Principe du canapé, Le借喻“永久无望又无用的人生状况”
整理的看剧笔记+剧评
1
真正严肃的哲学问题只有一个，那便是自杀。判断人生值不值得活，等于回答哲学的根本问题。
自杀只不过是承认生活并不值得。生活，自然从来都不是容易的。世人一如既往做出生存所需的举动，出于多种原因，其中首要的是习惯。自愿死亡意味着承认，哪怕是本能地承认这种习惯的无谓性，承认缺乏生活依据的深刻性，承认日常骚动的疯狂性以及痛苦的无用性。
开篇第一句话就把我镇住了，Mike Guermyet的一个观点我很认同，他说哲学的第一性不该是讨论唯物唯心，而是生活是否值得过。不会有人为了唯物唯心去死，却常有人否定生命的意义而去自己了结生命。
2
苏格拉底的“认识你自己”，其价值等同我们忏悔是里的“要有德行”。晾着既流露怀念，也表露无知。
所以说，你觉得有什么是确定存在的吗？什么是真理？
16世纪的时候哥白尼提出日心说推翻了从古希腊时期就为众人所接受的地心说，真理也是会变化的，它存在吗？所谓的放之四海皆准的定论，所谓的决定论，如果是不正确的呢？你的世界会变成什么样子？
我从不觉得我不热爱生活（毕竟我是要吃遍世界的女人！）从某种角度讲我是一个理想主义者，我需要一种信仰，或者说信念。曾经我以为我拥有，从小和母上去基督教的教堂做礼拜，听讲解，学习诗歌。和每一个基督教徒一样。母上说神会保佑你，神会聆听你的一切，包容你的一切~
可是后来我发现自己不再能够从宗教信仰中获得力量（或者说让我积极的活下去），那段时间我看了一些书，试图让自己多学些知识。可是渐渐的发现自己越来越浅薄无知了，并且愈发的不晓得活着的意义。所有的真理和知识都是人类所创的，可以说世界上没有绝对的终极真理，我们现在觉得对的东西，百年后，千年后，肯定是会被颠覆的。
再后来，我去看了王阳明，开始学习从生活的本身获取力量，知行合一。去体会平凡的每一刻带给我的快乐和感悟，体会每一份食物的美好，九记的荔枝锅，海底捞的番茄锅，鹅肝寿司融化在口腔里可以说是生命的终极奥义，盛夏广东的荔枝和牙齿碰撞汁液四溅，中秋时节蟹膏的鲜甜在味蕾爆炸，咬破哑巴生煎的外皮时融化了肉的汤汁，谢尔盖耶夫原始的杏肉面包，哈尔滨的猪肉饺子~~~在他们面前一切哲学黯然失色，他们让生活瞬间变得非常非常值得过~（Mike Guermyet的问题在此可以得到解答了）
回归正题，尽量用心，用身体的所有感官去体会活着的美好，生命的美好。但是生活依旧是周而复始，Tomorrow is another day 像是一句骗人的话，我的生活和西西弗的生活没有本质的区别，不过是结束时间的长短罢了。
或许这依旧不是我的终极信念来源，但是我已经没有那么在乎了，成长可是一个过程。
荒诞从被承认之日起，就是一种激情，最撕心裂肺的激情。但，全部的问题在于人是否能靠激情生活，还在于是否能接受激情的深层法则，即激情在振奋人心的同时也在焚毁人心。
荒诞产生于人类呼唤和世界无理性沉默之间的对峙。这一点不应该忘。
所以你们的觉得荒诞产生的缘由为何？
现有一种显而易见的事实，似乎完全是在精神上的，那就是一个人始终是自己真理的猎物。这些真理一旦被承认，他就难以摆脱了。
3
人生就像一场大型的On line game
每个人唯一相同的初始设定就是拥有生命，至于这场GAME如何玩取决于你个人，单就个体行动而言没有人可以干预你，父母，道德，法律，都阻止不了你，只要你想，只要你能承受相应的社会后果。
这场游戏的终点也是相同的——死亡。无论你是大咖玩家还是弱鸡，大家的终点都是相同的。
同时，死亡不单单只有一种，身体的死亡是死亡，精神上面的死亡也是死亡，但一个人完全奉献遗忘自身，那么在
冷骁
