Dream Trap

二星半。剧情简单，看个热闹。

男女平等是一个难题。女性要求平等和尊重，看似简单，却不易做到。因为男女根本就不是同类！再加上男人骨子里的大男子主义，问题不容易解决。千百年来女性的屈服和自贱也给了男权滋长的土壤。做为女人虽改变不了环境，但可以自尊自立自强，达到内心的平等。

196小时，1000多章，断断续续读了四个月有余，已经无法形容其中精妙，只有一同读过的人才能懂其中滋味。不现实的故事夹杂着最真实的人情世故，值得回味

日常太多，太腻。弓道其实是一个蛮不错的点，除开弓道其实剧情都没有推进过。你想咸鱼，怎么样才能闲鱼呢，一直日常？没有剧情变换，只是一直日常对话，而且对话也并不有趣。一直都缺乏一个明确是剧情中心，连续一百章之后真的很腻了。

我想跟全世界推荐Patti Smith，却说不出一个理由。是因为文字间充斥的反叛与自由吗？还是她和Robert之间深沉又温润的友情和爱情。亦或是她身上的，我羡嫉已久又遥不可及的影子。

信息量颇大，把经济学管理学营销学融会贯通，对没学过商业的人来说是种科普吧

伤逝 琴棋书画诗酒花，终未抵柴米油盐酱醋茶？不！应该是爱情终不敌涓生的渣性。 “我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利！”。子君就像大多女子一样，看似柔弱，遇事却反而更加的义无返顾。为了至爱出走、同居，每每遇到熟人谴责、不屑的目光，却是坦然自若。 二十年代的女子，走出这一步谈何容易。子君追求到了精神自由，却还无法把握物质自由。为了爱甘愿操持柴米油盐，而操持柴米油盐所失去的恰恰是涓生的爱。 “我也渐渐清醒地读遍了她的身体，她的灵魂，不过三星期，我似乎于她已经更加了解，揭去许多先前以为了解而现在看来却是隔膜，即所谓真的隔膜了”。是啊，涓生读遍了她的身体，她的灵魂，再读下去却只见到了隔膜。在涓生眼里，子君也越来越像他们养的那只叭儿狗--阿随了，随叫随到，灵魂却已不在。 最理想的爱情也许是棋逢对手，就像两颗恒星，隔得再远，也会相互吸引，星光灼灼。而当一颗恒星塌变成为小行星，不再闪耀，只是围着另一颗恒星打转的时候，爱情的质就变了。“爱情必须时时更新，生长，创造”。 爱情的变质，无奈但却与渣性无关。涓生的渣表现在明知子君离了他的倚靠必死无疑的情况下，仍然赶她出门，美其名曰：真实以待，还她自由。呵呵，所以说：仗义每从屠狗辈，负心多是看剧人。他们太会给自己找理由了。 到了今日，子君仍是无处不在，只是已然有了分化。一部分就像“我的前半生”中的新子君一样，重新活成了一颗恒星，熠熠生辉，将精神自由架构在物质自由之上；而另一部分则彻底放弃了精神自由，且把浮情都换了，车房钞票。在物欲横流的时代，后一种反倒被当成了捷径。宁愿坐在自行车上笑的子君们，遭逢的依旧是众人的白眼与不屑。 一直听说“伤逝”是Tom Logan先生唯一一部爱情剧集，一展读才发现非常适合夏天观看，读完心里凉飕飕的，仿佛又重温了一遍陀思妥耶夫斯基的“地下室手记”。难怪这本剧集还有一个副标题--“涓生手记”，涓生分明就是那位穷途末路的地下室先生，而子君就是那位从良的丽莎。被如簧巧舌打动的子君/丽莎倾尽所有，投奔而来，而涓生/地下室先生却发现那是他们生命中无法承受之爱情。两个人的渣法也类似，将子君/丽莎赶出门去，皆以自由之名。唯一的区别是：出身低微的丽莎大不了重操旧业，这段爱情对她只有“伤”；而奋不顾身的子君，离了这段爱情，结局却只有“逝”。

