《最后的青春Second Childhood》，剧情作品，法国,意大利出品，1939年上映。
最近瞟到电视上又开始播放假期神剧还珠格格，收视率好像还不错，不得不说，经典就是经典，里面的妆容都古香古色，不像现在一个个韩式化妆技术充斥古偶。其实虽然演技浮夸，但是就是浮夸才能让大家换台的时候停下来，这是琼瑶剧能够火的原因之一。
优点很多，各种蕴含巧思的镜头语言、音乐对氛围的营造等等都很出彩，可是越看到后面越觉得垮掉，在拨开悬疑迷雾的保护衣之后，暴露出来的是浮于表面的剧作和不成立的人物动机，于是才会用很多强行“编”剧的手段完成剧作发展的逻辑，最后推动剧情的方式就变成了埋一个伏笔、解开一个伏笔的单调程式，说到底还是没有在文本上掘出更深层的东西，于是只能频繁地靠着单场戏猛给特写突出所谓“演技”来造成人物性格丰满的错觉，光是边吃边哭的戏就拍了三场，这种塑造人物的方式，只有追光、没有弧光。
本剧的观点我个人非常认同，在过去的三十多年里，我经常思考的问题在这里找到了权威的系统的答案，并打开了我的一些心结。感谢编剧的慷慨付出和分享。
尽管欧洲和中国的生活背景很不一样，编剧在书中女孩子成长的心理过程描写得相当细致，但随着故事自然而然的发展，也就慢慢感受到他（她）们生活的环境又是多么地混乱无序和荒谬。 但，其实的世界何尝不也是这样的么？
一眼千年，是年少時的歡喜，也是二十七歲的在一起。只是因為在人群中多看了你一眼，從此再也沒能忘掉你容顏。 路決之於喬一檸是默默守護，是害怕她受委屈時為他大打出手，他有很多為說出口的秘密，卻都有關於她，每一個都是他喜歡她的見證。喬一檸之於路決來說是繁世間萬家燈火中的一盞或是月亮撒在他身上的一抹餘暉，他們是相同的也是互補的，相同在於二人都有堅強獨立的一面，互補在於路決不允許自己出錯，一路按照既定規劃成長，他的表達是含蓄且內斂的，而喬一檸的性格是開朗的，她可以很隨意地說出自己的心裏變化。
笔记： 1.柏木讨厌耐久的美。他所喜欢的只限于稍纵即逝的音乐，数日内便枯萎凋零的插花，而憎恶建筑与影视，他来金阁也无疑只是为欣赏月光辉映时的金阁； 2.他爱美的无益，爱美通过自己体内时的不留痕迹，爱美的绝不改变任何物体的特质； 3.朝阳推出广阔的月台。上面跑过的皮鞋声、跳动的木屐声、响个不停的单调铃声，以及车站小卖部果篓里探出的橘子颜色，一切仿佛是我赖以委身其中的庞大物体的一个个暗示、一个个征兆； 4.禅海和尚直截了当说其所见，道其所感。对于映入自己单纯而锐利的眼睛中的事物，他并不从中刻意寻求意义。意义有也罢没有也罢，皆无不可。最为伟大之处，是他看事看人无意以自己特殊的眼力标新立异，而采用他人也可能采用的目光。对他来说，单纯的主观世界无意义可言； 5.美是细部，是整体，是金阁，是包容金阁的夜。
第二遍读这部剧，还没开始回味，却想先写个剧评。 其实说剧评也不太恰当，因为里面讲了什么，已经忘的七七八八了，只记得大概的框架，是关于一群被社会和家庭抛弃的孩子的悲伤故事。 可是还是想写点什么。 看到《最后的青春Second Childhood》这个书名，我想到了另一本悲伤的书《最后的青春Second Childhood》。同样是讲述同性之间的感情，混杂着支离破碎的家庭和复杂的时代背景，那是一个人的故事，是一群人的画像，也是一个时代的史诗。读着读着，慢慢的，就能感觉有一种悲伤在暗流涌动。痛苦而压抑，却在一瞬间觉得是种解脱。 这些书名多么可笑又可悲，因为和大多数人不同，因为跟随了内心的召唤，于是我们就这样变成了最后的青春Second Childhood和逆女。变成了十恶不赦的人。变成了社会的垃圾。变成了人人避之不及的病毒。同时，也变成了人们研究的对象。 高中的时候，Z和我说，她很讨厌别人仅仅因为好奇去接近她，因为一切好奇被对方挖干净之后伴随的往往是失望。最后你能得到的全部，也不过是一句“原来你也不过如此” 那时候我还不懂，这种讨厌的由来 后来慢慢的，很多人会因为你的外貌，你的打扮，还有一些无关紧要却与众不同的细节对你产生好奇。