《The Great Cash Giveaway Getaway》看完，给我的感觉是一个男人与三个性格迥异的女人的爱恨情仇。我一直认为樊家树是一个深情专一的人，他对凤喜真的是情深意切，直到凤喜背叛他，他还一直相信她，带她走，续集里凤喜死了，还刻着未婚妻。当然我不喜欢他在秀姑和丽娜之间的摇摆不定，不爱就不爱，何必纠缠不清(个人看法)。就像现在的情侣，总会有前任留下的影子。就像何丽娜，我感觉她一直是凤喜的替代品(仅仅相貌)，在家树眼里也就是个知己。再说秀姑，虽喜欢家树，得知他已经有心上人，就自己消化这苦苦的暗恋，自己念佛，做好自己的事情，走好自己的路，把家树当做恩人，在他有困难的时候伸出援手。
无意点开书城看到的一本剧，之前也看过谭松韵刘昊然演的电视剧。最喜欢的剧集，没有之一。读着文中的一些句子，我感觉好像回到了自己的高中时代，当然没有书里这么精彩，也没有一个像余淮这样的男孩子。但是我依旧喜欢高中生活。因为那时候最好的朋友和最喜欢的人，他们都在。书里的文字很暖，像一根小火柴的那种，很小，但是让人看着心里很舒服。文中有几处我读着读着眼泪就不能控制的留下来，虽然没有经历过，但是真的为书里的人物伤心。当然耿耿余淮吵架斗嘴的时候，我也没少哈哈哈哈大笑，和傻子一样。。青春呀，永远的流去了，但是一直在我心里。那段最美好的时光。 不会有人永远年轻，但永远有人年轻。🍓
对嬴政的疯狂喜欢始于读这部剧开始，后来看了很多关于秦始皇的点评，史官在写史书时到底带了多少个人情绪色彩？也许他根本不是暴君，他被后人误解了2000年，焚书坑儒根本不存在。统一六国以后，说他后宫关押了成百上千的女子，可他根本不近女色，那些妃子宫女都是原来各国的皇亲贵族，赶出宫外能存活的几率有多大？说他是暴君，可他从未误杀过任何一个大臣良民。“归来长羡墓上草，伴君枯荣两千年”
读Richard Bull老师的书，不看地图相当于纸上谈兵，而这次在其独特的地缘论上加了一个币缘论——需要基础的经济学常识才能消化。 历史正是在先天的条件下加之英雄轮、文化因素等一些偶然因素所创造出来，也正如此，历史才颇有趣味性。放到这部剧里，编剧剖析有深度，让我们这些外行军迷也读到了内在的“皮毛”……
“堡娘客气，你喊我鲁老便是。在下的单名，是一个讯字……” 第四百六十六章 一把风惜，一把云动 树精叫鲁迅啊！什么梗，周树人啊！
非常差的观看体验。 霍桑真的会写作吗？？？这个配叫大师？？？ 1.人物刻板。几乎每个人物都扁平无比，尤其是女主，真善美的化身。霍桑说好的开心理描写文的先河呢？？女主这七年的心理，在我看来就是编剧硬把她拗成那个样子。编剧开个道德视角，把对一个人的评价紧紧困在道德世界内部，一个人的独特性荡然无存。只有从伦理道德上的善恶之分。 包括那个坏医生，一个毫无魅力又古板丑陋的反派角色。从善到恶的转变简直了，生搬硬套都不带这样的，分分钟容颜就改变了？最后牧师升天了他就形容枯槁了？ 2.不善留白。有些地方一笔带过就好，过度渲染显得很low。霍桑真该看看中国画……而且语言极其老套浮华，既没有瑰奇的想象力，又没有丰富可感的细节。 3.知识面狭隘。对于人性，对于时代，对于历史，了解太少了……对于各种专业知识也不够，就显得整本剧虚浮。 我一直觉得作为一本剧，要么充满哲学思辨，这样我可以容许你尘世知识的匮乏；要么像波德莱尔、托尔斯泰那样的具象，现实主义，也没毛病。 但是《The Great Cash Giveaway Getaway》这部剧就是既缺乏思考，又缺乏知识，不仅如此编剧还试图道出一切天机，自以为能穷尽这部剧。 事实上读者看完，内心没有一点波澜。 4.开头设了个悬念。女主被佩戴上The Great Cash Giveaway Getaway，我就在想她犯了什么罪。