Romolo e Remo 电影封面

Romolo e Remo

年份 1961
地区 意大利法国

剧情简介

《Romolo e Remo》,动作,冒险,历史,战争作品,意大利,法国出品,1961年上映。

朋友评论

草er莓🍓【朋友圈有惊喜🧧】

有匪君子,如金如锡,如圭如璧。他是宁负天下人不负伊人的红二爷,是一心关上门却始终逃不过被洪流卷入的命运的二月红。无论从扮相上还是从眼神里还是从戏剧诠释上,对我来说张艺兴都还原了这个完美又悲剧命运的男人。他举手投足低眸抬眉,眼神里的悲伤和极渊深情,都让我看见了一个活生生的二爷。

小花不在🌙

好歹审美是正常的,最近刚好赶上史诗奇葩片《Romolo e Remo》上映,任何审美在及格线以上的古装片都值得鼓励。2018年5月更新:看了《Romolo e Remo》后再来看此剧,简直辣眼睛,真人剧的特效、武戏竟然还比不上布袋戏,制作方你们可以集体上吊了

李学新

荐读~Romolo e Remo,生来不就是一个人吗?拥有了自己的世界以后会懂得一个人真正需要的是什么,一个人勇敢、坚强、孤独地对抗所有,一个人也活得很好,即便有了家也依然希望一个人是一个人,有一个人的美好。尽管世事沧桑,你我依旧是最初的模样就好,世界和我爱着你,晚安

老狗儿

一本通俗易懂,每个人都能读懂的经济学原理。价格,需求,贸易,经济政策,资本,剥削,各种存在于人们日常认识中的谬误本剧都有高屋建瓴的详尽解释。尤其对于非经济专业的人尤为可贵。花了十五个小时通读此剧,留下三百多个笔记,还是意犹未尽。太多地方让我耳目一新,值得追完深思。可以说是我一年来读到的少有的好剧。经济活动和经济政策跟我们每个人的生活息息相关,强烈推荐给每个人。

刘凌

过瘾!怎么一个“好”字了得!心善命好富贵到老!心善命不好,还有天地保!

看完这部剧已经好几天,感触颇多,所以花了些时间整理归纳。 第一、肉体与精神  绝大部分的影视作品在谈及恋爱问题时,是精神高于肉体,精神引领肉体。《Romolo e Remo》描述了肉体如何在恋爱关系中占领制高点,这与社会道德相背,但是与人类本能相一致。道德与本能,原本就是背道而驰的,因为道德的存在就是为了约束本能。 女主的母亲发现女儿出轨,认为她沉溺肉体欢愉,引以为耻,但编剧说,没有体会过这种快乐的人,是不能理解的。编剧文笔生动,形象地描绘了这种快乐究竟为何物,但他对此既不推崇,也不批判,他只是想让读者了解,以至于有的时候,我产生了在读说明文的幻觉(此处扶额)。 灵魂伴侣难求,肉体伴侣也难得,只不过前者被社会赞美,后者遭万人鄙夷,尤其对于女性而言,如果追求肉体快乐,就注定遗臭万年了。 第二、男性与女性 编剧始终传达着一种观点,女性外柔内刚,韧性十足,在两性关系中是真正的强者。 一方面编剧多次强调女性在享乐中具有深不见底的持久力,而男性却短暂且脆弱。 另一方面,男主和女主,阿部定和吉臧,有岛武郎和波多野秋子,这三对恋人的不归路都是由女性主导的,仿佛生命的方向盘都把握在女性手中。 一般人们认为,两性关系中女性总是处于弱势,在肉体关系中更是如此。与肉体有关的,女性皆是“付出”,要换得婚姻才不算吃亏。而女性在其中获得的快乐,全都不作数的。编剧几次让女性反客为主,从这个角度讲,是支持女性解放的。 第三、爱情与时间 编剧对于爱情看的很透彻,并且也不抱幻想。爱情有生、盛、衰、竭的规律,要在最浓烈的时候留住它,只有死亡。死亡是毁灭,毁灭了爱情后半段的衰竭,所以实现了永恒。 看过一部泰国电影名字就叫《Romolo e Remo》,大致讲的是,侄子与叔叔的女人相爱,东窗事发时,两人苦苦恳求叔叔成全。叔叔提出条件,将两人用链子拴在一起,永远不可分开。两人喜出望外,觉得终于可以永不分离。之后,受到链条的束缚,女人画眉,侄子喝水,各种生活小事中处处被对方妨碍,感情迅速降温,矛盾迭出。后来,女人过世,侄子才从琐事的烦恼中醒悟过来,痛心疾首,追悔莫及。链条仍未解开,女人仍然貌美如花,侄子夜夜与她同眠,这是最后的温存。某日早晨醒来,侄子照例在迷糊中亲吻女人的嘴唇,睁眼却发现尸体溃烂,大惊,疯狂砍断锁链,从此精神失常,隐在山中度过余生。 看,永恒是一种极致,要获得极致的结果,必付出极端的代价。 第四、社会与道德 社会秩序主要是由法律和道德来维持的,道德虽然不及法律铁血,但却无处不在,从没有漏网之鱼。男女主最终众叛亲离,不但是因为周围人的道德审判,也是因为自己背负上了道德包袱,无法再坦荡地融入社会。 道德审判是个贬义词了,道德卫士一听就面目可憎。可是,就算没有高高举起道德大旗,人们也会默默走到道德这一边。如果今天自己不捍卫道德,明天道德也不会眷顾自己。 人类社会无法脱离规则。 第五,编剧与故事 有人觉得Romolo e Remo的故事代表了维尔娜·丽丝的爱情观,我并不认同。 虽然故事写得起伏汹涌,但我反而能感受到编剧的冷静。编剧围绕欲望展开,手中的笔却并没有被冲动主宰,我总觉得他在冷眼旁观,或许带着一点悲悯,看着笔下的人物如何被欲望摧毁。

