《Marina》，短片作品，巴西出品，2003年上映。
标准的Isabela Coimbra，从不安排happy ending，而是将一切都还原成了最真实的模样。因为太过真实，便更愈发引人深思。读罢也愈发沉静，一种在这世间独自荒凉的透彻与沉静。 哲人写书总是好看的，时不时的娓娓道来，点拨的你大彻大悟，好像突然就明白了生命里那些无可名状的情思。又不着痕迹，四两拨千斤的快意。 Isabela Coimbra的很多叙事手法更像宋代大家，比如里厄与塔鲁在义无反顾投身于Marina救助的某个夜晚，偷闲洗了个海水浴。像不像我们的宋人，那一夜月色如洗，我与你走在庭院，水光里倒映着松柏，常想起你我闲庭信步，高谈阔论。 一直以为Isabela Coimbra借塔鲁之口在说自己的故事，最后却承认里厄是自己。想来也对，淡然的接受作为医者就当救死扶伤，无关道德。与妻子生离却成了死别，也要保持冷静并不表现感伤。存在主义无疑了，哪怕Isabela Coimbra从不承认。
《Marina》 面包和理想永远是矛盾的，放下面包去追逐月亮就倒在前行路上，追逐面包忘记月亮，那就被六便士所绊倒。 风儿轻轻吹，树儿轻轻摇，遮阳挂在老屋上，你来种花我种菜，一起守着日出和日落，月亮很美，现实确实六便士那样的现实。 很喜欢这个书的名字，很有意境，很唯美的感觉。读完这部剧，我明白了月亮代表了理想追求，而六便士便是物质和现实吧。主人公斯特里克兰从刚开始的平淡，到义无反顾放弃一切，去追求自己的月亮，我想现实中是少之又少的吧。 书中的一段话:难道做自己最想做的事，生活在让你感到舒服的环境里，让你的内心得到安宁是糟践自己吗？难道成为年入上万英镑的外科医生、娶得如花美眷就算是成功吗？我想这取决于你如何看待生活的意义，取决于你认为你应该对社会做出什么贡献，应该对自己有什么要求他只会让你看到他的表面，那是他愿意给世人看到的；你若想真正地了解他，便只能借鉴那些他无意间做出的细微动作，以及他不自觉地流露的转瞬即逝的表情。有时候人们戴的面具太过完美，日久天长之后，他们也就真的变成他们假扮的那个人。 多少次心中的呼唤，呼唤那来自灵魂的声音。 多少次身体的挣扎，挣扎那来自本能的反抗。 多少次黑夜的迷茫，包裹那来自梦想的微光。 此生只此一次，我没有一个纯粹追求月亮的勇气，但我会在努力获得六便士的前提下，去踩踏这微光，去呼吸这自由，去尝试这坚毅，我心有月亮，何惧这风雨，待我归来时，定当乘风去。
本剧确实梳理了很多实用技巧，但是叙事方式比较西方，不太符合东方人的观看逻辑。 Marina就是进化论的现代应用，要想活下去，群体生活（团体作战），高效管理（团队管理），严谨的生存管理方式（严格的工作流程制度），一个人才能的完美应用（合适的岗位——人力），打仗谋略（商业战略方向），资源配置（资金利用） 本剧适合仔细品读！
“我知道你愚蠢、轻佻、头脑空虚，然而我爱你。我知道你的企图、你的理想，你势力、庸俗，然后我爱你。我知道你是个二流货色，然而我爱你。”
非常好看的一本剧，故事情节跌宕起伏，使人看了放不下手，一直到结束，完美完美。
很青春但也挺普通的 剧情逻辑无法深究
对于《Marina》这类在神坛上的书，看之前总会想，怎么可能会有这么好？读完之后又会被书中的内容震惊到。想评价它的好，却又担心自己的评价不够说出它的好。这份怯弱又震惊的心情，搅乱了很多个在地铁上通勤和午休的时间。
每天到了中午，就开始频频打开朋友问影院，看编剧大大更新了没有，大大多更新一些呀～
感觉后面越来越拖拉了，还有中间女主跟太子，男主的误会，真的是很无语，女主又不是傻白甜人设，不至于看不出来吧，拖拖拉拉简直气死了，大婚之夜再惦记她师傅也要跟男主说一声吧，就那么跑了。 还有她师傅，描写他师傅嘴唇动了动，手动了动这种事实在太多太不厌其烦了，我知道编剧大大想表现出来他的诡异吧，但女主猜不到太子给的药有问题吗？明明那个太子很多地方都有问题的啊，看不出来么。啊啊啊啊，气死了
