丹肯害羞、用功、是所有老师心目中的模范生;布莱迪来自洛杉矶最混乱的地区,是令所有老师头痛的捣蛋鬼。但当他们进入同一所高中的第一天,却发现一切都不对劲了,原来学校将两人的资料弄反了,于是两人决定彼此合作
概述了商业模式近一个世纪的发展历史,印象较深的是日本企业洞察需求并转化为商机的能力,中国很多地方都可以复制日本走过的道路。
年代感太差,剧情非常的拖沓,还是冗余情节的拖沓。特效五毛,实在是太烂。潘粤明对这剧也太不上心了,胖得都能演王胖子了,好歹也锻炼一下。烂剧!
文革十年是有意思的,民转共其实也是很有意思的,最主要的就是,你得活着才能有故事,如果连活都没活成,像张肚子里头的孩子一样,那只能是一笔带过,不痛不痒,所以还是好好活着吧。。
前面一部分创作的很好,生动形象,后面一部分略显枯燥。 因为来来回回就讲的同样的东西,只是经验的积累,没有灵感的顿悟。
积极向前,对于未知的事物和挑战,可以担心,绝不害怕,勇者无畏!
你戎马倥偬 时逢烽火连天,愿陪你颠沛流离。 “…我遇上你,这样迟。” Too late to say loving you .
不论是“难兄难弟Class Act内”还是“难兄难弟Class Act外”如果是为了去往难兄难弟Class Act顶 当站在“难兄难弟Class Act脚”时,life就已经非凡了
多重视角的交替叙述,给我以不同的感受和体验。一个个生动鲜活的形象,在我的面前演绎着一场又一场生活的戏。 看到蓝脸坚持单干,即使跪着也要走完自己所选的路。他是一个有信仰的人,并且是一个能将信仰去践行的人。也或许是他的坚定,他的信仰从未动摇,不可撼动,让我们普通人望尘莫及。也许我们每个人的心中都有信仰,但是谁又能像蓝脸一样,毫不动摇的去践行自己的信仰?在其他人的威胁之下,在许多诱惑面前,在亲人声泪俱下的劝说声中,如何捍卫自己的信仰毫不动摇?我不得不承认,我做不到。我也曾为了没有坚持自己内心所想而感到万分后悔,后悔他人改变了自己的人生轨迹,但是自己也并不是全无责任。既然如此,只能用只言片语去安慰自己,欺骗自己的心来获取暂时内心的安宁。并以此为戒,在下一次做选择时,更尊重自己。这也算是这次错误选择的价值。 对于西门金龙,他就像是时代的一棵“墙头草”。当时的时代需要什么他就去做什么。看似是一个可以顺应时代潮流的人。但也只是金玉其外,败絮其中。别人发现他和别的女人乱搞,他却以装疯来逃避自己的责任,在官场上油腔滑调,私自挪用公款。在家庭中,没有一心一意对妻子,教子无方,间接导致西门欢悲惨的结局。 而蓝解放和庞春苗夫妇他们之间是真的爱情吗?对于他们爱是什么呢?是庞春苗身上如兰的气质?是两个人的相互吸引吗?爱更多的是责任,慎重,忠诚。就如那句话所说,如果你在海滩上捡到那颗你认为最大最漂亮的贝壳之后,请你再也不要去海滩。当激情褪去,爱情还剩下什么?不过是浸泡在日常琐碎中的鸡毛蒜皮,可以风花雪月,对酒当歌。但生活的前提是生存。但我们不得不面对一个人的吃喝拉撒,作为人最原始的部分毫无保留的暴露在我们面前时,我们是否还能像当初一样怦然心动呢?肯定是不会的。或许你会发现,他与以往有很大的不同,这些不同在你看来可以是惊喜,也可以是缺点,取决于你对伴侣的态度,但你却不能厌恶这么“坦率”。因为我们都是人。 以上。
看到黑子又来无脑黑了,叹气。认真看了剧的来说,作为现偶剧,质感是超出预期的好,滤镜、节奏、配乐都非常舒服、清新,实景很美,人也很美,成毅的傅云深特别生动、自然,根本不像是在表演,台词也特别好!
