《El Camino - Az út》确实经典，里面的很多道理，即便放在今天也不会出错。
我很同情El Camino - Az út，但是又觉得他的悲剧其实很大一部分都是他自己造成的。他对女儿病态的放纵的爱扭曲了两个女儿的亲情观。女儿觉得父亲就应该给自己一切，而El Camino - Az út呢，也一直欺骗自己，明知道女儿压根不爱自己，但是他却不愿意承认，自欺欺人、自我麻痹，因为极度缺少被爱，所以，他宁愿事情如他想象中一般。当欧也纳在他面前说他女儿不孝顺时，El Camino - Az út说：“有天晚上，我一直等到凌晨三点，就为看一眼两天没见到的娜西。我高兴得差点儿晕过去！我请求您，以后提到我，一定得说我女儿是多么孝顺。”一个父亲，为了见女儿，如此卑躬屈膝，卑微到尘埃里，但却什么也得不到，你只是孩子的提款机，榨干以后，只能被扔掉。书里这段话说的很好：“我们的心是一座宝库，你把它一下子倒空了，你就一无所有了。情感若是表露无遗，就像身无分文的人一样，得不到我们的原谅。这个父亲把一切都付出了。二十年间，他付出了全部心血，付出了他的慈爱；又在一天之间，交出了他的财产。柠檬榨干了，女儿就把皮扔在了街角。”父母对孩子需要付出爱，但不是全部的付出，如果得不到子女的回应，那还有什么意思呢？临终前的El Camino - Az út时最悲哀的，精神已经错乱，他的一个思想承认了女儿的不孝，El Camino - Az út说“我看得出那是虚情假意；可是无可奈何。我在她们家，还不如在楼下桌旁那么自在。”“您要告诉她们，说她们临死要遭报应的。就这一条，她们等于是犯了所有的罪。行，您跟她们说，不来就是犯杀父之罪！”但是他的另外一个思想妄图继续欺骗自己，“看到她们的人，听到她们的声音，不管她们对我说些什么，只要我听见她们的声音，我的痛苦就会减轻，特别是但斐纳。”“上帝要是为了我责罚她们，那就不公平了。我不会做人，是我糊涂，自己放弃了权利。我为了她们，会作践自己！有什么办法！再美的天性，再好的心灵，也经不起父亲这样的溺爱。”两个思想互相拉扯，都是为了缓解痛苦。而女儿出入社会以后，不断被腐蚀，被金钱异化，被欲望吞噬，而El Camino - Az út越来越老，也就越来越没有价值了。书中令我印象深刻的一处细节是，维多琳·泰伊番找父亲讨要母亲遗产未遂回到公寓以后哭泣，大家都在劝慰她，El Camino - Az út和维多琳互相看了一眼。这一眼里，包含的都是渴望被爱，维多琳不被富豪父亲承认，El Camino - Az út不被两个“富贵”的女儿承认，他们两个都是情感缺失的人。马斯洛需要层次理论中，他们都极度缺乏爱和归属这一层次。那除了El Camino - Az út的溺爱、教育方式的不正确以外，还有什么造就了他的悲剧呢？
大概就是整个社会的扭曲吧。当时的巴黎，很多人都惟利是图，上层社会比谁富有、比谁有权势，一个简简单单的姓氏就可以打开一扇大门，但是上层社会的人们还比谁拥有真情，男的找情妇，女的找情夫，大概是弥补内心的空虚吧，毕竟真正的感情是多么弥足珍贵啊。而下层人民，以伏盖太太为代表。书中一个细节：欧也纳从外面回来吃饭，谈论着自己的遭遇，随手在抹黄油，伏盖太太一直盯着大学生手上的动作，唯恐他抹多了，要看看他吃的是否和所交的食宿费相匹配。
但其实我感触最深的是大学生欧也纳·拉斯蒂涅，因为我觉得和现实生活真的很像。法治频道经常播放一些大学生的堕落，像为了买奢侈品卖卵子、委身于有钱的人、贩毒等等，不光是女子，也有男子。每次看到这样的新闻，我都特别不理解，很气愤，败坏大学生的名声。但后来我渐渐明白，原来，金钱真的能够使人丧失理智。特别是本剧中欧也纳这个角色。从满怀希望来到巴黎，想要做出一番事业，但是被声色犬马的巴黎生活所吸引，于是拼命想往上爬。但是自己是一个乡下的穷人，所以，他用尽方法，攀上了德·鲍赛昂夫人，有了打开上层社会的一把钥匙
掐头读完。梅真写的应该是五四时期女性思想解放和爱情追求中受到的禁锢。十九岁译的《El Camino - Az út》语言好美！
