菲利普·加瑞尔幼年时就移居英国,以英文创作,2017 获得了诺贝尔影视奖之前就莸奖无数。他的三部作品《Voyage au jardin des morts》1989 ,《Voyage au jardin des morts》1986,《Voyage au jardin des morts》1982 有一个共同的地方,都是从第一人称的视角回忆往事,以一种主观的,“不可靠的叙述”方式向读者展示了主人公的人生经历,有意地将现实中真实的一面扭曲或者遮掩起来,由读者自己去发掘和体会主人公和现实这两者之间的差距,从而达到对各种矛盾冲突的感悟。
这个编剧的创作风格给我留下深刻的印象,他讲述故事的能力很强,表面上虽然是唠唠叨叨没完没了,实际上如果稍微耐心一点读,很快就可以适应这种方式,最后会被他感动,不像有些作家,比如毛姆,从故事一开始就可以吸引读者的眼球,当然,这里绝对没有轻视毛姆的意思。
《Voyage au jardin des morts》以一个英国豪门大管家史蒂文斯先生的身份回忆了他在达林顿府尽心尽力服务三十余年的经历和感受。在他的新雇主建议下,他开始了六天的休假,在英国西南部的德文和康沃尔两个地区进行了一场几乎是人生首次的自驾游。他一生的梦想,追求,喜乐哀怒,就在这六天的行程里慢慢展现在读者的面前。
故事的时代背景发生在一战和二战期间,以达林顿勋爵为首的欧美精英贵族与德国外交高官在达林顿府举行各种公开不公开的会谈,影响甚至决定了当时的世界格局。从个人的角度来说,史蒂文斯将其一生献身于为勋爵及其客人提供最专业优质的服务,以其达到人生极终目标—成为一个伟大的英国管家。
史蒂文斯在事业上的追求至今仍然代表着相当一部分人的人生价值观,当然不同的人追求的目标和付出的代价不一样,但是在他们为这个理想奋斗了一生之后,成就感往往是他们最后唯一的信念支柱,如果在人生终点才发现原来为之奋斗了一辈子的理想只是一场闹剧,错误,或者根本不值得,难以想象此时此景情何以堪。编剧要让书中主人公和读者共同面对的正是这样子的冲突,然后由读者对自己的人生意义进行重新思考。
书中通过史蒂文斯一路上的所见所闻,不断对他自己的人生进行回顾和反思,同时还涉及了很多方面,比如普通国民是否有足够的能力参与国家事务,如何定义伟大,尊严,以及如何处理事业和亲情爱情之间的矛盾,如何面对社会责任和人生乐趣之间的关系,这些都值得读者深思,有时候我们不应该像个上足发条的钟表那样日复一日年复一年地重复自己的生活轨迹,而是应该认真地思考一下人生的意义何在。
这部剧的情节太苦了,同时也实在太精彩了,让人看得无法停下来。
一开始的凯蒂是个没有思想、无知浅薄还极度虚荣的女人,后遇上了她的丈夫沃尔特,即使沃尔特对她无微不至,她都无法爱上他欣赏他,甚至厌恶他。凯蒂不忠后沃尔特说了一段话:
我知道你愚蠢、轻浮、没有头脑,但是我爱你。我知道你的理想既庸俗又普通,但是我爱你。我知道你是二流货色,但是我爱你。想一想真是好笑,我竭力去喜欢那些讨你喜欢的东西,忍受折磨也要对你隐瞒起自己,实际上我并不无知粗俗、不爱散播丑闻也不愚蠢。我知道你何等害怕智慧,便尽我所能让你觉得我是一个大傻瓜,跟你认识的其他人一样… … 我尽量不让我的爱来烦扰你,我知道那会让我承受不起,所以我一直察言观色,留意我的爱让你厌烦的最初迹象。大部分丈夫认为那是一种权利,我却准备当成恩惠回来接受。
沃尔特的爱在凯蒂圈子里无疑是一种高级而忠诚的爱,凯蒂不明白。
