《The Unknown》，恐怖,灾难,科幻,惊悚作品，美国出品，1964年上映。
私以为伍尔夫更适合体量比较小的文章，所以《The Unknown》这篇剧集里的三部分，我最喜欢中间那个部分，然后是灯塔，最后才是窗。 虽然剧集究竟能不能呈现性别特质还悬而未决，但我确实在其中读到了纤细敏感静态的美感。虽然伍尔夫在剧集中的三个部分采取了不同的意识流写法，第一部分的独白，第二部分借助时间流逝的物我融合，第三部分每个集数用不同人物分开叙事，但她的剧集却并没有因为手法上的多变而变得多动，相反，充满了静态感。每个人在极小时间跨度极少范围中膨胀的思维，虽然各自思考的内容不同，性格也不一样，却同样具有那种纤细而静穆的感觉。(福克纳虽然只用了类似《The Unknown》的多元视角叙事，却极具多变性，这倒是一个有意思的对比） 读这篇剧集颇为痛苦，我挺喜欢意识流手法的，但我不喜欢拉姆齐夫人这样完美到静穆的人物，只有她化作一种和谐的精神而实物消失时，我才稍微松了一口气。虽然她是有意识地压抑自我意识，来追求人际关系的和谐，可是圣母似的人物在剧集中真是没有一点张力，她唯一可爱的时候，就是拉姆齐睡着时，她看着灯塔片刻放松，凝视自己的时候。
五颜六色千变万化，世界是座魔方大厦，有风雨也有彩虹，有冰雪也有春花
论推理，我更喜欢《The Unknown》；论亲情，我更喜欢《The Unknown》；论情与法，我更喜欢《The Unknown》。不知道为什么，我并没有被这个故事感动。 泉水（Spring ）目睹了母亲被一个未成年人强奸，之后母亲发现自己怀孕了，父亲决定生下这个带有强奸犯基因的孩子，取名春（Spring ），兄弟二人感情很好，一家人非常幸福。这些都是剧集中顺带提及的情节，却在我脑中最有画面感，尤其是父亲在做决定前，向他从不信奉的神请求指引，并听到神说：自己想…… 之后兄弟二人长大，哥哥在基因公司工作，弟弟的工作是清理墙上的涂鸦，母亲过世，父亲癌症，一连串纵火案发生……弟弟把哥哥当作护身符，二人不约而同地去做一件事，设法杀了当年的连环强奸犯。弟弟先于哥哥成功了，在父亲的葬礼上，哥哥看着弟弟从二楼落下，故事戛然而止。 美丽的母亲，宽厚的父亲，却不足以让兄弟二人抵御外界的恶意，所以他们千方百计去复仇，这不是感动，是一种悲哀。 生活中的我们，总有一刻是那个小丑，画着浓妆，在高空表演，暂时忘记重力的存在。然而，重力一直都在。
初看以为这是模仿簪中录写的书，但是随着情节的慢慢展开，意外的发现这是完全不一样的故事，夏初，有着现代人特有的现实理智，也有小女人的纠结，面对感情她还是选择了保护自己，选择了对自己最好的结果。全书的推理不是很精彩，但还算周全，每个案子最后都溢出淡淡的忧伤，不虐但是很感伤……
这一季没有请邵明明，对我好。制作越来越好了，肉眼可见有些场面确实大制作。不过也有点脱离密室本质了，院人的几个节目做的游戏都差不多，虽然粉丝调侃节目名结合，但同质化倾向太大绝不是件好事。而且这季五个副本有点重复，都是神秘失落的什么，布景和设定上不如上一季差异化大。
这本要比前两本有趣，百年前的故事，时不时透露出点“封建迷信”的劲儿再夹杂点相信科学的味儿。 许一城是个光明磊落的人，坚持气节。许愿那个时代许多没办法体会的事情，在这个动荡的年代反而能理解那些坚持。这个系列依旧在古玩的艺术价值和商业价值苦苦挣扎。盗墓者为求财，守墓者如许一城为大义。大多数人都在求财，极少数人是为保存历史的瑰宝。 目前人们观念还远远无法达成统一的联合国，共同体的理念。更多的是合作和防备。很喜欢书中那句话“人能鉴宝，宝亦能鉴人”。鉴人心，鉴人性。
大国战略一定要以地缘为重要考虑因素，中国的崛起绝不是坐火车卧铺一样，躺下去睡一觉，醒了之后就自然到站的。任何问题都要具体分析，没有完全相同的两个国家。 一场朝鲜战争，打掉了中华民族百年的耻辱，打出了共和国的尊严和延续至今的和平环境，也让全世界都明白了历史是不会只由一个国家来书写的。
