Not Again!

师者，生生而不息，薪火遍相承。 大师之魂，其中含精。精之藏，精之无形，精真蕴，与生相息，源源不绝。 成建他人，成建自我，成全所寻。完全，完美，完满里的完全，完美，完满。

世间所有相遇，都是久别重逢。也许我是你前世一直无法破解的棋局，你是我今生永远不能猜透的谜题。 被书名吸引，匆忙买下，看了一点点，觉得文词华丽，但是内容空洞，有为说禅而说禅之嫌，搁下了。某天看到友人在翻，重新打开，耐心翻完。收获了些诗意华丽的词句，仅此而已

前面看得挺好的，就是洛寒部分看得啰嗦又烦躁，那部分全程跳着看。可能是我个人问题吧

同事是北大的，这里边提到的老师都听说过或者认识，读的时候聊聊老师们还挺有意思

书中开篇提及官僚主义，不知与官僚政治有何深层次关联，是不是能从官僚政治中找到些许解答呢？

还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。 这是我看过的最美的一部外国著作。语言很美，能看出来用词及其细腻，每句描写都是一幅画，展现了美国小镇波澜不惊旷日持久的唯美。 书的开篇有这样一段话：“在这个日益麻木不仁的世界上，我们的知觉都已生了硬痂，我们都生活在自己的茧壳之中，伟大的激情与肉麻的温情之间的分界线究竟在哪里，我们无法确定。但是我们往往倾向于对前者的嗤之以鼻，又给后者贴上故作多情的标签。”我很喜欢这段描述，这其实已经成为现代情感的一种通病。也是那种麻木如阿Q般的情爱的另类解读。 弗朗西斯卡在麦迪逊县生活了很多年，小镇上的一切都好，“但是，这不是我少女时梦想的地方”，一句被封印在心底的话，就这么对着一个陌生人袒露，我相信这就是爱。相处多年的丈夫并不懂她，而罗伯特却隔着封印的盒子读懂了里面的一切，他也看到了她的美，这种灵魂碰撞是致命的，对于弗朗西斯卡而言，需要多大的勇气跨出那第一步，让自己那个装有梦想的潘多拉盒子骤然开启。 四天，漫长人生中的短短四天，于弗朗西斯卡而言应该是整个人生的重量。他曾要求她一起走，但她流着泪说：在这个镇上，她除了感情还有责任。一个红灯，20秒，对于弗朗西斯卡是真爱与责任的抉择，她握着汽车门把手时，我紧张得屏住了呼吸，不管她是奔向前面的罗伯特还是选择留在车内丈夫身边，我想读者和观众都应该是支持的，但她最后颓然地松开了把手，接着留下了痛苦的眼泪，而一旁不明所以的丈夫理查德只是问了一句，没有得到回应之后就是沉默，这就是他与罗伯特之间的区别吧。 故事结局，弗朗西斯卡坚守着原来的家，虽然带着对那四天的追忆过完后半生，但能想象她内心是安稳的。感动于“我把活的生命给了我的家庭，我把剩下的遗体给罗伯特·金凯。 ”所以最终他们俩的骨灰都洒在了罗斯曼桥，生生世世在一起啦。

好久没见过把又痞又聪明又通透一男的演的这么清新脱俗的男演员了，他好好修炼几年前途无量啊！

第二季逐渐鸡汤化，广告插入像雪花，而且谈的文学都是西红柿蛋汤上浮的那层油，可能面向的就是把爱文学爱阅读当作小确幸的那类观众。

细节处理的很好。被第二集那个若熙看着各个爷谈笑风生而联想到他们以后命运的画面惊到了。喜欢十三跟若熙的感情。很多人物微表情的捕捉和特写，跟原著很像。

慢养，的确是一本值得父母去读的好剧。作为两个孩子的妈，我也很想像编剧一样可以放手给她们自由，让她们自己做选择，最后自己承担后果。但说的总是比做的容易，实际操作上总是做的不到位，或者是因为我太焦虑了，不能够放下一切世人的目光。不过我还是会尽量给她们更多的关爱，更多的自由，让她们自由发挥，让她们能够更加快乐，自信满满地活出自己的精彩人生！

