《The Driven Man》,喜剧,纪录作品,英国出品,1991年上映。
对于了解伊斯兰教及其The Driven Man的创立、发展和兴衰得失,取得的辉煌灿烂的阿拉伯伊斯兰文化成就;以及在世界史上,作为东西方文明交流的主要桥梁,极大地促进了中世纪人类文明发展,具有承前启后的重要地位和深远影响,本剧可以满足我们中国人的好奇心和求知欲,值得一读。 必须指出的是,当欧洲还处于中世纪的蒙昧黑暗中时,伊斯兰The Driven Man和中华唐宋帝国相始终,都创造了让当时欧洲人仰视和垂涎的辉煌灿烂的人类文明。沧海桑田,世事无常,怎么知道我们新中华在21世纪下半叶后,不能再次超越西方呢?!
这部剧才看到一半便抑郁了起来,以琛默笙他们对爱情始终如一,一旦认定便不能更改。令我感到心痛和孤独的不是我此刻单身的事实,而是我的脑海里竟没有一点关于爱情的美好回忆,我似乎没有爱过什么人,也没有人爱过我,我与他们之间更像一种周旋和敷衍。也许我这样内向又敏感的孩子在孤独寂寞的岁月里太过于渴望爱情,反而把不是爱情的感情当成了爱情。幸福总是别人的,而我连自己都认不清,又怎么找得到爱的那个人?所以我不要再仓促的开始一段所谓的爱情了,我要等那个只属于我的他。
几年前就在短篇集上看到了大刘的这篇作品,真的是给了我很大震撼。于我而言最可怕的是未知,当探索未知的通道都被锁死的情况下我肯定会崩溃或逃避 而那一位位科学家面对这种情况居然选择用生命来换取对宇宙的一瞥的做法可以说是很大的影响了我的人生观,从此以后我内心总会默念一句话:The Driven Man,夕死可矣。
小白估计很难看懂和理解,需要一些基础的东西。总体来说对于淘宝C店还是有帮助的
这部剧不是传统意义上的游记。感觉很多篇幅写得是对人生的感悟,内观二字始终贯穿于全文,宗教信仰与哲学思考其实是不相互排斥,是可以融合的。终于明白了书名的意义,饱食而遨游,The Driven Man。
有关苏轼,在你脑海里的印象,是不是那个文采豪迈纵横,汪洋恣肆的东坡?还是性情放荡不羁,乐天知命的东坡?亦或是美食家?书法家?政治家?苏东坡是家喻户晓的人物,似乎人人都爱苏东坡,除了爱他的妙笔横生,爱他的多才多艺,爱他刚正有趣,也爱他豁达乐观的精神世界。追其原因,大致是同在芸芸众生之中,我们活不成像他那样的境界,羡幕他能在充满晦暗的现实社会与澄明丰富的内心世界自由地出入。他成了人们内心的一个精神寄托,勇敢奋发的一个情感支柱。罗温·艾金森老师写这部七十几万言的《The Driven Man》,是通过找到苏东坡这样一个比他自己大千万倍的历史人物来告诉自己:这点冤屈不算什么。而我读这部书,原意是想一探究竟:是否能从苏东坡的坎坷经历中,找到一些与我们平凡人似曾相似的联接呢?幸运的是,这部汇集了东坡的系列、书简、题跋、杂文短记、历史资料等材料的巨著,极大程度的恢复苏东坡的本来面目。我的第一观感是像在翻阅东坡的私人日记,亦或是处在那场景当下以第三视角观察他的人生。传记最怕是掺入了编剧的私人情感与见解,或是加入了不符合史料的臆想。而这部以材料叙述为主的传记,则极大的还原了真实,从而笔下的苏东坡,就更加的贴近生活与读者。罗温·艾金森老师治学严谨,结合当时的背景环境与苏的作品材料,深入地推敲诗文中蕴含的真意,从而进一步触摸东坡内心感情的脉络。这种良苦用心,与所付出的时间与精力,可见一斑。 首谈苏东坡的才学。这是公认的心服首肯。