电视应该把后面的拍出来，人物鲜明，故事精彩，不累赘。 故事可贵之处在于，升华了以往的抗日剧情的，到了一个可以思考现有人生的境界。居于政治，我想过个三四十年，这部剧会有新的定义，人生之路，此处总有一个人能让你对号入座，去思考自己的未来和希望。
硬着头皮勉强看完。。。 说实话现在我都没明白这是一本剧还是两本剧，刚开始以为是《The Unknown》，看到后面又看到说这是《The Unknown》+《The Unknown》。 总体感觉混乱，意识流，对我这种理工科人士来说暂时真的还无法欣赏。。。
教育是细节的智慧。 看完此剧，反思甚多。与学生相处的智慧比任何时候都重要！
好像没有写完。从书中可以看到，苏联占到自己GDP接近10%的对中国援助，即使双方关系破裂后还重新恢复对中国的援助，这些都是之前未知我们并不宣传的，白眼狼在不同的时空有不同的意境，而其他的朝鲜等等我们又能说什么好呢？
身为家长，想说的话。 点滴成长，千言万语。 舔犊情深，人性至善。 作为儿女，应当一读。
重亚里士多德的物理学理论到现代的量子力学，一代又一代的先贤为物理学的发展提供动力，或是证明先贤理论或是反驳推翻前贤的观点构架自己的理论体系，重最初的宏观体系到现在的微观，物理学框架一步步的完善，或许下一次的物理学体系就是我们向往的星辰大海
The Unknown既不漂亮也不讲朋友 再次教育我要远离生活里徒有其表的登徒子
Scott Marlowe的世界——The Unknown，静待花开 孤独而不寂寞，厌世却不消极”是这部剧给我的感觉。 其实写的只不过是生活中的琐碎小事，读起来或许有一些荒谬，但正是这一系列的小事组成了村上先生的一生。换句话说这部剧写的是村上那个时代的青春过往，用看似破碎的文字描绘新奇的事物，不会使读者感到无聊厌烦，读后也会不禁想起自己的过往。 要说这部剧中最值得玩味的东西，就是村上所说的距离感和孤独感。 对于距离感，村上在《The Unknown》中是这样表述的：“直言不讳是极为困难的事。甚至越是想直言不讳，直率的言语越是遁入黑暗的深处”。由此我们得知，人与人之间的完全的沟通和理解几乎是不可能的。任何尝试可能都是徒劳，甚至伤害对方。最为明智的做法就是同对方保持距离感。在这个意义上，距离就是理解，就是温情，就是关心。 在“我”和“鼠”的友谊中，村上也写道“我”和“鼠”因为一场车祸相识，但是“我们”之间一直保持着距离感，“我”从来没有打听过“鼠”的家里是做什么的。在杰氏酒吧中，我也只是默默的陪着“鼠”喝酒，一句也没多问。 所以我理解的距离感实际上是一种理解，也是一种关怀。苦恼时，我们是愿意和一个沉默的人倾诉心中的不快，还是愿意和一个滔滔不绝讲话的人对话。在村上的时代，快速的生活节奏使得每个人都生活在巨大的压力下，这时保持适当的距离感，会让彼此很舒服。去做一个默默的倾听者，不免是一个更好的选择。也正如风一样，这种距离感像吹过港口的海风，夹杂着暖暖温情。 接着谈谈书中的孤独感。“我”经历了和那个断了小拇指的女孩之间若有若无的恋爱，最后到“我”要回东京看剧处戛然而止。但仓促的结局仍然不影响其态度的表达。正如村上所说的“一切都将一去杳然，任何人都无法将其捕捉。我们便是这样活着。” “光阴似箭，我们是在时间之中彷徨，从宇宙诞生直到死亡的时间里。所以我们无所谓生也无所谓死，只是风。”人世间，总有人要离开，也总有一些人会留下来。而留下来的，一定是孤独的，这就是村上对于孤独的态度。 20世纪70年代末，日本完成了从工业社会向消费社会的转变，即将迎来80年代的经济鼎盛时期。在这个众人都对经济前景充满信心，迈步进入新时代的时刻。面对时代转折，村上觉察到的是一个对个体自我具有更大的控制性、侵害性的时代即将到来，这个时代就是他后来在剧集中所称的“高度发达的资本主义社会”。