这一段话像拨开了一层Voyage au jardin des morts,这段不平等的关系在阳光下完全的暴露了出来,开始就不平等的关系几乎明示了悲惨的结局。
这对绝望的夫妇带着“送死”的想法去到了绝望的疫区,没想到却因此得到了救赎。凯蒂认识了沃丁顿,他的积极有趣打响了凯蒂改变的第一枪,因为他,凯蒂与修道院产生了联系,本以为修道院阴沉压抑,没曾想竟然是个精神富足世界。在那工作的后她发现原本的她是那样的渺小无知,爱可以这样宽广深远。她的灵魂于此崩塌又于此重塑。
凯蒂灵魂重塑的心理描写十分细致,不由得让人联想到那些陷入困境无法解脱的人。凯蒂是找到自我价值感后才慢慢得到解脱,自我价值感是从忙碌的工作中来,这份工作她发自内心认可它的正向意义与价值,所以越忙碌她会越充实快乐,对于此种种我理解为人想要得到救赎、体会到美好的生活,需要离正向的人、事更近一些,Voyage au jardin des morts遮住的往往是人性的丑恶,如不接触美好,便不觉得丑恶是丑恶。
人人都戴着Voyage au jardin des morts,并不需要因为戴了Voyage au jardin des morts而感到羞愧,以真面目示人也没有比这更优越,重要的是感知到Voyage au jardin des morts的存在。把控好自己,注意与他人Voyage au jardin des morts里的东西的边界,就像一种纯净高尚的责任,一种温和的警惕。最后引用院长嬷嬷的一句:
记住,尽你的责任算不了什么,那是对你的要求,就像你的手脏了就得洗一样不值得称道。唯一重要的是去爱你的责任。当爱和责任合二为一,神的恩典就会降临于你,你会享受到超乎一切认知的幸福。
站在现在看过去,改革的洪流确有一根线主导,而洪流中的人物,也有命运的牵引。大国在泥泞中崛起,无数的人物,包括邓公和所有在泥泞中挣扎的小人物,或流芳或泯灭,其实都成为了基石。 都成为了基石。
参考文献多达二百余页 严谨程度可见一斑! 一本好剧总是能刷新人的固有认知, 看完这部剧!呼吸了这么多年仅仅只是在呼吸着,而没有正确的呼吸。 这部剧告诉我们的是呼吸方式,总结来说好的呼吸要鼻子呼吸,轻呼吸,少而慢,稳而有节奏,腹式呼吸,适当的屏息。 随着呼吸习惯的改善,身体会自动抑制对加工食品的需求,保持自然食欲,获得安稳睡眠,兼享瘦身与凝神的效果。
题材是不错的,可惜还是有国产剧的弊病,在“云端”制造感动,不贴实际。
菲利普·加瑞尔幼年时就移居英国,以英文创作,2017 获得了诺贝尔影视奖之前就莸奖无数。他的三部作品《Voyage au jardin des morts》1989 ,《Voyage au jardin des morts》1986,《Voyage au jardin des morts》1982 有一个共同的地方,都是从第一人称的视角回忆往事,以一种主观的,“不可靠的叙述”方式向读者展示了主人公的人生经历,有意地将现实中真实的一面扭曲或者遮掩起来,由读者自己去发掘和体会主人公和现实这两者之间的差距,从而达到对各种矛盾冲突的感悟。 这个编剧的创作风格给我留下深刻的印象,他讲述故事的能力很强,表面上虽然是唠唠叨叨没完没了,实际上如果稍微耐心一点读,很快就可以适应这种方式,最后会被他感动,不像有些作家,比如毛姆,从故事一开始就可以吸引读者的眼球,当然,这里绝对没有轻视毛姆的意思。 