《珍珠港前夜Who Are You, Mr. Sorge?》，剧情作品，日本,法国出品，1961年上映。
这是我看的第二本关于观看方法的书。发誓再不看此类剧集了。提供的方法都离我想要听到的差很多，说白了就是书里说的我早知道了，特别失望。概括来说编剧的想法是只捡自己用得着的看，方式有看剧集列表、跳读、跳段云云。只找想抄的抄，但是一定要抄。其他都是编剧个人看法，没什么价值。浪费了二十分钟，唯一的教训就是我应该早点按剧集列表捡着读，不应该先抱着尊重的态度看
读了快两个星期，大结局。 印象最深的就是神的预言。即使已知结局悲伤无望，依然会有人义无反顾。 特洛伊战争占据了很大篇幅，也终于了解了这场战争的前因后果。 觉得古希腊神话中隐隐透露一种男女平等。男神女神都可以参战，男人女人都会被献祭。特洛伊战争中死伤无数，而海伦最后安然回乡，这一点倒是蛮让我惊讶的。 离开神话，面对处处bug的真实世界吧。
这个是小时候数学和物理学的启蒙之作，从此对世界有了新的看法！难得编剧能将晦涩的理论讲得深入浅出，感觉堪比《珍珠港前夜Who Are You, Mr. Sorge?》
全书创作的较为细致，有些数据应该是编剧翻阅了不少资料，用词也很理性客观。 通过大局观的叙述方式，结合外部环境和钱老的个人经历，不仅仅讲钱老一个人的故事，更是在讲那个年代下的背景，作为一个有思想有抱负有专业文化的知识层选择，以及他对世界科技，中国导弹技术的不朽贡献。
这部剧可称之为“创业宝典”！值得精读接下来的日子定会多次重读。B-I三角形理论需要细细研读
自律，是女人最高级的性感！ 作家Yves Ciampi说： “千万别小看一个又忙又爱美的女人，因为她们除了想做一个漂亮的女人之外，还想过一种漂亮的人生。” 当你开始追求又忙又美的生活，才能构筑自己想要的安全感，孵化出正确的价值观。对自己能力、 感情、人际关系更有信心，便会和患得患失的自己渐行渐远。 忙碌是治愈一切的良药 ，人不能太闲， 安逸会使人不思进取。 当一个女人，开始又忙又美，一切想要的东西，也正在慢慢朝自己靠近。
3.6分，不太喜欢这样讲故事的方式，几个时间点来回硬切很出戏，磨洋工似的，整体故事还是有点意思，如果你能撑到后半部分。
夏天的棉袄，冬天的凉席。但凡不需要的，再好都是垃圾，喜欢与否同理。
爱的迷宫中回荡着四个主要声音。 Caero和Pessoa的声音是独白，而Gambos和Reyes的声音则是悔恨和对话式。他们坦白的对象大多是柏拉图式的幻想爱好者。Caero是爱的实践者，Pessoa是爱的描述者，而Gambos是爱的反映者。佩索阿就这样带着自卑和四重人格反思着，为什么爱是荒谬的？ 开追时我也一阵愕然：这样明确的爱否定者和长期的局外人能为我们提供任何深刻而普遍的爱的经历吗？毕竟我们的佩索阿急忙品尝了爱的味道，然后迅速退出了。而且他简直像一个守财奴，不然我窥伺他一星半点的真实想法。他习惯于伪装的人，用不同的面具述说着。 写一个小传—纪念四年前命运般的邂逅： 在里斯本市中心，在一座作为市政的山丘上，漫步不远我就穿越到了葡萄牙影视的时空长廊中。在一个以Camões名字命名的广场上，庆祝葡萄牙海上发现的独眼史诗吟游诗人C从他的纪念碑俯视着该国帝国的遗迹。稍有一段路要走，身着连衣裙的19世纪剧集家Eça de Queiroz拥抱了一个公然裸露胸部的缪斯女神。在附近的一条购物街上，现代主义诗人Fernando Pessoa用青铜铸造，坐在咖啡馆外的桌子旁，用一只悬空的手指挥着空旷的空气。 金属色的佩索阿看起来很抽象，也许还没有决定他应该假装成哪个角色。虽然Pessoa在葡萄牙语中的意思是"人"，但正如他所说，他选择"去人格化"自己。在梦想影视不朽的同时，他采用了开玩笑的英国化昵称Ferdinand Sumwan来宣布他不是特别的人。