《Une éclaircie sur le fleuve》是豆瓣红人Isabel Richer的首部故事集，这部剧有生活的趣闻也有朋友的故事。最初的印象是“和尚故事集”后来是“人生修行录”。没有接触这类人，因为生活里没有这类人，我一直觉得和尚要不是那种“阿弥陀福”的得道高僧要不就那种活泼开朗的小和尚。其实他们也和我们一样，是会有变化会成长。感觉Isabel Richer的年纪大概就三四十岁，过了青年人的青涩还没有到中年人的波澜不惊，这样的状态其实也很年轻，所以不会觉得难懂。
我最触动的是“客梦”篇，这是个带着苦行僧色彩的故事，里面有句话让我特别触动，有的人用童年治愈一生，有人用一生治愈童年。现实多少人因为原生家庭，整日活在水与的火的边缘，崩溃挣扎无处发泄的情绪各种心理疾病。如何和解是一辈子要学习的事情，而作为子女的我们要学着接受学着长大，作为父母我们要学着避免以前的事情，到底是好是坏谁也说不准。归属感并不是生活的必需品。归宿并不一定只存在于我想要回去的地方，它也可以是我想要到达的方向。
原来在我不知道的时候，茫然无措四处乱撞的我在别人的眼中也曾发出过光。这句话让我想到有一次遇到初中同学，她说以前我总是一个人坐在那里不跟其他人说话只是追剧。我笑笑不说话，一方面赞同她说的安静另一方面是觉得道不同不多说。我只知道过去的自己活的特别慌张荒芜，灵魂也是迷路。到处碰壁，我以为有一天我可以撞破墙，才发现墙的后面还有很多层。一开始就走错路以为没有退路，只是局限不想逃离舒适圈⭕ 。青春年少时光多多少少遗憾，最大的遗憾是没有多看剧没有出去走走。
耗时四周，终于读完了《Une éclaircie sur le fleuve》。中间穿插着还读了别的书，因为状态不好的时候舍不得看这套书，觉得是一种浪费。上周末在佛山，我脑子里一直恍惚着那不勒斯的世界，还有那些人物的命运，等待着尘埃一颗一颗的落地。不禁感慨：无论谁的初心，都藏着未来的倒影。
从第一部到第四部，不是四本剧独立的作品，而是一套。就像人生，看似分成了少年、青年、壮年、还有老年，但是人的一生是一个整体。一个阶段结束了，但并不代表终结。时间在生命的每个阶段留下的痕迹，都会延续到人生的终点。即便记忆被抹去了，即便被世人遗忘了，但是它依旧存在，然后就成了历史，是无数人类人生的无数次叠加。
画画讲究构图，比如人物速写时五官的刻画，盯着眼睛画久了就要移开看一下，要看看是不是歪了，是不是和其他部位协调。人生也是一样，也要学会用整体的眼光来看待过去、当下和未来。某个阶段的失败，并不能否定整个人生。蛰伏期更需要这样的整体人生观，让自己挺过艰难的日子。从第一部到第四部，我从莱农的视觉经历了少年的懵懂和梦想，青春期的敏感和努力，以及成年后的繁杂和成功。我开始有勇气面对即将到来的三十岁、五十岁、甚至老去，因为无论什么年纪，你都可以选择做你自己。
人的一生很长也很短，我们总以为有着很多“来日方长”，但是就是这样一个又一个“来日方长”变成不得不的选择时，人与人之间的轨迹就开始出现分叉，然后通向不同的远方。有些人，就再也不见了；有些梦，就再也追不动了。
小时候的作文课，老师总是说作文要有真情实感才能打动读者。但是直到遇到这套书我才真正的理解真情实感的魅力。写作和表演一样，需要真听真看真感受，然后编剧还要毫无保留的表露出来。这套书以第一人称的方式叙述，编剧把莱农一生的情感都撕裂、揉碎，把她内心的所有真实想法无论是羞耻的还是黑暗，都如实的写出，这份真诚让我深深震撼，也牢牢的把我从第一部抓到最后一部。很多读者会把故事人物的道德情感加诸在编剧身上，而人物在某些角度也的确是编剧的代言人，所以很多人写作时会有所保留。但是这套书编剧的真诚让我相信，那些细腻的情感都是真是存在过的。以至于，看到最后当我发现编剧在故事中刻意布局的成分时会有些失望。