东坡富有统驭文字、驱策书卷的才气,学识丰富而宽广,我认为有三方面的原因是至关重要的。其一,东坡的确是有极高的影视天赋,这一点是不可置否的。尽管现今的科学主张,天才是百分之九十九的努力所致,但东坡就真的是另外百分之一的存在。宋朝本就是个以文立朝,文明鼎盛的文化帝国,影视造诣高超的历史人物灿若繁星,士大夫文化根深蒂固。东坡能处在如此激烈的竞争环境中脱颖而出,自成一家,成为当时欧阳修之后的文坛盟主。这对于普通人来说,是可望而不可即的。二十来岁就取得了制科试第一的考试名次,相当于全国前一二的水平。如果没有天赋加持,怎么也难以说得过去。其二,东坡无所不读,经传子史,不在话下,另外佛经、剧集、杂记等到手皆读,加之人生履历丰富,见多识广,所以非常人所及。第三,苏东坡的性格。东坡不拘小节、豁达开朗,精力充沛,光风霁月。这种性格特征与三观,直接影响了他的影视创作。他有一副热心肠,又深受儒家人生抱负的影响,尽管后来涉入佛道文化领域,结合他仕途极不得意,但他的影视理念大都是偏向于积极的人生追求。书中有关他的政治表现与影视成就,总结得非常到位,东坡是以“气”使“志”,意之所到,恣意纵生。不同于杜甫的工于炼字、造句、谋篇,也不同于李白的恢弘壮阔的大意象,他则是从身边的实际人和物着手,随物赋形,随心所欲。一切显得那么自然恬雅,所以我们读他的诗词,往往能够感同身受,借由他来表达我们说不出的言语和情感。 再谈苏东坡的性格与思想。这是很多人对东坡感兴趣的话题。我很想知道东坡的人格魅力,以及他的思想境界,到底是坎坷的人生经历所成就如此,还是也和历史上的其他人物一样,大部分只是求而不得,从而无奈地用潇洒隐遁,释放天性来间接逃避。要知道,人往高处走,追求美好是人的天性使然,包括驰场名利,趋吉避凶等欲望。拜读了这部著作,我发现东坡也不过是和我们一样有血有肉,有愤怒有忧愁,也有不为人知的悲伤困扰。他也是一位凡人,并不是总顶着乐观豪迈不羁恣意的光环。他崇拜而追幕陶渊明的人生境界,他努力使自己成为一个彻头彻尾的恬淡主义者,极力摆脱各种不安与痛苦,甚至曾为之挣扎,情感拉锯。但难得的是,东坡从不
看完总觉得缺点什么,主要人物的脑回路过于简单。反清的主题也有一点牵强,多铎和明慧都是识大局,胸怀宽广的人,可惜没有好下场。韩志邦也死了,留下的七剑里至少有五剑鲁莽、简单、不成熟并且思想认识从始至终没有什么提升。
伪装成问话的爱情 伊伦卡问彼得:“那你为什么娶我?” 彼得回答:“我娶你的时候,几乎已经很了解自己了,但是我对你了解得还不够。我娶了你,因为我不知道你会这么爱我。” 伊伦卡反问:“爱是罪过吗?我如此爱你,难道是那么大的罪过吗?” 彼得苦笑:“比罪过还要命,是错误。” 彼得倾向于“家庭”背后的责任,而非“爱”与“被爱”。伊伦卡则坚持认为彼得只是不理解她的爱,于是她―― 我在内心深处不让他自由,一刻都不行。我用孩子把他拴在我的身边,用我的爱情需求悄无声息地敲诈他。人和人之间是否存在这种强迫的力量?……是的,只有以这种形式才存在。我的每一分钟都是孩子的,之所以这样,因为我知道只要孩子在他就在,并且只属于我。 直到她明白―― 上帝没有宽恕这种行为。人不能怀着企图去爱。不能用使人扭曲、癫狂的方式去爱。 于是,她选择…… 山多尔的剧集内在张力很强,以词语想象的形式模糊跳转中心位置,而非简单地刻画故事情节。 故事梗概的话,成就感太低,毕竟官方简介已经剧透得差不多了,屋下不宜再架屋。