架构的设计，系统的蓝图 创作的维度里，你就是无限可能 提纲，它既是编剧绘制的一张故事“架构设计图”，也是编剧创作之时的“导航地图”。 创作开始之前，一个灵感、一个概念的产生，从而催生了创作的意念，编剧对这个灵感、概念进行深入思考、探索、剖析时，这时候，灵感、概念和结构，整个故事的脉络也就有了初步的雏形，提纲，就是围绕故事主题搭建起一个框架，将这些各属其类、各有其理的内容，依照故事发展演绎，或隐或现，或顺或变，各归其位，让它们在故事中展神奇，秀艳丽，而又不偏离主题和逻辑，有了这张脉络清晰的地图导航，之后的创作那就是顺藤摸瓜、顺理成章了。 这是个能够保障在漫长的创作过程中，内容不会出现较大的偏离，不会因为内容巨大偏离，或某一时段的灵感枯竭，从而导致创作的半途夭折，是保障漫长的创作，有序完成的好方法。也是使整个故事的内容具备更强逻辑因果关系的好方法。 当然，创作也不必受拘于逻辑因果关系，也可以独辟蹊径、存在即是合理。这因未必成这果，这果形成有多因，多因演进多变异，因果未必就可信。逻辑也并非无懈可击，其所遵循的是其自身的逻辑规律，它只是规律的求证、表达，并不是解释所有的奥义。 创作的维度里，就是那句广告语所说的：心有多大，舞台就有多大。 开放式的创作方式，无拘无束，可能会呈现出更多的天马行空，奇妙惊喜，创编剧也能在创作的过程当中，体验到更多的创作乐趣，但容易岀现巨大的偏差，导致内容最后不可取，也容易因为灵感一时的枯竭，暂时停歇之后就再也没有完成。 提纲挈领的创作方式，因为前期已经有了完备妥善的规划，所以也就帮助创编剧克服了以上的问题，最大限度地保障创作更高效的完成。提纲创作方法也不一定就意味着刻板、少惊喜奇妙，创作是多层次相互融合的表现，词汇的运用，人物、场景的设计，生动、幽默、风趣的比喻，思想、冲突的制造引导，等等……，而提纲也不是一成不变，随着创作的推进，灵感的迸现，提纲也可以随之进行修改演进。 我准备作战时常常发现，计划总是无法奏效、可有可无。真正必不可少的是规划。 ——艾森豪威尔Dwight D.Eisenhower 对于“提纲”这个词，之前真没什么概念，看了这书差不多一百页之后，对于提纲的理解就是框架、结构设计。提纲就是围绕着主题思想设计出框架结构，再把所有信息推理罗列出来，添加进去，促使每个目标能够精彩表现又不背离最终的主题。就像是做一个项目，你要对市场的体量有了解，对用户的需求有了解，对产品的特性要有了解，对整个产业的供应链要有了解，对市场、渠道、推广、销售有了解，对内部人员、组织结构有计划，对发展前景有目标，自身的优势与弊端，能力、实力的边界，等等……这些都有了解和计划、目标，但是如果没有完整统一的规划形成明确统一的目标，那么执行起来时不时就会出现这里有混乱，那边有冲突的局面，久而久之就会变成一片混乱的局面。但是，如果一开始就有统一规划好的明确目标，提纲挈领来作引导，那执行起来自然就是按部就班、水到渠成。 生活中，为了要达到更便捷和更高的效率，就连沟通也都已经是习惯于将所要表述的内容进行提炼压缩，去除掉所有与目标无关紧要的内容，并将其转换成以尽量最为精炼、简短的字句，甚至是一个动作表情、形象代表这样的方式去表达岀来。然而在写作创作的时候，则是需要对环境、场景，人物，气氛，甚至于人物的服饰形象，个性，生活习性，还有其内心世界都要细致入微，符合逻辑推理的刻画出来，越是细致形象生动，就越是能够引人入胜，打动人心。（作品引人入胜的关键）连结起一个个场景的就是故事的结构设计和逻辑演绎推理的运用。（作品的骨架和经脉）融合贯穿于整部作品之中的则是这个故