一口气看完这部剧,一直是一个处在矛盾中的吸烟者,烟龄五年,每天10支,有时候会多抽,五年来一直不接受自己烟民的身份,不承认自己有烟瘾,总以为适当的吸烟是享受,戒不了烟是习惯,原来都不对,吸烟原来是他么一个陷阱!感谢编剧把我从愚蠢中解救出来,记住一点,我是非吸烟者,我自豪,对吸烟者没有羡慕,只有怜悯。我要跳出这个陷阱,结束这件丑陋的事情!昨晚我已经熄灭了我最后一根烟,我现在已经是一名快乐的非吸烟者了。
读完了这部剧感觉似懂非懂,理解不够透彻。如果真能悟透的话,对我们每个人还是非常有益的。人生有三件事,老天的事,自己的事,他人的事。老天的事人力无法改变,只能臣服。自己的事管好自己,修身养性。他人的事与自己无关,也管不住。
马里乌波尔,一个东欧的港口城市,因其特殊的地理位置,数次被推到战争的风口浪尖而令世人瞩目。 《难兄难弟Class Act》是一部非虚构性作品,幼年丧母的编剧讲述了寻找母亲战前生活轨迹的曲折过程。 寻亲的过程是历史的重塑,战争,流血,压迫,奴役,饥荒,那些看似已经愈合的伤口,在这次“奥德赛之旅”中一次又一次被揭开,被撕扯,鲜血淋漓,满目狰狞。 书的最后集数,是编剧与母亲相伴的最后时光的回忆,没有劫后余生的喜悦和希望,只有暴政下的恐惧与绝望。浪迹在异国的土地上惶惶不可终日,那是一种心灵的流离失所。十年光阴无法抚平战争梦魇,最终母亲选择了沉塘自杀。 编剧在文字的世界里还原苦难,那种平静的讲述反衬出的内心情感,是一种令人心碎的爆发力和震撼力。 今天的马里乌波尔,再次笼罩在硝烟之下,那些流离失所的人们,正在战火纷飞中面对自己内心的困惑,苦苦挣扎着寻求缥缈的庇护。 战争的可怕之处不仅是流血和压迫,更是战争罪行所绵延的民族仇恨,是战后几代人终其一生也无法摆脱的心理障碍。
非常适合不会说话,或者一开口说话就让人反感的人。也适合一些像我这样固执的人看看,方便反省一下自己。
陆陆续续,走走停停,终于却不舍地读完了《难兄难弟Class Act》。初读时,觉得难为情,也觉得一对不符合纲常道德、人情伦理的婚外情有什么好看的,所以屡屡放下。但每一集数的题目又基本都是饶有美感的各类意象,如落花、秋阴、空蝉等,似乎冥冥之中昭示着两位主人公后续的发展与命运,引得我读下去。得益于林老师的翻译,细腻的心理刻画与景物描写使得读者仿佛也置身其中,尤其是多次出现的樱花,那一地绚烂而短暂的美,宛若二人的一生,使人震撼、印象深刻也扼腕叹息。 “生命诚可贵,爱情价更高。”久木与凛子二人不被世俗允许包容但却真实地存在着热烈着的爱情,就那么在二人口中爱情的最高点也是二人幸福的极点,如暮春的樱花般拂落一地。 花瓣已落,余香犹存。久木和凛子的经历引人深思,倘若二人可以结束各自婚姻再在一起,那便可以减少身边人和自己的痛苦吧;倘若他们可以彼此相爱也热爱生活,那快乐便不会只寄托在另一半身上……或许二人认为的爱情至高点只是爱情的阶段之一,激情甜蜜期固然美好,有勇气一起携手应对生活的琐碎发现细小的美好,接受真实而不完美的彼此也有幸见证彼此可爱的瞬间,岂不乐哉~