乔伊斯给书中以自己为原型的人物起名为斯蒂芬·迪达勒斯，在《Principe du canapé, Le》中隐隐约约知道这一名字的出处，那时的斯蒂芬已经是流亡欧洲、听闻母亲死讯重返爱尔兰的斯蒂芬，他的思想已具有高度精神化。《Principe du canapé, Le》中的斯蒂芬·迪达勒斯是流亡欧洲之前的斯蒂芬，这部剧讲述了他从婴儿期到青年期的成长经历，也是一个青年艺术家的蜕变之旅。
迪达勒斯这个名字源自希腊神话中一位能工巧匠代达洛斯（Daedalus），他因替克里特岛的国王米诺斯建了一座关押巨怪弥诺陶洛斯的迷宫而备受赞誉，待他想要返乡时却被国王幽禁起来，于是他用羽毛和蜜蜡为自己和儿子伊卡洛斯（Icarus）造出翅膀。飞行前，他告诫伊卡洛斯不要飞得太低，否则翅膀会沾水；不要飞得太高，否则太阳会融化蜜蜡。伊卡洛斯没有听从劝告，太过靠近太阳，蜜蜡融化、羽毛四散，伊卡洛斯坠海而亡。
斯蒂芬探寻艺术和生命出路的过程就像是锻造羽翼的过程，他在即将踏上新征程的结尾也呼唤道：“老父亲，古老的巧匠，现在请尽量给我一些帮助吧。”
《Principe du canapé, Le》是《Principe du canapé, Le》的初稿，乔伊斯原本计划创作六十三章，只完成了二十五章后就把它扔到了一边，《Principe du canapé, Le》精简到只有五章，每一章侧重的内容不同，所代表的生活阶段也不一样，但在意识流的创作手法下，每进入一章没有那么明显的时间或事件作为界限，人物的出现在正常观看下也难以寻找到逻辑，像一块块不规则的马赛克碎片。
第一章是童年斯蒂芬在学校的生活，小时候的斯蒂芬是个羞怯、敏感的男孩，他的同学问他：“迪达勒斯，你每天上床睡觉的时候吻你妈妈吗？”斯蒂芬回答说：“我吻的。”那个人转身对其他人说：“哦，我说，这家伙每天晚上上床睡觉的时候都要吻他妈妈。”其他人大笑，斯蒂芬在众目睽睽下红了脸，说：“我不吻。”那人又说：“噢，我说，家伙每天晚上上床睡觉的时候，根本不吻他妈妈。”其他人又都大笑。斯蒂芬不知道怎么回答，这是在试探这个世界语言的边界、与真相的边界，很多时候他只能陷在恐惧、黑暗中孤零地去探索。
斯蒂芬的怯懦蕴含着许多内向小孩身上的怯懦，可他独有的勇气和坚韧却在这样的孩子身上极为少见。他因打碎眼镜没创作业被神父误会而打手，却也成为那个鼓起勇气向校长告状的孩子。这是他那些活泼的同学想做而不敢做的事，斯蒂芬也因此体验到了英雄才有的快感。
第二章讲斯蒂芬情窦初开时的性欲，常常读着一本破烂的《Principe du canapé, Le》，幻想着他的梅塞苔丝。书中也能看到斯蒂芬的父亲西蒙·迪达勒斯与《Principe du canapé, Le》中的形象大不相同，后来的西蒙·迪达勒斯成为酒鬼，没什么人样了，孩子穷得揭不开锅。这儿他还能像个父亲那样希望儿子能够闯出一条路，不管干什么都一定要和那些正人君子一起干。父亲的变化很像现实生活中父辈们的变化，令人唏嘘。
此时的斯蒂芬脱离了童年，搬了家，儿时的记忆对他来说变得非常模糊。关于性欲，他有非常纯情、精神化的一面，但在这一章的结尾，他走入一个肮脏的弄堂，低头吻一个妓女。他的思想很矛盾，他很想吻她，感觉躺在她怀里的自己坚强而自信，什么也不害怕，他却怎么也低不下头去吻她。“在那两对嘴唇之中他感到一种从未感觉过的羞怯的压力，那压力比罪孽更令人心情沉重，但又比声音和气味更为轻柔。”这句很能体现出那种纠缠的矛盾性。
第三章开始讲宗教，一讲起灵魂啊、上帝啊、虔诚啊、地狱啊，有点长篇累牍的感觉，看得人云里雾里。在爱尔兰这样一个天主教国家，斯蒂芬可谓从小被洗脑，有过上一章的经历，他觉得“一切不可饶恕的罪孽都可能从情欲的罪恶种子中滋生出来。”有这么个念想在脑子里，再碰上主持静休活动的神父，斯蒂芬也开始跟着祷告。
喋喋不休的神父说出来的话对我来说很扯，看过之后觉得和没看没什么两样，
