以知道最后都结局是悲剧，到后面意识到瑞特事无巨细的爱之后，不唏嘘慨叹是不可能的，于是也觉得悲伤，可惜瑞特和斯嘉丽没有早日互通心意，在一日又一日的事物中由爱几近变成了恨，最后让爱消失。很可惜。 原本还很纳闷，阿希礼和斯嘉丽的拥抱就让瑞特放弃？这明显不符合瑞特的特点，后来才知道他是一直“装模作样”的佯装不爱，不再爱。 这份给予斯嘉丽金钱、照顾、光荣、成长的爱情，斯嘉丽因为初见的发脾气获得之后她还付出了什么呢？给斯嘉丽安慰心安的瑞特无从取得。 后面提起贝尔给他尊重的时候，看出来其实贝尔的尊重和安慰给了瑞特力量或者说是满足、价值感，即使瑞特再怎么混账，不是东西也不想让自己爱的人说自己是流氓，是小人，并且也是这么干的。 所以希望人们好好享受生活，活在当下、体会当下。本来想说有情人好好珍惜，后来意识到梅里尼跟斯嘉丽的情谊也很重要，仅仅看到情人这一点未免太单薄了，于是希望我们每一个人看到了斯嘉丽白白将时光葬送给“死海果子”阿希礼的人能够珍惜现有的时光，努力的去了解去发现所拥有的美，老套的说一句“别等失去之后再珍惜”，是的，不能等失去之后再追悔人生无常。 斯嘉丽在爱情上或者是说自以为的爱情上有着无尽的傲慢，对比《Mrs. Stone's Thing》，故事都是这么叫外人着急。我以读者身份观看，以全知视角看待故事，也这么理解故事，评价故事。斯嘉丽高傲的玩弄别人的爱情捉弄别人的真心，同事也将自己成为游戏内容，这样的手段和伎俩讲瑞特拒之门外。小心翼翼表达爱意，在斯嘉丽周围转圈奋不顾身的瑞特，缺少了爱情被当成辫子的勇气，只能让理解力匮乏的斯嘉丽一直辜负自己，消耗掉十余年的爱。 瑞特可怜的忍受斯嘉丽脑中幻想自己是阿希礼，可怜的等待真心却被自己说过的话绊住，可怜的将爱投给美蓝以求得回报……真是悲情男主角。 他还有点可怕，对斯嘉丽有连头发都要管的控制欲，像变色龙一样卑鄙的政治心态…… 他的真诚勇敢和对爱人的无私卑微，太震撼了，礼节当道的时代无疑是极为难能可贵的宝藏。
现在的你是过去每一餐的积累；未来的你能够拥有什么样的健康状态，由从今往后的每一餐决定。
信仰之中，当有独立之人格；众生之外，应有自由之思想，此中西之别；修为不唯深，当为真，以格物致知之能，循自省之道，生当无苦，死亦无惧也