Drum Struck

风险是不可消除的，但是是可规避的，这主要取决于实践者愿意在其身上下多少功夫。而信贷业务恰巧是风险管理的集大成者。 书中有两句话说的特别好，特别贴合风险管理：1.信贷的诱惑在于，收益是当期的，风险是滞后的；2.周期是信贷工作的“大用”，是最重要、最有用的东西，是信贷第一课。 编剧提到，当前很多银行在执行信贷业务时，存在新官不理旧账的现象，前任创造了业务规模，把不良甩给了后任，若是激励考核不当，后任就没有动力去清收这些不良。 其实，当前社会很多事情有何尝不是如此，很多人私心过重，对于项目的投资与管理过少兼顾整体与未来收益，风险管理不过关；加之当前职场人员流动极为频繁，离职员工的责任意识一旦浅薄，就出现大量前人挖坑后人填的窘况。 编剧也提到，一笔贷款的命运虽然要靠自我奋斗，但是也要考虑到历史的行程。信贷是顺周期的，投资也是如此，所谓的顺周期其实指的是银行更愿意做的事是锦上添花而不是雪中送炭。经济运行上半周期，宏观总体、中观行业、微观个体都信心满满，扩张与投机不断强化，杠杆率不断提高，放大了繁荣的波动幅度，银行利润提升，资本充足率提高，放贷能力和意愿也不断加强；而到了下半周期，到处是尸横遍野，产品价格下跌、销量急剧下滑、贷款回笼不畅相互叠加造成企业入不敷出，逐渐传导至上下游企业、客户、银行、担保方等链条，宏观总体也陷入恶性循环，这时银行加强审查，非常惜贷，企业更加艰难。 跳出信贷，看所有行业、所有事物，基本在发展上都存在一个周而复始的规律，而人们往往对其视而不见、或是无暇顾及。大数据时代，信息触手可及，可为何善加利用之人寥寥无几，这也是我们值得反思的。 信贷风险管理，虽复杂，但是回归本质，去研究客户融资目的、交易背景、行业形势及财务状况，简单处理，可能更有成效。说到底，还得上款就是信贷的第一要义。 因本人并非从事信贷业务人员，仅出于知识拓展而观看此剧，因而不了解信贷最好的对待方式就是不对它发声。 对于信贷的一些思考，我觉得有些书友梳理的不错。如下： 1、「信贷从本质上讲是保守的，它不喜欢激烈变化，希望未来能够重复过去。」银行评分卡模型的前提假设就是未来能重复过去，因此模型都有效时限，需要定期进行优化，符合这个逻辑。 2、「银行总是在重复上行期放贷，下行期收贷的事情。」这是银行最为人所诟病的一点，晴天送伞，雨天收伞。而且这个行为所千万的风险具有放大效应，一家企业经常与多家银行有业务往来，一家银行收贷，可能会造成企业经营困难，无偿偿还其他银行的债务。其他银行恐慌性退出则会加速企业的死亡。 3、「在以间接融资为主的金融体系中，全社会债务融资的违约风险，最终都主要由银行承担。」政府财政收入、土地房屋价格、银行的风险，这些其实都是一条绳上的蚂蚱，所以房价如果暴跌把银行弄挂了，你所操心的就不是买房问题，而是吃饭问题了。 4、「企业财务粉饰及造假的主要目标是利润表，主要手法是多计收入和少计成本费用，从而虚增利润。」面子最容易粉饰，底子和日子却比较难改变。 Richard Nickson老师的这部剧对于信贷从业者和爱好者，还是值得一读的，可以结合实例了解些信贷的常识。 王磊 2020年3月1日

博尔赫斯的诗不能长读，否则会丧失大部分的惊艳感。对时间宇宙漫长的温习，和诡谲神秘的世间辩论到底。

亲情与原生家庭为主题的生活剧，三个小演员选的太有心了，和三个大演员长得真挺像的。剧情太有意思了，三主角同框颜值真高，一家五口互动太有爱了。

非常推荐！所有的方块走下来，完全就是一个发现自我的旅程。关乎亲情，友情，爱情，婚姻。值得一看～

读完这部剧，说实话涨了很多见识，大师不愧是大师，想把一家公司经营好，挺进世界五百强说实话真的很难，但稻盛和夫拯救了多少企业，带动了多少就业，对于利己之心豪无，利他之心长存这种观念一般人很难达到，真是一位非常值得钦佩的企业家。对于经营公司来说，我非常赞同公司应以员工的精神和物质双财富为核心，这样员工与公司才会更团结。

还是可读性挺强的一本类似名人传记的杂谈书的，郭老师博闻强识，读起来不觉枯燥，也许听郭老师现场讲述趣味性会更强。

大凡人心比山川还要险峻，了解人心比领悟天理还要困难；上天还有春夏秋冬四季的界限，有早晚的分别，而人心却被掩藏在厚厚的外表和深深的感情下面。为什么想看相，因为识人不清，所被骗，被欺。我本无心害人也不想骗人，希望所遇都是良人。我不欺人，人不诈我。