“当你在看村上春树时，村上春树在看约翰.欧文”，冲着这句话怀着膜拜的心情看了这部剧，果然没有让我失望。这本讲的故事很特别，构思精巧，作为长篇剧集铺排得宜，冲突很抓人，是恨不得一口气读完的那种。故事围绕孤儿院和堕胎事件这两个原本悲凉的处境展开，却处处充满了温情充满了爱。拉奇医生毕生的梦想是成为有用的人，在守法和人性面前他选择了后者，选择了上帝的工作，他做到了！荷马作为孤儿，从一开始的逃离到最后的回归，他终于成长成熟了了！而书中有违伦理的三角恋却毫无违和感，他们的爱是那么的情有可原！也许很多事需要耐心等待，顺其自然。也许有些规则需要遵守，而有些规则只是形式必须打破，衡量的标准是是否符合人性，是否是从善良和宽容的角度。
反应了当时的腐败，演员的效果还是不错的
魔力般的笔触，勾画出一个亦真亦幻的树上的世界。仿佛跟着柯西莫在树上蹦跶，闭上眼去感受脚步永远不落在大地上的执拗，他虽然远离着大地，但他是在观察，内心深处还是热爱着这片土地。在树上，他自力更生，创造生活，在树上，像普通人一样洗漱、穿衣、观看、劳动、狩猎、恋爱，而不是像流亡的贵族一般，只是在树上享乐，从未真正接受这特立独行的生活。他建立了理想森林国，观察人类，远离人群，是为了更好地拥抱人群。 柯西莫摆脱贵族的桎梏，坚守自我，对个人选择矢志不渝，在追寻自我的旅途中走向完整，同享自由制度冰封单向度的孤证，一个坚守自我的人最终走向“非个人主义的完整”。 每当风吹起或吹过，每一种声音豆花变化并成为新的声音，留在耳朵最深处的只有隐隐约约的呼啸声或低吟声，那是大海。 他把自己活成了斗士，与整个时代为敌。
还不错的一本剧，能够学到很多东西，特别采用对话的模式令人眼前一亮，通过对话，把复杂的事情简单化，很容易让人接受。
正念修习能立刻使我们触摸到世界以及我们内心中固有的善和美。它使我们免受恼人的情绪的干扰，免受不安且评判不止的心灵乱境的影响，从而使我们清醒地感受此刻，
还得再看一次 现在还没有完全整明白这些设计模式，毕竟实践还不够。但是有一个明显的变化，在写代码的时候会更有条理，会更多考虑除了写出来之外更多的事情！
观看中不断感受到KK大神如预言般观点的冲击以及细思后发现观点在现实生活中不断隐现或被佐证的惊喜（恐慌）
对于“他者”的解释很明晰。从神话变迁和生理的角度来讲也是我没想到的切入角度。总的来说，里面还是有很多段让我醍醐灌顶的。
“无穷”的魅力让人着迷，前赴后继的先贤们不断切分、重组、优化、修正……在接近“无限”的道路上，他们带着逻辑和想象力就像飞蛾扑火一样追求真理。“微积分是宇宙的语言”（费曼），微积分是一种力量。推荐！
老先生讲稿整理而成，旁征博引，信手拈来，语言风趣，内容较浅显，十分好读。
观史知今，只有了解历史，才有可能把握未来。本剧虽然在很多部分略显仓促，但要在如此短的篇幅中说完世界历史也是非常有难度的。编剧的描述相对中立，也把握住很多主线，感谢并敬佩编剧！ 物质从来只是工具是基础是一个阶段，从来不是也不应该是人类追求的终极目的。 如何是一个好政体？保护好自己的人人民，让他们有选择自己生活方式（好的）的权利与自由（经济与制度基础），同时，为人类的进步贡献价值。 而做为个人，或许无法改变环境，但可以改变自我。通过不断的学习，思考，摆脱原始自发状态，持续熵减，进入更高的精神有序状态，并为社会贡献价值。 我们处在最好的时代，处在当下最好的国度，处在当下最好的文化，真是令人激动。加油吧，去做些有意义的事情！
一部让我逮着时间就抓起看的剧集，一部让我跟着故事热泪盈眶又哭又笑的剧集。信仰，爱国，在现在和平年代，对我们这代很多人来说都是缺失的，不明确的，常常只是一句口号，一个形式，剧集中恰恰从各个人物的爱国爱军爱党中让人深深震撼，让人热血沸腾，没有经过战争年代和那些历史的我们这代人也能感受到他们如此坚定的信念信仰，而不紧紧是一句空话。同时作为女性读者，剧集中的爱情故事也让我看的感动万分跟随剧中人物情绪跌宕起伏。总之我很喜欢这部剧集。