很多优秀的纯影视作品不同于商业作品的一点就是，故事的主干不能用一句话或者一个概念完全阐述。读者可以看到很多面，可以得到很多角度的感受。所以，即便之前的三本剧每一本我都有着很强烈的感受，也写了很长的读后感，但是依旧不能完全的表达自己的感受。在我的观看生涯中，不同时期有着不同的作品不断地扭转我的观看观念，完善我的观看体验。这套书带给我的体验是前所未有的。
首先是《Une éclaircie sur le fleuve》，这套书伴随了我高中的最后一年，当时我第一次知道文字背后原来可以有这样一个庞大的世界。然后是《Une éclaircie sur le fleuve》，我第一次知道可以通过特殊人物的视角表现扭曲的世界。后来是《Une éclaircie sur le fleuve》，那是我第一次读完一本剧有着深深的遗憾。再后来是严歌苓、莫言、马尔萨斯、石黑一雄。而《Une éclaircie sur le fleuve》让我第一次感受到一个写编剧毫无顾忌的表白！
故事是以莉拉和莱农两个女主人公的不同人生写的，但是它不同于《Une éclaircie sur le fleuve》那样是两条独立的主线，而是两条线互相纠缠互相影响的拧成一股，因为她们的人生也是相互影响，相互羁绊，无法分散开来。她们的人生殊途同归，都是以不同的方式来摆脱原生家庭、摆脱童年、摆脱暴力和贫穷。莱农最后成功了，她的女儿们成了上层阶级。但是莉拉，面对生活的反压一直不曾屈服的莉拉，却没有完成传统意义的成功，她的儿子还是和上一代一样，还是那个里诺，吸毒、无业、堕落。有些东西，也许需要几代人的努力才能改变。晚年的莉拉，让我想到《Une éclaircie sur le fleuve》里边那个吃土的女
文章分为若干个片段 天马行空，恣意畅想 我们从哪里来，又往哪里去 或许我们是湖中水，枝上叶 以自己的规律生存着 穷其一生 我们畅想着湖外的世界，枝桠外的生命 就算可能永眠湖中，终究落叶归根 人类没有放弃过探索 你更不能放弃想象 因为一切都还有希望
刚开始读的时候觉得自己哪哪儿都有问题，就跟最初接触中医时一样。但越到后面越觉得应该好好学学，这副皮囊虽是用来折腾的，但身体还是应该被好好对待。好想买人体经络模型，然后自己慢慢研究，毕竟按摩是自己极感兴趣的事情。
2004年起Jean Lapointe卸任台北市的公职后，忐忑摸索与青春期的儿子共同探讨成长问题的书信体散系列《Une éclaircie sur le fleuve》，书信的沟通交流是有灵魂的，因为你可以感受到书写者的情绪和态度，而不只是干枯的字眼。 母子间的心灵沟通，打破了面对面沉默的疆界，还有不同地区文化思想的碰撞。 ★碰杯来历竟然是这样的？。 你知道饮酒时的碰杯怎么来的吗？中世纪时，如果你要害死一个你恨的人，你就在他喝的啤酒里下毒。很多人是这样被毒死的。所以就开始流行碰杯，厚厚的啤酒杯用力一碰，啤酒花溅到别人杯里，要死就跟对方一起死。同时，一起喝啤酒，碰杯，醉倒，表示你信任坐在你身边的人，渐渐地就变成社会习俗了。 ★关于伴侣(⑉°з°)-♡ 爱的时候，不说也看得出来。 人生像条大河，可能风景清丽，更可能惊涛骇浪。你需要的伴侣，最好是那能够和你并肩立在船头，浅斟低唱两岸风光，同时更能在惊涛骇浪中紧紧握住你的手不放的人。换句话说，最好她本身不是你必须应付的惊涛骇浪。 ★关于人格的独立❀ 注重知识的灌输、 更应该注重人格的培养和思想的建立、 我觉得这点从幼儿教育就应该慢慢开始。 ★关于母亲对儿子的期冀※ 对我最重要的，安德烈，不是你有否成就，而是你是否快乐。而在现代的生活架构里，什么样的工作比较可能给你快乐？第一，它给你意义；第二，它给你时间。你的工作是你觉得有意义的，你的工作不绑架你使你成为工作的俘虏，容许你去充分体验生活，你就比较可能是快乐的。至于金钱和名声，哪里是快乐的核心元素呢？假定说，横在你眼前的选择，是到华尔街做银行经理或者到动物园做照顾狮子、河马的管理员，而你是一个喜欢动物研究的人，我就完全不认为银行经理比较有成就，或者狮子、河马的管理员“平庸”。每天为钱的数字起伏而紧张而斗争，很可能不如每天给大象洗澡，给河马刷牙。 当你的工作在你心目中有意义，你就有成就感。当你的工作给你时间，不剥夺你的生活，你就有尊严。成就感和尊严，给你快乐。 我怕你变成画长颈鹿的提摩，不是因为他没钱没名，而是因为他找不到意义。我也要求你看剧用功，不是因为我要你跟别人比成就，而是因为，我希望你将来会拥有选择的权利，选择有意义、有时间的工作，而不是被迫谋生。 ★关于成长过程中的独立自主 做父母的本来就应该配合孩子的成长大计但他们却不需要顾及我们的人生规划。 ★★关于怎样评价他人的品格＊ “马克·吐温说：我评断一个人的品格，不看他如何对待比他地位高的人，我看他如何对待比他地位低的人。” 早安
看到七百章，实在是看不下去了，仙侠世界完完全全水的一批，很多地方充满了逻辑bug，如果文宇这样的人不是编剧笔下的主角，坟头草都tm几米高了，可以遇见后面也会越来越水。
感谢朋友推荐的这部剧，让我反省了自己的生活的确需要改变的还很多，从点滴开始，在这个2019年努力吧
《Une éclaircie sur le fleuve》是豆瓣红人Isabel Richer的首部故事集，这部剧有生活的趣闻也有朋友的故事。最初的印象是“和尚故事集”后来是“人生修行录”。没有接触这类人，因为生活里没有这类人，我一直觉得和尚要不是那种“阿弥陀福”的得道高僧要不就那种活泼开朗的小和尚。其实他们也和我们一样，是会有变化会成长。感觉Isabel Richer的年纪大概就三四十岁，过了青年人的青涩还没有到中年人的波澜不惊，这样的状态其实也很年轻，所以不会觉得难懂。 我最触动的是“客梦”篇，这是个带着苦行僧色彩的故事，里面有句话让我特别触动，有的人用童年治愈一生，有人用一生治愈童年。现实多少人因为原生家庭，整日活在水与的火的边缘，崩溃挣扎无处发泄的情绪各种心理疾病。如何和解是一辈子要学习的事情，而作为子女的我们要学着接受学着长大，作为父母我们要学着避免以前的事情，到底是好是坏谁也说不准。归属感并不是生活的必需品。归宿并不一定只存在于我想要回去的地方，它也可以是我想要到达的方向。 原来在我不知道的时候，茫然无措四处乱撞的我在别人的眼中也曾发出过光。这句话让我想到有一次遇到初中同学，她说以前我总是一个人坐在那里不跟其他人说话只是追剧。我笑笑不说话，一方面赞同她说的安静另一方面是觉得道不同不多说。我只知道过去的自己活的特别慌张荒芜，灵魂也是迷路。到处碰壁，我以为有一天我可以撞破墙，才发现墙的后面还有很多层。一开始就走错路以为没有退路，只是局限不想逃离舒适圈⭕ 。青春年少时光多多少少遗憾，最大的遗憾是没有多看剧没有出去走走。