我还是倾向于挑几个point来细思揣摩,尽管我已经深深地感到:越靠近山多尔,越不信任词语。 孤独 这部剧里彼得多次强调的孤独,和贫富之间一样,有很多可怕的精细的亚层。 如果你的行动是出于自私的考虑,只是由于舒适或者委屈,为了虚荣的欲望而寻找孤独,那么你就依然被世俗和所有代表世俗的事物所负累。只要你有欲望,你就拥有责任。但是,你的灵魂完全被孤独感充满的那一天终会来临。那时,你只想把一切多余、虚假、次要的东西从灵魂中剔除,而别无它求。当一个人开始一段漫长而危险的旅程时,他会小心翼翼地打理包裹,多次审查所有的物件,从各个角度去判断和衡量,只为将其容纳进略显羞涩的行囊中。 套用《The Driven Man》的解释来理解两个端点呢,即初级的带着自我安慰式的孤身一人,以及无欲无求的退隐式孤独。 “孤独。但不是指孤身一人那种状况。例如,不像梭罗为了寻找自身位置而把自己放逐;也不是约拿在鲸鱼腹中祈祷获救时的那种孤独。而是退隐意义上的孤独。是不必看见自己,是不必看见自己为他人所见。” 但文中占据彼得生活最大篇幅的还是一种中间式的摇摆――村上春树式的孤独:就算两人同睡一床,闭上眼睛也是孤身一人――这种孤独渗透着摇摆不定的欲望。而这种摇摆不定的欲望或可剖析为“要是身为我的真爱的你,真的能懂我就好了”与“即使是真爱的你也无法懂得我”。于是问题就来了?所谓的“真爱”到底存在还是不存在?我没有从山多尔这里读出确切的答案。 可我姑且假装我读懂了彼得所说的孤独。彼得的一生大约经过了这些阶段:以孤独为苦――以孤独为乐――为看清孤独中的欲望或喜或悲――苦恼于某种特定的摇摆――懂得了感受退隐意义上的孤独。 文化 关于文化可以着重参考拉扎尔和尤迪特说的话,即教养是条件反射那部分。艰难码完上述“孤独”那一段的我,又感受到了言之无力。就酱紫烂尾吧!
弱冲突典范之作,几乎是白描般在拍美本身而舍弃了好用、有效的戏剧技巧。毛病不能说没有,但赢在用户体验舒适,长板明显。
后半段大团圆的套路太像西厢记了,不过那一句情不知所起一往情深,使生者可以死,死者可以生还是很有记忆点的
敢于承认自己是高敏感族,敢于承认自己和大多数人不一样,找到自己的不擅长之处和天赋,取长补短。接纳自己原本模样,宽容自己,原谅自己,与自己和解。允许自己偶尔做个无用且自由的灵魂。对于喧闹和聒噪不舒服就及时离开,做一个别人看来高冷孤僻但自我感觉舒适的人。
蛮好的一本剧,内也有很多其他书的引用,有点类似于同类剧集的看剧笔记汇编,主讲合作思维。
特别特别喜欢这部剧。 编剧是“老天赏饭吃”类型的选手,没有过多技巧的渲染,凭借真诚与爱意,呈现了神秘又魅力无穷的非洲世界。人类中心论在这里无法存在,因为人类无法主宰自然,非洲,是物竞天择的原始世界。 编剧是驯马师,后来她说,我决定放弃一切,去飞行。放下会有多困难,需要有多少勇气,离开一个熟悉的生活圈有多痛苦,所以她告诉我们,要简洁记忆,迅速离开。我想,这是一本剧,关于女性如何打破僵局,也是关于人类如何寻找自由。 The Driven Man,勇敢者游戏
对于销售小白来说是很好的一种学习,很多方法策略写的简单易懂,贴合实际,接地气,我觉得值得观看。
通过读编剧的文字能感受到她内心的丰富与恬淡,她的确很智慧!喜欢她的直接、真诚的态度。开始反思自己做地也不够好,努力纠错啊!
如果不是需要工作,需要吃饭睡觉,真的可以一口气看完的作品!!