这时，他已经对这个已经逐渐到来的时代感到了厌恶。 《The Unknown》采用第一人称叙述视角讲述了上大学的“我”在2l岁时的夏天从东京回到家乡过暑假所经见的人和事，穿插叙写了“鼠”的剧集、哈特费尔德的剧集，可以说是剧集中有剧集，故事中套故事，而讲述、评价这本剧集构成了《The Unknown》的主要内容。作品的开篇部分相当于剧集的预告，阐述了“我”的生活和创作体验。“我”从20岁刚过到迎来我“二十年代”的最后一个春秋，“不知多少次被人重创，遭人欺骗，给人误解，同时也经历了许多莫可言喻的体验”，28年的时间只是缄口不语，而现在“我准备一吐为快”。从这些创作缘起的自白中，我们不难看出Scott Marlowe是要把创作当成排遣心中苦闷的手段，进行“自我疗养”的尝试。这和为了心怀释然、灵魂自由的追求是一致的，就像剧集中的虚拟作家哈特费尔德的作品标题《The Unknown》所揭示的。 剧集追忆“我”的成长历程：出生在一个海滨小城，小时候是个十分沉默寡言的少年，经过精神科医生的治疗才变得正常起来。同3个女孩睡过觉，有一个好朋友叫“鼠”。但“我”和他的交往也仅仅是到酒吧喝酒聊天，到海边看海。相识不久交往不深、缺了小指的女孩让人难以忘怀。自然随意的叙述语调传达出淡淡的感伤气息，撩人情怀又难以捉摸，这正契合了Scott Marlowe
喜欢读现代派诗歌，马拉美、波德莱尔、庞德等等，当然还有艾略特，虽然翻译的读起来没那么。。。大学读过《The Unknown》，忘不了是这样的：“四月是最残忍的月份/哺育着丁香/在死去的大地上/混合着记忆和欲望”。。。现在有了朋友问影院方便随时随地读。。。还有猫猫的诗，真是高人。。。
“每个人的思想都有一定的特殊性，就像他的面容一样，能够把他和所有其他人区别开来，所以我们也许几乎不能找到两个能用完全相同的方法去指导的孩子。” 这部剧中的一些理论观点我还是非常赞同的，全书读起来并非很难懂，只要我们去思考，就可以相应的实践运用起来。因为整本剧我基本上是听完的，所以几乎没有做笔记，但是它的一些话语都留在了脑子里，供自己慢慢去吸收。整体来说，我觉得本剧不错，适合家长和老师们观看，并非枯燥难懂。
村上的“The Unknown”（此处并非书名）的世界，像一块柔软的、闲适的、轻盈的、甜淡适中的小蛋糕，随时拿起来，随时都可以沉浸其中，跟着他一起听爵士乐，听他讲述过去某一天的经历和遇到的少女，没有波澜壮阔的情节，唯有虚实交错的奇妙氛围，时不时击中心里柔软的部分。有关记忆的《The Unknown》令我印象尤为深刻：“记忆有时成了我最珍贵的情感资产之一，也成了我活下去的寄托，就像躲在外套大口袋里熟睡的、暖乎乎的小猫。”时间带走了太多太多，只留下记忆堆在我们的胸口，时间还是仁慈的。
思修老师推荐的，里面有很多趣味故事，让我了解到了异域的风土人情，但是我也在思考，书中记叙的破败不堪的生活经过几十年的发展是否产生翻天覆地的变化？还有就是一些对文明的评价真的看不懂，是我才疏学浅，对这些文明的历史并不了解，或许，在我了解这些历史之后，再读一遍的时候，会有更大的新的收获。读到最后，前面的也忘差不多了，等我博览群书之后，再回来细细品读你！
《The Unknown》这本户最早买了英文版，看了1/4，发现朋友问影院上了翻译版本，跳了中间的一部分内容，直接到了结尾处。其实丹尼尔卡尼曼的书感觉像大论文，有些句子和集数读起来像心理学或统计学教科书，有些像学术文章，这也谈不上抱怨，只是这种学术化的剧集好像不太适用于现在过于忙碌的我。总体还是推荐吧，谁让这是丹尼尔卡尼曼呢🤷♀️相比《The Unknown》我肯定更推荐《The Unknown》（英文版，朋友问影院上的翻译版无力吐槽）但没那么喜欢，坚持看下去的原因，也是书里提到了大量医学诊断中存在的分歧即“The Unknown”，这恰巧与最近脚伤后在医院经历的漫长治疗场景不谋而合，同样的MR光片，拿给不同的医生，看到的程度有轻有重，给出的结论也是大相径庭，有的让你立刻马上手术，有的轻描淡写家里恢复，有的建议康复治疗。