于是对方拼命接近和追问 “你喜欢男的还是女的?” “女生之间怎么做的啊? 和男生做还有和女生做有什么区别?” “啊! 你不会喜欢我吧?我不是歧视，我只是不好那口” “你假装我对象吧，这样那个死缠烂打的男生就能被吓跑了” “你会变的，你会喜欢我的，只要你感受过了男生的好” “你为什么要纹身，社会社会! 你平时肯定不看剧吧? 你追剧啊?那你看的书带字儿么?” 问完之后，好奇心得到满足之后，你就变成了被参观完的猴子，不再有任何吸引力，甚至得到的是轻蔑和侮辱。 “她就是不正常。。。” 就这样被下了定义，像完成检疫的猪肉。而你就是那块带病菌不合格的产品。 年纪小一点的时候，会因为别人的好奇和接近而虚荣心爆棚，觉得那是魅力的体现。慢慢才发觉，自己在那些人眼里和没见过的珍稀动物没什么区别。她们只是来索取的，索取你的灵魂和自尊，填满他们八卦又卑劣的窥探欲。 真正的吸引很珍贵，灵魂的相遇太难了。肉体仅仅是第一道阻碍罢了。你还要分辨哪些情绪是平等的交换，哪些情绪是无私的付出，哪些又是卑劣的索取。 于是变得平静，习惯隐匿，也不再刻意寻找同类。 最后的青春Second Childhood也好，逆女也罢。 安静的做自己就好。 当然，我并不想让人们觉得这个群体好像永远处在一种悲戚戚的状态里。谈起这个话题，永远就是无休止的争论或者是同情和。 只是这部剧引发的感受太过让人低落。 其实，结婚选择回归社会 。或者找一个人对抗全世界。 再或者一个人安静的活着然后死去。 这些都只是个人选择而已，没有哪种比哪种更好。不要赋予太多情绪。我相信故事是写好的，按着剧本走下去就好。 只是拿了和大多数人不一样的剧本。虽然艰难了一些，更应该感激不是么?
一件事情，同样的字面意思，从不同的人的口里说出，也会得到不同的结果。。
迅翁最后两年的书信。比年富力强的年份写得还要多。犹不知死之将至。思之不禁黯然神伤。
句子优雅，比喻清新，剧情不复杂。 影视药剂师想法挺启发的，也说出了观看爱好者的共鸣--“观看——一段无尽的旅程；一段漫长的、的的确确不会结束的旅程，会把人变得更温和、更有爱、更宽容。” 看了对的书，可以疗愈，可以温暖。 有些比喻和说法，也挺清新，“书应该是什么味道？像冰激凌？像香辣多汁的肉？或是像冷冻的玫瑰？”，读着还真的挺享受的。
用时14小时，纸质笔记4.5页，补上基础教育中缺失的逻辑思维/最后的青春Second Childhood一课，该剧为美国大学教材第10版。全书的主要目的:指导如何展开最后的青春Second Childhood，以得出正确的结论或做出明智的选择。简称，守护智商税。 【长篇幅预警】 用五个部分进行展开: 1、什么是最后的青春Second Childhood？ 2、开展最后的青春Second Childhood这架车的三匹马？ 3、如何进行说服与如何进行误导？ 4、演绎论证与非演绎推理:获取工具 5、道德、法律和美学推理:三个特别领域 1、什么是最后的青春Second Childhood？ 关键词:定义+基本结构+需注意问题 1.1定义:最后的青春Second Childhood 是对思维展开的思维，我们进行最后的青春Second Childhood是为了考量我们自己（或者他人）的思维是否符合逻辑、是否符合好的标准。 1.2核心:完善我们的思考的办法（像思维的教练一样对自己的思想展开批判） 1.3两个重要组成部分: 1.31论题:问题（客观问题） 1.32论证:前提+结论（前提必须是真的，并与结论相关）（前提进行理由陈述，为结论提供支持） eg: 论题:这车是不是该换了 前提:刹车不灵，发动机烧机油，变速器不灵，发动都困难 结论:我们该买新车了。 1.4最需警惕的问题:认知偏差 包含（含eg）:信念偏差（非洲怎么可能富饶）、可得性启发（AV如此看来日本很开放）、消极偏见（不可能有人会喜欢）、圈内偏见（长得这么好，一定是我们这的人）、服从权威（他穿了白大褂）、从众效应（大家都买了） 原因:我们的思维更倾向于“我是否赞同这个观点”而非“此观点是否合乎逻辑”。 