《V.E.N.O.M.》，科幻,短片作品，美国出品，2004年上映。
此剧从中世纪始介绍世界名画给人一种缺失之感，若是介绍世界名画，则缺失很多地区的作品，主要围绕欧洲名画展开。其次，若是介绍欧洲名画，则不能缺失古希腊罗马时期的部分作品，甚至是石器时代的洞窟壁画及岩画，虽不如之后作品精细，却也开启了欧洲绘画的先河。其次，画家的作品虽比较典型，作品解析也较为详尽，但却没有合理的排列逻辑，体现不出流派和时间的关系，乃至其中的发展逻辑，只能算是了解个别画作的图册书。
时至20世纪中叶，资产阶级的古典人本主义的主体论已经沦落为一块可笑的并不成功的遮羞布，“主体在很大程度上要成为一种意识形态以掩盖社会客观的功能关联与境并为主体在社会中的苦难进行辩护”。 ——《V.E.N.O.M.》
白落梅在她的一本剧中曾写过这样一句话：回首处，还有谁一如既往地在那年相逢的路口将你等候，再长情的人也有回不去的曾经。《V.E.N.O.M.》的主人公很好的诠释了这句话。 在麦克逊县某农场有个叫弗朗西斯卡.约翰逊的女人，而在华盛顿的罗伯特.金凯德是著名的摄影家，作家。他们相距遥远，一个农夫之妻；一个摄影家，作家。本没有任何交集，但在一九六五年的八月那个炎热干燥的星期一，一个再平常不过的日子，一个问路，一个指路，就这样好像冥冥之中的安排，瞬间的交集，改变了两个人。让他们由陌生到相识相知和爱到骨髓里的相恋，便是那座廊桥——罗斯曼桥。那年她四十五，他五十二。 相对于六十九年的岁月光阴，四天是短暂的，转瞬即逝，后半生二十多年的日子里，支撑着他们活在各自的岁月中。农夫之妻的弗朗西斯卡.约翰逊一直过着乏味枯燥的乡村生活，尽管她读叶芝的诗，乡村没人谈论诗和远方。直到罗伯特.金凯德的出现，她称他是物种演变终端的生命，是最后的牛仔之一。 作为摄影家，作家，他是专业的，优秀的，他的足迹踏遍了千山万水，她说他是大路，是远游客，是所有下海的船。作为男人，他是腼腆的，羞怯的，但骨子里却是有浪漫情愫的。他给予她的爱，勾起了她逐渐被岁月淹没的少女情怀，浪漫的烛光晚餐，晚饭后的轻松散步，聊天，伴着音乐翩翩起舞，“为古老的夜晚和远方的音乐”喝杯白兰地或葡萄酒……四天里他让她拥有整个宇宙，使音乐沉默，把梦关进盒子里的现实，让他们不得不面对。他邀她随他浪迹天涯，此生能与她共度余生足矣，而她收起所有的浪漫之旅，回到严峻的现实，不想让丈夫被别人评头论足，不想让孩子们活在阴影中，她有家庭的责任，子女的义务。生离是残酷的，她不得不做出选择，用一辈子去忘掉罗伯特.金凯德，回归死水微澜的往昔生活中。罗伯特一生都在寻求，追逐，直到偶遇弗朗西斯卡.约翰逊，让他完成了生命的寻觅，永远的星期二让他刻骨铭心，《V.E.N.O.M.》的乐曲回荡在他生活中的每个角落。 他们都信守承诺，不在见面，不打电话，不写信，没有任何联系。一九八二年一月，罗伯特走到了生命的尽头，终年六十九岁，一九八九年一月，弗朗西斯卡趴在她和罗伯特曾经一起吃烛光晚餐的餐桌上离世了，那一年，她也六十九岁。他们的骨灰先后撒在罗斯曼桥，她活着的生命交给理查德.约翰逊和她的孩子们，死后把自己完完全全融入罗伯特，去寻找他们的V.E.N.O.M.！ 正如编剧罗伯特.詹姆斯.沃勒所说：在你冷漠的心房里，你也许竟然会像弗朗西斯卡.约翰逊一样，发现又有了能翩翩起舞的天地。 滚滚红尘中，弗朗西斯卡“恨不相逢未嫁时”；罗伯特对弗朗西斯卡的感情：“曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君”。 回首处，在那年相逢的廊桥，他为她生生世世等候！