作为病人的我，只感觉到无力和无奈，这还只是一个脚伤，难以想象一些其他的更严重的The Unknown导致的错误和不公。 在生活中消除The Unknown，必要性当然毋庸置疑。这可能涉及公平、人道、甚至生命，在一定程度上也能防止时间、金钱和人才的浪费。编剧通过区分偏差（系统偏差）和The Unknown（随机分散）来开始工作。然后，这部剧坚持不懈地专注于解释和记录由简单而无所不在的噪音错误所造成的冲击——以及决策者可以对此做些什么。它融合了故事、研究和统计数据，提出了一个个令人信服的案例，即噪音造成的损害至少与偏见一样多：破坏公平和正义，浪费时间和金钱，损害身心健康。 想知道如何要消除The Unknown的人可以直接跳到最后的一部分，编剧建议，为了减少决策过程中的噪音，最好先请多个人做出独立判断，然后将他们聚集在一起解决分歧。他们解释了限制直觉和特殊偏好的指导方针和约束，长期以来已知可以减少偏见，也可以减少噪音。团体可以通过任命一名“决策观察员”、负责跟踪和指导互动的领导者或专家来解决噪音和偏见问题。它提供了一个冗长的问题清单，以帮助这些观察者——或其他任何人——诊断何时团体正在避免或注入会破坏他们决定的错误。正如卡尼曼所建议的那样，这种解决方案不适用于发表意见不安全的功能失调的群体。但它可以帮助决心做出正确判断的健康团队。总体来看，这部剧适用于学者、政策制定者、领导、顾问这类人群，我觉得还是有不少可以借鉴的地方，是一本可以放在书架上很多年之后再翻的书，但短期内我不想再读。
感人至深的一本剧。描写了几个人生的轨迹。希望有更多更好的作品出现。
每一本剧都有不同的人生，跟随编剧的心路历程，让自己也感觉经历了一样，感受到了心灵的触动，认知的丰富提升！
读完《The Unknown》，主人公霍尔顿是大人们眼中的坏孩子，因为他所作的、所想的一切都“不像话”，他的成绩也是那样的糟糕，没有人喜欢他，他讨厌周围肮脏的世界——他讨厌伪君子，讨厌周围的虚假的人，却又不得不跟他们交往;他讨厌电影，却不得不在无所事事的时候去那里消磨时间……霍尔顿没有真正好的朋友，只有肮脏的“阿克莱”、表里不一的斯特拉德莱塔等室友，但他又不得不跟他们交往，他厌恶他们，却又无奈，他无法改变现状。他不想和他们同流合污，成绩自然会很差。他看不惯周围的世道，所以他苦闷、踌躇、彷徨，自己的心事也只能被自己扛着。他是青春期的少年代表，从他的经历里可以看到与家长的代沟，家长总希望他像哥哥一样可以成为出人头地的人，可是他的理想也只是做一个The Unknown，站在悬崖上，捉住不断奔跑的孩子。大人总认为霍尔顿是一个败家子，是一个不良少年。但他有自己的思想，在他那半成熟的心中还存留着点点梦想，即使它在那污浊的世道变得那样的细微渺小。在我看来满嘴“他妈的”霍尔顿是明智的，是聪明的，青春懵懂却看透了社会的本质，他的朴素和善良，是他所在的年代很少的，虽然他的有些思想还比较幼稚，虽然他有许许多多的缺点，但他反抗现实、向往美好世界的纯洁的一面是不可忽视的，他一心想做一个The Unknown的梦想，那个为了不让小孩子掉下悬崖而站在悬崖边救孩子的形象，那个纯洁无私的想法让人无比温暖。 看完深刻感受到做为一名家长要懂得孩子内心深处的想法不容易，与孩子共同成长必先修为自己言传身教才能做好孩子的守望者！愿疫情早点过去，相信身边无数个“霍尔顿”都能成为The Unknown！只要有理想就会有希望，希望就在明天！胜利就在明天！
《The Unknown》这部剧让自己明白了生活中的很多行为都属于一种情感上的勒索。对家人、朋友等。 自己遭受过，也对别人施加过。 认清自己的行为 不成为The Unknown的奴隶 也不做The Unknown的刽子手 多倾听自己内心的声音 学会说“不”