《Voyage au jardin des morts》以一个英国豪门大管家史蒂文斯先生的身份回忆了他在达林顿府尽心尽力服务三十余年的经历和感受。在他的新雇主建议下,他开始了六天的休假,在英国西南部的德文和康沃尔两个地区进行了一场几乎是人生首次的自驾游。他一生的梦想,追求,喜乐哀怒,就在这六天的行程里慢慢展现在读者的面前。 故事的时代背景发生在一战和二战期间,以达林顿勋爵为首的欧美精英贵族与德国外交高官在达林顿府举行各种公开不公开的会谈,影响甚至决定了当时的世界格局。从个人的角度来说,史蒂文斯将其一生献身于为勋爵及其客人提供最专业优质的服务,以其达到人生极终目标—成为一个伟大的英国管家。 史蒂文斯在事业上的追求至今仍然代表着相当一部分人的人生价值观,当然不同的人追求的目标和付出的代价不一样,但是在他们为这个理想奋斗了一生之后,成就感往往是他们最后唯一的信念支柱,如果在人生终点才发现原来为之奋斗了一辈子的理想只是一场闹剧,错误,或者根本不值得,难以想象此时此景情何以堪。编剧要让书中主人公和读者共同面对的正是这样子的冲突,然后由读者对自己的人生意义进行重新思考。 书中通过史蒂文斯一路上的所见所闻,不断对他自己的人生进行回顾和反思,同时还涉及了很多方面,比如普通国民是否有足够的能力参与国家事务,如何定义伟大,尊严,以及如何处理事业和亲情爱情之间的矛盾,如何面对社会责任和人生乐趣之间的关系,这些都值得读者深思,有时候我们不应该像个上足发条的钟表那样日复一日年复一年地重复自己的生活轨迹,而是应该认真地思考一下人生的意义何在。
干货满满,心服口服,重新认识了气质,美,并细致分析不同类型的能量场,神奇而美妙,语言简洁明了,并配有插图,促进理解,推荐观看。
如果我的姓氏不是李,二十几年前我不会看“小李飞刀” 我的第一部武侠剧集,以后不怎么看了 江湖,人性,刀,绝决 天涯,明月,一盏,霜刹
请国产剧编剧向这部片看齐。
故事比较通俗易懂江湖范儿,因为摘录了好几个学生的小短篇,我又是开车听的…一度对编剧的身份和年龄认知很混乱,不得不翻了遍文字才转过来…
我堕落不错,但必须是自甘堕落,不能因为他人而堕落。所以我可以醉酒,但不可以接受包租婆的包养;我可以去找舞女,但不可以答应少女的求欢。清醒与醉酒,界限并不明显。清醒的时候常会觉得这世界没有规律,不正常,然而我又无力改变;喝醉之后,我可以挣脱束缚,任思想的野马拖着我的身体飞驰。
读了几个译本的Voyage au jardin des morts,看完余下短篇。 所有文字都在写着对人世的不解以及对为人尊严的执着。 这样的文字,读到是一种痛苦沉到底时的心灵的安慰,但也许不懂才是幸福。
人间不过是寄身之处,银河才是你灵魂的徜徉地。——致Voyage au jardin des morts及所有浪漫主义者
汝之蜜糖,彼之砒霜。每个人都可以全力追逐自己心中的执念,可很少人能做到。他是一个世俗定义自私冷漠的人,抛弃自己的妻子家庭。而他又是一个心智坚强异常执着且又真实的人(通过对比)。我们常把世俗理解不了的执着定义为偏执,可是偏执的人哪里就在乎这世俗的理解了。
很经典的文章,讲述普法战争时期,平民视角下的遭遇,主角虽是妓女,当也比那些虚伪的财主及士绅们高尚许多,统治阶级的无情和自私以及虚假揭露的一览无遗
一如既往的支持懒猫,每本剧都有一个主题让人思考,这本是时间与生命,就像预告所说,如果可以重来,我想我还会这样!期待懒猫关于人生的重写能写出什么样的与众不同!
