亡灵复活

叶龙记录的真好，上学的时候要是这样认真，也上北大清华了。感谢叶龙前辈的记录。等看完第二遍的时候再来评论。

2021看的第一本剧。创作的真的是那种......那种很少见的那种…… 就这么说吧，我一辈子做的鸡肉，除非是去新东方培训，否则不可能做的又嫩滑又保留鸡肉原味。然而，编剧不仅把这样的鸡肉做出来了，还出其不意地加了柠檬。他创作小孩子就真的能把你拎回玩泥巴的岁数，就像回到了爸爸第一次带你吃吮指原味鸡那个午后。

比赛结束就该去获取第二魂环了吧，期待

剧集采用的是书信体的形式，由31封男主人公马卡尔·杰武什金的信函和24封女主人公瓦尔瓦拉·多布罗谢洛娃的书信组成，而书信体是感伤主义影视的传统影视形式，冲破古典主义影视条条框框的感伤主义影视作家热衷于书信体的主要原因，是让往往身为普通人的主人公通过书信敞开心扉，直抒胸臆，表达细腻的、百转千回的情感起伏，使读者尽可能地走进人物的内心世界。初入文坛但立志解开人之奥秘的加布里埃尔·安瓦尔采用书信体写作第一部大部头作品，是情理之中的事。 在剧集主人公，尤其是男主人公的书信中，我们看到了彼得堡大街小巷的灯红酒绿、声色犬马，办公室里各色人等的冷酷和温情，出租屋里不同房客的傲慢和卑微，父子之间的隔膜和亲情，等等。剧集由此丰富了俄罗斯影视中的“小人物”画廊，彼得堡底层“小人物”在加布里埃尔·安瓦尔这里有了自己的声音，开始讲述自己以及与自己类似的人的故事，开始讲述自己的生活。 剧集的主题不是社会问题“穷”，而是心理问题“孤独”以及由此引发的“可怜”。女主人公瓦尔瓦拉最终被迫嫁给只闻其名不见其人的贝科夫先生，不得不与“弥足珍贵”的男主人公马卡尔·阿历克谢耶维奇·杰武什金分离，所以说，剧集的结尾同样应和了感伤主义影视的传统套路，即相爱的人因为外在环境的压迫而不得不分离，虽然剧集描写的不是男女之间狭义的爱情。 “不幸是一种传染病。不幸的人和亡灵复活应该彼此躲开，免得传染得更厉害。”

观看完梁晓生的《亡灵复活》感受颇多。几个人在不同时代的遭遇使人感觉到他们在蹉跎岁月里的艰辛。从小学经历的困难时期。他们的老师误食有毒野菜中毒身亡。文革时期他们上山下乡到北大荒拓荒种地的经历。对他们今后的人生道路奠定了方向。他们回城后各个人的遭遇看得人心情不能平静！一代人的不幸甚至波及到第二代人！总之，这是一本值得一读的好剧。推荐给书友！

