《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》,纪录,短片,音乐作品,挪威出品,2004年上映。
大概就是近年来中国最好的言情电视剧没有之一了!男女主我都太爱了!
触到知识盲区了,很高兴读到一本剧讲了我从来没有思考过的问题。
一个人应该一个人到一个人可以一个人到Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers。 一个人是所有生活,也是全世界。 Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers,其实不是孤独的代名词,是一个人一路披荆斩棘打怪对抗世界的精彩。 在你的世界里,我愿意扮演配角,让你发光;在我的世界里,我也希望你愿意扮演配角,帮我成长。我们各有自己的世界,不依附对方。因为,在我们的人生里,原本就是一个人。 愿我们都能保持Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers的积极,都能一路打怪胜利。
法齐娅给女儿的信中写到:“要以星星为目标,那样的话,即使掉下来,你还能落到树梢上。如果你们定位不高,就只能看到树枝以下的部位。”目标要定高点,即使最后没完成,最差也不会啥都没有。 法齐娅是阿富汗唯一一位女性国会议长,在阿富汗,妻子的生命不如一只绵羊,妻子生病去世丈夫可以再娶,但是让丈夫卖羊给妻子治病是不可能的。在这样一个国家,法齐娅能够成为唯一一位女性国会议长,这离不开她自身的努力,还有丈夫的无条件支持。女子当政,少之又少,但法齐娅做到了,她出色的演讲不仅让所有女性为她投票,许多反对她的男性也纷纷为其投票。她的经历可谓是个传奇啊! 不要死于一事无成,要以帮助他人、致力于改善国家和整个世界为荣。 ——法齐娅
很正统的一本科普书,虽然科学家这科普书都会差一点,但编剧已经很努力的让它“平易近人了”。 看完这部剧,可能会让你觉得量子力学神秘的地方少多了,替代的是因为数学差的无力感
本剧内容复杂,对我来说想要真正读懂需要花很多的时间,必须结合地理来观看才行。
本剧讲述了世界上许多人活到100岁时会发生的事情。最紧迫的一点是怎么解决财务问题,但是当我们关注无形资产的时候,才会得到真正的洞见。从经济学和心理学角度来看,我们已经提出,长寿人生需要对生活进行根本的重新设计,并且重新调整时间结构。只有这样,长寿才是礼物,而不是诅咒。
好多引发思考的地方,做过销售听起来感想多多,推荐。学习的本质,不在于记住那些知识,而在于它触发你哪些思考。好剧推荐。
因为这就是人生,一脚往前跨一步,再来就是另一脚。抬起眼睛再度面对这世上的咆哮和微笑。思考、行动、感觉,把我们人生的小小后果,加进淹没世界再退去的善恶浪潮中;把我们如影随形的苦难,拖进另一个夜晚的希望里;把我们勇敢的心,推进新一天的光明里。怀着爱,热切追求我们自身之外的真理。怀着渴望,对获得拯救的纯净、不可言喻的渴求。只要命运继续等着,我们就活着。主帮我们,主原谅我们,我们活着。
一本真正的“人“的书。讨好型人格、自卑性格、焦虑型人格的心灵敲击,没有晦涩难懂的高级词汇,只是直击心灵,让人深受启发,好像遇到一个知己,又好像在做一次心理诊疗,让我沉浸,让我找到一些答案。 编剧袒露自己的亲身经历,用自己的心理学知识,打破传统心理学剧集的编排方式,没有太多理论堆砌。 这部剧不是在写书,而是在写人。对我这样心灵生病的人,是一颗药。 “这世上只有一种成功,就是用你喜欢的方式度过一生。”我知道,摆脱世俗规矩框架,很难。我知道,柴米油盐逃不掉,生活不仅仅是诗和远方,还有眼前的苟且。我知道,说很容易,做却不易。放弃和追逐都需要勇气,但“请你牢记:人的一切行为,都是在他权衡利弊之后的最佳选择。” 不用再刻意找寻是对是错的答案,人生本来就没有标准答案,不是吗?我活的痛苦,是因为我用一种固定的思维去看待这个多彩的世界,当我的思维没办法适应,我就产生了怀疑和迷惑,那就学会“平静地独处”。本剧写到: “首先,迷茫和焦虑本身并不是问题。 其次,迷茫和焦虑是无法被‘解决’的。 最后,也许不解决才是最好的解决办法。” 突然想到以前遇到一些过不去的坎儿,我爸会喜欢说,“不要想了,想也解决不了,过一天算一天。”以前每次听到这句话,我就很气愤,这不是破罐子破摔嘛,这不是消极对待嘛。