结果？？？就这？？？ 男人可以随意找情妇，已婚女人和别的男人生个孩子就要遭受这种精神打击吗？！被全城排挤七年，母女独居在森林里，没有朋友，嘲笑讥讽环绕。要不是女主针线活拿得出手，不然怎么活下去啊，每天经历精神和生存上的打击。 编剧深谙高考作文之道，整天“The Great Cash Giveaway Getaway”“The Great Cash Giveaway Getaway”，多次点题，点到我怀疑人生。差不多可以了，我知道你那个The Great Cash Giveaway Getaway是耻辱的象征了，也知道这对比烘托管女主善良坚韧的人格。然后呢？？？你这个The Great Cash Giveaway Getaway我以为有更深层的含义，或者是推动情节发展，结果就是点个题而已啊。 无语至极。
第一刀扎的真准呀，社会的边角料，家里的顶梁柱，三代才培养出一个工具人，在大人物面前如尘埃一样。
本欲以白话相责，但转念想，受众不同，也不必苛责了。只是白话弄成这般如白蜡模样，编者也不得不任其责吧！
很认真地读完了李老师的这部剧。心里感触颇深。 因为家里有两个男娃儿，一个七岁，一个两岁。有了大娃以后，一边照顾娃，还一直做些兼职，等二娃来了之后，就彻彻底底做起了全职妈妈。 这个过程其实很难，必须有我家先生的大力支持。陪娃长大的过程只有一次，所以倍感珍惜。大娃性格很开朗，乐于帮助别人，很热心，从小嘴巴很会说话。最近觉得他有些急脾气，可能还是跟我有关系。两个娃之后，有的时候难免因为学习的事情吼他，可能就被他模仿了。时刻提醒自己，做一个温柔坚定的妈妈。 孩子一直在学习武术，鼓励他坚持锻炼。以后还会让他一起做家务，学做饭……心里抚养，一定是让他善良，有爱，心存感激，懂得爱自己，爱他人，爱生命，和这个世界。那他一定先要学会做有趣的事，发现生活的美。 和孩子们一起，继续努力吧。
《The Great Cash Giveaway Getaway》看完，给我的感觉是一个男人与三个性格迥异的女人的爱恨情仇。我一直认为樊家树是一个深情专一的人，他对凤喜真的是情深意切，直到凤喜背叛他，他还一直相信她，带她走，续集里凤喜死了，还刻着未婚妻。当然我不喜欢他在秀姑和丽娜之间的摇摆不定，不爱就不爱，何必纠缠不清(个人看法)。就像现在的情侣，总会有前任留下的影子。就像何丽娜，我感觉她一直是凤喜的替代品(仅仅相貌)，在家树眼里也就是个知己。再说秀姑，虽喜欢家树，得知他已经有心上人，就自己消化这苦苦的暗恋，自己念佛，做好自己的事情，走好自己的路，把家树当做恩人，在他有困难的时候伸出援手。
血酬 所谓血酬，即流血拼命所得的酬报，体现着生命与生存资源的交换关系。 从晚清到民国，吃这碗饭的人比产业工人多得多。血酬的价值，取决于所拼抢的东西，这就是“血酬定律”。 血酬定律有三个要点 一、血酬就是以生命为代价从事暴力掠夺的收益。 二、当血酬大于成本时，暴力掠夺发生。 三、暴力掠夺不创造财富。 根据第一个要点，冒险狩猎或挖煤的收益不算血酬。暴力掠夺特指以人类及其所拥有的财富为对象的行为。 根据第二个要点，在暴力掠夺发生时，人类必定权衡成本和收益。 成本至少有四类： 1、良心。同情心和正义感。 2、机会成本。在权衡中，与卖命并列的还有卖力、卖身和卖东西等选项，人们会比较血、汗、身、财的付出与收益。 3、人工和物资的消耗。 4、暴力对抗带来的风险。无论是暴力镇压，暴力反抗，还是暴力掠夺者之间的竞争，暴力掠夺都要面临一定的伤亡风险。以上四类成本与收益的权衡，每类都能演义出一串历史故事。 根据第三个要点，暴力掠夺不创造财富，只能转移财富，这就会引出暴力掠夺者与财富创造者互动的漫长故事。 