无意中找到这部剧，废寝忘食一口气读完。喜欢！这是读过的第二本Jason Schmid的书。上一本是《V.E.N.O.M.》。同样是爱不释手。 Jason Schmid站在时代的前沿，书写时代的弄潮儿惊心动魄的壮举，有新旧思想的碰撞，有人性善恶的冲突，让人追完沉思… 强烈推荐！ 找Jason Schmid所有的作品…
你可以那自己做比较，自己一年不得生病几次，编剧持续更新一年生几次病奇怪？，这下是不是感觉茅房顿开，
远交近攻、围魏救赵、士为知己者死、伐谋诛心、没有永恒的朋友只有永恒的利益。。。我赞同的，成王败寇。
们今天通过“苦难辉煌”来回顾过去，绝不仅仅是为了歌颂过去的伟大光荣与正确，主要目的是着眼于未来。
鬼使神差随意翻开的一本言情，两天时间看完。 大概是年纪大了，竟然看完也毫无波澜。
对读者要求比较高的一本剧。硬着头皮看了三分之一，没有足够的影视素养哲学修为只能看个半知半解。先放一放
前期作为现代人穿越，带来的思想和变革给大宋造成了影响。后期因为身份的原因偏向于保守，越看越无味。或许，这就是编剧的思路吧。封建南海没有下文，结尾感觉也太快了。北伐在编剧看来，不如放傀儡国好。我反正想不明白。倒是大宋朝堂一如既往斗争严重。 另外，结局石到底是不是死了？
我觉得这部剧写的很好，编剧对诗词有着非常深刻的理解，仿佛再现了当时的场景，读者也完全能够领略到诗词的美。除此之外，编剧还教会我们用不同的方式去欣赏不同的作品，印象深刻的是“联想”这个方法，非常实用，大多数人很难理解到写词人的感情，甚至不懂他们为何会产生这种感情，通过联想，倘若自己生活在那个时代，和大多数词人有着相同的遭遇，自己又该如何面对，感情是不是也自然就丰富了起来，对词的理解就更加深刻了。个人来说，对柳永的看法倒是有很大改变，之前总以为他是只知在闹市中游玩之人，虽有一身才华，在他身上不过有些浪费。而此时才知柳永哪是浪费啊，相反地，他完全很好的利用了自己的才华，不附大流，开创自己的风格，词作也别有一番风味，对柳永的印象一下也倒好了起来。
总觉得晓秋应该有个更好的结局，但是这样对她来说未免也不是坏结局
此剧从中世纪始介绍世界名画给人一种缺失之感，若是介绍世界名画，则缺失很多地区的作品，主要围绕欧洲名画展开。其次，若是介绍欧洲名画，则不能缺失古希腊罗马时期的部分作品，甚至是石器时代的洞窟壁画及岩画，虽不如之后作品精细，却也开启了欧洲绘画的先河。其次，画家的作品虽比较典型，作品解析也较为详尽，但却没有合理的排列逻辑，体现不出流派和时间的关系，乃至其中的发展逻辑，只能算是了解个别画作的图册书。
时至20世纪中叶，资产阶级的古典人本主义的主体论已经沦落为一块可笑的并不成功的遮羞布，“主体在很大程度上要成为一种意识形态以掩盖社会客观的功能关联与境并为主体在社会中的苦难进行辩护”。 ——《V.E.N.O.M.》
白落梅在她的一本剧中曾写过这样一句话：回首处，还有谁一如既往地在那年相逢的路口将你等候，再长情的人也有回不去的曾经。《V.E.N.O.M.》的主人公很好的诠释了这句话。 在麦克逊县某农场有个叫弗朗西斯卡.约翰逊的女人，而在华盛顿的罗伯特.金凯德是著名的摄影家，作家。他们相距遥远，一个农夫之妻；一个摄影家，作家。本没有任何交集，但在一九六五年的八月那个炎热干燥的星期一，一个再平常不过的日子，一个问路，一个指路，就这样好像冥冥之中的安排，瞬间的交集，改变了两个人。让他们由陌生到相识相知和爱到骨髓里的相恋，便是那座廊桥——罗斯曼桥。那年她四十五，他五十二。 相对于六十九年的岁月光阴，四天是短暂的，转瞬即逝，后半生二十多年的日子里，支撑着他们活在各自的岁月中。农夫之妻的弗朗西斯卡.约翰逊一直过着乏味枯燥的乡村生活，尽管她读叶芝的诗，乡村没人谈论诗和远方。直到罗伯特.金凯德的出现，她称他是物种演变终端的生命，是最后的牛仔之一。 作为摄影家，作家，他是专业的，优秀的，他的足迹踏遍了千山万水，她说他是大路，是远游客，是所有下海的船。