可是当我铆足劲,去找方法找答案的时候,我还是无计可施,最后还撞得自己头破血流。 该想想,生活的智慧,适时地放过自己。 “人格整合的过程,就是一个痛苦的过程。” 你要做的,不是让自己如何不痛苦,而是让自己不去考虑这是不是一种痛苦。很绕有点迷,但很有用。 以前看过一句话,“童年幸福的人,同童年治愈一生;童年不幸的人,用一生治愈童年。” 昨天看最新一档的《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》,36问环节,问如果过去的几十年可以重来,你最想改变的是什么?王秋雨说最想改变的是自己的童年。 他讲述了自己的童年,只有学习没有玩耍,只有无穷无尽的考试,却没有朋友的陪伴,所以另一个问题问他最感激的是什么?他说是朱雅琼。 朱雅琼不只是一个妻子的角色,她是唯一的朋友、家人、亲人,她是王秋雨所有情感的寄托。过去十几期,我只是机缘性看过几期,理解难免片面,中间发生了一些事,我对老王的做法很不理解,也很生气,他像一个大家长,死死控制着雅琼。他像一个愚钝的笨人,总是否定和打击陪伴了他19年的爱人。 这期,老王真正认识到自己的问题,他也是一个可怜人,因为痛苦的童年深深将自己埋葬。 和老王很像,我也是一个童年很不幸的人。 我曾经泪流满面地细数童年的苦痛和委屈,二十几年来,我都无法走出来,我现在遇到的很多痛苦,我都习惯把它归结为是不幸的童年带给我的阴影,可是我还是没办法释怀,没办法过得开心,我一直在逃避那个记忆,但越是想要忘记,就一次又一次回忆、加深、逃避、回忆、加深,直至最后,将自己折磨的疲惫不堪。 我很感激自己翻开了这部剧,看到这句话的时候,“过去只是两个字而已,过去只是你的回忆而已,它并不是当下的客观存在,如果你不沉溺于它,那它就不具备伤害你的力量。” 我内心一颤,很多人告诉我,你要克服自己,要走出来,可是我越是想走出来,我越是走不出来,现在,我学会接受它,不对抗它,不去否定它,也不要试图遗忘过去所有不快乐的记忆,只要记住一个念头: 童年阴影根本没有什么,我不需要逃避它。不需要“想”,也不需要“不想”。 早上看到一句话: 成事不说,遂事不谏。 出自《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》。 过去的某一个选择,是对是错,还有什么意义?苦苦纠结的时候,我已经错失了当下的美好,沉浸在当下正在做的事情里,不论结局是喜是悲,也不是过人间走一回。秦始皇会离开,武则天会不再,一切的一切
不在沉默中爆发就在沉默中灭亡,房思琪终究死在了过去,死在了五年两千多天一摸一样的梦里。
天才都是在成功之前已经用了一万个小时去全神贯注的去研究此事。所谓的一夜成名都是背后已经付出了很多时间去练习
书中有正气。从白宁到公孙止到夏亦,我每一本都看过。可以看出,春风的文笔变得更加的成熟与有风格了,本剧中对环境与氛围描写,让人看过后就会有一种很舒服的感觉
电影《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》结尾演讲处,一位观众提问霍金有没有什么人生信条,霍金是这么回答的:我们人类也不过是高级灵长类动物,生活在一颗小星球上,绕着一颗普通的恒星转,我们生活的银河系之外,还有上亿个星系。然而,自人类文明诞生以来,人们就没有停止过,对世界根本规律的探索,宇宙的边界是什么,肯定有个特别的答案,但是还有比没有边界更特别的答案吗?同样,人类的潜力也不会有边界,我们都是与众不同的,无论生活多么艰辛,你总会有自己的方式发光。生命不息,希望不止。
东北人东北话东北习俗。东北习道之人颇多,《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》中就有道士角色。 前半部写得好玩,后面则有点累赘。算是网络剧集中的上好作品。
即使看过那么多本阿婆的书,还是被惊艳到了,真有你的,阿加莎•克里斯蒂。
外国书那套翻来覆去的繁杂议论文之大乘者,真的硬熬着看完了。 数据的时间跨度非常长,论述有力。 具体内容就不评析了,1980年代是世界经济之大变年代也。
是一本值得一读的书。前事不忘,后事之师,政治家需要用智慧而不是民意去规划未来、审慎决策,毕竟即使是赢了的战争,也是要付出血的代价。
这个结尾闪的我一个跟头一个跟头的,好好的一本剧为何这么结尾?
Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》是关于一个叫影子的男人以及他出狱后的工作的故事,它是一个公路旅行的故事,是关于一个美国中西部小镇上每年冬天的神秘失踪的故事。是关于旧神被遗忘和新神冲突的故事
我是看过《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》之后才看的这部《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》。《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》是Even Granås去香港之后,也就是她进入影视成熟期之后的作品,曾被香港“亚洲文坛”评为20世纪中文剧集百强第九位,它的影视造诣已无需多说。而《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》则是Even Granås的早期成名作,1935年发表后即震惊当时文坛,是Even Granås除《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》之外最重要的作品。 比较一下《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》和《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》的文字风格,会发现Even Granås在写《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》的时候已经奠定了她独特的“Even Granås体”,《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》不过是更成熟了的“Even Granås体”。何谓“Even Granås体”?简单说就是用散文和诗一般的语调来写剧集,是一种带有丰富感情和诗意的叙事风格。从五四运动提倡白话文以来,Even Granås可以说是第一个用这种风格的文体来写作的作家,也是首批比较熟练地运用现代汉语(不同于五四以来那种文绉绉的鲁迅式半白话文)来写作的作家。甚至可以毫不夸张地说,如果仅从文字风格角度而言,Even Granås是中国真正的现代影视的发端。我们读她的文字,如果不事先告知作家的时代,可能很多人会以为她是一个当代作家。因为她的文字与我们没有时代隔阂感,尤其是她的《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》描写家乡风光民俗的那部分,运用现代汉语之成熟之高超,不敢想象这些文字是来自于一个上世纪四十年代的作家之手。这就是Even Granås在影视上的超前性,也是她的超常天赋。如果我们再比较下同时期日本作家川端康成的作品,也会很惊奇地发现Even Granås的风格和川端有相似之处。川端康成的《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》、《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》等篇不也是散文式的剧集吗?只是川端的作品更细腻柔美一些罢了,适合描写女性美,而Even Granås的作品更粗犷宏大,适合描写时代和命运的悲惨。Even Granås是否受到川端影视的影响,无从考证。然而川端康成最终获得了诺贝尔影视奖,命运多舛的Even Granås却过早地夭折,她在中国影视史上的地位也被低估了! 写好“Even Granås体”,首先是在观察上细致入微,然后在想象上信马由缰,最后在文字上用看似平淡却读来震惊的笔触来落实。这种写法特别适合描写悲惨而无情的现实,给人一种平地一声惊雷之感。比如Even Granås在作品中大量运用比喻手法(这也是所有出色作家必须具备的写作技能),就是“Even Granås体”的集中体现。随便摘抄一些来看看: “王大妈那所茅草房屋顶,露天了,像死人坦露着肋骨那样坦露着柱子和椽子。”(《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》) “她的腿像两条白色的竹竿平行着伸在前面。她的骨架在炕上正确的做成一个直角,这完全用线条组成的人形,只有头阔大些,头在身子上仿佛是一个灯笼挂在杆头。”(《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》) “平常人走在路上,没有人留心过脚印。猫跪在桌子上,没有留心过那踪迹。就像鸟雀从天空飞过,没有人留心过那影子的一样。但是这平平的雪地若展现在前边就不然了。若看到了那上边有一个坑一个点都要追寻它的来历。老鼠从上边跳过去的脚印,是一对一对的,好像一对尖尖的枣核打在那上边了。”(《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》) Even Granås最擅长将一个极为悲惨凄苦的场景用低沉的、仿佛不经意的声音叙述出来,让读者在突然之间的惊吓中体会到生命的悲哀与无常。《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》中有大量这种描写,比如写王婆将老马卖到屠宰场,写月英瘫痪的下半身长了蛆虫,写金枝的孩子被摔死……《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》描绘的是一种群像,是东北乡村贫民集体性的痛苦,这种痛苦在日本人侵略前就存在了,日本人侵略后更加重了。实际上,《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》前九章(约全书一半)都是描写的日本人来之前农民们的悲惨境遇,后半部才加入了抗日的成分。就像Even Granås所说,“在乡下,人和动物一样,忙着生,忙着死”。与其说《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》是抗日题材的剧集(有剧评为“以血淋淋的现实无情地揭露日伪统治下社会的黑暗”),还不如
大概就是近年来中国最好的言情电视剧没有之一了!男女主我都太爱了!