小结:最后的青春Second Childhood是完善我们思考的方法。基本构成:论题+论证（前提+结论），即提出问题+分析论证+得出结论。我们最需警惕的是认知偏差扭曲。 2、开展最后的青春Second Childhood这架车的三匹马？ 关键词:两类推理+定义问题+可信度 2.1两类推理 2.11演绎推理（旨在证明结论）（前提为真，结论可靠） eg:前提:A比B高，B比C高 结论:A比C高 2.12非演绎推理（旨在支持结论）（前提支持度越高，结论越可信） eg:前提（低支持度）:丈夫多次威胁妻子 前提（高支持度）:凶器上有丈夫的指纹 结论:丈夫是凶手 eg:柯南“真相只有一个” 2.2定义问题 背景:模糊、歧义、抽象会引起表达及论证含混不清。 定义问题:即发现问题。最后的青春Second Childhood的前提是清晰地思考。 eg:“你是个变态”“我有个问题，你对变态是如何认定的呢，如果你指的是我生活上不同他人的特立独行的话，我承认，我确实是‘变态’” 2.3可信度 审查可信度（两个方面）:质疑观点本身和质疑观点的（信息）来源。 2.31评估观点本身:取决于该观点和我们的背景信息有多大程度的一致性。 PS:背景信息取决于了解的信息量和知识储备 eg1:这个疗法有问题，我是生物学博士王老 eg2:这个疗法有问题，我是热心市民老王 2.32评估信息来源:利益相关方和专业性 标准：利益相关方，可靠性程度较低；有与当前问题有关的专业经验，可靠性程度较高。 eg（利益方）:砖家:“这支股票好。背后的庄就是我做的” eg:（专业性）:辅导员:“我有经验，是考研/学校经验，但并没有就业经验。学生都问我，我也很无奈” 小结:开展最后的青春Second Childhood，第一步先定义问题，提出对的问题是解决问题的一半，当然面对主观性问题也可很好进行规避。再则通过观点本身和其信息来源进行可信度评估。 3、如何进行说服与如何进行误导 关键词:倾向性表达（说服）、诉诸情感（误导）、诉诸人身（误导） 3.1通过修辞→倾向性表述→说服 3.11委婉语（不提负面）与直言语（强化负面） eg:“遗产税”与“死亡税” 3.12贬抑（降低事情重要性） eg:“只不过是”“所谓的XX” 3.13刻板印
梦里软红无限，醒后黄粱未熟。这部剧带你看尽一个活色生香的人间地狱，粪坑文化，人人皆是蛆虫。
这剧集太狗血了哈哈哈哈哈哈，这个就是爱情吗？故事估计放到今天也让人唏嘘得很。不过Tramel先生描写的川地人民生活也是非常非常到位了哈哈哈哈哈哈。追剧名本来觉得很黑暗的东西，结果看完还很想笑，像刚刚被人请吃了一顿大餐，现在正剔牙回味呢哈哈哈哈哈哈哈哈。
不知道巴洛克时期的人看到我们现在less is more的思想，会不会觉得我们倒不如不建房子直接躺在大地上算了🙃
这部剧的编剧写了这么好的剧本太棒了！我感觉现在国产剧步入了新的阶段。首先这部剧可以将西方美术史的内容与剧情相呼应足见编剧的文化功底，最巧妙的是红桃Q朱迪斯和最后一个心理暗示画。其次每个案件都揭示了严重的社会问题（开端也是这样），从第一个整容师迷奸案，第二个百合案的校园霸凌，第三个易容案的替名上学，第四个拐卖妇女，第五个家庭暴力，第六个性侵儿童+轮奸，第七个用AI诈骗老人案，贯穿整部剧的科技与隐私保护。最后这部剧每位演员演技在线，每个配角的演员都很有灵气。选取了国产剧很少刻画的画像师，另辟蹊径，用心拍摄，取得成功。
三星给笑话本身，加一星给情怀 基本所有的笑话都看过，看剧的时候看《最后的青春Second Childhood》、《最后的青春Second Childhood》、《最后的青春Second Childhood》等，每次翻开最先要看的就是中缝或者尾页的幽默笑话栏目。 现在看来这些笑话都充满了时代感，很难让人发笑，相当落伍了，但回忆起以前年轻的时候，也有点意思