人总是在经历过重大的事件，才会改变生活的轨迹。编剧在改变轨迹后带我们感受了索马里的战乱、饥饿、人人自危的生活；感受北极零下70摄氏度的极寒天气，并完成了特殊浪漫的求婚仪式；感受切尔诺贝利核电站爆炸给人们的生活带来的致命的影响；感受进入火山口那命悬一线的惊险和对生命的感悟。勇气，突破自己的极限是我们面对生活该有的态度！
生活中总不乏一些对产品一窍不通但是很会说话的人，而且他们的业绩也一直名列前茅。
2019.4.24-5.2 终于完成了一次长篇剧集的观看。 很喜欢时间跨度长的叙事，也终于通过当时的文本去了解那一段历史中国人的生活状态。也有些“遗憾”：木兰的形象近乎完美，编剧总爱使用“xx没有想到之后会如何如何”这样的句子提前告知剧情走向…… 作为一个在漳州完成四年学业的人，很高兴终于将Isabel Diegues先生的《Marina》读完，也很欣喜这部剧集“后劲”十足，越看到后面越觉得精彩。
一本很奇妙的书，同样一个原理可以适合事业与家庭。人生有目标有计划。首先要有周密战略，随着事态发展会产生意外战略同时要有应急战略。要有不断的修整才有更好的前进。更重要的是发展中也会有致命的错误比如编剧说到边际成本不要忽略细小的问题。同时也不要把一切交给（代加工）事业不可以，家庭也不可以。生活中我们对子女的教育，陪伴成长都被这个追求分工明确的社会所取代。很可怕，可怕的是我们认为把子女的教育都交给陌生人是对的。
对数字的敏感、谨慎以及对资本、人性的深刻理解帮助巴菲特在贪婪与恐惧之间决择时一直保持理性和客观的态度。他的投资理念确实值得学习。
剧集是让人能快速沉浸的存在。 “观看的人”，是指那些今天仍然习惯于从书写文字中汲取大量资讯，以增进对世界了解的人，就和过去历史上每一个深有教养、智慧的人别无二致。 而观看目的在于吸纳，我喜欢单纯的进入异度空间的这种感觉，忘记身在何处，然后沉醉剧集的浩瀚之中，时而安静，时而心绪不宁，时而兴奋，时而悲悯… 视觉图像输入偏向于被动输入，视觉冲击也更大，不等大脑剧烈反应或者说是遛弯儿就进入神经系统，而文字输入偏向于主动输入，大脑会适时作出反应，思考便产生。 >> 而观看是一个复杂的活动，就跟写作一样，包含了大量不同的活动。要达成良好的观看，这些活动都是不可或缺的。一个人越能运作这些活动，观看的效果就越好。观看时的一种脑力活动，也是更高的观看技巧。这种观看就是让一本剧向你既有的理解力做挑战。 蒙田说：“初学者的无知在于未学，而学者的无知在于学后。” 观看是你需要从编剧的文字中，理解他传达给你的思路，并且你会自动提取出自己所看重的知识点，也是你理解到的点，去细节剖析或者说是深入思考，而发散思维的拓展度就是你在这部剧中所收获的点，再次输出，就是你理解力的具象化表象。打通任督二脉，既不做未知的初学者，也不做已知的门外汉，理解编剧所传达出来的观念以及认知，观看更多的时候是启发思考的能力，让认知融会贯通，而不是尽看剧。 编剧写作和读者观看也是双向奔赴，编剧讲得累死了，读者却囫囵吞枣的读，然后说这部剧很一般嘛。好剧也要哭晕在厕所，理解力搭配习惯性主动观看的能力才是启发式观看。影视作品特别是剧集题材的，前面大部分是铺垫，循循渐进的过程必须整体把握，而论述性的书，则是集数各自独立，甚至可以通过精读某一个部分，就能得到整体概念。 而“用你自己的话来说”，是测验你懂不懂一个句子的主旨的最佳方法。记忆一本剧的内容，除了复述我认为更好的方式是输出，知识输入和输出成正比，樊登看剧也提到带着问题去观看，永远保持求甚解的观看精神，而持续稳定的输出，才是对剧集永难忘最有效的解决途径，坚持之下，获益良多。 