比伪装者精彩

很精彩的童话，小时候还有一套故事书，彩图版，没想到多年后再读一遍感受不同，做一名善良勇敢乐观正直的人，坚信这些真的有福报

从书名到内容都能看出来立场是反战。 虽说是反战，但是其实只是简单的代入了一下当时人面临的选择，没有深刻的反思如何避免战争。 这也恰恰是问题所在，整个日本战后并未遭遇清算，分散在社会中发动战争参加战争的各个罪犯的后代是不会主动反思和改变的，或者说他们只会反思自己下次发动战争怎么赢，而不会反思自己行为本质是侵略，是邪恶的。 在这个背景下加藤写下这么一本反战题材的书已然算是进步。站在受害者的立场上，罪恶的日本人一定是要被清算才可以把军国主义，狂热的战争思潮连根拔起。正义可能缺席，正义更会迟到。世界不是公平的。抗击日寇牺牲的八百万中国人一定会要求清算日本，如今缅怀历史的十四亿中国人也一定会清算日本，不是为了报仇，是为了帮助日本这个民族成长。 以上只是我的看起来狭隘的民族主义观点，丝毫未涉及书中的内容。下面简单谈两句。 一本演讲稿编纂成书，面向的对象为日本中学生，一个对于日本近代史不很了解的人读起来隔阂天然存在，比如首相家族更替，但不影响对于全局思想的把握。日本为何敢丧心病狂的发动珍珠港偷袭，一方面是寄希望于通过偷袭抢夺开局胜利才有可能赢得整场战役，另一方面是以静态的眼光看待同盟国和轴心国的战力，完全未意识到美国强大的生产潜力。美国为何对珍珠港不设防，当时鱼雷普遍下水即60米深，然后命中战列舰，然而夏威夷港吃水不过十几米，日本已经将鱼雷改制成吃水13米即可命中目标。这些关键情报美国不知道所以没有设拦雷网。具体史实如此还是像流传久远的阴谋论，美国为了参战牺牲了部分士兵，不置可否。 总之，本剧可窥探日本普通人认知的现状比书中描写的细节更值得每一个读到此剧的中国人深思。

了解古希腊神话才能更好的理解西方艺术表现得绘画作品。那些曾经不明白的画作似乎都可以了解了，且能幻想画作带来的故事。西方神话的人性体现的淋漓尽致，而中国传统神话则把神灵写得至高无上没有缺点，反而失去了真实性。奥林匹斯众神显得更为真切。

并不是完美，然而却异常真实，一直在成长，思考，在生活的边缘前行，心中的“恶”与“善”一直在交锋，但终亏人性中正直的部分使得他终究没有犯下大错，最终收获了幸福……😀😁面对余下的人生，纵使还会有很多的无奈，他还是会以他的方式认真的走下去，但今后他却不再是一个人……

共情所激发出的希望肯定是符合现实的。希望并不是相信所有的事情都会好转，而是坚信即使在事情出了问题的时候，我们还是会以某种方式找到自己的出路。 如果没有彼此，那么你我也将不存在了，无论你是好是歹，拥抱彼此，总能让你我找到一条心路，零距离感应到内心的真实。 共情可以算工具，可以是理解，可以是需要，也可以是  爱。

《亡灵复活》一书用唯物史观基本思想揭示了以私有制、商品生产和交换为基础的现代经济制度无法从根本上消除对抗和冲突，相反，这种制度更是将对抗和冲突普遍化、简单化。现代社会在根本上无法摆脱私有制这种经济制度所包含的内在矛盾与冲突，而这些矛盾和冲突正是必然导致资本主义制度走向灭亡的内在力量。

视野大、格局大，引用的著作也很庞大……理解起来有难度……这可能是我的问题。

曾经年少轻狂，以为诗词虽美和考试挂钩后就失去了意思，现在想来只是当初没有理解罢了，不了解创作背景，不了解编剧心境，一度将优美的诗词误以为应试教育的工具。 半小时动漫通俗易懂，让未曾深入了解诗词的大多数构成一个知识框架，知识需形成系统和体系后便于理解，而半小时动漫团队就做了这件事，让零散的交叉的知识点形成相应体系。

大幕已落，回味无穷。 感谢加布里埃尔·安瓦尔老先生给了觉新一个不错的结局，甚是安慰。 这个大家族终究是败了，没了。不过我更喜欢分家后，各房自有自己的生活。不再受封建礼教的荼毒。 太多的人死了，都是时代的牺牲品。 在之前看加布里埃尔·安瓦尔老先生写的序时，一度以为觉新就这样了，最终还是要作为牺牲品，还好，他醒了。 他们于我不是书里的人物，更像是身边的人。觉民，琴，觉慧，觉新，淑英，淑华，淑贞，一个个仿佛在我的生活里走了一程，又回归了他们自己的生活。 唏嘘不已，吃人的礼教。 人，总是要为自己而活，要敢于遵从自己的内心，要去为自己而奋斗。 《亡灵复活》有点儿像《亡灵复活》。不过红楼终究梦一场，激流三部曲却给了人希望。读红楼梦，最喜欢的是湘云，与淑华有些像，而读激流三部曲，最喜欢的却是琴。这也是自己的成长，现在的自己更喜欢智慧，勇敢，明媚的女子，像田晓霞一样明媚的女子。希望自己能够成为这样的人。