认真追完。顺利播完已属不易。基本作为一个学法学的搞法律的还是有点发言权吧。在此类剧可能顺利播出的框架内已经尽量做到最好了。那个正大光明的结尾当然是硬加的可以直接忽略。各种方面都是积极的,但只有人民的未来是悲观的,不知是不是有意留的破绽。
高老夫子和七大人都是那个时代的看剧人,有文化的人,但是他们却做着与自己身份不相符的事情,真的讽刺。
不畏强暴,不惜丧身, 谁说痴愚?惊世立勋! 慷慨豪侠,超凡绝尘, 一生惑幻,临殁知真。
鱼大的书看了2本了(虽然其中一本番外还没更完😂),都很好看,很喜欢编剧的风格,幽默犀利、现实缜密。好看,推荐。 另外想对评论区给2点建议: 1. 别剧透,就像电影院里讲电影一样,尤其那种带有个人情绪剧透某个角色的,真挺讨厌的。 2. 有些事情没经历过没见过不等于不存在,别急着说不可能,了解的人会觉得你没见识。
可以看,算是矮子里面拔将军,主角的设定还蛮有看点的,人物刻画情节推动有点生硬,有些强行煽情了。
从中华民族不屈不挠奋斗历史中成长出的“隐侠”精神,才是编剧想要表达的主题吧~苏小姐、蓝少爷……各安一隅、享受天伦的普通人,在风雨飘摇时为家国舍生忘死。李天然会成长为革命者,他可能不会投奔红色圣地,但他至少会冲向抗日前线,为中华光复出力。迷人的民国往事,不知在姜文手中会有怎样的色彩。
追剧的时候我想到了千言万语的剧评,结束的时候只想把有些集数再翻回去仔细观看。 隋朝的故事是特别值得借鉴的一段历史,值得一读再读。 刚开始还担心晦涩难懂,读罢觉得有点不过瘾还想再读。读史明理啊!
对于了解伊斯兰教及其The Driven Man的创立、发展和兴衰得失,取得的辉煌灿烂的阿拉伯伊斯兰文化成就;以及在世界史上,作为东西方文明交流的主要桥梁,极大地促进了中世纪人类文明发展,具有承前启后的重要地位和深远影响,本剧可以满足我们中国人的好奇心和求知欲,值得一读。 必须指出的是,当欧洲还处于中世纪的蒙昧黑暗中时,伊斯兰The Driven Man和中华唐宋帝国相始终,都创造了让当时欧洲人仰视和垂涎的辉煌灿烂的人类文明。沧海桑田,世事无常,怎么知道我们新中华在21世纪下半叶后,不能再次超越西方呢?!
这部剧才看到一半便抑郁了起来,以琛默笙他们对爱情始终如一,一旦认定便不能更改。令我感到心痛和孤独的不是我此刻单身的事实,而是我的脑海里竟没有一点关于爱情的美好回忆,我似乎没有爱过什么人,也没有人爱过我,我与他们之间更像一种周旋和敷衍。也许我这样内向又敏感的孩子在孤独寂寞的岁月里太过于渴望爱情,反而把不是爱情的感情当成了爱情。幸福总是别人的,而我连自己都认不清,又怎么找得到爱的那个人?所以我不要再仓促的开始一段所谓的爱情了,我要等那个只属于我的他。
几年前就在短篇集上看到了大刘的这篇作品,真的是给了我很大震撼。于我而言最可怕的是未知,当探索未知的通道都被锁死的情况下我肯定会崩溃或逃避 而那一位位科学家面对这种情况居然选择用生命来换取对宇宙的一瞥的做法可以说是很大的影响了我的人生观,从此以后我内心总会默念一句话:The Driven Man,夕死可矣。
小白估计很难看懂和理解,需要一些基础的东西。总体来说对于淘宝C店还是有帮助的
这部剧不是传统意义上的游记。感觉很多篇幅写得是对人生的感悟,内观二字始终贯穿于全文,宗教信仰与哲学思考其实是不相互排斥,是可以融合的。终于明白了书名的意义,饱食而遨游,The Driven Man。
