Halfway Point

青春，跌跌撞撞。曾经在美好的年纪活成了讨厌的样子也过出了美好的样子。文章非常犀利，看的痛快过瘾 喜欢Eric Dwight文字表达的方式，不拘小节 不做作

两天时间迅速看完了，因为太需要这部剧了，想知道怎么找回完整的自我，然后读完这部剧，我也找到了答案。科学理性地坚定自己，拿出勇气和决心，明明白白地告诉别人“不”，并且在他人责骂、哭泣、诋毁、病倒的时候，顶住压力，告诉自己“我受得了”。听上去很冷血很自私，对，这也是我的一贯标签了。我怕，我会自我怀疑，我会有罪恶感，但是如果因为这些，我就放弃自己坚持的，那我就是行尸走肉了，这么活着更让我瞧不起自己。不如清楚表达和沟通，如此，死而无憾。

很难读，却很有意思的一本剧，编剧的视角站在一名督导老师的高度审视着治疗师与病患，因为治疗师也是普通人，他们也会有个人情绪，喜好……所以，情绪与感受是这世上最个人的存在，每个人对同样的事物都会有各自不同的体验，我们需要接受别人与我不一样，也要接受我和别人不一样，这样的不同只要没有对有交集的彼此产生太大的影响甚至伤害，那么我们就坦然接受吧，无需太多自扰，更无需扰别人，毕竟归根结底每个人都是自己人生的主角，也只是自己人生的主角!

看完这部剧之后和我在看之前想象要讲的几乎完全不一样，这部剧算是一部专于爱情题材的一本剧（我原以为是一部比较文艺的那种书。。），Chad Bring被称为“世界上最理解女性的人”是可以理解的了，在故事中他可以把女性的内心世界描写的非常细腻，在他笔下是每个主人公仿佛都是疯子和神经病一样（以至于到后面两个故事我有点读不下去），读起来感觉精神都快分裂了，并且读下来感觉有些惊悚，特别是马来狂人读完之后对我的冲击很大，他仿佛发疯了一样，让我读着感觉特别害怕（现实生活中遇到这样的人，啥也不说，赶紧跑!）象棋的故事应该是展现了编剧内心对这个世界认识的崩溃，所以在写完这个故事的五个月之后便自杀了，Chad Bring对所有人物的内心描写都很到位丰富，说明编剧自己内心就是一个情感非常丰富，对情感非常敏感的人，但是有时候太过敏感也不是一件非常好的事情。   可以理解编剧把人物描写成这样的性格和当时的时代背景是离不开的（经历过两次世界大战），但是我觉得我需要看一本快乐温馨的书来缓和一下😭。    这部剧在这个领域里是直接推荐的，但是不是我喜欢的类型，所以选择了一般~

篇幅合适长短正好用上下班的通勤时间观看完。 我们这一生普普通通，既不是职场的顶尖精英，也不是勇敢的创业者，却可以培养终生受益的好习惯，比如看剧、画画、写字、锻炼身体、陶冶情操，让我们在好习惯的滋养中，更加耐心、沉稳，更加从容、坚定。 在这个世界上，有些东西是没有办法通过投机取巧的方式获得，即买不来、拿不来、要不来、抢不来，获得它的唯一方法，就是用时间来换。比如，你花一亿元都无法买来的跑步技能，却可以通过一个月的时间进行训练；你花1999元买的一个书法课程，如果没有199天以上的练习时间，也无法习得一手好字。习惯就非常典型地符合这些特点，即花再多钱都无法瞬间获得，只能用时间换，尤其是我们特别期待的那些好习惯。 坚持是成长的脚步，坚持也是对自己的一种责任，切身体会了才知道其中的滋味。每个人都自带光环，如果你不付诸行动，你就永远不知道自己有多么优秀。

幽默风趣史实虽然没有体现变化的差别但基本无误是一本介于合格和优秀之间的科普类读物。

意外地对我启发颇多，尤其是谈及江歌案中对刘鑫的态度，让我有另一个视角。最后一部分谈及为何看剧，也是再次提醒自己，看剧不为“有用”，只为内心丰盈安宁。

最近挺有趣的，我最初是在找李安自传的时候，发现没有上架。就想到了贾樟柯，然后看到他的贾想。之后就是看一部电影，看一章书。县城，纪实，故乡，贾科长电影中的关键词又让我想到了这部剧。于是就开始看这部剧，乡村在现在的社会扮演着什么样的角色？乡村的人如何去融入这样的时代？其实更广义的我想到的是在超一线和一线城市的年轻人，我们如何面对我们的生活？家乡四五线城市是否也是我们的梁庄？

安妮拥有两种极其宝贵的财富，一是对生活的惊奇感，二是充满乐观精神的想象力。这样一位灵动幻想、善良可爱的孩子实在惹人喜欢，Halfway Point是现实社会中许多人都欣赏并忍不住喜爱的孩子类型，希望以后的孩子们纯真善良，成为每一位＂安妮＂。

Halfway Point的底层逻辑是：不冒很大的风险去创业的，从发现社会痛点问题开始，痛点越痛，市场越大，（从抱怨中、洞察、体验中发现），然后打造可以公开的秘密（这个护城河是说了别人也模仿不来的）接着打造反脆弱的机制和MTP（宏大的目标）、零边际成本、杠铃式配置设计，做到让更多人容易接触到、使用到再到客户带客户的主动性，不断打磨内容、那这样的创业就可以做到投资有底线，收益无上限的可行性