私以为伍尔夫更适合体量比较小的文章，所以《The Unknown》这篇剧集里的三部分，我最喜欢中间那个部分，然后是灯塔，最后才是窗。 虽然剧集究竟能不能呈现性别特质还悬而未决，但我确实在其中读到了纤细敏感静态的美感。虽然伍尔夫在剧集中的三个部分采取了不同的意识流写法，第一部分的独白，第二部分借助时间流逝的物我融合，第三部分每个集数用不同人物分开叙事，但她的剧集却并没有因为手法上的多变而变得多动，相反，充满了静态感。每个人在极小时间跨度极少范围中膨胀的思维，虽然各自思考的内容不同，性格也不一样，却同样具有那种纤细而静穆的感觉。(福克纳虽然只用了类似《The Unknown》的多元视角叙事，却极具多变性，这倒是一个有意思的对比） 读这篇剧集颇为痛苦，我挺喜欢意识流手法的，但我不喜欢拉姆齐夫人这样完美到静穆的人物，只有她化作一种和谐的精神而实物消失时，我才稍微松了一口气。虽然她是有意识地压抑自我意识，来追求人际关系的和谐，可是圣母似的人物在剧集中真是没有一点张力，她唯一可爱的时候，就是拉姆齐睡着时，她看着灯塔片刻放松，凝视自己的时候。
五颜六色千变万化，世界是座魔方大厦，有风雨也有彩虹，有冰雪也有春花
论推理，我更喜欢《The Unknown》；论亲情，我更喜欢《The Unknown》；论情与法，我更喜欢《The Unknown》。不知道为什么，我并没有被这个故事感动。 泉水（Spring ）目睹了母亲被一个未成年人强奸，之后母亲发现自己怀孕了，父亲决定生下这个带有强奸犯基因的孩子，取名春（Spring ），兄弟二人感情很好，一家人非常幸福。这些都是剧集中顺带提及的情节，却在我脑中最有画面感，尤其是父亲在做决定前，向他从不信奉的神请求指引，并听到神说：自己想…… 之后兄弟二人长大，哥哥在基因公司工作，弟弟的工作是清理墙上的涂鸦，母亲过世，父亲癌症，一连串纵火案发生……弟弟把哥哥当作护身符，二人不约而同地去做一件事，设法杀了当年的连环强奸犯。弟弟先于哥哥成功了，在父亲的葬礼上，哥哥看着弟弟从二楼落下，故事戛然而止。 美丽的母亲，宽厚的父亲，却不足以让兄弟二人抵御外界的恶意，所以他们千方百计去复仇，这不是感动，是一种悲哀。 生活中的我们，总有一刻是那个小丑，画着浓妆，在高空表演，暂时忘记重力的存在。然而，重力一直都在。
初看以为这是模仿簪中录写的书，但是随着情节的慢慢展开，意外的发现这是完全不一样的故事，夏初，有着现代人特有的现实理智，也有小女人的纠结，面对感情她还是选择了保护自己，选择了对自己最好的结果。全书的推理不是很精彩，但还算周全，每个案子最后都溢出淡淡的忧伤，不虐但是很感伤……
这一季没有请邵明明，对我好。制作越来越好了，肉眼可见有些场面确实大制作。不过也有点脱离密室本质了，院人的几个节目做的游戏都差不多，虽然粉丝调侃节目名结合，但同质化倾向太大绝不是件好事。而且这季五个副本有点重复，都是神秘失落的什么，布景和设定上不如上一季差异化大。
这本要比前两本有趣，百年前的故事，时不时透露出点“封建迷信”的劲儿再夹杂点相信科学的味儿。 许一城是个光明磊落的人，坚持气节。许愿那个时代许多没办法体会的事情，在这个动荡的年代反而能理解那些坚持。这个系列依旧在古玩的艺术价值和商业价值苦苦挣扎。盗墓者为求财，守墓者如许一城为大义。大多数人都在求财，极少数人是为保存历史的瑰宝。 目前人们观念还远远无法达成统一的联合国，共同体的理念。更多的是合作和防备。很喜欢书中那句话“人能鉴宝，宝亦能鉴人”。鉴人心，鉴人性。
大国战略一定要以地缘为重要考虑因素，中国的崛起绝不是坐火车卧铺一样，躺下去睡一觉，醒了之后就自然到站的。任何问题都要具体分析，没有完全相同的两个国家。 一场朝鲜战争，打掉了中华民族百年的耻辱，打出了共和国的尊严和延续至今的和平环境，也让全世界都明白了历史是不会只由一个国家来书写的。