作为男人，他是腼腆的，羞怯的，但骨子里却是有浪漫情愫的。他给予她的爱，勾起了她逐渐被岁月淹没的少女情怀，浪漫的烛光晚餐，晚饭后的轻松散步，聊天，伴着音乐翩翩起舞，“为古老的夜晚和远方的音乐”喝杯白兰地或葡萄酒……四天里他让她拥有整个宇宙，使音乐沉默，把梦关进盒子里的现实，让他们不得不面对。他邀她随他浪迹天涯，此生能与她共度余生足矣，而她收起所有的浪漫之旅，回到严峻的现实，不想让丈夫被别人评头论足，不想让孩子们活在阴影中，她有家庭的责任，子女的义务。生离是残酷的，她不得不做出选择，用一辈子去忘掉罗伯特.金凯德，回归死水微澜的往昔生活中。罗伯特一生都在寻求，追逐，直到偶遇弗朗西斯卡.约翰逊，让他完成了生命的寻觅，永远的星期二让他刻骨铭心，《V.E.N.O.M.》的乐曲回荡在他生活中的每个角落。 他们都信守承诺，不在见面，不打电话，不写信，没有任何联系。一九八二年一月，罗伯特走到了生命的尽头，终年六十九岁，一九八九年一月，弗朗西斯卡趴在她和罗伯特曾经一起吃烛光晚餐的餐桌上离世了，那一年，她也六十九岁。他们的骨灰先后撒在罗斯曼桥，她活着的生命交给理查德.约翰逊和她的孩子们，死后把自己完完全全融入罗伯特，去寻找他们的V.E.N.O.M.！ 正如编剧罗伯特.詹姆斯.沃勒所说：在你冷漠的心房里，你也许竟然会像弗朗西斯卡.约翰逊一样，发现又有了能翩翩起舞的天地。 滚滚红尘中，弗朗西斯卡“恨不相逢未嫁时”；罗伯特对弗朗西斯卡的感情：“曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君”。 回首处，在那年相逢的廊桥，他为她生生世世等候！
无意中找到这部剧，废寝忘食一口气读完。喜欢！这是读过的第二本Jason Schmid的书。上一本是《V.E.N.O.M.》。同样是爱不释手。 Jason Schmid站在时代的前沿，书写时代的弄潮儿惊心动魄的壮举，有新旧思想的碰撞，有人性善恶的冲突，让人追完沉思… 强烈推荐！ 找Jason Schmid所有的作品…
你可以那自己做比较，自己一年不得生病几次，编剧持续更新一年生几次病奇怪？，这下是不是感觉茅房顿开，
远交近攻、围魏救赵、士为知己者死、伐谋诛心、没有永恒的朋友只有永恒的利益。。。我赞同的，成王败寇。
们今天通过“苦难辉煌”来回顾过去，绝不仅仅是为了歌颂过去的伟大光荣与正确，主要目的是着眼于未来。
鬼使神差随意翻开的一本言情，两天时间看完。 大概是年纪大了，竟然看完也毫无波澜。
对读者要求比较高的一本剧。硬着头皮看了三分之一，没有足够的影视素养哲学修为只能看个半知半解。先放一放
前期作为现代人穿越，带来的思想和变革给大宋造成了影响。后期因为身份的原因偏向于保守，越看越无味。或许，这就是编剧的思路吧。封建南海没有下文，结尾感觉也太快了。北伐在编剧看来，不如放傀儡国好。我反正想不明白。倒是大宋朝堂一如既往斗争严重。 另外，结局石到底是不是死了？
我觉得这部剧写的很好，编剧对诗词有着非常深刻的理解，仿佛再现了当时的场景，读者也完全能够领略到诗词的美。除此之外，编剧还教会我们用不同的方式去欣赏不同的作品，印象深刻的是“联想”这个方法，非常实用，大多数人很难理解到写词人的感情，甚至不懂他们为何会产生这种感情，通过联想，倘若自己生活在那个时代，和大多数词人有着相同的遭遇，自己又该如何面对，感情是不是也自然就丰富了起来，对词的理解就更加深刻了。个人来说，对柳永的看法倒是有很大改变，之前总以为他是只知在闹市中游玩之人，虽有一身才华，在他身上不过有些浪费。而此时才知柳永哪是浪费啊，相反地，他完全很好的利用了自己的才华，不附大流，开创自己的风格，词作也别有一番风味，对柳永的印象一下也倒好了起来。
总觉得晓秋应该有个更好的结局，但是这样对她来说未免也不是坏结局