读Raimu老先生的文章有一种娓娓道来的流畅，老先生风采跃然纸上，读之忘却今夕何夕，不觉感叹时间太快，而观看速度之慢。《最后的青春Second Childhood》曰：“发愤忘食，乐以忘忧，不知老之将至。”读老先生之作品，诚觉古人不欺我。 这部剧名为《最后的青春Second Childhood》，民国大师Raimu的作品，2006年由黄德海编选的金老关于看剧心得的文章整理编纂而成。一年后再版，但所有版本目前均已绝版。直至2017年5月，上海文艺播出社加更新版。笔者手中的是汉语大词典播出社2006年1月第一次印刷的。 以下部分有剧透。 全书分为三辑，分别是“最后的青春Second Childhood”---读什么书，“福尔摩斯与看剧得间”---怎么看剧，“看剧·读人·读物”---读通书。 第一辑读什么书。我想对于热爱看剧而面对浩瀚剧集感慨时间之短暂的人很具参考价值。老先生开篇就说：“文化不是杂乱无章而是有结构、有系统的。”“发现了其中的头绪、接头、系统，也可以说是找到了密码本。”而后介绍了何为剧集文化的结构系统。一语道出其中奥妙：“只就剧集而言，总有些书是绝大部分的书的基础，离了这些书，其他书就无所依附，因为剧集和文化一样总是累积起来的。因此，我想，有些不依附其他而为其他所依附的书应当是少不了的必看剧或者是说必备的基础知识。”正所谓“皮之不存，毛将焉附”，接着老先生举了些例子，此处列举一二： 例如读西方哲学书，少不了的是柏拉图、亚里士多德、笛卡尔、狄德罗、培根、贝克莱、康德、黑格尔。不是要读全集，但必须读一点。有这些知识而不知其他，还可以说是知道一点西方哲学。若看了一大堆有关的书而没有读过这些人的任何一部著作，那不能算是学了西方哲学，事实上也读不明白别人的哲学书，无非是道听途说，隔靴搔痒。又比如说西方影视茫无边际，但作为现代人，有几个西方影视家的书是不能不读一点的，那就是荷马、但丁、莎士比亚、歌德、巴尔扎克、托尔斯泰、高尔基，再加上一部《最后的青春Second Childhood》 .这些都是常识了，不学影视也不能不知道。影视作品是无可代替的，非读本剧不可，译本也行，决不要满足于故事提要和评论。 基础剧集艰深晦涩，难读懂，又读不快。所以光打基础还不行，还得在上面盖楼房。而后介绍了“格式塔”式的看剧，稍稍掌握些对图书“看相”、“望气”之术，会极大提高观看的效率。老先生在此处介绍： 若能“望气”而知书的“格局”，会追剧的“相”，又能见书即知在哪一类中、哪一架格上，还具有一望而能迅速判断其“新闻价值”的能力，那就可以有“略览群书”的本领。因而也就可以“博览群书”。不必一字一句读下去。当然搜集资料、钻研经典、应付考试都不能这样。 第二辑就是读者同老先生一起的剧集探案之旅。老先生若是做侦探，想必定是中国的福尔摩斯啊。此看剧方法并不是老先生首创，追溯源头，应是柏拉图《最后的青春Second Childhood》中的谈话方式，《最后的青春Second Childhood》中是对哲学的思辩，问题逐步递进，一层层的剥开，犀利的追问直抵核心。老先生主要方式是问答式，不过还多了新闻工编剧之类的更为有趣的方式。很多问题老先生并未直截了当回答，看似答非所问又似自问自答，感觉读者已了然于心，不细细思考又顿觉一无所知。在这问答式思考的着墨之中，却也给出了答案。许是那个压抑的时代所致，表达得如此隐晦。 其中对话看剧一篇中，向几位古人提问：分别为惠施、东方朔、杜甫、曹雪芹，访谈式风格，颇有当今电台节目之风范。提出他们看剧之多与当下时代变迁所需看剧方法的改进。而后又写到如何同史书对话，如何同古诗古文对话，甚至如何同编剧对话。 看剧好比游览。所读的是本文，或说“文本”，这以外的都是导游的话。导游是必要的，但游览还得靠自己。看剧也得靠自己亲自和对方打交道，也就是与书对话。对话不仅眼看耳听，还要
详细到一度中间差点看不下去。人物描写的具体详尽，情节推动缓慢，但是后面越来越精彩。每个人都特点鲜明。对于青春期这个年龄阶段的孩子的心理，本剧可以给我们提供很大的参考。