电视应该把后面的拍出来，人物鲜明，故事精彩，不累赘。 故事可贵之处在于，升华了以往的抗日剧情的，到了一个可以思考现有人生的境界。居于政治，我想过个三四十年，这部剧会有新的定义，人生之路，此处总有一个人能让你对号入座，去思考自己的未来和希望。
硬着头皮勉强看完。。。 说实话现在我都没明白这是一本剧还是两本剧，刚开始以为是《The Unknown》，看到后面又看到说这是《The Unknown》+《The Unknown》。 总体感觉混乱，意识流，对我这种理工科人士来说暂时真的还无法欣赏。。。
教育是细节的智慧。 看完此剧，反思甚多。与学生相处的智慧比任何时候都重要！
好像没有写完。从书中可以看到，苏联占到自己GDP接近10%的对中国援助，即使双方关系破裂后还重新恢复对中国的援助，这些都是之前未知我们并不宣传的，白眼狼在不同的时空有不同的意境，而其他的朝鲜等等我们又能说什么好呢？
身为家长，想说的话。 点滴成长，千言万语。 舔犊情深，人性至善。 作为儿女，应当一读。
重亚里士多德的物理学理论到现代的量子力学，一代又一代的先贤为物理学的发展提供动力，或是证明先贤理论或是反驳推翻前贤的观点构架自己的理论体系，重最初的宏观体系到现在的微观，物理学框架一步步的完善，或许下一次的物理学体系就是我们向往的星辰大海
The Unknown既不漂亮也不讲朋友 再次教育我要远离生活里徒有其表的登徒子
Scott Marlowe的世界——The Unknown，静待花开 孤独而不寂寞，厌世却不消极”是这部剧给我的感觉。 其实写的只不过是生活中的琐碎小事，读起来或许有一些荒谬，但正是这一系列的小事组成了村上先生的一生。换句话说这部剧写的是村上那个时代的青春过往，用看似破碎的文字描绘新奇的事物，不会使读者感到无聊厌烦，读后也会不禁想起自己的过往。 要说这部剧中最值得玩味的东西，就是村上所说的距离感和孤独感。 对于距离感，村上在《The Unknown》中是这样表述的：“直言不讳是极为困难的事。甚至越是想直言不讳，直率的言语越是遁入黑暗的深处”。由此我们得知，人与人之间的完全的沟通和理解几乎是不可能的。任何尝试可能都是徒劳，甚至伤害对方。最为明智的做法就是同对方保持距离感。在这个意义上，距离就是理解，就是温情，就是关心。 在“我”和“鼠”的友谊中，村上也写道“我”和“鼠”因为一场车祸相识，但是“我们”之间一直保持着距离感，“我”从来没有打听过“鼠”的家里是做什么的。在杰氏酒吧中，我也只是默默的陪着“鼠”喝酒，一句也没多问。 所以我理解的距离感实际上是一种理解，也是一种关怀。苦恼时，我们是愿意和一个沉默的人倾诉心中的不快，还是愿意和一个滔滔不绝讲话的人对话。在村上的时代，快速的生活节奏使得每个人都生活在巨大的压力下，这时保持适当的距离感，会让彼此很舒服。去做一个默默的倾听者，不免是一个更好的选择。也正如风一样，这种距离感像吹过港口的海风，夹杂着暖暖温情。 接着谈谈书中的孤独感。“我”经历了和那个断了小拇指的女孩之间若有若无的恋爱，最后到“我”要回东京看剧处戛然而止。但仓促的结局仍然不影响其态度的表达。正如村上所说的“一切都将一去杳然，任何人都无法将其捕捉。我们便是这样活着。” “光阴似箭，我们是在时间之中彷徨，从宇宙诞生直到死亡的时间里。所以我们无所谓生也无所谓死，只是风。”人世间，总有人要离开，也总有一些人会留下来。而留下来的，一定是孤独的，这就是村上对于孤独的态度。 20世纪70年代末，日本完成了从工业社会向消费社会的转变，即将迎来80年代的经济鼎盛时期。在这个众人都对经济前景充满信心，迈步进入新时代的时刻。面对时代转折，村上觉察到的是一个对个体自我具有更大的控制性、侵害性的时代即将到来，这个时代就是他后来在剧集中所称的“高度发达的资本主义社会”。这时，他已经对这个已经逐渐到来的时代感到了厌恶。 