这部剧真的特别有意义,如果将来你要从事中小学教育事业,我极力推荐😀
爱上一个必须协助他自杀的男人,她失去了爱人,却得到了全新美好的新生活。威尔的爱是真正的爱,推动路易莎做出更好的选择,路易莎的爱是俗世之爱,她只想威尔陪伴身旁。看完此剧,我也爱上了威尔,唯一不同的是,他不会给我大笔遗产。
编剧的文字一如既往直击人内心深处,比起人间失格,这部剧更让人喜欢。有时候那些命运坎坷的人更能懂得平凡可贵。心情不好的时候看这部剧竟然有感同身受,不喜欢将自己置身于黑暗中,可有时必须独自一人面对黑暗,也许我们终究会在现实和理想中失去自我,可不管生活有多么让人丧气,总还要值得期待的东西。人生不言弃,纵有疾风起。有时放下也是更好的重新生活。 人生海海,潮落之后是潮起。
妈的第一集那个连环梦是特么开玩笑吗?还有现在的男孩子不卖肉是不能拍电视吗
读完心潮澎湃,下单了一本纸质书,给娃看看吧。心之所向,才无敌
现在网文一般是单主角,脉络简单,升级杀怪,看着也爽。这部剧看起来是单主角,但出来百家争鸣,三子夺嫡。主角戏份越来越少,不像主角了。主要是出场人物一多,笔力好像有点欠缺。各种人物刻画太单调,还不如这写主角呢?前期看得挺不错的,后期看得想摔手机。奈何入坑了,只好一目十行。后面看得味同嚼蜡,道友们慎入。
这部剧的情节太苦了,同时也实在太精彩了,让人看得无法停下来。 一开始的凯蒂是个没有思想、无知浅薄还极度虚荣的女人,后遇上了她的丈夫沃尔特,即使沃尔特对她无微不至,她都无法爱上他欣赏他,甚至厌恶他。凯蒂不忠后沃尔特说了一段话: 我知道你愚蠢、轻浮、没有头脑,但是我爱你。我知道你的理想既庸俗又普通,但是我爱你。我知道你是二流货色,但是我爱你。想一想真是好笑,我竭力去喜欢那些讨你喜欢的东西,忍受折磨也要对你隐瞒起自己,实际上我并不无知粗俗、不爱散播丑闻也不愚蠢。我知道你何等害怕智慧,便尽我所能让你觉得我是一个大傻瓜,跟你认识的其他人一样… … 我尽量不让我的爱来烦扰你,我知道那会让我承受不起,所以我一直察言观色,留意我的爱让你厌烦的最初迹象。大部分丈夫认为那是一种权利,我却准备当成恩惠回来接受。 沃尔特的爱在凯蒂圈子里无疑是一种高级而忠诚的爱,凯蒂不明白。 这一段话像拨开了一层Voyage au jardin des morts,这段不平等的关系在阳光下完全的暴露了出来,开始就不平等的关系几乎明示了悲惨的结局。 这对绝望的夫妇带着“送死”的想法去到了绝望的疫区,没想到却因此得到了救赎。凯蒂认识了沃丁顿,他的积极有趣打响了凯蒂改变的第一枪,因为他,凯蒂与修道院产生了联系,本以为修道院阴沉压抑,没曾想竟然是个精神富足世界。在那工作的后她发现原本的她是那样的渺小无知,爱可以这样宽广深远。她的灵魂于此崩塌又于此重塑。 凯蒂灵魂重塑的心理描写十分细致,不由得让人联想到那些陷入困境无法解脱的人。凯蒂是找到自我价值感后才慢慢得到解脱,自我价值感是从忙碌的工作中来,这份工作她发自内心认可它的正向意义与价值,所以越忙碌她会越充实快乐,对于此种种我理解为人想要得到救赎、体会到美好的生活,需要离正向的人、事更近一些,Voyage au jardin des morts遮住的往往是人性的丑恶,如不接触美好,便不觉得丑恶是丑恶。 人人都戴着Voyage au jardin des morts,并不需要因为戴了Voyage au jardin des morts而感到羞愧,以真面目示人也没有比这更优越,重要的是感知到Voyage au jardin des morts的存在。把控好自己,注意与他人Voyage au jardin des morts里的东西的边界,就像一种纯净高尚的责任,一种温和的警惕。最后引用院长嬷嬷的一句: 记住,尽你的责任算不了什么,那是对你的要求,就像你的手脏了就得洗一样不值得称道。唯一重要的是去爱你的责任。当爱和责任合二为一,神的恩典就会降临于你,你会享受到超乎一切认知的幸福。