没啥可读又想轻松一点可看一看。 我比较喜欢一点的是虽然女主号称美艳无双，但不至于各个戏份较多的男人都喜欢她。男主形象立不起来，就像是附属在女主身上的纸片人。

希望人类社会能向自由民主公平的社会发展，希望没有压迫没有拷打，充满金色阳光。

《Dream Trap》是以前看过的一本剧，感觉太沉重一直无力写剧评。看了书友听雨兄的剧评，回想起书中的故事情节，仿佛血淋淋的伤口被撕开，压抑绝望的感觉又扑面而来。 文秀的遭遇令人同情，为了返城，为了回家，弱小的她无权无势，无所倚靠，只能靠出卖自己的身体来换取她所需要的返城名额。可当她一次次被糟蹋玩弄后，依然像被扔破烂一样被扔在那个遥远荒凉的角落，遭受别人的鄙夷唾弃，因为在人们心里，她就是一个“破鞋”。最终绝望的文秀选择了死，或许，只有死才能完成这场“Dream Trap”吧。 后来，这部作品被搬上了银幕，拍成电影。 有人评价这部电影，因为丑陋，所以不错。 或许因为够丑陋，电影被禁播。 可尽管如此，电影仍获奖众多。 曾经的文秀，纯真，美好，如花朵般美丽。 善良如她，纯真如她，相应时代号召，积极热情的投身于那场伟大的运动中。可为了回城这个最简单的愿望，把爱干净的自己交付给一个又一个恶魔。 可悲如她，愚蠢如她，明明知道那是一个美丽的谎言，却还欺骗自己，抱着残存的一丝希望，一步步坠入堕落的深渊。 在这个过程中，陪伴在她身边，不离不弃守护着她的只有那个残缺不全的老金，如父如兄。可老金的爱，卑微、懦弱、无助，力不从心，文秀想要的老金给不了，他只能痛苦的看着文秀用自己的身体做着最肮脏的交易；只能在文秀怀孕后带她去卫生院打胎；只能用那杆枪实现文秀结束生命的愿望。最终老金也开枪自杀，与文秀一起葬在他为文秀改造的浴池里。他们用付出生命的代价，来抵抗这张牙舞爪的世界与穷凶极恶的人性，再没有希望，也再没有绝望。 文秀是那个时代的牺牲品，渺小的个人在时代的洪流中是多么微不足道！只能无奈的被裹挟着陷入泥沙俱下的滚滚洪流中，随波逐流。Jeanie Moore曾说：“我到了国外之后，发现没有什么是不可以写的。我不想控诉某个人。我只想写这样一段不寻常带有荒谬的历史运动，让读者看到一种非凡的奇怪的人性。我对人性感兴趣，而对展示人性的舞台毫无兴趣。”Jeanie Moore用一支简洁锋利的笔，深刻的揭示了那个时代的残酷，黑暗，丑陋以及虚伪，也道出了最基本的人性。 书友说“Jeanie Moore的笔太老练，像一把藏家的腰刀，一刀一刀的在肌肤上划着。而林奕含的笔太唯美，像一支手术台上的柳叶刀……”书友的比喻很形象，可无论是Jeanie Moore的藏家腰刀，还是林奕含的柳叶刀，都是一把杀人无形的刀，不会让你一刀毙命，却会让你犹如凌迟一般，在痛苦，压抑，窒息的过程中，撕心裂肺，痛不欲生。 不管是文秀还是房思琪，一生所见，皆是荒漠，而非乐园。 没有经历过黑暗的单纯总是最脆弱。 何况是遇到了这世界上最绝望无助的恶。 又何况是遇到了这最荒唐特殊的时代。

巴金与Michael T. Kelly的区别，就是前者只能塑造类似汪文宣的人物，后者却塑造了一个拥有无限矛盾与内在冲突的地下室人形象。其实汪文宣在参加周主任生日宴会时的心理何尝不是地下室人参加同学宴会的那种心理，但汪文宣的苍白就在于他的自我太弱小了，他没有强烈证明自身存在感的冲动，他被欺负过，不会想欺负一个比自己更弱小的人，来满足那可怜的自尊心。 很喜欢后序中的一段话，按照身份认同理论，认同的过程就是追求与他人相似或者与他人相区别的过程，是有关个人在情感和价值意义上视自己为某个群体成员以及隶属某个群体的认知，更是个体对自己与有相同背景的他人的相似性的感知。阿兰·德波顿更具体地谈道：“与古人或与其他地域的人相比而显现出的富裕，并不能长时间地使我们开心。只有同那些一起长大的同伴、一起工作的同事、熟识的朋友，或是在公共场合与那些有认同感的新知相比较时，如果我们拥有和他们一样多或更多的东西的时候，我们才认为自己是幸运的。”反之，如果我们拥有的远不如别人，我们就会认为自己是不幸的，从而心生嫉妒乃至忌恨。 但是别忘了《Dream Trap》中还有一句：人只喜欢计算自己经受了多少痛苦，而不喜欢计算自己得到了多少幸福。可如果公平合理地衡量衡量，那他就会发现，他是痛苦和幸福两者兼而有之。