触到知识盲区了,很高兴读到一本剧讲了我从来没有思考过的问题。
一个人应该一个人到一个人可以一个人到Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers。 一个人是所有生活,也是全世界。 Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers,其实不是孤独的代名词,是一个人一路披荆斩棘打怪对抗世界的精彩。 在你的世界里,我愿意扮演配角,让你发光;在我的世界里,我也希望你愿意扮演配角,帮我成长。我们各有自己的世界,不依附对方。因为,在我们的人生里,原本就是一个人。 愿我们都能保持Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers的积极,都能一路打怪胜利。
法齐娅给女儿的信中写到:“要以星星为目标,那样的话,即使掉下来,你还能落到树梢上。如果你们定位不高,就只能看到树枝以下的部位。”目标要定高点,即使最后没完成,最差也不会啥都没有。 法齐娅是阿富汗唯一一位女性国会议长,在阿富汗,妻子的生命不如一只绵羊,妻子生病去世丈夫可以再娶,但是让丈夫卖羊给妻子治病是不可能的。在这样一个国家,法齐娅能够成为唯一一位女性国会议长,这离不开她自身的努力,还有丈夫的无条件支持。女子当政,少之又少,但法齐娅做到了,她出色的演讲不仅让所有女性为她投票,许多反对她的男性也纷纷为其投票。她的经历可谓是个传奇啊! 不要死于一事无成,要以帮助他人、致力于改善国家和整个世界为荣。 ——法齐娅
很正统的一本科普书,虽然科学家这科普书都会差一点,但编剧已经很努力的让它“平易近人了”。 看完这部剧,可能会让你觉得量子力学神秘的地方少多了,替代的是因为数学差的无力感
本剧内容复杂,对我来说想要真正读懂需要花很多的时间,必须结合地理来观看才行。
本剧讲述了世界上许多人活到100岁时会发生的事情。最紧迫的一点是怎么解决财务问题,但是当我们关注无形资产的时候,才会得到真正的洞见。从经济学和心理学角度来看,我们已经提出,长寿人生需要对生活进行根本的重新设计,并且重新调整时间结构。只有这样,长寿才是礼物,而不是诅咒。
好多引发思考的地方,做过销售听起来感想多多,推荐。学习的本质,不在于记住那些知识,而在于它触发你哪些思考。好剧推荐。
因为这就是人生,一脚往前跨一步,再来就是另一脚。抬起眼睛再度面对这世上的咆哮和微笑。思考、行动、感觉,把我们人生的小小后果,加进淹没世界再退去的善恶浪潮中;把我们如影随形的苦难,拖进另一个夜晚的希望里;把我们勇敢的心,推进新一天的光明里。怀着爱,热切追求我们自身之外的真理。怀着渴望,对获得拯救的纯净、不可言喻的渴求。只要命运继续等着,我们就活着。主帮我们,主原谅我们,我们活着。
一本真正的“人“的书。讨好型人格、自卑性格、焦虑型人格的心灵敲击,没有晦涩难懂的高级词汇,只是直击心灵,让人深受启发,好像遇到一个知己,又好像在做一次心理诊疗,让我沉浸,让我找到一些答案。 编剧袒露自己的亲身经历,用自己的心理学知识,打破传统心理学剧集的编排方式,没有太多理论堆砌。 这部剧不是在写书,而是在写人。对我这样心灵生病的人,是一颗药。 “这世上只有一种成功,就是用你喜欢的方式度过一生。”我知道,摆脱世俗规矩框架,很难。我知道,柴米油盐逃不掉,生活不仅仅是诗和远方,还有眼前的苟且。我知道,说很容易,做却不易。放弃和追逐都需要勇气,但“请你牢记:人的一切行为,都是在他权衡利弊之后的最佳选择。” 不用再刻意找寻是对是错的答案,人生本来就没有标准答案,不是吗?我活的痛苦,是因为我用一种固定的思维去看待这个多彩的世界,当我的思维没办法适应,我就产生了怀疑和迷惑,那就学会“平静地独处”。本剧写到: “首先,迷茫和焦虑本身并不是问题。 其次,迷茫和焦虑是无法被‘解决’的。 最后,也许不解决才是最好的解决办法。” 突然想到以前遇到一些过不去的坎儿,我爸会喜欢说,“不要想了,想也解决不了,过一天算一天。”以前每次听到这句话,我就很气愤,这不是破罐子破摔嘛,这不是消极对待嘛。可是当我铆足劲,去找方法找答案的时候,我还是无计可施,最后还撞得自己头破血流。 该想想,生活的智慧,适时地放过自己。 “人格整合的过程,就是一个痛苦的过程。” 你要做的,不是让自己如何不痛苦,而是让自己不去考虑这是不是一种痛苦。很绕有点迷,但很有用。 以前看过一句话,“童年幸福的人,同童年治愈一生;童年不幸的人,用一生治愈童年。” 昨天看最新一档的《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》,36问环节,问如果过去的几十年可以重来,你最想改变的是什么?王秋雨说最想改变的是自己的童年。 他讲述了自己的童年,只有学习没有玩耍,只有无穷无尽的考试,却没有朋友的陪伴,所以另一个问题问他最感激的是什么?他说是朱雅琼。 朱雅琼不只是一个妻子的角色,她是唯一的朋友、家人、亲人,她是王秋雨所有情感的寄托。过去十几期,我只是机缘性看过几期,理解难免片面,中间发生了一些事,我对老王的做法很不理解,也很生气,他像一个大家长,死死控制着雅琼。他像一个愚钝的笨人,总是否定和打击陪伴了他19年的爱人。 这期,老王真正认识到自己的问题,他也是一个可怜人,因为痛苦的童年深深将自己埋葬。 和老王很像,我也是一个童年很不幸的人。 我曾经泪流满面地细数童年的苦痛和委屈,二十几年来,我都无法走出来,我现在遇到的很多痛苦,我都习惯把它归结为是不幸的童年带给我的阴影,可是我还是没办法释怀,没办法过得开心,我一直在逃避那个记忆,但越是想要忘记,就一次又一次回忆、加深、逃避、回忆、加深,直至最后,将自己折磨的疲惫不堪。 我很感激自己翻开了这部剧,看到这句话的时候,“过去只是两个字而已,过去只是你的回忆而已,它并不是当下的客观存在,如果你不沉溺于它,那它就不具备伤害你的力量。” 我内心一颤,很多人告诉我,你要克服自己,要走出来,可是我越是想走出来,我越是走不出来,现在,我学会接受它,不对抗它,不去否定它,也不要试图遗忘过去所有不快乐的记忆,只要记住一个念头: 童年阴影根本没有什么,我不需要逃避它。不需要“想”,也不需要“不想”。 早上看到一句话: 成事不说,遂事不谏。 出自《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》。 过去的某一个选择,是对是错,还有什么意义?苦苦纠结的时候,我已经错失了当下的美好,沉浸在当下正在做的事情里,不论结局是喜是悲,也不是过人间走一回。秦始皇会离开,武则天会不再,一切的一切
不在沉默中爆发就在沉默中灭亡,房思琪终究死在了过去,死在了五年两千多天一摸一样的梦里。
天才都是在成功之前已经用了一万个小时去全神贯注的去研究此事。所谓的一夜成名都是背后已经付出了很多时间去练习
书中有正气。从白宁到公孙止到夏亦,我每一本都看过。可以看出,春风的文笔变得更加的成熟与有风格了,本剧中对环境与氛围描写,让人看过后就会有一种很舒服的感觉
电影《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》结尾演讲处,一位观众提问霍金有没有什么人生信条,霍金是这么回答的:我们人类也不过是高级灵长类动物,生活在一颗小星球上,绕着一颗普通的恒星转,我们生活的银河系之外,还有上亿个星系。然而,自人类文明诞生以来,人们就没有停止过,对世界根本规律的探索,宇宙的边界是什么,肯定有个特别的答案,但是还有比没有边界更特别的答案吗?同样,人类的潜力也不会有边界,我们都是与众不同的,无论生活多么艰辛,你总会有自己的方式发光。生命不息,希望不止。
东北人东北话东北习俗。东北习道之人颇多,《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》中就有道士角色。 前半部写得好玩,后面则有点累赘。算是网络剧集中的上好作品。
即使看过那么多本阿婆的书,还是被惊艳到了,真有你的,阿加莎•克里斯蒂。
外国书那套翻来覆去的繁杂议论文之大乘者,真的硬熬着看完了。 数据的时间跨度非常长,论述有力。 具体内容就不评析了,1980年代是世界经济之大变年代也。
是一本值得一读的书。前事不忘,后事之师,政治家需要用智慧而不是民意去规划未来、审慎决策,毕竟即使是赢了的战争,也是要付出血的代价。
这个结尾闪的我一个跟头一个跟头的,好好的一本剧为何这么结尾?
Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》是关于一个叫影子的男人以及他出狱后的工作的故事,它是一个公路旅行的故事,是关于一个美国中西部小镇上每年冬天的神秘失踪的故事。是关于旧神被遗忘和新神冲突的故事
我是看过《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》之后才看的这部《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》。《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》是Even Granås去香港之后,也就是她进入影视成熟期之后的作品,曾被香港“亚洲文坛”评为20世纪中文剧集百强第九位,它的影视造诣已无需多说。而《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》则是Even Granås的早期成名作,1935年发表后即震惊当时文坛,是Even Granås除《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》之外最重要的作品。 比较一下《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》和《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》的文字风格,会发现Even Granås在写《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》的时候已经奠定了她独特的“Even Granås体”,《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》不过是更成熟了的“Even Granås体”。何谓“Even Granås体”?简单说就是用散文和诗一般的语调来写剧集,是一种带有丰富感情和诗意的叙事风格。从五四运动提倡白话文以来,Even Granås可以说是第一个用这种风格的文体来写作的作家,也是首批比较熟练地运用现代汉语(不同于五四以来那种文绉绉的鲁迅式半白话文)来写作的作家。甚至可以毫不夸张地说,如果仅从文字风格角度而言,Even Granås是中国真正的现代影视的发端。我们读她的文字,如果不事先告知作家的时代,可能很多人会以为她是一个当代作家。因为她的文字与我们没有时代隔阂感,尤其是她的《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》描写家乡风光民俗的那部分,运用现代汉语之成熟之高超,不敢想象这些文字是来自于一个上世纪四十年代的作家之手。这就是Even Granås在影视上的超前性,也是她的超常天赋。如果我们再比较下同时期日本作家川端康成的作品,也会很惊奇地发现Even Granås的风格和川端有相似之处。川端康成的《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》、《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》等篇不也是散文式的剧集吗?只是川端的作品更细腻柔美一些罢了,适合描写女性美,而Even Granås的作品更粗犷宏大,适合描写时代和命运的悲惨。Even Granås是否受到川端影视的影响,无从考证。然而川端康成最终获得了诺贝尔影视奖,命运多舛的Even Granås却过早地夭折,她在中国影视史上的地位也被低估了! 写好“Even Granås体”,首先是在观察上细致入微,然后在想象上信马由缰,最后在文字上用看似平淡却读来震惊的笔触来落实。这种写法特别适合描写悲惨而无情的现实,给人一种平地一声惊雷之感。比如Even Granås在作品中大量运用比喻手法(这也是所有出色作家必须具备的写作技能),就是“Even Granås体”的集中体现。随便摘抄一些来看看: “王大妈那所茅草房屋顶,露天了,像死人坦露着肋骨那样坦露着柱子和椽子。”(《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》) “她的腿像两条白色的竹竿平行着伸在前面。她的骨架在炕上正确的做成一个直角,这完全用线条组成的人形,只有头阔大些,头在身子上仿佛是一个灯笼挂在杆头。”(《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》) “平常人走在路上,没有人留心过脚印。猫跪在桌子上,没有留心过那踪迹。就像鸟雀从天空飞过,没有人留心过那影子的一样。但是这平平的雪地若展现在前边就不然了。若看到了那上边有一个坑一个点都要追寻它的来历。老鼠从上边跳过去的脚印,是一对一对的,好像一对尖尖的枣核打在那上边了。”(《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》) Even Granås最擅长将一个极为悲惨凄苦的场景用低沉的、仿佛不经意的声音叙述出来,让读者在突然之间的惊吓中体会到生命的悲哀与无常。《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》中有大量这种描写,比如写王婆将老马卖到屠宰场,写月英瘫痪的下半身长了蛆虫,写金枝的孩子被摔死……《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》描绘的是一种群像,是东北乡村贫民集体性的痛苦,这种痛苦在日本人侵略前就存在了,日本人侵略后更加重了。实际上,《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》前九章(约全书一半)都是描写的日本人来之前农民们的悲惨境遇,后半部才加入了抗日的成分。就像Even Granås所说,“在乡下,人和动物一样,忙着生,忙着死”。与其说《Yee-haw! Yee-haw!!: Laila & the Seven Tusslers》是抗日题材的剧集(有剧评为“以血淋淋的现实无情地揭露日伪统治下社会的黑暗”),还不如