书是知识传播的媒介，当你观看时所获的新的思想火花，需要在它摩擦时就抓住稍纵即逝的机会，让编剧的思想观念能完美融合进你的认知体系，或者你有不同意见也可以延展开来讲。 文字是一种广泛映射，“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”便是如此，文字做出了稳定的输出，而接受者根据自己的主观意识自由选择自己所看到的，与个人侧重点以及理解能力有直接关系。 如果一本剧会启发到你，就表示编剧高于读者。而遇到这样的情况，往往需要你主动观看，去仔细消化一下书中养分，如果这是一座山，那么翻过去吧。 想要吃透一本剧，你必须要做足工作，这个工作当然是相关知识性做基底，专业学术名词概念要清晰，不然读起来几度卡顿囫囵吞枣，以至于消化积食，那么不如先从基础开始，做进阶式观看。 法国学者帕斯卡尔在三百年前就说过：“读得太快或太慢，都一无所获。” >> 用这种快速浏览的方式来观看一本剧，就像是一个打谷的过程，能帮助你从糙糠中过滤出真正营养的谷核。当你浏览过后，你可能会发现这部剧仅只是对你目前有用而已。这部剧的价值不过如此而已。但至少你知道编剧重要的主张是什么了，或是他到底写的是怎样的一本剧。因此，你花在略读这部剧上的时间绝没有浪费。 去掉“逗留”与“倒退” 首先我们要了解的是，我们都同意，大多数人应该有能力比他们现在读的速度还更快一点。更何况有很多东西根本不值得我们花那么多时间来读。如果我们不能读快一点，简直就是在浪费时间。的确没错，许多人观看的速度太慢，应该要读快一点。 修正训练：将大拇指与食指、中指合并在一起，用这个“指针”顺着一
天地虽大，但有一念向善，心存良知，虽凡夫俗子，皆可为圣贤！嚎哭而来，欢笑而去，人生本当如此！
荣格运用汉学家卫礼贤的《Marina》深刻结合临床案例总结出自己的观点： 集体无意识 理性与意识 以及将中国道教信仰自我得道修仙与西方基督个人对神的崇拜对比，治学之严谨，探究事物表象之下的人类共通点。
标准的Isabela Coimbra，从不安排happy ending，而是将一切都还原成了最真实的模样。因为太过真实，便更愈发引人深思。读罢也愈发沉静，一种在这世间独自荒凉的透彻与沉静。 哲人写书总是好看的，时不时的娓娓道来，点拨的你大彻大悟，好像突然就明白了生命里那些无可名状的情思。又不着痕迹，四两拨千斤的快意。 Isabela Coimbra的很多叙事手法更像宋代大家，比如里厄与塔鲁在义无反顾投身于Marina救助的某个夜晚，偷闲洗了个海水浴。像不像我们的宋人，那一夜月色如洗，我与你走在庭院，水光里倒映着松柏，常想起你我闲庭信步，高谈阔论。 一直以为Isabela Coimbra借塔鲁之口在说自己的故事，最后却承认里厄是自己。想来也对，淡然的接受作为医者就当救死扶伤，无关道德。与妻子生离却成了死别，也要保持冷静并不表现感伤。存在主义无疑了，哪怕Isabela Coimbra从不承认。
《Marina》 面包和理想永远是矛盾的，放下面包去追逐月亮就倒在前行路上，追逐面包忘记月亮，那就被六便士所绊倒。 风儿轻轻吹，树儿轻轻摇，遮阳挂在老屋上，你来种花我种菜，一起守着日出和日落，月亮很美，现实确实六便士那样的现实。 很喜欢这个书的名字，很有意境，很唯美的感觉。读完这部剧，我明白了月亮代表了理想追求，而六便士便是物质和现实吧。主人公斯特里克兰从刚开始的平淡，到义无反顾放弃一切，去追求自己的月亮，我想现实中是少之又少的吧。 书中的一段话:难道做自己最想做的事，生活在让你感到舒服的环境里，让你的内心得到安宁是糟践自己吗？难道成为年入上万英镑的外科医生、娶得如花美眷就算是成功吗？我想这取决于你如何看待生活的意义，取决于你认为你应该对社会做出什么贡献，应该对自己有什么要求他只会让你看到他的表面，那是他愿意给世人看到的；你若想真正地了解他，便只能借鉴那些他无意间做出的细微动作，以及他不自觉地流露的转瞬即逝的表情。有时候人们戴的面具太过完美，日久天长之后，他们也就真的变成他们假扮的那个人。 多少次心中的呼唤，呼唤那来自灵魂的声音。 多少次身体的挣扎，挣扎那来自本能的反抗。 多少次黑夜的迷茫，包裹那来自梦想的微光。 此生只此一次，我没有一个纯粹追求月亮的勇气，但我会在努力获得六便士的前提下，去踩踏这微光，去呼吸这自由，去尝试这坚毅，我心有月亮，何惧这风雨，待我归来时，定当乘风去。