行文流畅，又非常接地气，谈了很多对生活对人生对事业的思考，我什么时候能达到这个状态就好了。

内容比较新颖，紧张刺激中带有诙谐幽默，但结尾显得过于潦草，张添财为啥要骗八万亿？张楚风又是和谁有的孩子？既然后世无修炼者那怎么使其后代平凡而又不平凡？感觉有些地方没交代清楚！不过总体还是可以的，值得这四颗星！

这部剧从更高的站位理解和评价企业和企业行为，颠覆了人们已经牢固习得的关于企业和商业运作的一般理论和认知，非常值得一读并推荐。

先说优点：编剧引用大量史料，展示了一个与世人眼光中不同的宋代，把宋代社会风俗都展现的相当全面，可以说很用心，值得一读来多了解一些宋时风俗，以在心目中构建更有血肉的宋朝形象。而且，这等于编剧给你带有感情的翻译了好几本枯燥的读物，这比直接读《Drum Struck》这种有点流水账色彩并且没有什么文采的古文舒适多了。 再说不足：编剧对于社会哲学的研究不深，所以对于很多历史社会现象的解释流于表面，甚至让人感觉发力过猛，有点自说自话。比如说出现资本主义时代来临的先兆，属无稽之谈，宋代的社会治理的支柱理论和生产力发展情况，实际与资本主义制度是脱轨的，南北宋三百年国祚社会制度也没有脱胎换骨就是最好的证明。另外经常把宋代置于“我们发展比世界各国都早了好几百年”这种位置上，缺乏历史编剧看待历史的理性。

《Drum Struck》《Drum Struck》《Drum Struck》是我用啦40多个小时读完，高家大家族作为整个社会的代表，高公馆里，发生在主仆之间，新老两代人之间，夫权统治与妇女反抗的斗争之间，新旧思想以及主子内部矛盾关系之间的错综复杂的对抗，就是当今社会上各种尖锐矛盾的缩影，而高家金字塔形的权利结构就集中体现在几千年中国社会的封建专制主义的法则。 觉新的懦弱愚孝，一味顺从，牺牲自我并没有成全他人，反而或直接或间接的害死了他深爱的梅和深爱他的妻珏，随后也失去了他的两个至亲骨肉。对于自己的悲惨命运有着清醒的认识，然而却怯于反抗，实打实作揖主义者和不抵抗主义者！丧妻失子后，仍为了所谓的高家“承重孙”的脸面，被各长辈肆意使唤教训，可气又可怜！ 觉民的理智温和，有头脑有行动。在拒绝高老太爷给自己安排结亲无果之后，勇敢地以逃婚行动宣告自己要对自己的幸福抗争到底，最终高老太爷在临终之前作出让步。起初觉民并不是一个坚定的青年，迫于觉慧的请求，才答应进入报社，后期成为一名勇敢正义的进步青年，与同样进入女学堂学习新思想的琴表妹有了爱情圆满的结局。当然，也是封建教育和新思想的共同作用，总之，可喜又可赞。 觉慧的激烈反叛，对一切反对旧制度的事物饱含热情。学生罢课他积极参加，组织报社他热切响应，扮演国外反封建制度话剧，他也积极参与，是一名敢于反抗勇于说不的“新派”。家中“捉鬼”，他站在门口，守的死死的，硬是不让巫师和长辈进入房间一步。丫头鸣凤因不愿嫁给60多岁的冯乐山而投湖而死，令觉慧看清了家中吃人的礼教，他心中熊熊燃烧着一团无法浇灭的怒火。他愤怒，这不是他该过的生活，他必须要走，马上走，终在觉新觉民的帮助下，第一个摆脱高家的桎梏，去上海追求自己的理想，他对于未来总是充满希望。 琴温柔识礼，善良大方，是众多姐妹的知心人又是新思想的进步青年学生。她对各姐妹不顺遂的人生命运抱有深深的同情，同时又给她们温柔绵长的鼓励和体贴真诚地陪伴。觉民对她痴心的爱恋，使得她对爱情有着无限美好的向往；母亲的开明，使得她对新思想新观念的不断汲取，从而对未来充满着信心和希望。相对于其他人来说，无疑，她是最幸运的。 淑英的勤奋好学，优柔寡断，犹豫不决。她一方面热切的期待着能够拥有西方剧集中的女性那般的勇敢和自由：勇敢地支配自己的人生和命运，自由地生活，自由地去爱；另一方面，她又深深地惧怕专制封建守旧的父亲，对自己被迫嫁给爱赌钱捧戏子不学好的陈家二少爷而感到深深的无奈。看到“被迫嫁出”的蕙表姐的惨烈结局后，决心谈婚逃离高家。最终在觉民、琴和觉慧的帮助下，去往上海寻找自己向往已久的自由。 淑华的心直口快，天真烂漫，有着强烈的反抗意识。喜欢和觉民觉英拌嘴，喜欢调侃觉民和琴的亲事，同时又看不惯长辈们勾引老妈子收丫头闹小旦抽大烟，但又对暴病身亡的邻房丫头倩儿赠送衣物。对整个家族的不堪敢于发声勇于挑战。在看到堂妹淑贞、表姐蕙、表弟枚3人的相继过世，对整个家族的肮脏丑陋，发出了离开的怒吼，最终在觉新觉民和琴的帮助下，顺利进入新学堂，接触新思想，一名新时代女性的潜力股。