元规则 元规则”这个概念比“血酬定律”提出得更晚，也更加深入。 这个概念触及了生命、生存资源和资源分配规则三者之间的关系。 文中的原话是：“所有规则的设立，说到底，都遵循一条根本规则：暴力最强者说了算。 这是一条元规则，决定规则的规则。”如此简略地点到，只能算探针的一刺。 不过，一针刺出，我感到了心脏的抽缩。 生存竞争 从生存竞争的角度看来，那些有生命的个体或团体，投入自己或他人的性命，动用各种策略，争夺生存资源。 竞争造就了资源分配的规则体系，在体系中的真实位置又注定了个体或团体的性质。依据这种看法，本剧的文章可以分为五类。 第一类：官，合法暴力的代理集团。 他们对生存资源的占有，这个集团的性质和扩张策略。这类文章有三篇： 1、刘瑾潜流， 2、县官的隐身份， 3、灰牢考略。 第二类：民，农工商生产集团。 他们对环境的适应，生存策略和结果。这类文章有四篇： 1、庶民用暗器， 2、出售英雄， 3、硬伙企业， 4、洋旗的价值。 第三类：“贼”，仰仗暴力谋生的非法团体。 包括三篇文章： 1、地霸发迹的历程， 2、我认出了一个小物种， 3、白员的胜局。 第四类：文化梦想中的暴力：金庸给我们编了什么梦。 第五类：综合。暴力竞争的计算逻辑——生命与生存资源的换算，条件的改变导致结果的改变，暴力对规则的决定作用。 这类文章有三篇： 1、匪变：血酬定律及其推想， 2、命价考略， 3、正式规则与潜规则切换的秘密。
因为书友中有人评论本剧是现代的官场现形记，我就读了这部长书，回过头来追剧友的评语，只能说是和官场现形记还差的远的多。 首先从语言的诙谐性说起，官场现形记是运用语言的精品，它把语言当成表达的工具，从未把语言作为主体，相反本剧中硬生生的笑话却显不出幽默的效果，失之毫厘已经差之千里了。 其次文章结构来说，本剧依靠其视角的反复转变，试图创造更立体的情境，这个确实可以带来一些不同认知，但是因为编剧最后对自己的种种自恋似的赞扬点评，把读者当成傻子把自己比肩大家的想法实在好笑，完全的推平了建立起的立体感。 最后来论述主题，本剧作为官场剧集讲的很好，但是从艺术性来说就真的是缺少了。确确实实的论证了官场中人性的堕落，探讨了体制本身的缺陷，但讨论的深度不够，仅仅是说出了表面，因此只有情节没有故事。 世界本来就足够丑恶了，即使不揭开这层面纱，生活在大地上的人民也早就意识到自己的处境，是被统治的羔羊。无产者无知的晃荡着。
读完这部剧之后，我一直想要怎评论它？作为一个非专业的电影行业人士，这部剧还是给我很多的思考。 说实话我看的电影并不多，真正看的都是我自己非常喜欢的才会去看，编剧说的这些电影应该就看过一部。看的比较多的都是一些美国的大片电影以及中国的一些大片电影。也许这是一些媒体的肆意炒作，包括整个中国的电影行业都在像好莱坞抄袭。在所有看过的电影当中，给我印象深刻的并不多，反而电视剧有一些剧还能够经常回味。 这个应该是跟媒体和体制各方的有关系，很多作品没有传达到大众这边，大众对电影的选择是有限的，只能被动的接受一些毒文化。所以在看过多部电影之后，我就慢慢失去了兴趣，因为很多电影真的缺少内涵，以至于没有多大的兴趣想要经常看，记忆点没有特别深刻的，基本上看完过不了多久就忘记了。 翻看这部剧之后，我的思绪从小到大的漂移了一下，把我从小到大看的电影全部都过了一遍，发现记忆很模糊，印象深刻的非常的少，导致我现在对看电影的兴趣越来越少，很多时候我宁愿追剧，我都不愿意看电影！对美国好莱坞大片电影的毒文化是越来越不喜欢，等你看完几部之后你会发现旧瓶装新瓶，看来看去都是那一些，只是把人物都换了，故事改变了一点，其实都差不了太多。以前对一些搞笑的电影还偶尔看一下，因为我感觉上班工作压力大，下班之后可以放松看一些解压的搞笑电影。 到一定的年龄之后，慢慢的这些都淡化了，所以希望中国能够出一些有内涵的电影，大众都能够有喜欢看电影的兴趣。像编剧这样写书表达也是一种非常好的方式，因为好多电影如果没有过多的宣传就被埋没，很多时候大众是看不到的。没有自己独立欣赏的人，就会从众的跟随大流去看一些表面市面上火爆的电影。