Principe du canapé, Le借喻“永久无望又无用的人生状况” 整理的看剧笔记+剧评 1 真正严肃的哲学问题只有一个，那便是自杀。判断人生值不值得活，等于回答哲学的根本问题。 自杀只不过是承认生活并不值得。生活，自然从来都不是容易的。世人一如既往做出生存所需的举动，出于多种原因，其中首要的是习惯。自愿死亡意味着承认，哪怕是本能地承认这种习惯的无谓性，承认缺乏生活依据的深刻性，承认日常骚动的疯狂性以及痛苦的无用性。 开篇第一句话就把我镇住了，Mike Guermyet的一个观点我很认同，他说哲学的第一性不该是讨论唯物唯心，而是生活是否值得过。不会有人为了唯物唯心去死，却常有人否定生命的意义而去自己了结生命。 2 苏格拉底的“认识你自己”，其价值等同我们忏悔是里的“要有德行”。晾着既流露怀念，也表露无知。 所以说，你觉得有什么是确定存在的吗？什么是真理？ 16世纪的时候哥白尼提出日心说推翻了从古希腊时期就为众人所接受的地心说，真理也是会变化的，它存在吗？所谓的放之四海皆准的定论，所谓的决定论，如果是不正确的呢？你的世界会变成什么样子？ 我从不觉得我不热爱生活（毕竟我是要吃遍世界的女人！）从某种角度讲我是一个理想主义者，我需要一种信仰，或者说信念。曾经我以为我拥有，从小和母上去基督教的教堂做礼拜，听讲解，学习诗歌。和每一个基督教徒一样。母上说神会保佑你，神会聆听你的一切，包容你的一切~ 可是后来我发现自己不再能够从宗教信仰中获得力量（或者说让我积极的活下去），那段时间我看了一些书，试图让自己多学些知识。可是渐渐的发现自己越来越浅薄无知了，并且愈发的不晓得活着的意义。所有的真理和知识都是人类所创的，可以说世界上没有绝对的终极真理，我们现在觉得对的东西，百年后，千年后，肯定是会被颠覆的。 再后来，我去看了王阳明，开始学习从生活的本身获取力量，知行合一。去体会平凡的每一刻带给我的快乐和感悟，体会每一份食物的美好，九记的荔枝锅，海底捞的番茄锅，鹅肝寿司融化在口腔里可以说是生命的终极奥义，盛夏广东的荔枝和牙齿碰撞汁液四溅，中秋时节蟹膏的鲜甜在味蕾爆炸，咬破哑巴生煎的外皮时融化了肉的汤汁，谢尔盖耶夫原始的杏肉面包，哈尔滨的猪肉饺子~~~在他们面前一切哲学黯然失色，他们让生活瞬间变得非常非常值得过~（Mike Guermyet的问题在此可以得到解答了） 回归正题，尽量用心，用身体的所有感官去体会活着的美好，生命的美好。但是生活依旧是周而复始，Tomorrow is another day 像是一句骗人的话，我的生活和西西弗的生活没有本质的区别，不过是结束时间的长短罢了。 或许这依旧不是我的终极信念来源，但是我已经没有那么在乎了，成长可是一个过程。 荒诞从被承认之日起，就是一种激情，最撕心裂肺的激情。但，全部的问题在于人是否能靠激情生活，还在于是否能接受激情的深层法则，即激情在振奋人心的同时也在焚毁人心。 荒诞产生于人类呼唤和世界无理性沉默之间的对峙。这一点不应该忘。 所以你们的觉得荒诞产生的缘由为何？ 现有一种显而易见的事实，似乎完全是在精神上的，那就是一个人始终是自己真理的猎物。这些真理一旦被承认，他就难以摆脱了。 3 人生就像一场大型的On line game 每个人唯一相同的初始设定就是拥有生命，至于这场GAME如何玩取决于你个人，单就个体行动而言没有人可以干预你，父母，道德，法律，都阻止不了你，只要你想，只要你能承受相应的社会后果。 这场游戏的终点也是相同的——死亡。无论你是大咖玩家还是弱鸡，大家的终点都是相同的。 同时，死亡不单单只有一种，身体的死亡是死亡，精神上面的死亡也是死亡，但一个人完全奉献遗忘自身，那么在