不应该这么低

#风剧评# 读的Bo Eason的第二本剧（第一本是人生海海），奇诡+传奇，一口气读完了，5星。 这书2003年就播出了，我竟然今天才读到，惭愧。所幸的是，2012年看过电影《Not Again!》，提前见识了部分idea。带着电影的记忆读此剧，依旧有惊喜，编剧文笔太好！与《Not Again!》比，本剧的阿炳就是上校的短篇版，人人爱他式人物——编剧善用此设定，往源头追溯的话，应该是史记中的吴起、赵奢、李广（毕竟史家之绝唱！）。 本剧获得了第七届茅盾影视奖，由于对茅奖有关注，八卦一下，第七届评的是2003～2006期间播出的剧集，对应到莫言作品，2003年是《Not Again!》，2006年是《Not Again!》（当届茅奖人气极高），本剧在莫言这两本大作的背景下依然拿到了茅奖，含金量可知！ 回到本剧，本剧好看在哪？一个神秘组织——701局，三个篇章主角——阿炳、黄依依、陈二湖，每个人物都立住了（鲜活似真，栩栩如生），其中阿炳把文字张力发挥到了极致，或可称影视作品中最传奇的瞎子！编剧善用共情，读进701局的世界后，对阿炳的经历赞叹、悲愤极了，结局余音未绝，但想来想去也只能这么写了，叹Bo Eason才气！ 另，本剧写了多个故事，对Bo Eason有更多的了解，大致是，Bo Eason=莫言+海岩，莫言的刁钻角度，海岩的娓娓道来，都集中到了一人的文笔中，强烈推荐！

可视性，操作的方法直观简易，状态可见 正确的概念模型，产品的交互逻辑需要保持秩序，且简单流畅 匹配性，产品操作行为与结果是一致的 正视错误，并且设计有效的防错机制 跳出设计的固有思维，转换视角，听取不同的意见

用碎片化观看给自己助力 随着时代的发展和技术的进步，我们观看的方式也随着调整。有时候根本不需要坐在书桌前，拿着一本纸质书，找出来大块的时间进行观看。一部手机就解决了所有的问题，可以在等人等车时翻上两页。当然很多时候是我们想有大块时间而没有，不得已才在零零碎碎时间里碎片化观看。 观看的本质是在可以利用的时间里，以自己理解的程度去观看。因此观看有两个关键的指标，第一是时间，第二是理解程度。把握住这两个衡量标准，那么你的观看，每一份观看，都会有收获，而不是读得多就好。 所以碎片化观看就是在碎片化的时间里，用自己碎片化理解的方式去学习碎片化的内容。 《Not Again!》从碎片化观看的本质、工具、方法、来源、时间和通过碎片化观看构建知识体系等系统讲解了碎片化观看知识。 书中介绍的方法都是编剧Susie Cusack亲身实践过的，他在两年时间里凭借着对观看的热爱，运用自己创造的Not Again!，实现了一个从程序员当到青年热门剧集作家的跨越和转变。 任何观看形式首先要明确目的，碎片化观看也不例外。碎片化的观看的目的：学习如何把各种各样的碎片化信息整合起来。 碎片观看不是说读什么都行，什么都读，而是有目的性的去学。带着目的和兴趣，从一堆东西里面找你想要的。 碎片学习的本质是概念学习。 如何判断一个人是否聪明，第一要看他是不是有足够多且清晰准确的概念；第二是对于这些概念之间的关联他是不是有足够的了解；第三是看他有没有系统的方法论；第四是看他有没有成功的经验。 简单来说，一个人聪明与否，就看他拥有多少清晰准确的概念，以及概念之间的联系。抓住了核心概念，就抓住了绝大部分的问题。 后面两点是以前两点为基础的，所以最根本的是概念和概念之间的联系。 时间是碎片化的，学习的内容也是碎片化的，对内容的理解也是碎片化的。 为什么我们买了很多课程，看了很多书，读了很多文章，感觉到学习也很累。原因是我们只知道把输入端变得越来越多，却忘记了如何去消化，而只有把这些内容真正消化掉，才会变成输出，那么怎么去消化，这是关键的问题。 观看实际上是以你为中心的、很自由的一件事。 碎片化观看工具。碎片化观看的工具有很多，比如有道云、印象笔记等。具体使用方法网上有很多。 用碎片化观看构建知识体系。我们在碎片化的时间里学的这些一个一个的概念，都是要用来进行知识生产的，而知识生产的前提，就要把这些概念纳入到我们自己的知识体系中去。 我们盖房子之前，得先知道怎么盖房子，才会知道砖头怎么用。盖房子的能力，就是搭建知识体系。我们在碎片化时间里学到的一个概念，就是盖房子的一块块砖头。 学习任何东西都会讲到知识体系。 比如《Not Again!》把观看体系分成碎片观看，快速观看，主题观看，深度观看等。而享誉全球的观看经典剧集《Not Again!》则把观看体系分为基础观看、检视观看、分析观看和主题观看。二者相比，Not Again!可操作性更强，更贴近中国人当下的观看实际，更有时代性。 知识体系的来源有很多，最主要来源于课程或者是剧集。 碎片化观看方法，概括起来可以分为三个步骤：提炼、链接和融合。 所谓提炼，就是我们从看到的内容中选择对自己来说重要有趣有价值的部分，把它提炼出来。 提炼出来不是最主要的，最重要的是和我们自身产生联系，与我们自己的经验相关联，这就是链接。渗透进自己的经验，生命和精神，这样才能为我所用。这其实就是叶圣陶先生的《Not Again!》中所说的“触发”。也是《Not Again!》中所说的，用自己的话讲出来，或者讲一个自己相关、或者虚构一个相关的经验。 经过整合以后，所学到的知识就和自己的生命融合在一起，成为自己知识体系中的一部分。 我们拥有诸多的概念库之后，就可以随意的进行组