他在南非度过了他的青春期，然后回到里斯本，在不值得的办公室工作中辛苦工作，直到1935年去世，从未出国旅行。 正如理查德所说，他没有性依恋，而是沉溺于自我孕育的狂欢中：这个害羞、无害的男人的大脑容纳着一个拥挤的准宇宙，一个虚构人物的无形世界，他用英语、法语和葡萄牙语写作，创造了"20世纪最丰富、最奇怪的影视体之一"。 佩索阿像他活着一样谨慎地死去，只留下钞票和装满文件的行李箱。然后，在1985年，他的尸体被挖掘出来，并放置在热罗尼姆斯修道院，葡萄牙在那里埋葬了其民族英雄。 不那么庄严的是，里斯本咖啡馆外的雕像将这个神经衰弱的非人锚定在一个陌生的现实中。为了取代写诗的幽灵般的化身，游客们现在聚集在佩索阿的桌子周围，坐在他棱角分明的膝盖上自拍。他无视他们，盯着虚空，仿佛在想，不朽是否真的比彻底灭绝的寂静和孤独更可取。 “丑陋”的烙印与爱情的分量 由于其自以为的“丑陋的外表”（我一点都不觉得）造成的自卑感。他称自己为“一个没有被创造赋予美的人”，丑陋是命运的印记，佩索阿理解并服从了丑陋给他带来的命运，并主动放弃了爱情。失去爱人的心成为他反复念诵的主题，并引发了他的遗憾和苦楚。渴望爱情和逃离爱情的悖论使佩索阿生活在拥抱爱与自由的双重愿望。当他恋爱时，他有一种疯狂和迟到的感觉。当他不再爱时，他会感到失落和后悔，就像某种悖论。 “你的美貌统治我，如云是风的奴隶。” 他害怕被孤独煎熬的同时，又害怕婚姻带来的压迫和束缚。他需要自由的思想，需要自己的空间，什么都不可能让他放弃他已经选择的生活方式。 “一次，命运鬼使神差，竟然让我相信我爱上了一个人，而且可以证明那个人也确实爱我，但我的第一反应是疑惑，像是我被幸运眷顾，得了无法兑换现金的大奖。由于我也是凡夫俗子，竟然禁不住有些飘飘然。然而，这看起来很自然的情感转瞬消失，被一种说不清楚的不适感所代替，这种感觉包含了枯燥、羞辱和厌倦。命运把一些奇特而陌生的任务强加于我，我不得不做出牺牲，自由地利用夜晚的时光去完成。” 他是一个感觉主义者，感觉才是他感受和认知爱情和世界的方式，因为人一旦开始形
生命本无意义，何必去追寻。活着本身就是意义。剥去一切伪装的外表，身外的光环，其实只是一个物种而已。没有本质区别。在一定的环境下，也终归会回到原始的野性里。一切终将回到原点。人类只是银河中一粒沙而已。一切终将是虚无缥缈。
是医生还是病人？是病人也是医生，心理学领域中，每一个人都可以是病人，需要常常整理自己，才能更健康！
看完中珍珠港前夜Who Are You, Mr. Sorge?，又来挑战世纪9册的，肯爷以剧集带我们回到历史，去亲身感受，震撼不是一点点。不管什么时候，前人都是在为后代能过上更好的生活在砥砺前行！
周小萌和周衍照的爱情终究还是只能天堂中相遇，凄婉但并不美好。为爱牺牲自己，恐怕我需要更长的时间来体会，毕竟现在这还不是主业！
一直以为鲁兵逊漂流记是有小人国和爱因斯坦的，看完了才发现不是这部剧这部剧是讲：一个2B青年放着好好的富二代不做跑去玩海贼王，结果在孤岛上当了28年的野人，把一个荒岛开辟成屋舍俨然，有良田美池桑竹之属的故事。神TM励志！
当我结束这部剧的观看时，我看到该剧的标签除了“日本影视”、“纪实”还有“女权”。我们真的该把发生在伊藤身上或者其他与伊藤有着相似经历的人身上的事情给归为“女权”吗？我开始对这个词的概念产生了怀疑。 从强奸到质控凶手到发声这一系列过程仅仅是“女权”二字可以概括的吗？那么反观其他类似的案件，事件当事人不论性别、男女老少都可以被这些特征所提炼出新的夺人眼球的话题吗？ 我从一开始看房思琪到现在的伊藤，我想看到的并不是单单地被冠以“女权”二字，说白了，这难道不是社会秩序、司法道德、家庭教育、个人教育方面的问题吗？只因为事件主角是女性，由女性发生就是女权，这样的分门别类我不敢苟同。 我之所以会有如此是因为我关注的不仅是女性而是整个社会，如果该类事件在男性身上也频频发生，我也肯定会为其发生。我从林奕含从伊藤身上获得最宝贵的，大抵就是这样的。