最近瞟到电视上又开始播放假期神剧还珠格格，收视率好像还不错，不得不说，经典就是经典，里面的妆容都古香古色，不像现在一个个韩式化妆技术充斥古偶。其实虽然演技浮夸，但是就是浮夸才能让大家换台的时候停下来，这是琼瑶剧能够火的原因之一。
优点很多，各种蕴含巧思的镜头语言、音乐对氛围的营造等等都很出彩，可是越看到后面越觉得垮掉，在拨开悬疑迷雾的保护衣之后，暴露出来的是浮于表面的剧作和不成立的人物动机，于是才会用很多强行“编”剧的手段完成剧作发展的逻辑，最后推动剧情的方式就变成了埋一个伏笔、解开一个伏笔的单调程式，说到底还是没有在文本上掘出更深层的东西，于是只能频繁地靠着单场戏猛给特写突出所谓“演技”来造成人物性格丰满的错觉，光是边吃边哭的戏就拍了三场，这种塑造人物的方式，只有追光、没有弧光。
本剧的观点我个人非常认同，在过去的三十多年里，我经常思考的问题在这里找到了权威的系统的答案，并打开了我的一些心结。感谢编剧的慷慨付出和分享。
尽管欧洲和中国的生活背景很不一样，编剧在书中女孩子成长的心理过程描写得相当细致，但随着故事自然而然的发展，也就慢慢感受到他（她）们生活的环境又是多么地混乱无序和荒谬。 但，其实的世界何尝不也是这样的么？
一眼千年，是年少時的歡喜，也是二十七歲的在一起。只是因為在人群中多看了你一眼，從此再也沒能忘掉你容顏。 路決之於喬一檸是默默守護，是害怕她受委屈時為他大打出手，他有很多為說出口的秘密，卻都有關於她，每一個都是他喜歡她的見證。喬一檸之於路決來說是繁世間萬家燈火中的一盞或是月亮撒在他身上的一抹餘暉，他們是相同的也是互補的，相同在於二人都有堅強獨立的一面，互補在於路決不允許自己出錯，一路按照既定規劃成長，他的表達是含蓄且內斂的，而喬一檸的性格是開朗的，她可以很隨意地說出自己的心裏變化。
笔记： 1.柏木讨厌耐久的美。他所喜欢的只限于稍纵即逝的音乐，数日内便枯萎凋零的插花，而憎恶建筑与影视，他来金阁也无疑只是为欣赏月光辉映时的金阁； 2.他爱美的无益，爱美通过自己体内时的不留痕迹，爱美的绝不改变任何物体的特质； 3.朝阳推出广阔的月台。上面跑过的皮鞋声、跳动的木屐声、响个不停的单调铃声，以及车站小卖部果篓里探出的橘子颜色，一切仿佛是我赖以委身其中的庞大物体的一个个暗示、一个个征兆； 4.禅海和尚直截了当说其所见，道其所感。对于映入自己单纯而锐利的眼睛中的事物，他并不从中刻意寻求意义。意义有也罢没有也罢，皆无不可。最为伟大之处，是他看事看人无意以自己特殊的眼力标新立异，而采用他人也可能采用的目光。对他来说，单纯的主观世界无意义可言； 5.美是细部，是整体，是金阁，是包容金阁的夜。
第二遍读这部剧，还没开始回味，却想先写个剧评。 其实说剧评也不太恰当，因为里面讲了什么，已经忘的七七八八了，只记得大概的框架，是关于一群被社会和家庭抛弃的孩子的悲伤故事。 可是还是想写点什么。 看到《最后的青春Second Childhood》这个书名，我想到了另一本悲伤的书《最后的青春Second Childhood》。同样是讲述同性之间的感情，混杂着支离破碎的家庭和复杂的时代背景，那是一个人的故事，是一群人的画像，也是一个时代的史诗。读着读着，慢慢的，就能感觉有一种悲伤在暗流涌动。痛苦而压抑，却在一瞬间觉得是种解脱。 这些书名多么可笑又可悲，因为和大多数人不同，因为跟随了内心的召唤，于是我们就这样变成了最后的青春Second Childhood和逆女。变成了十恶不赦的人。变成了社会的垃圾。变成了人人避之不及的病毒。同时，也变成了人们研究的对象。 高中的时候，Z和我说，她很讨厌别人仅仅因为好奇去接近她，因为一切好奇被对方挖干净之后伴随的往往是失望。最后你能得到的全部，也不过是一句“原来你也不过如此” 那时候我还不懂，这种讨厌的由来 后来慢慢的，很多人会因为你的外貌，你的打扮，还有一些无关紧要却与众不同的细节对你产生好奇。