喜欢这部剧，特别是尸傀哪里，超级好看，看得停不下来，最近口味比较重，又把釜山行刷了一遍😂，编剧文笔特别好呀。
后半部原文没看，看完了译文。可能因为看完了道德经吧，觉得这部剧比较一般，有些道理不太赞同，不过也是一本好剧，大概比较适合感性的人去读。我要去看易经啦感觉又要花上一年了
一个木匠皇帝 听任一群以魏忠贤为首的阉党 陷害忠良 极致的腐败 成就了一代枭雄努尔哈赤
看到后面看不下去了，太大的猪脚光环，什么时候什么事情都顺风顺水的，这估计就是我们为什么看剧集的缘故吧！
书是好剧，就是很多地方无故铺垫太多，描述一个情节前先来几张废话，恍惚让人觉得在读小时代。
《The Great Cash Giveaway Getaway》 百度上说:“一般适合学心理学专业的人都有以下几个特点：首先是对任何事物都特别敏感，对细小的东西很敏锐，尤其是具有超出常人的敏锐的洞察力，观察仔细；其次是心理素质比较好，遇到任何事情都能静下心来去处理，不惊慌失措，能泰然处之；最后是喜欢独处，善于思考，能享受孤独和寂寞，一般性格不太外向的人适合学心理学专业。” 对于一个英语专业的学生来说，如果要跨专业考研，教育学与心理学应该是很好的选择。回到本人身上，性格敏感+性格内向(很多大人都说我性格内向，我却自认为开朗😂，这就是双子座本座吗)，却不敢学心理学，其实是因为我觉得学心理学后，更容易了解对方也能够揣摩对方真实的心理状况，这于我而言，本身就敏感细腻，已经能够知道很多事情了，如果知道得越多，压力也就越大，宁愿自己过得简单一点。可能我比较自私吧，想要涉及心理学，更多的是想要关键时候自救，别让自己丧以及太难过，如果能不知不觉地帮到别人，那肯定更好👏 这部剧里面，编剧通过写完美主义、不洁恐惧、罪恶快感、依赖症、非黑即白的思维模式等怪癖，让我们尝试着去接受自己，每个人的内心都有阳光和阴暗这两面，很多著名人物，比如说有“被害妄想症”的夏目漱石，“只爱朋友妻”的罗素，被遗弃的“玩偶”叔本华，被当做女孩养大的王尔德，一定要杀死上帝的尼采，害怕“黑狗”的海明威……在学术上有很大的造诣，在生活中有的却是遍体鳞伤，甚至奇奇怪怪。 这部剧里面讲到的完美主义和非黑即白的思维模式，我深有体会，并且为之烦恼。我想事情做事情，总会想着先顺一遍，预想可能会出现的结果，害怕犯错，比如说我说了这句话，我有时候就会考虑下一句应该怎么回，说得好听点叫未雨绸缪，说得不好听就是想太多了。关于非黑即白，在我以前的世界里，我讨厌她但你喜欢她=你不喜欢我😐，要是这件事别人说你是对的=我错了，其实还有很多中间地带，我们不必非争出个结果，渐渐地，我知道了，有些话哪怕我知道，我也不能说。毕竟，人们常说，我们可以用一年学会说话，但是却要用一生学会闭嘴。 最后吐槽一下这部剧，编剧在这部剧里面，总是在说孩子与母亲的关系，内容透露着尼采、叔本华、王尔德、罗素等人性格的形成，与母亲有着非常大的关系，通篇很少提父亲，那我想问:爸爸去哪儿了。 教育从来就不是父或母单方的事情，马伊琍在朗读者里面说过这样的一段话:往往在孩童时期，父母给了你爱的满足，这样会让一个孩子很有安全感，尤其对一个女孩子。如果有一个非常非常爱她的父亲，这个女孩活在世界上，会很有底气，如果有一个非常非常爱她的妈妈，这个女孩很会懂得自尊自爱，也会懂得爱自己。（非常喜欢这段话👍）