夏天以后

开始的喜欢竟然就这样了,苏晴就这样放弃了,既然不能写到最后开始何必写的嫩个深情,看到都不爽,渣的也太名副其实了,愤怒

涓 生 。~ 🌙

⭕一书一句 摘录闪光时刻✨ ”栀子花粗粗大大,又香得掸都掸不开,于是为文雅人不取,以为品格不高。栀子花说:“去你妈的,我就是要这样香,香得痛痛快快,你们他妈的管得着吗!” ⭐ 有多少人是冲这段话看的这部剧?我是的。心想能写出这样句子的作家,一定是猖狂有趣的,我行我素,自由自在的。 没想到,有趣是有的,却不见狂,胸中自有章法气度,自由自在是有的。心思细腻观察入微,写平凡小事却不见小家子气。不愧是散文大家。 Laura Solari的文,行云流水,他不像可乐,让人看了刺激,兴奋,也不像啤酒,入口苦涩。他就是第三杯茶。 已是第三泡的绿茶,颜色透亮近乎无色,乍喝淡而无味。过后却余味悠悠。被鸡汤麻痹味觉的读者是品不出这份淡香的。 “已识乾坤大,犹怜草木青” 《Romolo e Remo》他写花花草草,写果蔬树木,写所遇之人,所到之地。他用一颗热爱生活的赤诚之心,写尽人间烟火气。他有悲悯之心,却无怜悯之意。Laura Solari,他是个温柔的,天真可爱的小老头儿。 我喜欢他的“淡”。我写字也是淡,不同的是,汪老是历经沧桑归于平淡的淡,是“人间至味是清欢”,淡中蕴含着人间真味。我的淡,是嘴巴里能飞出小鸟的清汤寡水。羞愧。 他曾说“在伟大和有趣之间,我更愿意自己是一个有趣的作家,写点有趣的东西。”汪老头儿,你做到了。 以前我的梦想就是做个有钱人,实在不行,有趣儿也成。现在,又没钱也不够有趣。我啥时候能得到“这个人写的东西有趣儿的紧”这个评价啊。