这是我看的第二本关于观看方法的书。发誓再不看此类剧集了。提供的方法都离我想要听到的差很多，说白了就是书里说的我早知道了，特别失望。概括来说编剧的想法是只捡自己用得着的看，方式有看剧集列表、跳读、跳段云云。只找想抄的抄，但是一定要抄。其他都是编剧个人看法，没什么价值。浪费了二十分钟，唯一的教训就是我应该早点按剧集列表捡着读，不应该先抱着尊重的态度看
读了快两个星期，大结局。 印象最深的就是神的预言。即使已知结局悲伤无望，依然会有人义无反顾。 特洛伊战争占据了很大篇幅，也终于了解了这场战争的前因后果。 觉得古希腊神话中隐隐透露一种男女平等。男神女神都可以参战，男人女人都会被献祭。特洛伊战争中死伤无数，而海伦最后安然回乡，这一点倒是蛮让我惊讶的。 离开神话，面对处处bug的真实世界吧。
这个是小时候数学和物理学的启蒙之作，从此对世界有了新的看法！难得编剧能将晦涩的理论讲得深入浅出，感觉堪比《珍珠港前夜Who Are You, Mr. Sorge?》
全书创作的较为细致，有些数据应该是编剧翻阅了不少资料，用词也很理性客观。 通过大局观的叙述方式，结合外部环境和钱老的个人经历，不仅仅讲钱老一个人的故事，更是在讲那个年代下的背景，作为一个有思想有抱负有专业文化的知识层选择，以及他对世界科技，中国导弹技术的不朽贡献。
这部剧可称之为“创业宝典”！值得精读接下来的日子定会多次重读。B-I三角形理论需要细细研读
自律，是女人最高级的性感！ 作家Yves Ciampi说： “千万别小看一个又忙又爱美的女人，因为她们除了想做一个漂亮的女人之外，还想过一种漂亮的人生。” 当你开始追求又忙又美的生活，才能构筑自己想要的安全感，孵化出正确的价值观。对自己能力、 感情、人际关系更有信心，便会和患得患失的自己渐行渐远。 忙碌是治愈一切的良药 ，人不能太闲， 安逸会使人不思进取。 当一个女人，开始又忙又美，一切想要的东西，也正在慢慢朝自己靠近。
3.6分，不太喜欢这样讲故事的方式，几个时间点来回硬切很出戏，磨洋工似的，整体故事还是有点意思，如果你能撑到后半部分。
夏天的棉袄，冬天的凉席。但凡不需要的，再好都是垃圾，喜欢与否同理。
爱的迷宫中回荡着四个主要声音。 Caero和Pessoa的声音是独白，而Gambos和Reyes的声音则是悔恨和对话式。他们坦白的对象大多是柏拉图式的幻想爱好者。Caero是爱的实践者，Pessoa是爱的描述者，而Gambos是爱的反映者。佩索阿就这样带着自卑和四重人格反思着，为什么爱是荒谬的？ 开追时我也一阵愕然：这样明确的爱否定者和长期的局外人能为我们提供任何深刻而普遍的爱的经历吗？毕竟我们的佩索阿急忙品尝了爱的味道，然后迅速退出了。而且他简直像一个守财奴，不然我窥伺他一星半点的真实想法。他习惯于伪装的人，用不同的面具述说着。 写一个小传—纪念四年前命运般的邂逅： 在里斯本市中心，在一座作为市政的山丘上，漫步不远我就穿越到了葡萄牙影视的时空长廊中。在一个以Camões名字命名的广场上，庆祝葡萄牙海上发现的独眼史诗吟游诗人C从他的纪念碑俯视着该国帝国的遗迹。稍有一段路要走，身着连衣裙的19世纪剧集家Eça de Queiroz拥抱了一个公然裸露胸部的缪斯女神。在附近的一条购物街上，现代主义诗人Fernando Pessoa用青铜铸造，坐在咖啡馆外的桌子旁，用一只悬空的手指挥着空旷的空气。 金属色的佩索阿看起来很抽象，也许还没有决定他应该假装成哪个角色。虽然Pessoa在葡萄牙语中的意思是"人"，但正如他所说，他选择"去人格化"自己。在梦想影视不朽的同时，他采用了开玩笑的英国化昵称Ferdinand Sumwan来宣布他不是特别的人。他在南非度过了他的青春期，然后回到里斯本，在不值得的办公室工作中辛苦工作，直到1935年去世，从未出国旅行。 