有关苏轼,在你脑海里的印象,是不是那个文采豪迈纵横,汪洋恣肆的东坡?还是性情放荡不羁,乐天知命的东坡?亦或是美食家?书法家?政治家?苏东坡是家喻户晓的人物,似乎人人都爱苏东坡,除了爱他的妙笔横生,爱他的多才多艺,爱他刚正有趣,也爱他豁达乐观的精神世界。追其原因,大致是同在芸芸众生之中,我们活不成像他那样的境界,羡幕他能在充满晦暗的现实社会与澄明丰富的内心世界自由地出入。他成了人们内心的一个精神寄托,勇敢奋发的一个情感支柱。罗温·艾金森老师写这部七十几万言的《The Driven Man》,是通过找到苏东坡这样一个比他自己大千万倍的历史人物来告诉自己:这点冤屈不算什么。而我读这部书,原意是想一探究竟:是否能从苏东坡的坎坷经历中,找到一些与我们平凡人似曾相似的联接呢?幸运的是,这部汇集了东坡的系列、书简、题跋、杂文短记、历史资料等材料的巨著,极大程度的恢复苏东坡的本来面目。我的第一观感是像在翻阅东坡的私人日记,亦或是处在那场景当下以第三视角观察他的人生。传记最怕是掺入了编剧的私人情感与见解,或是加入了不符合史料的臆想。而这部以材料叙述为主的传记,则极大的还原了真实,从而笔下的苏东坡,就更加的贴近生活与读者。罗温·艾金森老师治学严谨,结合当时的背景环境与苏的作品材料,深入地推敲诗文中蕴含的真意,从而进一步触摸东坡内心感情的脉络。这种良苦用心,与所付出的时间与精力,可见一斑。 首谈苏东坡的才学。这是公认的心服首肯。东坡富有统驭文字、驱策书卷的才气,学识丰富而宽广,我认为有三方面的原因是至关重要的。其一,东坡的确是有极高的影视天赋,这一点是不可置否的。尽管现今的科学主张,天才是百分之九十九的努力所致,但东坡就真的是另外百分之一的存在。宋朝本就是个以文立朝,文明鼎盛的文化帝国,影视造诣高超的历史人物灿若繁星,士大夫文化根深蒂固。东坡能处在如此激烈的竞争环境中脱颖而出,自成一家,成为当时欧阳修之后的文坛盟主。这对于普通人来说,是可望而不可即的。二十来岁就取得了制科试第一的考试名次,相当于全国前一二的水平。如果没有天赋加持,怎么也难以说得过去。其二,东坡无所不读,经传子史,不在话下,另外佛经、剧集、杂记等到手皆读,加之人生履历丰富,见多识广,所以非常人所及。第三,苏东坡的性格。东坡不拘小节、豁达开朗,精力充沛,光风霁月。这种性格特征与三观,直接影响了他的影视创作。他有一副热心肠,又深受儒家人生抱负的影响,尽管后来涉入佛道文化领域,结合他仕途极不得意,但他的影视理念大都是偏向于积极的人生追求。书中有关他的政治表现与影视成就,总结得非常到位,东坡是以“气”使“志”,意之所到,恣意纵生。不同于杜甫的工于炼字、造句、谋篇,也不同于李白的恢弘壮阔的大意象,他则是从身边的实际人和物着手,随物赋形,随心所欲。一切显得那么自然恬雅,所以我们读他的诗词,往往能够感同身受,借由他来表达我们说不出的言语和情感。 再谈苏东坡的性格与思想。这是很多人对东坡感兴趣的话题。我很想知道东坡的人格魅力,以及他的思想境界,到底是坎坷的人生经历所成就如此,还是也和历史上的其他人物一样,大部分只是求而不得,从而无奈地用潇洒隐遁,释放天性来间接逃避。要知道,人往高处走,追求美好是人的天性使然,包括驰场名利,趋吉避凶等欲望。拜读了这部著作,我发现东坡也不过是和我们一样有血有肉,有愤怒有忧愁,也有不为人知的悲伤困扰。他也是一位凡人,并不是总顶着乐观豪迈不羁恣意的光环。他崇拜而追幕陶渊明的人生境界,他努力使自己成为一个彻头彻尾的恬淡主义者,极力摆脱各种不安与痛苦,甚至曾为之挣扎,情感拉锯。但难得的是,东坡从不
看完总觉得缺点什么,主要人物的脑回路过于简单。反清的主题也有一点牵强,多铎和明慧都是识大局,胸怀宽广的人,可惜没有好下场。韩志邦也死了,留下的七剑里至少有五剑鲁莽、简单、不成熟并且思想认识从始至终没有什么提升。