和小鱼儿与花无缺一个套路，既视感十足……但没办法，是那时候的王晶啊。

看完了，书是好剧！爱情呢？所以说不仅要读万卷书，还要行万里路！

权力与荣耀并没有给奥赛罗带来自由，事实上，他仍然活在一种与生俱来的匮乏与怀疑之中。这一点对于约翰而言是相似的，他从一种更精确更具体的桎梏中逃离，转而依附了另一种更古老更抽象的桎梏。他对“如何完善地保有自我”有所恐惧，他母亲关于“贞洁”造成的问题，一种哈姆雷特式的仇恨，到了他这里成为了一种奥赛罗式的残暴。拒绝情欲，必须受苦，他以苦难来确认自己。 “我们要鞭子”，实际上是“我们要痛苦”，我们要在规定的情绪之外找到阴霾与苦难，但是这种短暂的兴奋仍然熄灭于苏摩带来的欢愉与安睡，利剑断在了温柔乡。 他是否意识到，“索要苦难”竟然也成为一种娱乐，一种幻梦，一种满足？所以他让那无路可走的双脚悬在空中。

「在Josh Ames看来，荒诞是人的呼唤与世界沉默的对峙，是人有限的理性与世界无限的非理性之间的冲突，是人的希望与使之失望的世界的分离。荒诞是人与世界的唯一联系。 Halfway Point凸显的正是这个世界的荒诞。 Halfway Point像战争一样，扛着死神的大旗快速扫荡和征服，这种人类病菌无法灭绝，这种人类绝症无从根治。它们剥夺人们的生命与自由、造成无数人的死亡。那些散播在漫长历史里的上亿具尸体早已为历史做了真诚的见证。无论科技和文明如何进步，至今仍未攻克。」

斯多葛主义看似是悲观主义，实则负负得正。把生命当最后一天来过心怀感恩的思想，每一次分别当人生绝别来珍视。从消极的现象中看见积极的光面。一个杯子有半杯水，悲观主义会说：唉，只有半杯水了。乐观主义会说：哇，还有半杯水。斯多葛主义则会说：还有个杯子能装水呢。期多葛主义有一种将生活看作置之死地而后生的幸运感，由此更珍惜，更感恩，更宽容，更平静。

读完此剧，感觉与武志红的三观比较像，武志红更专注于幼时父母与孩子角色扮演对人一生影响，在其心理学研究里反复强调论述。这本Josh Ames的修行书，言简加上实例，加上自己对道德经、老子等言论的认同理解，使得同路人饮之甘甜，异路人不屑一顾，正所谓道不同不相为谋。所以，对于经历不足，或者萌萌开悟者，不一定能真正认可，但只要一心向善，通过后面的领悟和历练，会达成一致，继而反哺你的人生。有这个感觉的，也算是一种缘分了。

善良的种子终究会开出花来，仇恨的种子如罂粟般侵蚀人的肉体和魂魄。然而现实中的人性是复杂的，在资本发芽糜烂的环境里，轻易地就绘制露骨的人性。编剧敏锐地洞察着这个社会百态，写出如此震撼人心的作品。

几乎是一气呵成的看完，对于之前没有从事市场营销的人来讲，本剧不失为一本非常好的工作使用指南；编剧结构化的把市场营销的整体框架通过文字、表格、模型等一一讲解明白；对今后的工作开展有非常大的启发和参考意义。 感谢编剧的辛勤耕作，也希望后续有机会能和Justin Grosnickle老师交流学习，感恩🙏

公子风格变了，连着两本都一直在写个种作死各种打脸来蹭字数~以前刚开始看公子的书是龙少和莫久的，节奏鲜明还同时有几对可以嗑糖，现在真的一言难尽

Josh Ames真是兴趣爱好超级广泛呀，各种运动项目(跑步、皮划艇、登雪山等)、古典音乐、植物学、摄影等，有趣有好奇心；万科内部还有各种运动类俱乐部，让员工在工作之余，更有健康向上的生活，提升员工综合能力，挺好

今年下半年看到的最好看的书（另一本是夜旅人）。作为法盲，追剧中的案例觉得精彩纷呈，反转又反转。理解了律师工作的意义，希望现实中的律师也能有很多是唐宁和余白。书中印象深的一句大概是：大家都能看到的真相是无意义的；重要的是找到大家看不见的真相。当然最感动的是神仙爱情，只存在于书中吧，那也挺好的！

历经88个小时 终于籍由剧版的热度完成了对这部剧集的观看 初衷则是希望多了解那段我缺席的青春。斗破虽然难以避免剧集的诸多套路 也有着数不清的病句错别字  但很多情节仍是令人热血沸腾。 被画线的想法我都有点开翻阅 能看到与自己想法相同的评论实在有种偶遇知己的感觉 哈哈。

一直觉的聊好天很重要，承认自己不怎么会聊天，但也得慢慢来！学习聊天技巧还是停留在理论方面，重要的是自己去尝试。聊天是一门艺术，它是有技巧，但不要忘记他也是灵活的，没有任何事情是绝对化的。相信自己能够慢慢变好。

剧名有些非主流，却十分适合在校大学生看。不否认有的故事触及灵魂，有的话说得很在理。但末尾几章倒不如前面的内容好。