一幅朦胧的水墨画 ——我读Jean Lapointe的《Une éclaircie sur le fleuve》 如果把影视作品比作画，那么Jean Lapointe的应该是水墨画，千万不要去他的作品里找清晰顺滑的线条，那是东野圭吾的推理剧集，无论多少线条都能捋出头绪。 读了一遍大致明白了Jean Lapointe的风格，一千一万个赞啊。这部剧是现实和回忆两条线交错着来的，又把“现实”这条线拿出来读了一遍，一地碎片外加各种脑补，大致拼了这样一个故事： 悦子的父亲大约从事外贸生意，也希望女儿能接班，但是嫁给了刻板的二郎，只得暂时放弃了这个愿望。 生了景子之后，发生了长崎原子弹爆炸，战争造成巨大的灾难，人们失去了家园，失去了亲人，景子亲眼目睹了妈妈溺死自己的孩子，这些都给孩子的心灵造成了巨大的无法愈合的伤害。 后来他们离开了家乡，二郎找到了新工作，一切都在变好，可是家庭关系却越来越疏离。女人在这里没有任何地位，特别是在家庭里，悦子非常不快乐，非常的没有自我，把所有的情绪都藏了起来。悦子感受不到尊重和爱，她不希望景子也这样，而且希望景子能远离那些可怕的回忆，恰巧遇到了妮基的爸爸。他是一个理想主义者，给悦子描绘了美妙的未来，也承诺了要好好对待景子。 悦子在做激烈地思想斗争，把自己分成悦子和佐知子两个人，争论、争论、再争论。即便把妮基爸爸丑化成一个卑劣地醉鬼，私生活极放荡，仍然不断地告诉自己：离开，放弃现在的一切，背井离乡，是为了想要更好地人生，也想要景子得到更好地未来，哪怕是跟一个这样的男人都要离开。她对景子也是对自己宽慰着：“如果不喜欢，我们再回来。” 景子七岁时，她们去了英国。在那里生下了妮基。到了英国，妮基爸爸对景子视若无物，景子也不参加他的葬礼。 景子和妮基非常像，无论长相还是性格，都像悦子：火爆脾气，占有欲强，发起脾气来怒火很难平息。母女三人都是强势的。只是当时景子太小无法拗过妈妈。景子把自己封闭起来：我无法抗争，只能选择自闭。过了几年长大以后终于可以离开家了，最终却选择了永远的离开，这是对妈妈对命运的最大抗争。 悦子反复问自己，这样的选择到底对不对？对不对？对不对？！ 谁能评判别人的人生呢？ 谁又有资格评判别人的人生呢？ 谁又能真正理解别人的人生呢？ 人生可不就是像一幅水墨画？所有的都是模糊的，不清晰的。能说怎样选择就是对的，怎样选择就是错的吗？能预知做了一个决定之后就能产生什么样的未来吗？ 想起复联3中钢铁侠遭到银河护卫队的耻笑：“我们从不做计划！”每一个渺小的我在深不可测的命运面前哪里能谈什么计划？不过是尽我所能罢了。 膜拜大师。
读完感觉全书有点乱。。财富的分配问题是社会永远需要去面对的，单单靠通货膨胀，个人所得税，遗产税之类的很难处理好这个问题。应该是此问题无解！
你可以把这部剧当成实操性较强的案例式工具书来看，既然是工具书，有必要摘录笔记。
个人认为此剧非常实用，不仅讲了设计上的套路，资料推荐，还分享了思路梳理方法、和表达方式。 在看此剧之前还找了其它几本关于 ppt 的，都是大篇章介绍怎么用软件，背后思想的部分简陋地带过，看了下剧集列表就知道不是我要的移出书架了。 直到看到这本。满分推荐。
它比我想象中还要治愈很多，点进来是冲着之前节目的热度所以兴冲冲来看。但每一封信又让我产生强烈的共情，很少看这一类书，但的确很治愈人心。无论是大家在信里写自己的故事，写对青年人的建议，还是最后“三味真火”写的一句句话，都很温暖。 私信最喜欢金鱼酱两封信的内容，她的文字真的打动人心，也许你一时不会发现她的语言之美，但那种朴实纯净就是能给你心灵的震撼。看她的两封信，想到她一个人怎么熬过那样暗无天日的时光，陪着自己的丈夫早早度过他生命最后一程，一个人如何把孩子拉扯大，哭成泪人。做母亲的有自己的铠甲，平常没发现，但那种坚毅刻在骨子里，在四下无人的地带才敢让心中的弦松懈一下。