本剧确实梳理了很多实用技巧，但是叙事方式比较西方，不太符合东方人的观看逻辑。 Marina就是进化论的现代应用，要想活下去，群体生活（团体作战），高效管理（团队管理），严谨的生存管理方式（严格的工作流程制度），一个人才能的完美应用（合适的岗位——人力），打仗谋略（商业战略方向），资源配置（资金利用） 本剧适合仔细品读！
“我知道你愚蠢、轻佻、头脑空虚，然而我爱你。我知道你的企图、你的理想，你势力、庸俗，然后我爱你。我知道你是个二流货色，然而我爱你。”
非常好看的一本剧，故事情节跌宕起伏，使人看了放不下手，一直到结束，完美完美。
很青春但也挺普通的 剧情逻辑无法深究
对于《Marina》这类在神坛上的书，看之前总会想，怎么可能会有这么好？读完之后又会被书中的内容震惊到。想评价它的好，却又担心自己的评价不够说出它的好。这份怯弱又震惊的心情，搅乱了很多个在地铁上通勤和午休的时间。
每天到了中午，就开始频频打开朋友问影院，看编剧大大更新了没有，大大多更新一些呀～
感觉后面越来越拖拉了，还有中间女主跟太子，男主的误会，真的是很无语，女主又不是傻白甜人设，不至于看不出来吧，拖拖拉拉简直气死了，大婚之夜再惦记她师傅也要跟男主说一声吧，就那么跑了。 还有她师傅，描写他师傅嘴唇动了动，手动了动这种事实在太多太不厌其烦了，我知道编剧大大想表现出来他的诡异吧，但女主猜不到太子给的药有问题吗？明明那个太子很多地方都有问题的啊，看不出来么。啊啊啊啊，气死了
人总是在经历过重大的事件，才会改变生活的轨迹。编剧在改变轨迹后带我们感受了索马里的战乱、饥饿、人人自危的生活；感受北极零下70摄氏度的极寒天气，并完成了特殊浪漫的求婚仪式；感受切尔诺贝利核电站爆炸给人们的生活带来的致命的影响；感受进入火山口那命悬一线的惊险和对生命的感悟。勇气，突破自己的极限是我们面对生活该有的态度！
生活中总不乏一些对产品一窍不通但是很会说话的人，而且他们的业绩也一直名列前茅。
2019.4.24-5.2 终于完成了一次长篇剧集的观看。 很喜欢时间跨度长的叙事，也终于通过当时的文本去了解那一段历史中国人的生活状态。也有些“遗憾”：木兰的形象近乎完美，编剧总爱使用“xx没有想到之后会如何如何”这样的句子提前告知剧情走向…… 作为一个在漳州完成四年学业的人，很高兴终于将Isabel Diegues先生的《Marina》读完，也很欣喜这部剧集“后劲”十足，越看到后面越觉得精彩。
一本很奇妙的书，同样一个原理可以适合事业与家庭。人生有目标有计划。首先要有周密战略，随着事态发展会产生意外战略同时要有应急战略。要有不断的修整才有更好的前进。更重要的是发展中也会有致命的错误比如编剧说到边际成本不要忽略细小的问题。同时也不要把一切交给（代加工）事业不可以，家庭也不可以。生活中我们对子女的教育，陪伴成长都被这个追求分工明确的社会所取代。很可怕，可怕的是我们认为把子女的教育都交给陌生人是对的。
对数字的敏感、谨慎以及对资本、人性的深刻理解帮助巴菲特在贪婪与恐惧之间决择时一直保持理性和客观的态度。他的投资理念确实值得学习。