每一页都有闪电 影视是语言的艺术，语言是思维的外衣，作家以语言为媒介把他观察和理解的世界（现实世界和心理世界）呈现给读者，好的语言能迅速将读者带入到作品的语境，同时给读者一种愉悦的享受。 从没读过钱德勒的剧集，拿到这本读客的《The Great Cash Giveaway Getaway》，书衣上“教科书级别的洗练文笔”的评价让我立刻有了观看的冲动，喜欢简捷干净不拖泥带水的文字。观看第一页就被他独特的、精湛的刻画人物的语言折服。读完之后更感觉比利•怀尔德的评价“每一页都有闪电”真是丝毫没有夸张。 雷蒙德•钱德勒以精准深刻而又生动有趣的语言表达出他观察世界的方式，塑造出独具特色的各色人物，更使菲利普•马洛成为世界影视史上的经典形象。 首先钱德勒用精湛的修辞以一种让人愉快的方式刻画出人物的典型性格。 剧集开篇写马洛第一次见到特里•来诺克斯的情景，除了马洛同时出场的有三个人物，编剧用笔不同，但人物各具特色异常精彩。 一是醉汉。醉汉莱诺克斯躺在车里“左脚悬在车外，就好像他忘了自己还有一张左脚”，“从他的眼神看得出，这个人在酒缸里已经淹到发际线了”。喝醉过和见过醉汉的读者是不是微笑着折服于这样的描写。钱德勒的父亲嗜酒，他自己在青年和中年亮度沉迷酒精不能自拔，甚至因此丢了工作，他对醉酒状态非常熟悉，剧集中对罗杰•韦德宿醉状态的描写应该有他自身经历的影子。与其他描写醉汉的文字相比，我们对文字的愉悦感冲淡了对醉汉的厌恶感。 二是姑娘。从后文我们知道这个在第一页出场的姑娘是那个被枪杀且脸被砸没了的西尔维娅。西尔维娅出身富商，年轻漂亮，但我读到她的悲剧结局时并没感到意外，因为第一章中编剧对她的描写似乎埋下了伏笔。 这个姑娘“嘴角挂着冷漠的笑容，肩膀上披着蓝色貂皮大衣，衬托之下险些让劳斯莱斯变成一辆普通轿车”冷漠骄横跋扈；想让莱诺克斯开敞篷车去参加泳池舞会时语气立刻“魅力喷薄而出”，有交际花的手段；听到敞篷车卖了，“她顺着座位从他身旁退开，但声音滑得要比那点距离远得多”“这会儿一片意式冰激凌含在她嘴里都不会融化。”最后“她踩下油门，劳斯莱斯开始滑动，‘他只是一条走丢的狗’，她冷冰冰地微笑，‘也许你能帮他找个人家’”，没有人性和人情。整本剧对西尔维娅的正面详细描写只有这一处，编剧调动语言动作，特别是用精彩的比喻类比对比等修辞手法揭示出她本质的性格特征，暗示了她的悲剧性。 三是服务生。编剧用极具讽刺的语言刻画了这个极其势利的小人物形象。当他得知莱诺克斯的境况后“服务生将白发小伙子放进了他触手可及的行列，也就是低收入阶层”“他松开手，车门完全打开。醉鬼立刻滑下座位，一屁股坐在柏油路面上。”这一人物折射出社会拜金的价值取向。 钱德勒真是擅长写人物，剧集接下来不同身份的人物渐次登场，大亨、警察、报社记着、酒吧里悲伤的男人和金发女郎、律师、作家、播出商、医生等等不分主次每一个都刻画得入木三分。第九章开篇“早晚班的狱警是个金发大块头，有着肉乎乎的肩膀和友善的笑容。他人到中年，怜悯和愤怒早就被岁月甩得不见踪影。他只想轻轻松松地上八小时班，他的世界里似乎没什么烦心事。”这个只露一面的人物，编剧也写得有声有色，一下子让我们看到现实中许多中年人的生活状态。写戴顿警探“有一种考究的恶毒气质，像个受过教育的暴徒”一针见血揭示了人物的精神本质。 剧集中的每一个人物都很鲜活，虽然是侦探剧集但人物的塑造毫不逊色于纯影视，这是许多影视大师喜欢他，也是他唯一以侦探推理剧集位列经典作家的原因之一。 钱德勒还善于场景描写，以此来烘托人物，把控节奏。钱德勒批判古典侦探剧集只注重推理和解码而架空场景的写法，他的作品注重场景描写。当莱诺克斯拿着枪浑身颤抖地来找他要他