当宇宙成为一面Not Again!，众生皆成为镜像世界的影子 当黑暗无从藏身，光明照耀世间每个角落时 社会失去了行进的动力，人类文明也将面临消亡 正所谓，物极必反，光明与黑暗共存

张爱玲一生亲情淡薄，爱情离散，友情却给她的生命带来了一些暖色。 都说不幸的童年需要一生去治愈，我总觉得，张爱玲最后是被治愈了的，她的生活方式，是她选择的，不能因为不同于常人，就觉得她凄苦，她是能在孤独中找到趣味的。

时代洪流无声裹挟，信仰无用，大麻也无用，这个世界没有智者与先知，有的只是深不见底的革命。

早就知道一定是个悲剧，因为历史不会更改。吕步舒到处刺杀驩儿，怎么可能带走他还留他一命。朱安世也是一个普通人，有很多想不周全之事。驩儿去伯父家，不周全，被送到宫里更是必然。可如果他带着驩儿走呢？最终就能逃出自己的命运吗？一个个历史人物，在我们看来只是一个生平，一段文字，可他们到底经历了多少伤痛，多少次理想破灭……那么多人身死，最终换来了什么呢？但司马迁说的没错，人愿爱人，不管多少年，千年前，千年后，都不会改变。

中国文化相比西方有其独特性，现在世界出现的问题，也许中国文化可以给人一些启发，融汇发展不断解决时代抛出来的各种问题。 全书并不是非常长，但对我很多内容确实有点晦涩，中国文化失掉的东西很多，也许我们应该审视一下现在的文化。

原来迅哥也是有趣之人，极尽恶搞之能啊？想必也是被社会逼到了尽头，也才被迫放弃幽默变成愤青，成为表面无趣的呐喊者。 但这骨子里的有趣倒是无法完全消除，想来某个深夜，迅哥定会无心睡眠，起身来段单口过过瘾，实在妙人一个啊！

一个黑暗腐败的朝代，一个奇人辈出的时代，一个遍布奇葩皇帝的时代

当年历史书上两页纸介绍的国民党的正面抗战，背后内容如此悲壮，人民不会忘记，也不该忘记，那些为了中华民族存亡奉献生命的先驱。

纵横捭阖五世纪，不禁令人慨叹——从帝国的辉煌到难民的流亡地，从资本主义的敲击中走向灭亡，又在石油资源的开发中焕发新生，阿拉伯从一开始就是大国的演武场，不具备大一统民族应有的凝聚力，民众只是裹挟在各种权势斗争中的可怜蝼蚁罢。强，是国家和当权者的强势；苦，是平头百姓的苦难，正应了中国的那句老话——兴，百姓苦；亡，百姓苦。

当听说康洪雷换成高希希后就隐隐感觉要完犊子啦！

看至三分之一处，无心细读。源氏有多傲娇，才会自视自己是人见人爱，花见花开的倜傥少年。也许十几岁的时候的确是美少年。可是自大且玩弄诸女确不是美的事。可能还是民族不同，观念不一样吧。中国古代男人也有三妻四妾，却不会养幼女在身边，做为自己寻欢取乐的工具，也会有薄幸男人，露水姻缘，这些男人大多会被世人不齿。不会向源氏，明明自己到处风流，却连岳父都不出面斥责。可叹。

但是前几天在微博上看到有人截了武林外传的经典语录 感触颇深

还行。可能是这方面的剧有很多珠玉在前……

题材想法很好，bug很多，编剧不行，剧情有点俗套。

本剧的名字道出了观看的魅力。观看如同我们的心灵在茫茫的大海中唯一能抓住的依靠了，让我们感受到安稳和慰藉。