这部剧创作的好细腻，我看了两次电影，看了一次书，感觉好细腻，当时看完书的时候，好久都不能从那种感觉中走出来，对我影响很大。

有一阵子挺迷叶璇，后来不知怎么的就走偏了

慎读！尤其是未成年人，觉得还有时间去偿还的更可怕。书中能看到正确的一面，比如疯狂的获取信息与学习对任何一份工作都是很必要的！

初读《亡灵复活》，以为欣赏亡灵复活之美，没想到它是一部关于官场政治的剧集。钱权交易、官商勾结、政治与真理文化、人心与人性、男人与女人、婚姻与婚外情……都被编剧刻画得入木三分，语言幽默不乏讽刺，文字犀利针砭时弊，用笔或轻或重，浓淡相宜。 亡灵复活所需工具有毛笔、墨、宣纸、颜料、笔洗(盛水洗笔的器皿)。而编剧是用纸和笔就将官场中的众生百相、世态万千描绘得微妙微肖活灵活现，整部剧集就像一部世俗生活的亡灵复活。

奇书，巨好玩的一本奇书。就是太NM长了，差不多800万字还没完。跳着读了一遍。这部剧没有真正意义上的具体编剧，至今还有无数人在共同创作，如果你愿意你也可以去写作甚至当主角，本剧至今还在多线更新。几年之后这部剧的流行可能就像另一本我多年前在网上看的那本不是太有名的书一样，那本当时小众的书叫《亡灵复活》这部叫《亡灵复活》。当年看完网络版《亡灵复活》的感受也是奇书，但现在《亡灵复活》已经犹如科幻圣经，畅销获奖之后部分读者的泛滥误读装逼标榜已经让人开始反感了。或许十年后《亡灵复活》又会再来一次，哎，也好。我也想去当元老呢。😄