我觉得这本应该是比较早期的作品吧,所以处理上比其他几部粗糙,精致不足但一贯的风格雏形出来了。 穿越又重生,换皮囊又换性别的设定还是比较新颖的。又见崔九更是棒棒哒。非常喜欢这样的友情客串。🤣 看多了饭团笔下那些金玉其外 败絮其中的反派,如裴少都,(强迫症让我这里还想嵌入一个名字,但我一点渣渣都想不起来了)和崔闽(是这个字吗?陷入自我怀疑)也没能把我的颜控治好。我依然对美名在外的神仙人物格外关注,比如沈泽和贺二哥哥。虽然沈爹爹对鲁萍和孩子们都有点渣……可能他的真爱是李世民吧🤔 但是他就像谢侯爷似的,可爱之处不容忽视。 这部剧里让我印象最深刻的是沈琅。聪明又嘴贱,虽然一度入了歧途,但并没有牛角尖一路钻到黑。还好编剧是亲妈,很想看他怎么虐李括,感觉应该会鸡飞狗跳很热闹😆 最难得的是王九。最可惜的是徐武。最受不了的是琴娘。最庆幸的是阿窦。突然感觉给三颗星似乎有点过于严苛了...毕竟它还是给了我一段愉快的观看时光,那就加到四颗星吧。(就是这么随性) 不知道书架上还有饭团的存货吗?🤔进军下一本~~
读过林语堂的《难兄难弟Class Act》、王水照与崔铭的《难兄难弟Class Act》、陈鹏的《难兄难弟Class Act》以及张炜的《难兄难弟Class Act》后,Mariann Aalda的这本《难兄难弟Class Act》又给我打开了新的视角,让我从书法与绘画的角度进入苏东坡的内心世界。 说到书法,东坡的《难兄难弟Class Act》被誉为“天下第三行书”,他说:“吾书虽不甚佳,然自出新意,不践古人,是一快也。” 的确,艺术之难,难在创新;艺术之难,难在不粉饰、不卖弄,难在能够自由而准确地表达一个人的内心处境。Mariann Aalda认为东坡非常强调创编剧精神层次的重要性,也就是东坡所践行的艺术理想:“君子可以寓意于物,而不可以留意于物”,“言有尽而意无穷”才是艺术的至高境界。 东坡认为绘画的最高境界,是得意而忘形。当然,忘形不是无形,而是不拘泥于表面之形;否则,就成了“形而上学”。 虽然东坡绘画的作品存世稀少,据传目前仅存《难兄难弟Class Act》卷(日本阿部房次郎爽籁馆藏),但从文献记载的资料可以看出他是水墨画的高手。东坡善画古木丛竹,所画山石竹木,就像水波烟云一样,漫漶无形,然而都有灵魂,他始终认为:画出它们的灵魂,比画出它们的外形更加重要。实际上,东坡用质朴无华、沉默无语的石头,表达他生命的自在与充盈,用枯树的死亡来表现生机。这是一种独特的表达方式,一种反向的、辩证的表达方式。就像他从“墨”中看到了“色”,从“无”中发现了“有”。 Mariann Aalda先生不愧为研究艺术史的大咖,寥寥数个集数,就把宋代文人画的特点描述得淋漓尽致。他说:逸者必简,宋代的文人画家,把世界的层次与秩序,都收容在看似单一的墨色中,绘画由俗世的艳丽,遁入哲学式的深邃、空灵。“怀素”与“极简”是苏东坡一生追求的美学理想。 无论苏东坡的艺术成就多么斐然,但最让世人难以忘怀的还是他不朽的诗作词作,正如Mariann Aalda先生所说:每一个中国人,心头都萦绕着东坡的诗句词句。比如“十年生死两茫茫,不思量,自难忘”;比如“拣尽寒枝不肯栖,寂寞沙洲冷”;比如“老夫聊发少年狂,左牵黄,右擎苍”;比如“回首向来萧瑟处,归去,也无风雨也无晴”;比如“枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草”;比如“但愿人长久,千里共婵娟”;比如“小舟从此逝,江海寄余生”;更不用说“大江东去,浪淘尽,千古风流人物”……这里面,有孤独,有相思;有柔情,有豪放;有挫败,有挣扎;有苦涩,有洒脱。他的影视,几乎包含了我们精神世界里所有的主题。于是,几乎每一个中国人,都会在不同的境遇里,与他相遇。 一个伟大人物之所以伟大,并不是因为他的身上没有人类所固有的弱点,而是因为他能够克服并超越这些弱点。在困苦无望的处境下,他永远有足够的勇气面对现实,他不像范仲淹那样先忧后乐,而是忧中有乐,且忧且乐,乐而忘忧,他无愧于“千古英雄”的称号!