正如理查德所说，他没有性依恋，而是沉溺于自我孕育的狂欢中：这个害羞、无害的男人的大脑容纳着一个拥挤的准宇宙，一个虚构人物的无形世界，他用英语、法语和葡萄牙语写作，创造了"20世纪最丰富、最奇怪的影视体之一"。 佩索阿像他活着一样谨慎地死去，只留下钞票和装满文件的行李箱。然后，在1985年，他的尸体被挖掘出来，并放置在热罗尼姆斯修道院，葡萄牙在那里埋葬了其民族英雄。 不那么庄严的是，里斯本咖啡馆外的雕像将这个神经衰弱的非人锚定在一个陌生的现实中。为了取代写诗的幽灵般的化身，游客们现在聚集在佩索阿的桌子周围，坐在他棱角分明的膝盖上自拍。他无视他们，盯着虚空，仿佛在想，不朽是否真的比彻底灭绝的寂静和孤独更可取。 “丑陋”的烙印与爱情的分量 由于其自以为的“丑陋的外表”（我一点都不觉得）造成的自卑感。他称自己为“一个没有被创造赋予美的人”，丑陋是命运的印记，佩索阿理解并服从了丑陋给他带来的命运，并主动放弃了爱情。失去爱人的心成为他反复念诵的主题，并引发了他的遗憾和苦楚。渴望爱情和逃离爱情的悖论使佩索阿生活在拥抱爱与自由的双重愿望。当他恋爱时，他有一种疯狂和迟到的感觉。当他不再爱时，他会感到失落和后悔，就像某种悖论。 “你的美貌统治我，如云是风的奴隶。” 他害怕被孤独煎熬的同时，又害怕婚姻带来的压迫和束缚。他需要自由的思想，需要自己的空间，什么都不可能让他放弃他已经选择的生活方式。 “一次，命运鬼使神差，竟然让我相信我爱上了一个人，而且可以证明那个人也确实爱我，但我的第一反应是疑惑，像是我被幸运眷顾，得了无法兑换现金的大奖。由于我也是凡夫俗子，竟然禁不住有些飘飘然。然而，这看起来很自然的情感转瞬消失，被一种说不清楚的不适感所代替，这种感觉包含了枯燥、羞辱和厌倦。命运把一些奇特而陌生的任务强加于我，我不得不做出牺牲，自由地利用夜晚的时光去完成。” 他是一个感觉主义者，感觉才是他感受和认知爱情和世界的方式，因为人一旦开始形
生命本无意义，何必去追寻。活着本身就是意义。剥去一切伪装的外表，身外的光环，其实只是一个物种而已。没有本质区别。在一定的环境下，也终归会回到原始的野性里。一切终将回到原点。人类只是银河中一粒沙而已。一切终将是虚无缥缈。
是医生还是病人？是病人也是医生，心理学领域中，每一个人都可以是病人，需要常常整理自己，才能更健康！
看完中珍珠港前夜Who Are You, Mr. Sorge?，又来挑战世纪9册的，肯爷以剧集带我们回到历史，去亲身感受，震撼不是一点点。不管什么时候，前人都是在为后代能过上更好的生活在砥砺前行！
周小萌和周衍照的爱情终究还是只能天堂中相遇，凄婉但并不美好。为爱牺牲自己，恐怕我需要更长的时间来体会，毕竟现在这还不是主业！
一直以为鲁兵逊漂流记是有小人国和爱因斯坦的，看完了才发现不是这部剧这部剧是讲：一个2B青年放着好好的富二代不做跑去玩海贼王，结果在孤岛上当了28年的野人，把一个荒岛开辟成屋舍俨然，有良田美池桑竹之属的故事。神TM励志！
当我结束这部剧的观看时，我看到该剧的标签除了“日本影视”、“纪实”还有“女权”。我们真的该把发生在伊藤身上或者其他与伊藤有着相似经历的人身上的事情给归为“女权”吗？我开始对这个词的概念产生了怀疑。 从强奸到质控凶手到发声这一系列过程仅仅是“女权”二字可以概括的吗？那么反观其他类似的案件，事件当事人不论性别、男女老少都可以被这些特征所提炼出新的夺人眼球的话题吗？ 我从一开始看房思琪到现在的伊藤，我想看到的并不是单单地被冠以“女权”二字，说白了，这难道不是社会秩序、司法道德、家庭教育、个人教育方面的问题吗？只因为事件主角是女性，由女性发生就是女权，这样的分门别类我不敢苟同。 我之所以会有如此是因为我关注的不仅是女性而是整个社会，如果该类事件在男性身上也频频发生，我也肯定会为其发生。我从林奕含从伊藤身上获得最宝贵的，大抵就是这样的。