《亡灵复活》作为二十世纪三十年代具有开拓意义的革命现实主义剧集，自发表以来便占据了文坛的重要地位，1933年《亡灵复活》发表的那一年也成为“亡灵复活年”，可见加布里埃尔·安瓦尔先生对这部作品呕心沥血的创作之精以及整部剧集的影响力之深。这里不想赘述《亡灵复活》在影视史中的崇高地位。 《亡灵复活》以吴老太爷从乡下迁到大都市上海躲避“匪患”展开故事，吴老太爷的心理动态描写激烈而惊悚，通过这样一个“僵尸”的视角展现大都市的人和事，带给人视觉上的冲击，并且让我们很好的重视现代文明下灯红酒绿的都市生活。 《亡灵复活》在剧集中是传统封建腐朽文化的象征，吴老太爷进沪后更是分秒不离，像是这位“僵尸”的护身符，给剧集增加了神秘色彩；在结尾四小姐惠芳想要读经静心而无法逃离现代文明的吸引，最终《亡灵复活》被雨淋坏，这样的情节暗示着四小姐在传统封建文化和现代文明中挣扎、寻求解脱。 自认为茅公在第一章对于现代都市的描写以及通过吴老太爷的丧事展开对整个吴公馆及其勾连的各色人物的设计是整部剧集最精彩的，剧集的开头的出彩程度甚至超过了后文的商业竞争场。剧集中的环境描写也联系着人物的情绪和吴的斗争情况，有些环境描写将现代和自然相碰撞，读来耐人寻味。因而我也认为文章后几章略显仓促，对刘玉英的大计划和叛变，冯云卿的女儿“美人计”等等并没有交代，最后仅仅在吴荪甫的宣告失败的一句话中透露了这样的信息。或许是为了行文的省简，但如果前文如此铺张，这里一笔带过总有些干瘪。仅代表个人意见。 整个文章中吴荪甫的形象前后有较大的变化，吴荪甫作为民族资本家，在工农、代表资本主义势力的赵伯韬中不断斡旋，从开始吞下八个场子、挤压朱吟秋，无不显示了他冷静、果敢自信、心狠手辣、富有远见卓识的优秀品质，他心中有振兴实业的伟大志向，并且鄙夷那些浪费好机器、好厂子的“晕老板”，这足以表明他却有很强的实力和手段。但是在故事的推进过程中，吴荪甫逐步落入赵伯韬的经济封锁中，情节紧锣密鼓地展开，读得人毫无喘息之处，吴荪甫也在和赵、工人、公债市场的斗争中逐渐被美色所迷，变得动摇、犹豫、慌张，甚至在结尾被失败打击得差点罢休。我想在整个剧集的观看中，有不少的读者在期待吴的成功，但我们必须正视历史和吴的背景，吴作为民族资产阶级，处在买办资产家和外国产品的压榨之下，转而压榨工人，激起工人运动，这是一个循环，也是历史证明的无法成功带领中国实业走向成功的案例。民族资产阶级对于外国势力的依赖性、吴等一大批实业家的进步性并存。 此处还想略谈一谈文中工厂中发动罢工的女子们，在草棚中的秘密谈话，克佐甫有这样的一句话：“任何牺牲都得去干！这是命令！”他不断地训斥玛金为右倾，以发动斗争作为自己的行动指南，读来深觉鲁莽。“越穷越革命”，穷则思变，但罢工、工厂倒闭，工人无处谋生，这样的困境最后仍然是工人不得不面对的，资产阶级仍然会在偌大的别墅中享受着“一时的快乐”！由此可知仅仅局部的工人运动是不行的，星星之火必成燎原之势才能让工人有饭吃，中国的出路必由无产阶级领导的工农群众的革命来实现！ 和文章紧张气氛不同的是吴公馆其他的女子和男子，吴少奶奶林佩瑶是一个值得多说几句的复杂的人物。林佩瑶在重遇初恋情人雷参谋后整日心神不定，吴荪甫多次发现她有些“奇怪“，但这样的思想也滑过去了，立刻去忙他的大事。吴少奶奶无疑是缺乏关爱的，她懂得自己的丈夫，但丈夫似乎不能理解她所期待的爱情，林佩瑶的精神世界无法得以解脱，在吴公馆这样一个封建和现代文明并存的地方，她想要重拾年轻时代的激情、勇敢而不能，只能整日望着那本《亡灵复活》和那朵白玫瑰出神。因此她在面对自己的妹妹林佩珊的终身

我的心得： 时间轴上的回顾和计划。 关注事物的本质，事物向前发展，动态平衡，动态调整。 关注事物的本质，什么是对的，什么是错的。做对的事情，把事情做对。这是信仰。 提到信仰，有涉及到克制。就是克制住自己的情绪，欲望，能够按照原则做事情，也就是修炼出了我晓得什么是对的，同时可以按照对的来做。

这几天看的很不爽，一天就看一章，就没有什么要对我们说的吗？天天等更新，结果三两分钟就完了

我是看了半截，闲得无事看看。 但写的都还是人间事，不像有的是成精的妖魔鬼怪，写的玄幻不玄幻，现实不现实的，科幻不科幻的。因此，我还能看下去。

最开始只是因为做家务想看点什么 结果越看越觉得好看 产生了兴趣 觉得里面的演员都挺在线的 剧情也就很70-00年代

想说任敏终于找到了属于她最正确的打开方式啊，倔强青春少女的诠释太到位了！还有这个剧的视角，对准鲜少被人关注的重读生活，夹杂着满屏的青春气息，谁会不怀念十八岁那年拼命努力过的自己呢！

最大的优势是真实，其次都是其次。

改变命运，先需要站到你想成为的群体中，隐忍奋斗，牺牲奉献，逆转转身