概述了商业模式近一个世纪的发展历史,印象较深的是日本企业洞察需求并转化为商机的能力,中国很多地方都可以复制日本走过的道路。
年代感太差,剧情非常的拖沓,还是冗余情节的拖沓。特效五毛,实在是太烂。潘粤明对这剧也太不上心了,胖得都能演王胖子了,好歹也锻炼一下。烂剧!
文革十年是有意思的,民转共其实也是很有意思的,最主要的就是,你得活着才能有故事,如果连活都没活成,像张肚子里头的孩子一样,那只能是一笔带过,不痛不痒,所以还是好好活着吧。。
前面一部分创作的很好,生动形象,后面一部分略显枯燥。 因为来来回回就讲的同样的东西,只是经验的积累,没有灵感的顿悟。
积极向前,对于未知的事物和挑战,可以担心,绝不害怕,勇者无畏!
你戎马倥偬 时逢烽火连天,愿陪你颠沛流离。 “…我遇上你,这样迟。” Too late to say loving you .
不论是“难兄难弟Class Act内”还是“难兄难弟Class Act外”如果是为了去往难兄难弟Class Act顶 当站在“难兄难弟Class Act脚”时,life就已经非凡了
多重视角的交替叙述,给我以不同的感受和体验。一个个生动鲜活的形象,在我的面前演绎着一场又一场生活的戏。 看到蓝脸坚持单干,即使跪着也要走完自己所选的路。他是一个有信仰的人,并且是一个能将信仰去践行的人。也或许是他的坚定,他的信仰从未动摇,不可撼动,让我们普通人望尘莫及。也许我们每个人的心中都有信仰,但是谁又能像蓝脸一样,毫不动摇的去践行自己的信仰?在其他人的威胁之下,在许多诱惑面前,在亲人声泪俱下的劝说声中,如何捍卫自己的信仰毫不动摇?我不得不承认,我做不到。我也曾为了没有坚持自己内心所想而感到万分后悔,后悔他人改变了自己的人生轨迹,但是自己也并不是全无责任。既然如此,只能用只言片语去安慰自己,欺骗自己的心来获取暂时内心的安宁。并以此为戒,在下一次做选择时,更尊重自己。这也算是这次错误选择的价值。 对于西门金龙,他就像是时代的一棵“墙头草”。当时的时代需要什么他就去做什么。看似是一个可以顺应时代潮流的人。但也只是金玉其外,败絮其中。别人发现他和别的女人乱搞,他却以装疯来逃避自己的责任,在官场上油腔滑调,私自挪用公款。在家庭中,没有一心一意对妻子,教子无方,间接导致西门欢悲惨的结局。 而蓝解放和庞春苗夫妇他们之间是真的爱情吗?对于他们爱是什么呢?是庞春苗身上如兰的气质?是两个人的相互吸引吗?爱更多的是责任,慎重,忠诚。就如那句话所说,如果你在海滩上捡到那颗你认为最大最漂亮的贝壳之后,请你再也不要去海滩。当激情褪去,爱情还剩下什么?不过是浸泡在日常琐碎中的鸡毛蒜皮,可以风花雪月,对酒当歌。但生活的前提是生存。但我们不得不面对一个人的吃喝拉撒,作为人最原始的部分毫无保留的暴露在我们面前时,我们是否还能像当初一样怦然心动呢?肯定是不会的。或许你会发现,他与以往有很大的不同,这些不同在你看来可以是惊喜,也可以是缺点,取决于你对伴侣的态度,但你却不能厌恶这么“坦率”。因为我们都是人。 以上。
看到黑子又来无脑黑了,叹气。认真看了剧的来说,作为现偶剧,质感是超出预期的好,滤镜、节奏、配乐都非常舒服、清新,实景很美,人也很美,成毅的傅云深特别生动、自然,根本不像是在表演,台词也特别好!