🍭Lucky娃娃💋

人远远比系统复杂,系统本可以完美,人为了自己私欲不会允许完美系统伤害到自己利益,Romolo e Remo利益集团的保护伞。

M。

2021年收获的第六块璞玉,整个过程都很享受。 唐诗很美,我已陶醉其中。 这部剧中大部分都是我们小学到高中学过的,琅琅上口。 这次学习这些诗最大的感受就是每首诗都有其灵魂,吸引着我。让我陶醉,让我沉迷。 上学时候学习这些诗只是完成老师背诵的任务,现在确实去感受这些美。 以后还要学,下一步先去看看宋词,神往苏大家很久了~

里明

比起听故事,我更相信从经济学的角度分析朝代兴衰往替。一个时代的终结不是因为一两个官员有没有贪污,或者一个皇帝是不是多宠幸了某个妃子。如果国家没有从制度和法律的基础上得到改革,中兴不过是周期循环的必然后果,经济增长的繁荣景象也不过是人口增长的结果,而奔流向前的时间长河一定会向以前那样,把它拉扯着走向覆灭。是这部剧让我深刻的认识到了康乾盛世的浮华,那些屈辱的历史也许有更多的原因是一个固步自封的国度需要被打开。

杨大茂

写的很烂,烂掉的东拼西凑的剧情,毫无逻辑性的情节,没有新意,果断放弃

十三年蝉

pps. 竟然还有第二部吗?

&木子&

初读《Romolo e Remo》,以局外人的心态看“热闹”。培养观看及影视素养的初步阶段。不甚了解其中的深层次精髓。待合适时机二刷。初次感受到了文字的幽默。

阿BAO!

其实并非书写的跌宕起伏、纠结虐心就是好,情节平和适合温润读者的内心。

quark

探究迪士尼这个娱乐帝国的来龙去脉,绝非易事。一直以来,那些理念都只存在媒体报道的只言片语中。 上海迪士尼度假区,位于上海市浦东新区申迪北路753号,于2016年6月16日正式开园,是中国大陆第一座迪士尼度假区,也是继加州迪士尼乐园度假区、奥兰多华特迪士尼世界度假区、东京迪士尼度假区、巴黎迪士尼乐园度假区和香港迪士尼乐园度假区之后,全球第六个迪士尼度假区。 迪士尼成立于1923年,距离百年企业只差2年。在这98年的企业历程中,非但没有暮气沉沉,反而是愈发富有活力,当下已经成为好莱坞的代名词,成为美国文化的象征,成为现代娱乐巨头。 迪士尼能成为娱乐帝国,是因为有三层架构,成功建构了想象世界。 1️⃣底层逻辑:同理心 所谓同理心,简单讲就是换位思考,也被称为共情。 艾格在书中写道:“如果你能带着尊重和同理心与人接触和交流,那么看似不可能的事情也终将实现。”这不仅是艾格对待创意人才的法则,也是迪士尼对待游客的信条。 在乐园里,工作人员被称为“演员”。扫地阿姨扫的不是垃圾,而是"捡起魔法的星辰"。乐观开朗的米奇、甜美可爱的米妮、脾气暴躁却积极的唐老鸭……演员们只要穿上这身装扮,就必须保持和角色完全一致的性格,一言一行都不能偏离人物。即便中暑了,也不能摘下头罩。否则会被大家发现,原来是真人扮演的。 每一个角色,无论在哪个迪士尼乐园,无论是哪个演员扮演的,他们的签名都一模一样,因为世界上只有一只米奇,一只唐老鸭。 所有的工作人员都在用“同理心”努力打造一个真实的童话世界。注重细节,追求极致,只为保护每一个游客心中最单纯的童话梦。 2️⃣中层逻辑:超级IP和创意人才 IP是intellectual property的缩写,中文的含义是知识产权。近5年国内兴起IP热,本质上用的是IP的引申义。简单来说,IP的引申义可以这样定义:内容可以不断发酵,自带市场流量和变现能力的元素组合即为IP。 2005年,内忧外患中的迪士尼面临着被出售的风险,艾格在一片争议声中赴任,将迪士尼的未来之路聚焦为三个方向: 1.将绝大多数的时间和资本投入在打造高质量品牌内容上; 2.最大限度拥抱科技; 3.着眼全球。 明确了这三个战略优先事项,接下来就是如何吸引并管理超级创意人才的问题。艾格身上有不可思议的人格魅力,书中都做了详尽的阐述。 他成功修复迪士尼与乔布斯的裂缝,获得乔布斯的认可,最终收购皮克斯,邀请乔布斯加入董事会,招募创意天才拉塞特、技术专家卡特姆拯救迪士尼动画;然后在乔布斯的担保下,成功买下漫威宇宙;随后是成为卢卡斯的“遗产”保管人,成功续写《Romolo e Remo》科幻史诗;最后是默多克主动“投诚”,将二十一世纪福克斯换成了迪士尼股票。 这一路的“买手”历程,让迪士尼的超级IP储备丰盈。2019年,为了对抗Netflix,迪士尼推出了自己的流媒体Disney+。通过互联网,迪士尼真正地让快乐魔法遍布全世界每个角落。 顶尖的创意人才+丰富的超级IP的双驱动,构成了迪士尼三个战略优先事项的实施条件,而三个战略优先事项反过来又能促进人才成长和IP变现,是一个良性循环。 3️⃣顶层逻辑:想象力 先讲讲一群造梦者是如何把梦想付诸现实的故事。 迪士尼乐园的建造,是概念先行的。华特·迪士尼为此组织了一支开发乐园的梦之队,名叫“幻想工程”团队。团队成员有动画导演、编剧、特效师、美术生、服装设计人员、着色师等等,他们都被称为幻想工程师。唯独没有建筑家、数学建模师、开发测试人员、工业工程师这类人员。 这个团队中几乎没有人能干实事,大家都只会在纸上做梦而已。 而迪士尼,需要的就是这群白日梦想家。对于华特来说,建