于是对方拼命接近和追问 “你喜欢男的还是女的?” “女生之间怎么做的啊? 和男生做还有和女生做有什么区别?” “啊! 你不会喜欢我吧?我不是歧视，我只是不好那口” “你假装我对象吧，这样那个死缠烂打的男生就能被吓跑了” “你会变的，你会喜欢我的，只要你感受过了男生的好” “你为什么要纹身，社会社会! 你平时肯定不看剧吧? 你追剧啊?那你看的书带字儿么?” 问完之后，好奇心得到满足之后，你就变成了被参观完的猴子，不再有任何吸引力，甚至得到的是轻蔑和侮辱。 “她就是不正常。。。” 就这样被下了定义，像完成检疫的猪肉。而你就是那块带病菌不合格的产品。 年纪小一点的时候，会因为别人的好奇和接近而虚荣心爆棚，觉得那是魅力的体现。慢慢才发觉，自己在那些人眼里和没见过的珍稀动物没什么区别。她们只是来索取的，索取你的灵魂和自尊，填满他们八卦又卑劣的窥探欲。 真正的吸引很珍贵，灵魂的相遇太难了。肉体仅仅是第一道阻碍罢了。你还要分辨哪些情绪是平等的交换，哪些情绪是无私的付出，哪些又是卑劣的索取。 于是变得平静，习惯隐匿，也不再刻意寻找同类。 最后的青春Second Childhood也好，逆女也罢。 安静的做自己就好。 当然，我并不想让人们觉得这个群体好像永远处在一种悲戚戚的状态里。谈起这个话题，永远就是无休止的争论或者是同情和。 只是这部剧引发的感受太过让人低落。 其实，结婚选择回归社会 。或者找一个人对抗全世界。 再或者一个人安静的活着然后死去。 这些都只是个人选择而已，没有哪种比哪种更好。不要赋予太多情绪。我相信故事是写好的，按着剧本走下去就好。 只是拿了和大多数人不一样的剧本。虽然艰难了一些，更应该感激不是么?
一件事情，同样的字面意思，从不同的人的口里说出，也会得到不同的结果。。
迅翁最后两年的书信。比年富力强的年份写得还要多。犹不知死之将至。思之不禁黯然神伤。
句子优雅，比喻清新，剧情不复杂。 影视药剂师想法挺启发的，也说出了观看爱好者的共鸣--“观看——一段无尽的旅程；一段漫长的、的的确确不会结束的旅程，会把人变得更温和、更有爱、更宽容。” 看了对的书，可以疗愈，可以温暖。 有些比喻和说法，也挺清新，“书应该是什么味道？像冰激凌？像香辣多汁的肉？或是像冷冻的玫瑰？”，读着还真的挺享受的。
用时14小时，纸质笔记4.5页，补上基础教育中缺失的逻辑思维/最后的青春Second Childhood一课，该剧为美国大学教材第10版。全书的主要目的:指导如何展开最后的青春Second Childhood，以得出正确的结论或做出明智的选择。简称，守护智商税。 【长篇幅预警】 用五个部分进行展开: 1、什么是最后的青春Second Childhood？ 2、开展最后的青春Second Childhood这架车的三匹马？ 3、如何进行说服与如何进行误导？ 4、演绎论证与非演绎推理:获取工具 5、道德、法律和美学推理:三个特别领域 1、什么是最后的青春Second Childhood？ 关键词:定义+基本结构+需注意问题 1.1定义:最后的青春Second Childhood 是对思维展开的思维，我们进行最后的青春Second Childhood是为了考量我们自己（或者他人）的思维是否符合逻辑、是否符合好的标准。 1.2核心:完善我们的思考的办法（像思维的教练一样对自己的思想展开批判） 1.3两个重要组成部分: 1.31论题:问题（客观问题） 1.32论证:前提+结论（前提必须是真的，并与结论相关）（前提进行理由陈述，为结论提供支持） eg: 论题:这车是不是该换了 前提:刹车不灵，发动机烧机油，变速器不灵，发动都困难 结论:我们该买新车了。 1.4最需警惕的问题:认知偏差 包含（含eg）:信念偏差（非洲怎么可能富饶）、可得性启发（AV如此看来日本很开放）、消极偏见（不可能有人会喜欢）、圈内偏见（长得这么好，一定是我们这的人）、服从权威（他穿了白大褂）、从众效应（大家都买了） 原因:我们的思维更倾向于“我是否赞同这个观点”而非“此观点是否合乎逻辑”。 