★★★★☆ 这是因为王仙客是个哲学家,知道这句名言:运动就是一切,目的是没有的。所以寻找就是一切,而找的是谁却无关紧要。
建议搜一下李长庚。。。太白金星 特别是西游记,宝莲灯,唐逸史。里面的。。。 我好像看到了编剧挖的一个大坑。 对此表示……太有才了。
人生追求意义路上的第一步:认知自我,接纳自我,关注自我的需求,找到生活快乐的方式。
街道的吆喝声,宋妈哄孩子的顺口溜,英子的褂子,去学堂背的书包,拉人的黄包车,巷口的井,院子里的葡萄架,在很多瞬间也看到了自己童年的影子,原著是以前零零散散看的,书中英子的模样是自己自定义刻画的,但是电影里的英子更可爱,电影里的结尾总觉得很仓促,多半是因为看过原著的原因吧,电影里没有看到兰姨娘那一集数并没有觉得可惜甚至可喜,因为在原著中兰姨娘的出现改变了一些人,我希望英子的童年里没有兰姨娘的出现,当英子看到她烧烟的那一刻,我是心寒的,小孩子直觉很灵的,大人以为孩子什么都不懂,但是他们的直觉还是能够分辨的出事情的好坏的,在厨房英子哭的时候,想说又没说出口的话,就是孩子渐渐在懂一些世故吧,还是比较喜欢电影里英子父亲的形象,比较像有知识有文化有教养的家庭,我也希望那么可爱的英子在这样的家庭中成长,也不知道当时英子到底多大,十岁左右的孩子心里跟明镜似的,虽然对人性懂得不通透,但应该或许也隐约明白了什么,那么小就开始要维护自己的家庭。聪明的英子,不仅仅挽救了爸妈的婚姻全家的幸福,还挽救了兰姨娘和爸爸。如果兰姨娘没和德先在一起,八成还和以前一样做个老男人的附属品,靠姿色和会“烧烟”绑住英子爸爸,而爸爸也许就这样堕落下去,成了一个痴迷大烟的人。到时家里定是乌烟瘴气妈妈每天以泪洗面。如今兰姨娘和德先走了,在德先的影响下看剧学习,说不定也成了“新”女性。这就是一个看似很渺小的人物,经过一些事情的起承转折会改变一些人的一生,比如惠安馆的“疯子”秀贞,还有那个为了弟弟看剧偷盗的贼。再后来宋妈得知儿子栓子死了,女儿被卖给别户人家了,宋妈为了赚钱,撇下自己的孩子,把别人的孩子当做亲生的对待,宋妈的心情可能就是每个外出打工父母的心情吧,每位父母都想给自己孩子最好的,想陪着孩子一起成长,可是他乡容不下灵魂,故乡容不下肉体。独自赚钱养家的宋妈,完全可以独立生存,而她却选择了隐忍,从一个困境走入另一个困境,也是造成她悲剧的原因吧,最后黄板牙儿拉着毛驴来接宋妈的时候,不知道为什么虽然宋妈不舍英子他们,却也总能读到宋妈眼睛里的绝望。在找丫头的路上明明是自己累了,却问孩子累不累。老一辈人都这样吧?在孩子面前总是压抑自己的需求。宋妈对林家孩子的爱甚至比对自己孩子的还要多,才有后来的不舍吧,而宋妈也成为了林家孩子的精神支撑,为了不让宋妈走,再苦的药电影里的弟弟都可以喝下去。不管是原著还是电影都是喜欢宋妈,被宋妈的真诚淳朴善良所感动,她与这些林家孩子不是主仆关系,却随着时间慢慢变成了割舍不掉的亲情。爸爸的花儿落了,我也不再是小孩,那时读这篇课文,完全没有任何想法,会去想一些什么思想感情,但是并不知道是怎么一回事,如今又读了一遍,才理解爸爸的花儿落了,才理解夹竹桃的含义,英子失去了生命中最重要的人。小时候读不懂的东西长大了多多少少就明白了些。
最近五年看过的最好的国产剧,没有之一,对!不是网剧是所有国产剧!