乔伊斯给书中以自己为原型的人物起名为斯蒂芬·迪达勒斯，在《Principe du canapé, Le》中隐隐约约知道这一名字的出处，那时的斯蒂芬已经是流亡欧洲、听闻母亲死讯重返爱尔兰的斯蒂芬，他的思想已具有高度精神化。《Principe du canapé, Le》中的斯蒂芬·迪达勒斯是流亡欧洲之前的斯蒂芬，这部剧讲述了他从婴儿期到青年期的成长经历，也是一个青年艺术家的蜕变之旅。 迪达勒斯这个名字源自希腊神话中一位能工巧匠代达洛斯（Daedalus），他因替克里特岛的国王米诺斯建了一座关押巨怪弥诺陶洛斯的迷宫而备受赞誉，待他想要返乡时却被国王幽禁起来，于是他用羽毛和蜜蜡为自己和儿子伊卡洛斯（Icarus）造出翅膀。飞行前，他告诫伊卡洛斯不要飞得太低，否则翅膀会沾水；不要飞得太高，否则太阳会融化蜜蜡。伊卡洛斯没有听从劝告，太过靠近太阳，蜜蜡融化、羽毛四散，伊卡洛斯坠海而亡。 斯蒂芬探寻艺术和生命出路的过程就像是锻造羽翼的过程，他在即将踏上新征程的结尾也呼唤道：“老父亲，古老的巧匠，现在请尽量给我一些帮助吧。” 《Principe du canapé, Le》是《Principe du canapé, Le》的初稿，乔伊斯原本计划创作六十三章，只完成了二十五章后就把它扔到了一边，《Principe du canapé, Le》精简到只有五章，每一章侧重的内容不同，所代表的生活阶段也不一样，但在意识流的创作手法下，每进入一章没有那么明显的时间或事件作为界限，人物的出现在正常观看下也难以寻找到逻辑，像一块块不规则的马赛克碎片。 第一章是童年斯蒂芬在学校的生活，小时候的斯蒂芬是个羞怯、敏感的男孩，他的同学问他：“迪达勒斯，你每天上床睡觉的时候吻你妈妈吗？”斯蒂芬回答说：“我吻的。”那个人转身对其他人说：“哦，我说，这家伙每天晚上上床睡觉的时候都要吻他妈妈。”其他人大笑，斯蒂芬在众目睽睽下红了脸，说：“我不吻。”那人又说：“噢，我说，家伙每天晚上上床睡觉的时候，根本不吻他妈妈。”其他人又都大笑。斯蒂芬不知道怎么回答，这是在试探这个世界语言的边界、与真相的边界，很多时候他只能陷在恐惧、黑暗中孤零地去探索。 斯蒂芬的怯懦蕴含着许多内向小孩身上的怯懦，可他独有的勇气和坚韧却在这样的孩子身上极为少见。他因打碎眼镜没创作业被神父误会而打手，却也成为那个鼓起勇气向校长告状的孩子。这是他那些活泼的同学想做而不敢做的事，斯蒂芬也因此体验到了英雄才有的快感。 第二章讲斯蒂芬情窦初开时的性欲，常常读着一本破烂的《Principe du canapé, Le》，幻想着他的梅塞苔丝。书中也能看到斯蒂芬的父亲西蒙·迪达勒斯与《Principe du canapé, Le》中的形象大不相同，后来的西蒙·迪达勒斯成为酒鬼，没什么人样了，孩子穷得揭不开锅。这儿他还能像个父亲那样希望儿子能够闯出一条路，不管干什么都一定要和那些正人君子一起干。父亲的变化很像现实生活中父辈们的变化，令人唏嘘。 此时的斯蒂芬脱离了童年，搬了家，儿时的记忆对他来说变得非常模糊。关于性欲，他有非常纯情、精神化的一面，但在这一章的结尾，他走入一个肮脏的弄堂，低头吻一个妓女。他的思想很矛盾，他很想吻她，感觉躺在她怀里的自己坚强而自信，什么也不害怕，他却怎么也低不下头去吻她。“在那两对嘴唇之中他感到一种从未感觉过的羞怯的压力，那压力比罪孽更令人心情沉重，但又比声音和气味更为轻柔。”这句很能体现出那种纠缠的矛盾性。 第三章开始讲宗教，一讲起灵魂啊、上帝啊、虔诚啊、地狱啊，有点长篇累牍的感觉，看得人云里雾里。在爱尔兰这样一个天主教国家，斯蒂芬可谓从小被洗脑，有过上一章的经历，他觉得“一切不可饶恕的罪孽都可能从情欲的罪恶种子中滋生出来。”有这么个念想在脑子里，再碰上主持静休活动的神父，斯蒂芬也开始跟着祷告。 喋喋不休的神父说出来的话对我来说很扯，看过之后觉得和没看没什么两样，