《The Unknown》采用第一人称叙述视角讲述了上大学的“我”在2l岁时的夏天从东京回到家乡过暑假所经见的人和事，穿插叙写了“鼠”的剧集、哈特费尔德的剧集，可以说是剧集中有剧集，故事中套故事，而讲述、评价这本剧集构成了《The Unknown》的主要内容。作品的开篇部分相当于剧集的预告，阐述了“我”的生活和创作体验。“我”从20岁刚过到迎来我“二十年代”的最后一个春秋，“不知多少次被人重创，遭人欺骗，给人误解，同时也经历了许多莫可言喻的体验”，28年的时间只是缄口不语，而现在“我准备一吐为快”。从这些创作缘起的自白中，我们不难看出Scott Marlowe是要把创作当成排遣心中苦闷的手段，进行“自我疗养”的尝试。这和为了心怀释然、灵魂自由的追求是一致的，就像剧集中的虚拟作家哈特费尔德的作品标题《The Unknown》所揭示的。 剧集追忆“我”的成长历程：出生在一个海滨小城，小时候是个十分沉默寡言的少年，经过精神科医生的治疗才变得正常起来。同3个女孩睡过觉，有一个好朋友叫“鼠”。但“我”和他的交往也仅仅是到酒吧喝酒聊天，到海边看海。相识不久交往不深、缺了小指的女孩让人难以忘怀。自然随意的叙述语调传达出淡淡的感伤气息，撩人情怀又难以捉摸，这正契合了Scott Marlowe
喜欢读现代派诗歌，马拉美、波德莱尔、庞德等等，当然还有艾略特，虽然翻译的读起来没那么。。。大学读过《The Unknown》，忘不了是这样的：“四月是最残忍的月份/哺育着丁香/在死去的大地上/混合着记忆和欲望”。。。现在有了朋友问影院方便随时随地读。。。还有猫猫的诗，真是高人。。。
“每个人的思想都有一定的特殊性，就像他的面容一样，能够把他和所有其他人区别开来，所以我们也许几乎不能找到两个能用完全相同的方法去指导的孩子。” 这部剧中的一些理论观点我还是非常赞同的，全书读起来并非很难懂，只要我们去思考，就可以相应的实践运用起来。因为整本剧我基本上是听完的，所以几乎没有做笔记，但是它的一些话语都留在了脑子里，供自己慢慢去吸收。整体来说，我觉得本剧不错，适合家长和老师们观看，并非枯燥难懂。
村上的“The Unknown”（此处并非书名）的世界，像一块柔软的、闲适的、轻盈的、甜淡适中的小蛋糕，随时拿起来，随时都可以沉浸其中，跟着他一起听爵士乐，听他讲述过去某一天的经历和遇到的少女，没有波澜壮阔的情节，唯有虚实交错的奇妙氛围，时不时击中心里柔软的部分。有关记忆的《The Unknown》令我印象尤为深刻：“记忆有时成了我最珍贵的情感资产之一，也成了我活下去的寄托，就像躲在外套大口袋里熟睡的、暖乎乎的小猫。”时间带走了太多太多，只留下记忆堆在我们的胸口，时间还是仁慈的。
思修老师推荐的，里面有很多趣味故事，让我了解到了异域的风土人情，但是我也在思考，书中记叙的破败不堪的生活经过几十年的发展是否产生翻天覆地的变化？还有就是一些对文明的评价真的看不懂，是我才疏学浅，对这些文明的历史并不了解，或许，在我了解这些历史之后，再读一遍的时候，会有更大的新的收获。读到最后，前面的也忘差不多了，等我博览群书之后，再回来细细品读你！
《The Unknown》这本户最早买了英文版，看了1/4，发现朋友问影院上了翻译版本，跳了中间的一部分内容，直接到了结尾处。其实丹尼尔卡尼曼的书感觉像大论文，有些句子和集数读起来像心理学或统计学教科书，有些像学术文章，这也谈不上抱怨，只是这种学术化的剧集好像不太适用于现在过于忙碌的我。总体还是推荐吧，谁让这是丹尼尔卡尼曼呢🤷♀️相比《The Unknown》我肯定更推荐《The Unknown》（英文版，朋友问影院上的翻译版无力吐槽）但没那么喜欢，坚持看下去的原因，也是书里提到了大量医学诊断中存在的分歧即“The Unknown”，这恰巧与最近脚伤后在医院经历的漫长治疗场景不谋而合，同样的MR光片，拿给不同的医生，看到的程度有轻有重，给出的结论也是大相径庭，有的让你立刻马上手术，有的轻描淡写家里恢复，有的建议康复治疗。