一口气看完这部剧,一直是一个处在矛盾中的吸烟者,烟龄五年,每天10支,有时候会多抽,五年来一直不接受自己烟民的身份,不承认自己有烟瘾,总以为适当的吸烟是享受,戒不了烟是习惯,原来都不对,吸烟原来是他么一个陷阱!感谢编剧把我从愚蠢中解救出来,记住一点,我是非吸烟者,我自豪,对吸烟者没有羡慕,只有怜悯。我要跳出这个陷阱,结束这件丑陋的事情!昨晚我已经熄灭了我最后一根烟,我现在已经是一名快乐的非吸烟者了。
读完了这部剧感觉似懂非懂,理解不够透彻。如果真能悟透的话,对我们每个人还是非常有益的。人生有三件事,老天的事,自己的事,他人的事。老天的事人力无法改变,只能臣服。自己的事管好自己,修身养性。他人的事与自己无关,也管不住。
马里乌波尔,一个东欧的港口城市,因其特殊的地理位置,数次被推到战争的风口浪尖而令世人瞩目。 《难兄难弟Class Act》是一部非虚构性作品,幼年丧母的编剧讲述了寻找母亲战前生活轨迹的曲折过程。 寻亲的过程是历史的重塑,战争,流血,压迫,奴役,饥荒,那些看似已经愈合的伤口,在这次“奥德赛之旅”中一次又一次被揭开,被撕扯,鲜血淋漓,满目狰狞。 书的最后集数,是编剧与母亲相伴的最后时光的回忆,没有劫后余生的喜悦和希望,只有暴政下的恐惧与绝望。浪迹在异国的土地上惶惶不可终日,那是一种心灵的流离失所。十年光阴无法抚平战争梦魇,最终母亲选择了沉塘自杀。 编剧在文字的世界里还原苦难,那种平静的讲述反衬出的内心情感,是一种令人心碎的爆发力和震撼力。 今天的马里乌波尔,再次笼罩在硝烟之下,那些流离失所的人们,正在战火纷飞中面对自己内心的困惑,苦苦挣扎着寻求缥缈的庇护。 战争的可怕之处不仅是流血和压迫,更是战争罪行所绵延的民族仇恨,是战后几代人终其一生也无法摆脱的心理障碍。
非常适合不会说话,或者一开口说话就让人反感的人。也适合一些像我这样固执的人看看,方便反省一下自己。
陆陆续续,走走停停,终于却不舍地读完了《难兄难弟Class Act》。初读时,觉得难为情,也觉得一对不符合纲常道德、人情伦理的婚外情有什么好看的,所以屡屡放下。但每一集数的题目又基本都是饶有美感的各类意象,如落花、秋阴、空蝉等,似乎冥冥之中昭示着两位主人公后续的发展与命运,引得我读下去。得益于林老师的翻译,细腻的心理刻画与景物描写使得读者仿佛也置身其中,尤其是多次出现的樱花,那一地绚烂而短暂的美,宛若二人的一生,使人震撼、印象深刻也扼腕叹息。 “生命诚可贵,爱情价更高。”久木与凛子二人不被世俗允许包容但却真实地存在着热烈着的爱情,就那么在二人口中爱情的最高点也是二人幸福的极点,如暮春的樱花般拂落一地。 花瓣已落,余香犹存。久木和凛子的经历引人深思,倘若二人可以结束各自婚姻再在一起,那便可以减少身边人和自己的痛苦吧;倘若他们可以彼此相爱也热爱生活,那快乐便不会只寄托在另一半身上……或许二人认为的爱情至高点只是爱情的阶段之一,激情甜蜜期固然美好,有勇气一起携手应对生活的琐碎发现细小的美好,接受真实而不完美的彼此也有幸见证彼此可爱的瞬间,岂不乐哉~