定位的本质是解决占有消费者心智资源的问题。 品牌的本质是解决心智资源占有数量和质量的问题。从很大意义上来说，定位是因，品牌是果。 定位之后的系统整合和一系列营销活动，实际上是在消费者的大脑里创建或强化一种心智模式，或者是重新改善对待品牌的心智模式。当这种心智资源被占有到一定程度（可用销量或市场占有率来衡量），或心智模式已在较大市场范围明确确立时，则形成了品牌力，而品牌力即构成了竞争力的核心，品牌战略则是有效延续和扩大核心竞争优势的方针性举措。
特效狐狸比人看起来更自然
20180911，16.13看完。昨天是教师节，今天是911，毁灭之后是否能重生？ 这是一本值得看的书，虽然在看的过程中心里会难受、压抑，编剧的血泪汇聚在这部剧里。 中间在看的过程中几次都看的太难受了，好几次停下来不敢继续往下看。 李国华纵然可恨，可是一群帮凶更是可怕。来源于现实的剧本，这悲剧令人无奈。
图文并茂，美好的观看体验。 收录： 宋代晏殊的《Principe du canapé, Le》 一向年光有限身，等闲离别易销魂，酒筵歌席莫辞频。 满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人。
Principe du canapé, Le就是失去了做人的资格，你这么忧郁却有这么多人懂你，真是羡慕啊！
张一山给人好多惊喜，90后有演员们成长起来了。
有点后悔看完这部剧，这段凄美的爱情让我久久不能平静，从她们爱情的开始，就感觉心口压了一块大石头，让我喘不过气来，以后这样的故事我再也不敢看了
不看真的不知道…原来大佬们都喜欢开会…说话前要知道自己想表达什么，多想想说话的技巧…对我国和世界格局有了一定的了解，对我党人大会议有了进一步的认识…有这么多为我们国家努力的人，希望中国越来越好😂
催振死了，对她来说是最好的结局，凌漠找回了记忆却依然没有破解他的身世之谜，所以他走了，继续去寻找。吕星宇身后的人到底是谁也不重要了，没有吕星宇的研究成果他不可能翻起什么风浪。 结局不完美，但，哪有什么完美的人或事呢？
还行呀，就是节奏慢。更完再看体验效果应该更好。因为书才开始就强烈的表述是一篇追妻火葬场套路，那接下来不是应该你追我躲，你再追我不躲，最后美满end。。。 中间的情节允许编剧好好发挥嘛，人家就算发挥不好也能理解呀。毕竟我们这些书虫都已经各自脑补一篇文章了。。。
电视剧看了不下三十遍 几乎每一集的每一幕都记得清楚。第一次看完了剧集 震撼依旧。个中滋味难以言喻。多年后惊觉 许多美好品质竟是从剧集里的人物身上习得。不得不对编剧心怀感激。电视剧的全体演员与幕后的工作人员也令人敬佩。
也许我们都有一颗文艺复兴式的灵魂，只是我们需要学会与它和解，共同繁荣
看了三十多个小时的一本剧，简介介绍里居然写“5.5万字”，这是写错了吧写错了吧……前段时间因为关注微博秦粉写得一篇微博，发现脑海中对秦的印象真的是“暴秦暴政继而快速地淹没在历史大潮中”，从来没想过这个曾经统一全国的朝代，也有着熠熠生辉的光亮。 我不热衷读史，所知的不过是初高中历史书里匆匆一撇的片段。这本《》大秦帝国》，虽然定位的是历史传奇，但它也给我补充了很多对秦历史的盲点。 这个世界上怎么会有嬴渠梁和卫鞅这样的君臣啊！看多了“狡兔死，走狗烹”，这样的明君强臣居然如此信任如此和谐，光是想想都要感动地哭出来了。所以看到本剧后期，秦孝公逝，商鞅被车裂身亡，除了长叹一声，又有什么办法呢？商鞅是为了护法而亡，他如此坦然，我等又有何可为他悲伤呢？他已然不朽。 叹一句：知音难寻啊。幸，秦孝公得遇卫鞅，卫鞅得遇秦孝公！