我能说这部剧写的很差吗，虽然确实有现实的人文关怀和反思，但无论是从社会学还是影视的视野看我都觉得这种记叙达不到要求。 首先是社会学方面，编剧确实用到了一些术语，比如“场域”、“在场”、“图景”、“建构”、“解构”等，且不说用的准不准确(我认为经不起推敲)，对于一门学科来说，仅用一些话语是不足以进入的，话术上的训练实则是思维的游戏，如果没有达到思维上的高度，罗列话术只不过是皮影戏，拾人牙慧罢了。 再说编剧反复提到的“窗口”，在观察和追溯上所做的反思，给我的感觉完全是，隔靴搔痒，不痛快，不深入，没有触及根本，还仅停留在经验的揣测和罗列上。编剧所说的社会图景只不过是在原生家庭和经济基础上的来回反复，在这之间基础的教育、学校的形象和作用是缺失的，仅用“应试教育”四个字代替了。(这里指整个教育制度的变化，不仅仅是编剧提到的高等教育从计划经济到市场经济的转变。) 这样的角度看似宏大，实则片面。 再说影视的角度，影视的灵魂是人物，但这部剧写作的人物的方式完全是罗列，堆积，我看不到任何填充式的东西，好似平躺的干瘪气球，尽管我确实为部分学生落泪了。 先写到这，之后再修改吧。
耗时四周，终于读完了《Une éclaircie sur le fleuve》。中间穿插着还读了别的书，因为状态不好的时候舍不得看这套书，觉得是一种浪费。上周末在佛山，我脑子里一直恍惚着那不勒斯的世界，还有那些人物的命运，等待着尘埃一颗一颗的落地。不禁感慨：无论谁的初心，都藏着未来的倒影。 从第一部到第四部，不是四本剧独立的作品，而是一套。就像人生，看似分成了少年、青年、壮年、还有老年，但是人的一生是一个整体。一个阶段结束了，但并不代表终结。时间在生命的每个阶段留下的痕迹，都会延续到人生的终点。即便记忆被抹去了，即便被世人遗忘了，但是它依旧存在，然后就成了历史，是无数人类人生的无数次叠加。 画画讲究构图，比如人物速写时五官的刻画，盯着眼睛画久了就要移开看一下，要看看是不是歪了，是不是和其他部位协调。人生也是一样，也要学会用整体的眼光来看待过去、当下和未来。某个阶段的失败，并不能否定整个人生。蛰伏期更需要这样的整体人生观，让自己挺过艰难的日子。从第一部到第四部，我从莱农的视觉经历了少年的懵懂和梦想，青春期的敏感和努力，以及成年后的繁杂和成功。我开始有勇气面对即将到来的三十岁、五十岁、甚至老去，因为无论什么年纪，你都可以选择做你自己。 人的一生很长也很短，我们总以为有着很多“来日方长”，但是就是这样一个又一个“来日方长”变成不得不的选择时，人与人之间的轨迹就开始出现分叉，然后通向不同的远方。有些人，就再也不见了；有些梦，就再也追不动了。 小时候的作文课，老师总是说作文要有真情实感才能打动读者。但是直到遇到这套书我才真正的理解真情实感的魅力。写作和表演一样，需要真听真看真感受，然后编剧还要毫无保留的表露出来。这套书以第一人称的方式叙述，编剧把莱农一生的情感都撕裂、揉碎，把她内心的所有真实想法无论是羞耻的还是黑暗，都如实的写出，这份真诚让我深深震撼，也牢牢的把我从第一部抓到最后一部。很多读者会把故事人物的道德情感加诸在编剧身上，而人物在某些角度也的确是编剧的代言人，所以很多人写作时会有所保留。但是这套书编剧的真诚让我相信，那些细腻的情感都是真是存在过的。以至于，看到最后当我发现编剧在故事中刻意布局的成分时会有些失望。 很多优秀的纯影视作品不同于商业作品的一点就是，故事的主干不能用一句话或者一个概念完全阐述。读者可以看到很多面，可以得到很多角度的感受。所以，即便之前的三本剧每一本我都有着很强烈的感受，也写了很长的读后感，但是依旧不能完全的表达自己的感受。在我的观看生涯中，不同时期有着不同的作品不断地扭转我的观看观念，完善我的观看体验。这套书带给我的体验是前所未有的。 