小结:最后的青春Second Childhood是完善我们思考的方法。基本构成:论题+论证（前提+结论），即提出问题+分析论证+得出结论。我们最需警惕的是认知偏差扭曲。 2、开展最后的青春Second Childhood这架车的三匹马？ 关键词:两类推理+定义问题+可信度 2.1两类推理 2.11演绎推理（旨在证明结论）（前提为真，结论可靠） eg:前提:A比B高，B比C高 结论:A比C高 2.12非演绎推理（旨在支持结论）（前提支持度越高，结论越可信） eg:前提（低支持度）:丈夫多次威胁妻子 前提（高支持度）:凶器上有丈夫的指纹 结论:丈夫是凶手 eg:柯南“真相只有一个” 2.2定义问题 背景:模糊、歧义、抽象会引起表达及论证含混不清。 定义问题:即发现问题。最后的青春Second Childhood的前提是清晰地思考。 eg:“你是个变态”“我有个问题，你对变态是如何认定的呢，如果你指的是我生活上不同他人的特立独行的话，我承认，我确实是‘变态’” 2.3可信度 审查可信度（两个方面）:质疑观点本身和质疑观点的（信息）来源。 2.31评估观点本身:取决于该观点和我们的背景信息有多大程度的一致性。 PS:背景信息取决于了解的信息量和知识储备 eg1:这个疗法有问题，我是生物学博士王老 eg2:这个疗法有问题，我是热心市民老王 2.32评估信息来源:利益相关方和专业性 标准：利益相关方，可靠性程度较低；有与当前问题有关的专业经验，可靠性程度较高。 eg（利益方）:砖家:“这支股票好。背后的庄就是我做的” eg:（专业性）:辅导员:“我有经验，是考研/学校经验，但并没有就业经验。学生都问我，我也很无奈” 小结:开展最后的青春Second Childhood，第一步先定义问题，提出对的问题是解决问题的一半，当然面对主观性问题也可很好进行规避。再则通过观点本身和其信息来源进行可信度评估。 3、如何进行说服与如何进行误导 关键词:倾向性表达（说服）、诉诸情感（误导）、诉诸人身（误导） 3.1通过修辞→倾向性表述→说服 3.11委婉语（不提负面）与直言语（强化负面） eg:“遗产税”与“死亡税” 3.12贬抑（降低事情重要性） eg:“只不过是”“所谓的XX” 3.13刻板印
梦里软红无限，醒后黄粱未熟。这部剧带你看尽一个活色生香的人间地狱，粪坑文化，人人皆是蛆虫。
这剧集太狗血了哈哈哈哈哈哈，这个就是爱情吗？故事估计放到今天也让人唏嘘得很。不过Tramel先生描写的川地人民生活也是非常非常到位了哈哈哈哈哈哈。追剧名本来觉得很黑暗的东西，结果看完还很想笑，像刚刚被人请吃了一顿大餐，现在正剔牙回味呢哈哈哈哈哈哈哈哈。
不知道巴洛克时期的人看到我们现在less is more的思想，会不会觉得我们倒不如不建房子直接躺在大地上算了🙃
这部剧的编剧写了这么好的剧本太棒了！我感觉现在国产剧步入了新的阶段。首先这部剧可以将西方美术史的内容与剧情相呼应足见编剧的文化功底，最巧妙的是红桃Q朱迪斯和最后一个心理暗示画。其次每个案件都揭示了严重的社会问题（开端也是这样），从第一个整容师迷奸案，第二个百合案的校园霸凌，第三个易容案的替名上学，第四个拐卖妇女，第五个家庭暴力，第六个性侵儿童+轮奸，第七个用AI诈骗老人案，贯穿整部剧的科技与隐私保护。最后这部剧每位演员演技在线，每个配角的演员都很有灵气。选取了国产剧很少刻画的画像师，另辟蹊径，用心拍摄，取得成功。
三星给笑话本身，加一星给情怀 基本所有的笑话都看过，看剧的时候看《最后的青春Second Childhood》、《最后的青春Second Childhood》、《最后的青春Second Childhood》等，每次翻开最先要看的就是中缝或者尾页的幽默笑话栏目。 现在看来这些笑话都充满了时代感，很难让人发笑，相当落伍了，但回忆起以前年轻的时候，也有点意思