剧集是让人能快速沉浸的存在。 “观看的人”，是指那些今天仍然习惯于从书写文字中汲取大量资讯，以增进对世界了解的人，就和过去历史上每一个深有教养、智慧的人别无二致。 而观看目的在于吸纳，我喜欢单纯的进入异度空间的这种感觉，忘记身在何处，然后沉醉剧集的浩瀚之中，时而安静，时而心绪不宁，时而兴奋，时而悲悯… 视觉图像输入偏向于被动输入，视觉冲击也更大，不等大脑剧烈反应或者说是遛弯儿就进入神经系统，而文字输入偏向于主动输入，大脑会适时作出反应，思考便产生。 >> 而观看是一个复杂的活动，就跟写作一样，包含了大量不同的活动。要达成良好的观看，这些活动都是不可或缺的。一个人越能运作这些活动，观看的效果就越好。观看时的一种脑力活动，也是更高的观看技巧。这种观看就是让一本剧向你既有的理解力做挑战。 蒙田说：“初学者的无知在于未学，而学者的无知在于学后。” 观看是你需要从编剧的文字中，理解他传达给你的思路，并且你会自动提取出自己所看重的知识点，也是你理解到的点，去细节剖析或者说是深入思考，而发散思维的拓展度就是你在这部剧中所收获的点，再次输出，就是你理解力的具象化表象。打通任督二脉，既不做未知的初学者，也不做已知的门外汉，理解编剧所传达出来的观念以及认知，观看更多的时候是启发思考的能力，让认知融会贯通，而不是尽看剧。 编剧写作和读者观看也是双向奔赴，编剧讲得累死了，读者却囫囵吞枣的读，然后说这部剧很一般嘛。好剧也要哭晕在厕所，理解力搭配习惯性主动观看的能力才是启发式观看。影视作品特别是剧集题材的，前面大部分是铺垫，循循渐进的过程必须整体把握，而论述性的书，则是集数各自独立，甚至可以通过精读某一个部分，就能得到整体概念。 而“用你自己的话来说”，是测验你懂不懂一个句子的主旨的最佳方法。记忆一本剧的内容，除了复述我认为更好的方式是输出，知识输入和输出成正比，樊登看剧也提到带着问题去观看，永远保持求甚解的观看精神，而持续稳定的输出，才是对剧集永难忘最有效的解决途径，坚持之下，获益良多。 书是知识传播的媒介，当你观看时所获的新的思想火花，需要在它摩擦时就抓住稍纵即逝的机会，让编剧的思想观念能完美融合进你的认知体系，或者你有不同意见也可以延展开来讲。 文字是一种广泛映射，“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”便是如此，文字做出了稳定的输出，而接受者根据自己的主观意识自由选择自己所看到的，与个人侧重点以及理解能力有直接关系。 如果一本剧会启发到你，就表示编剧高于读者。而遇到这样的情况，往往需要你主动观看，去仔细消化一下书中养分，如果这是一座山，那么翻过去吧。 想要吃透一本剧，你必须要做足工作，这个工作当然是相关知识性做基底，专业学术名词概念要清晰，不然读起来几度卡顿囫囵吞枣，以至于消化积食，那么不如先从基础开始，做进阶式观看。 法国学者帕斯卡尔在三百年前就说过：“读得太快或太慢，都一无所获。” >> 用这种快速浏览的方式来观看一本剧，就像是一个打谷的过程，能帮助你从糙糠中过滤出真正营养的谷核。当你浏览过后，你可能会发现这部剧仅只是对你目前有用而已。这部剧的价值不过如此而已。但至少你知道编剧重要的主张是什么了，或是他到底写的是怎样的一本剧。因此，你花在略读这部剧上的时间绝没有浪费。 去掉“逗留”与“倒退” 首先我们要了解的是，我们都同意，大多数人应该有能力比他们现在读的速度还更快一点。更何况有很多东西根本不值得我们花那么多时间来读。如果我们不能读快一点，简直就是在浪费时间。的确没错，许多人观看的速度太慢，应该要读快一点。 修正训练：将大拇指与食指、中指合并在一起，用这个“指针”顺着一
天地虽大，但有一念向善，心存良知，虽凡夫俗子，皆可为圣贤！嚎哭而来，欢笑而去，人生本当如此！
荣格运用汉学家卫礼贤的《Marina》深刻结合临床案例总结出自己的观点： 集体无意识 理性与意识 以及将中国道教信仰自我得道修仙与西方基督个人对神的崇拜对比，治学之严谨，探究事物表象之下的人类共通点。