伪装成问话的爱情 伊伦卡问彼得:“那你为什么娶我?” 彼得回答:“我娶你的时候,几乎已经很了解自己了,但是我对你了解得还不够。我娶了你,因为我不知道你会这么爱我。” 伊伦卡反问:“爱是罪过吗?我如此爱你,难道是那么大的罪过吗?” 彼得苦笑:“比罪过还要命,是错误。” 彼得倾向于“家庭”背后的责任,而非“爱”与“被爱”。伊伦卡则坚持认为彼得只是不理解她的爱,于是她―― 我在内心深处不让他自由,一刻都不行。我用孩子把他拴在我的身边,用我的爱情需求悄无声息地敲诈他。人和人之间是否存在这种强迫的力量?……是的,只有以这种形式才存在。我的每一分钟都是孩子的,之所以这样,因为我知道只要孩子在他就在,并且只属于我。 直到她明白―― 上帝没有宽恕这种行为。人不能怀着企图去爱。不能用使人扭曲、癫狂的方式去爱。 于是,她选择…… 山多尔的剧集内在张力很强,以词语想象的形式模糊跳转中心位置,而非简单地刻画故事情节。 故事梗概的话,成就感太低,毕竟官方简介已经剧透得差不多了,屋下不宜再架屋。我还是倾向于挑几个point来细思揣摩,尽管我已经深深地感到:越靠近山多尔,越不信任词语。 孤独 这部剧里彼得多次强调的孤独,和贫富之间一样,有很多可怕的精细的亚层。 如果你的行动是出于自私的考虑,只是由于舒适或者委屈,为了虚荣的欲望而寻找孤独,那么你就依然被世俗和所有代表世俗的事物所负累。只要你有欲望,你就拥有责任。但是,你的灵魂完全被孤独感充满的那一天终会来临。那时,你只想把一切多余、虚假、次要的东西从灵魂中剔除,而别无它求。当一个人开始一段漫长而危险的旅程时,他会小心翼翼地打理包裹,多次审查所有的物件,从各个角度去判断和衡量,只为将其容纳进略显羞涩的行囊中。 套用《The Driven Man》的解释来理解两个端点呢,即初级的带着自我安慰式的孤身一人,以及无欲无求的退隐式孤独。 “孤独。但不是指孤身一人那种状况。例如,不像梭罗为了寻找自身位置而把自己放逐;也不是约拿在鲸鱼腹中祈祷获救时的那种孤独。而是退隐意义上的孤独。是不必看见自己,是不必看见自己为他人所见。” 但文中占据彼得生活最大篇幅的还是一种中间式的摇摆――村上春树式的孤独:就算两人同睡一床,闭上眼睛也是孤身一人――这种孤独渗透着摇摆不定的欲望。而这种摇摆不定的欲望或可剖析为“要是身为我的真爱的你,真的能懂我就好了”与“即使是真爱的你也无法懂得我”。于是问题就来了?所谓的“真爱”到底存在还是不存在?我没有从山多尔这里读出确切的答案。 可我姑且假装我读懂了彼得所说的孤独。彼得的一生大约经过了这些阶段:以孤独为苦――以孤独为乐――为看清孤独中的欲望或喜或悲――苦恼于某种特定的摇摆――懂得了感受退隐意义上的孤独。 文化 关于文化可以着重参考拉扎尔和尤迪特说的话,即教养是条件反射那部分。艰难码完上述“孤独”那一段的我,又感受到了言之无力。就酱紫烂尾吧!
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可以看,算是矮子里面拔将军,主角的设定还蛮有看点的,人物刻画情节推动有点生硬,有些强行煽情了。
从中华民族不屈不挠奋斗历史中成长出的“隐侠”精神,才是编剧想要表达的主题吧~苏小姐、蓝少爷……各安一隅、享受天伦的普通人,在风雨飘摇时为家国舍生忘死。李天然会成长为革命者,他可能不会投奔红色圣地,但他至少会冲向抗日前线,为中华光复出力。迷人的民国往事,不知在姜文手中会有怎样的色彩。
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