读Raimu老先生的文章有一种娓娓道来的流畅，老先生风采跃然纸上，读之忘却今夕何夕，不觉感叹时间太快，而观看速度之慢。《最后的青春Second Childhood》曰：“发愤忘食，乐以忘忧，不知老之将至。”读老先生之作品，诚觉古人不欺我。 这部剧名为《最后的青春Second Childhood》，民国大师Raimu的作品，2006年由黄德海编选的金老关于看剧心得的文章整理编纂而成。一年后再版，但所有版本目前均已绝版。直至2017年5月，上海文艺播出社加更新版。笔者手中的是汉语大词典播出社2006年1月第一次印刷的。 以下部分有剧透。 全书分为三辑，分别是“最后的青春Second Childhood”---读什么书，“福尔摩斯与看剧得间”---怎么看剧，“看剧·读人·读物”---读通书。 第一辑读什么书。我想对于热爱看剧而面对浩瀚剧集感慨时间之短暂的人很具参考价值。老先生开篇就说：“文化不是杂乱无章而是有结构、有系统的。”“发现了其中的头绪、接头、系统，也可以说是找到了密码本。”而后介绍了何为剧集文化的结构系统。一语道出其中奥妙：“只就剧集而言，总有些书是绝大部分的书的基础，离了这些书，其他书就无所依附，因为剧集和文化一样总是累积起来的。因此，我想，有些不依附其他而为其他所依附的书应当是少不了的必看剧或者是说必备的基础知识。”正所谓“皮之不存，毛将焉附”，接着老先生举了些例子，此处列举一二： 例如读西方哲学书，少不了的是柏拉图、亚里士多德、笛卡尔、狄德罗、培根、贝克莱、康德、黑格尔。不是要读全集，但必须读一点。有这些知识而不知其他，还可以说是知道一点西方哲学。若看了一大堆有关的书而没有读过这些人的任何一部著作，那不能算是学了西方哲学，事实上也读不明白别人的哲学书，无非是道听途说，隔靴搔痒。又比如说西方影视茫无边际，但作为现代人，有几个西方影视家的书是不能不读一点的，那就是荷马、但丁、莎士比亚、歌德、巴尔扎克、托尔斯泰、高尔基，再加上一部《最后的青春Second Childhood》 .这些都是常识了，不学影视也不能不知道。影视作品是无可代替的，非读本剧不可，译本也行，决不要满足于故事提要和评论。 基础剧集艰深晦涩，难读懂，又读不快。所以光打基础还不行，还得在上面盖楼房。而后介绍了“格式塔”式的看剧，稍稍掌握些对图书“看相”、“望气”之术，会极大提高观看的效率。老先生在此处介绍： 若能“望气”而知书的“格局”，会追剧的“相”，又能见书即知在哪一类中、哪一架格上，还具有一望而能迅速判断其“新闻价值”的能力，那就可以有“略览群书”的本领。因而也就可以“博览群书”。不必一字一句读下去。当然搜集资料、钻研经典、应付考试都不能这样。 第二辑就是读者同老先生一起的剧集探案之旅。老先生若是做侦探，想必定是中国的福尔摩斯啊。此看剧方法并不是老先生首创，追溯源头，应是柏拉图《最后的青春Second Childhood》中的谈话方式，《最后的青春Second Childhood》中是对哲学的思辩，问题逐步递进，一层层的剥开，犀利的追问直抵核心。老先生主要方式是问答式，不过还多了新闻工编剧之类的更为有趣的方式。很多问题老先生并未直截了当回答，看似答非所问又似自问自答，感觉读者已了然于心，不细细思考又顿觉一无所知。在这问答式思考的着墨之中，却也给出了答案。许是那个压抑的时代所致，表达得如此隐晦。 其中对话看剧一篇中，向几位古人提问：分别为惠施、东方朔、杜甫、曹雪芹，访谈式风格，颇有当今电台节目之风范。提出他们看剧之多与当下时代变迁所需看剧方法的改进。而后又写到如何同史书对话，如何同古诗古文对话，甚至如何同编剧对话。 看剧好比游览。所读的是本文，或说“文本”，这以外的都是导游的话。导游是必要的，但游览还得靠自己。看剧也得靠自己亲自和对方打交道，也就是与书对话。对话不仅眼看耳听，还要
详细到一度中间差点看不下去。人物描写的具体详尽，情节推动缓慢，但是后面越来越精彩。每个人都特点鲜明。对于青春期这个年龄阶段的孩子的心理，本剧可以给我们提供很大的参考。