首先是《Une éclaircie sur le fleuve》，这套书伴随了我高中的最后一年，当时我第一次知道文字背后原来可以有这样一个庞大的世界。然后是《Une éclaircie sur le fleuve》，我第一次知道可以通过特殊人物的视角表现扭曲的世界。后来是《Une éclaircie sur le fleuve》，那是我第一次读完一本剧有着深深的遗憾。再后来是严歌苓、莫言、马尔萨斯、石黑一雄。而《Une éclaircie sur le fleuve》让我第一次感受到一个写编剧毫无顾忌的表白！ 故事是以莉拉和莱农两个女主人公的不同人生写的，但是它不同于《Une éclaircie sur le fleuve》那样是两条独立的主线，而是两条线互相纠缠互相影响的拧成一股，因为她们的人生也是相互影响，相互羁绊，无法分散开来。她们的人生殊途同归，都是以不同的方式来摆脱原生家庭、摆脱童年、摆脱暴力和贫穷。莱农最后成功了，她的女儿们成了上层阶级。但是莉拉，面对生活的反压一直不曾屈服的莉拉，却没有完成传统意义的成功，她的儿子还是和上一代一样，还是那个里诺，吸毒、无业、堕落。有些东西，也许需要几代人的努力才能改变。晚年的莉拉，让我想到《Une éclaircie sur le fleuve》里边那个吃土的女
跟着编剧一起回忆了一遍他的高考备战之路，也想起了自己当年备战高考的心路历程。一个人付出多少有效的努力，有多少恒心和耐力，决定你取得怎样的结果。显然跟编剧所吃下去的苦相比，我当年的努力可就是小巫见大巫了。少时不知勤学早，老来方悔看剧迟，以前总觉得看剧很苦，出了社会才知道，能全心全意看剧的日子是有多幸福。长大了，嫁人了，就多了很多责任，要操心、处理的事情就多了，想安安静静的读会书很多时候都成了一种奢望。不过，有梦想就不该拘泥于眼前的苟且。编剧的圆梦笔记，使我深深的认识到，阻碍自己的任何困难都是你流连眼前的安逸，逃避奋斗过程所要承受辛苦的借口，简单的说就是你怕吃苦，没有决心和毅力。只要打破这些顾虑，你终会苦心人，天不负！愿我们一路披荆斩棘为梦想而战！愿还有不到一百日即将奔赴高考战场的莘莘学子们能够同笔者一样守得云开见月明！
千秋功罪，但与人评。尽心为公的法家名士卫鞅，最终也没能功成名退飘然南山。剧集结局真是伤感，唏嘘不已，不知历史上的商鞅到底是何种风采……
花了整整120个小时，终于把这本厚重的传记读完了。 这是一本值得所有人好好观看的好剧，虽然十年文革这一段有一些春秋笔法的嫌疑。 传记读完后，才能真正的理解这一百多年来，新中国从革命的火种中如何孕育成长起来的，才能明白在内忧外困、复杂的国内外环境下每一步的决定是多么的艰难，这一切成绩是如何的来之不易，才能明白现在的共同富裕道路，其实是几十年前的路线再更高维度的一个循环。 回归到毛个人，可谓是集中国文化之大成者，在波澜壮阔的一生中，战略、军事、思想、理论、艺术，均有开创性的建树，无怪乎敢说“秦皇汉武略输文采，唐宗宋祖稍逊风骚”了，可谓前不见古人，后难有来者。 最后再提一下看得让人压抑的十年文革，看完后理解和之前很不一样，个人的理解是新中国建立后，阶级开始分化，元勋们开始过上了另一个阶层的生活，站在历史轮回的角度，这是毛无法接受的，于是发动了文革，希望通过文革，让掌握了权力和资源的人要对老百姓有敬畏之心，“不然老百姓就会造反”，希望通过这个来打破轮回，但是最终还是低估了人性的恶，再加上年老体迈，最终走向了失控，酿成浩劫。但是再从几十年后回过头来看这些年发生的事情，不能不再次敬佩教员的高瞻远瞩。 再次安利一下这部剧，值得所有人细读，也值得一读再读。