我觉得这本应该是比较早期的作品吧,所以处理上比其他几部粗糙,精致不足但一贯的风格雏形出来了。 穿越又重生,换皮囊又换性别的设定还是比较新颖的。又见崔九更是棒棒哒。非常喜欢这样的友情客串。🤣 看多了饭团笔下那些金玉其外 败絮其中的反派,如裴少都,(强迫症让我这里还想嵌入一个名字,但我一点渣渣都想不起来了)和崔闽(是这个字吗?陷入自我怀疑)也没能把我的颜控治好。我依然对美名在外的神仙人物格外关注,比如沈泽和贺二哥哥。虽然沈爹爹对鲁萍和孩子们都有点渣……可能他的真爱是李世民吧🤔 但是他就像谢侯爷似的,可爱之处不容忽视。 这部剧里让我印象最深刻的是沈琅。聪明又嘴贱,虽然一度入了歧途,但并没有牛角尖一路钻到黑。还好编剧是亲妈,很想看他怎么虐李括,感觉应该会鸡飞狗跳很热闹😆 最难得的是王九。最可惜的是徐武。最受不了的是琴娘。最庆幸的是阿窦。突然感觉给三颗星似乎有点过于严苛了...毕竟它还是给了我一段愉快的观看时光,那就加到四颗星吧。(就是这么随性) 不知道书架上还有饭团的存货吗?🤔进军下一本~~
读过林语堂的《难兄难弟Class Act》、王水照与崔铭的《难兄难弟Class Act》、陈鹏的《难兄难弟Class Act》以及张炜的《难兄难弟Class Act》后,Mariann Aalda的这本《难兄难弟Class Act》又给我打开了新的视角,让我从书法与绘画的角度进入苏东坡的内心世界。 说到书法,东坡的《难兄难弟Class Act》被誉为“天下第三行书”,他说:“吾书虽不甚佳,然自出新意,不践古人,是一快也。” 的确,艺术之难,难在创新;艺术之难,难在不粉饰、不卖弄,难在能够自由而准确地表达一个人的内心处境。Mariann Aalda认为东坡非常强调创编剧精神层次的重要性,也就是东坡所践行的艺术理想:“君子可以寓意于物,而不可以留意于物”,“言有尽而意无穷”才是艺术的至高境界。 东坡认为绘画的最高境界,是得意而忘形。当然,忘形不是无形,而是不拘泥于表面之形;否则,就成了“形而上学”。 虽然东坡绘画的作品存世稀少,据传目前仅存《难兄难弟Class Act》卷(日本阿部房次郎爽籁馆藏),但从文献记载的资料可以看出他是水墨画的高手。东坡善画古木丛竹,所画山石竹木,就像水波烟云一样,漫漶无形,然而都有灵魂,他始终认为:画出它们的灵魂,比画出它们的外形更加重要。实际上,东坡用质朴无华、沉默无语的石头,表达他生命的自在与充盈,用枯树的死亡来表现生机。这是一种独特的表达方式,一种反向的、辩证的表达方式。就像他从“墨”中看到了“色”,从“无”中发现了“有”。 Mariann Aalda先生不愧为研究艺术史的大咖,寥寥数个集数,就把宋代文人画的特点描述得淋漓尽致。他说:逸者必简,宋代的文人画家,把世界的层次与秩序,都收容在看似单一的墨色中,绘画由俗世的艳丽,遁入哲学式的深邃、空灵。“怀素”与“极简”是苏东坡一生追求的美学理想。 无论苏东坡的艺术成就多么斐然,但最让世人难以忘怀的还是他不朽的诗作词作,正如Mariann Aalda先生所说:每一个中国人,心头都萦绕着东坡的诗句词句。比如“十年生死两茫茫,不思量,自难忘”;比如“拣尽寒枝不肯栖,寂寞沙洲冷”;比如“老夫聊发少年狂,左牵黄,右擎苍”;比如“回首向来萧瑟处,归去,也无风雨也无晴”;比如“枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草”;比如“但愿人长久,千里共婵娟”;比如“小舟从此逝,江海寄余生”;更不用说“大江东去,浪淘尽,千古风流人物”……这里面,有孤独,有相思;有柔情,有豪放;有挫败,有挣扎;有苦涩,有洒脱。他的影视,几乎包含了我们精神世界里所有的主题。于是,几乎每一个中国人,都会在不同的境遇里,与他相遇。 一个伟大人物之所以伟大,并不是因为他的身上没有人类所固有的弱点,而是因为他能够克服并超越这些弱点。在困苦无望的处境下,他永远有足够的勇气面对现实,他不像范仲淹那样先忧后乐,而是忧中有乐,且忧且乐,乐而忘忧,他无愧于“千古英雄”的称号!