作为病人的我，只感觉到无力和无奈，这还只是一个脚伤，难以想象一些其他的更严重的The Unknown导致的错误和不公。 在生活中消除The Unknown，必要性当然毋庸置疑。这可能涉及公平、人道、甚至生命，在一定程度上也能防止时间、金钱和人才的浪费。编剧通过区分偏差（系统偏差）和The Unknown（随机分散）来开始工作。然后，这部剧坚持不懈地专注于解释和记录由简单而无所不在的噪音错误所造成的冲击——以及决策者可以对此做些什么。它融合了故事、研究和统计数据，提出了一个个令人信服的案例，即噪音造成的损害至少与偏见一样多：破坏公平和正义，浪费时间和金钱，损害身心健康。 想知道如何要消除The Unknown的人可以直接跳到最后的一部分，编剧建议，为了减少决策过程中的噪音，最好先请多个人做出独立判断，然后将他们聚集在一起解决分歧。他们解释了限制直觉和特殊偏好的指导方针和约束，长期以来已知可以减少偏见，也可以减少噪音。团体可以通过任命一名“决策观察员”、负责跟踪和指导互动的领导者或专家来解决噪音和偏见问题。它提供了一个冗长的问题清单，以帮助这些观察者——或其他任何人——诊断何时团体正在避免或注入会破坏他们决定的错误。正如卡尼曼所建议的那样，这种解决方案不适用于发表意见不安全的功能失调的群体。但它可以帮助决心做出正确判断的健康团队。总体来看，这部剧适用于学者、政策制定者、领导、顾问这类人群，我觉得还是有不少可以借鉴的地方，是一本可以放在书架上很多年之后再翻的书，但短期内我不想再读。
感人至深的一本剧。描写了几个人生的轨迹。希望有更多更好的作品出现。
每一本剧都有不同的人生，跟随编剧的心路历程，让自己也感觉经历了一样，感受到了心灵的触动，认知的丰富提升！
读完《The Unknown》，主人公霍尔顿是大人们眼中的坏孩子，因为他所作的、所想的一切都“不像话”，他的成绩也是那样的糟糕，没有人喜欢他，他讨厌周围肮脏的世界——他讨厌伪君子，讨厌周围的虚假的人，却又不得不跟他们交往;他讨厌电影，却不得不在无所事事的时候去那里消磨时间……霍尔顿没有真正好的朋友，只有肮脏的“阿克莱”、表里不一的斯特拉德莱塔等室友，但他又不得不跟他们交往，他厌恶他们，却又无奈，他无法改变现状。他不想和他们同流合污，成绩自然会很差。他看不惯周围的世道，所以他苦闷、踌躇、彷徨，自己的心事也只能被自己扛着。他是青春期的少年代表，从他的经历里可以看到与家长的代沟，家长总希望他像哥哥一样可以成为出人头地的人，可是他的理想也只是做一个The Unknown，站在悬崖上，捉住不断奔跑的孩子。大人总认为霍尔顿是一个败家子，是一个不良少年。但他有自己的思想，在他那半成熟的心中还存留着点点梦想，即使它在那污浊的世道变得那样的细微渺小。在我看来满嘴“他妈的”霍尔顿是明智的，是聪明的，青春懵懂却看透了社会的本质，他的朴素和善良，是他所在的年代很少的，虽然他的有些思想还比较幼稚，虽然他有许许多多的缺点，但他反抗现实、向往美好世界的纯洁的一面是不可忽视的，他一心想做一个The Unknown的梦想，那个为了不让小孩子掉下悬崖而站在悬崖边救孩子的形象，那个纯洁无私的想法让人无比温暖。 看完深刻感受到做为一名家长要懂得孩子内心深处的想法不容易，与孩子共同成长必先修为自己言传身教才能做好孩子的守望者！愿疫情早点过去，相信身边无数个“霍尔顿”都能成为The Unknown！只要有理想就会有希望，希望就在明天！胜利就在明天！
《The Unknown》这部剧让自己明白了生活中的很多行为都属于一种情感上的勒索。对家人、朋友等。 自己遭受过，也对别人施加过。 认清自己的行为 不成为The Unknown的奴隶 也不做The Unknown的刽子手 多倾听自己内心的声音 学会说“不”