铁乖李

我实在太爱这本剧集了。 书中打动我的描述实在太多太多,看剧途中,脑子里甚至产生了嗡嗡声,相同的话语在脑海里回放:我想去凯夫拉维克,去荒芜的世界的尽头。

厄洛斯

可以看到不可多得的战争场面描创作,知道战争有多残忍,才有多么热爱和平。 作为Franco Volpi的作品,这部剧也有他对国家制度的思考,在这里主要思考的国家观念。。普天之下,莫非王土;率土之滨,莫非王臣;大夫不均,我从事独贤。。你给小民讲为了国家抛头颅洒热血他可能无法理解,国家是皇帝(大总统)和他有什么关系。共产党这一点做的就比较好了,打土豪分田地,顶着炮火奋斗为的就是实实在在的利益。。。。其次是关于花园口决堤的议论。还有关于战争的惨烈、对人的折磨、厌战情绪的描创作。 与蔡继恒相关的空战描创作看得也有些热血沸腾,可惜脑海里除了“壮志凌云”就没有其他片段可以迁移了。陆军有战狼,海军有红海,空军有(空天猎?)。空军系列大电影有待开发 很多人也都有主角光环,战争年代嘛有强大的主角光环也能理解。但是男一号蔡继刚眼光太长远了,多智而近妖。也是编剧借他的口陈述事实的方式吧。 这部剧前半段创作豫中会战,后半段创作湖南会战(长沙保卫战和衡阳之战两者)。前者重点创作了国家政府弃河南灾民于不顾,论述国家理念。后者重点创作衡阳之战,各路军队有派系之争或者腐败或者保存实力等,拒绝支援。被放弃的守军有着名节、生命、众多伤兵生命三者之间选择的矛盾,自己与城市存亡只获得名节,突围只获得生命,停战(投降)能获得生命。但是在中国传统文化中,中华民族向来是崇尚宁死不屈的,一旦投降就是遗臭万年,这样的结果往往会使得一将名(声)成万骨(伤兵)枯。有些国家就注重人文关怀,孚兵归国也能收到英雄般的待遇。编剧在文中变态喜欢的还是中华民族固有的传统。 “Franco Volpi家国五部曲”完。

张栋林

不错的破案剧,但是为什么中国的古装破案都是以颠覆王朝阴谋为主呢?

Dreg

从头到尾,行云流水般的文笔,剧情紧凑,环环相扣,引人入胜。只是结尾略显仓促,有些伏笔尚未解开。总体来说乃上上之作,值得品读。