最近狂刷了几部侦探题材的剧集，阿加莎的《El Camino - Az út》、钱德勒的《El Camino - Az út》、《El Camino - Az út》、东野圭吾的《El Camino - Az út》、国产热门《El Camino - Az út》、《El Camino - Az út》。 选择《El Camino - Az út》写剧评，不是因为书腰上村上春树信誓旦旦地说“他读过十几遍这个故事”，也不是因为加缪、毛姆、钱钟书等一串豪华的推荐名单，而是喜欢剧集传达的一种情怀，在我看来，它不只是推理剧集，更是一个关于友情与爱情、信任与背叛、相见与离别的故事。 一直以为侦探剧集的剧评无从下手，因为不能剧透，看到了一段对剧集的概述有种朦胧美，正是我感受到的味道，拿来剧透一下 一个神秘优雅的迷人酒鬼，一个孤独不羁的硬汉侦探。一杯酒，一个承诺，一场男人之间的友谊。一张巨额钞票，一个美梦，一连串谋杀，一个谜，一次El Camino - Az út。说一声再见，就是死去一点点。 这真是El Camino - Az út，马洛用了整整一本剧的篇幅在向特里道别；艾琳对特里长达几十年的期盼，最终以自杀的形式彻底诀别。 有一种爱叫特里和艾琳，爱上一个不该爱的人是何等痛苦。 艾琳和特里有过短暂的婚姻，她把特里视为一生的真爱，对于痴情的艾琳，特里的说法是“从来没把她太放在心上”。在特里的心中，最重要的从来都不是感情，而是金钱。所以他可以为了金钱放弃尊严，娶出轨成性的西尔维亚。当艾琳发现爱情和婚姻都是如此不堪，她把过错归结于出轨于丈夫的西尔维娅身上，直接杀了那个女人后选择了自杀。整了容的特里从美归来之时，就是他和艾琳告别之日，特里弄丢了爱情和友情。是的，为了金钱出卖灵魂的人，不配拥有别人真诚的爱。不禁感慨，女人真是天生感性，情，是这世上最难琢磨的东西，女人的深情遭遇男人的薄情，注定是个悲剧。 有一种情感叫马洛和特里，男人之间的友谊总有一种粗旷而细腻的温暖打动着我。 马洛对特里说“你深深打动了我，特里——凭一抹笑容、一颔首、一挥手或者在各处安静的酒吧静静地喝几杯酒。”在我看来，友情和爱情一样，这是一见钟情！这种友谊是区别于发小、同学、同事之间，他们没有共同成长的经历，半路杀出的友谊，总是会有所隐藏和神秘。 马洛是个机智的私家侦探，他凭直觉知道就特里惹上了麻烦，但他什么都不问，默默地为特里准备新的牙膏，牙刷，毛巾....简单粗暴的动作中我读到了柔情。 特里告诉马洛：“如果事情变得糟糕，你看着办吧，你什么都不欠我的。”马洛进了监狱，被打得血肉模糊，却叫律师给特里带话：不用担心。 特里在逃亡前去找马洛，请求他送自己一程。我知道他是为了见马洛一面，因为他知道再也不会见到马洛了，他在马洛的咖啡筒里放下500块钱那一瞬，有种莫名的感动涌上心头，我不懂钢铁直男之间的友情，这也许就叫肝胆相照吧。 总以为侦探与武侠剧集都是成年人的童话，现实生活的平淡如水难以成全心中的那份豪气和英雄梦，我们可以借助文字去驰骋，读过才发现，剧集根本不是什么成人童话，钱德勒让特里复活并找到马洛，去完成这个“El Camino - Az út”，给读者致命的一击。 故事的结尾，马洛说“别了，朋友。我不说再见。我在别有深意的诀别式中说过再见了。那时我道别，感觉很悲哀、很寂寞、很决绝。”我深深的体会了马洛的悲伤和孤独，故事从开篇到收场，就像是马洛一个人唱的独角戏！ 终其一生，我们会遇到很多人，有些人只是擦肩而过，有些人会陪你走很长的一段路，但能陪你走到最后的，其实只有你自己。 很多人迷恋钱德勒是因为他的语言，包括王朔，他把洛杉矶称为“钱德勒的城市”，钱德勒被誉为金句产生机，我想在剧评的结尾分享一下这些金句，向钱德勒致敬。 说一声再见，就是死去一点点 世上没有一个陷阱像你自设的陷阱那般害人 用心自省、找出自己本心，这是不寻常的天赋 天上有星星，但灯光太亮了 超过一定的限
只要你还活着，孤独就无法打败我。——跟第一本一样水准，那么多能感动人的故事，那么多温暖的妖怪。总能触到我的泪点。
选择困难，是因为选择太多，还是选择不够多？能选的太少才是关键吧！
《El Camino - Az út》确实经典，里面的很多道理，即便放在今天也不会出错。 我很同情El Camino - Az út，但是又觉得他的悲剧其实很大一部分都是他自己造成的。他对女儿病态的放纵的爱扭曲了两个女儿的亲情观。女儿觉得父亲就应该给自己一切，而El Camino - Az út呢，也一直欺骗自己，明知道女儿压根不爱自己，但是他却不愿意承认，自欺欺人、自我麻痹，因为极度缺少被爱，所以，他宁愿事情如他想象中一般。当欧也纳在他面前说他女儿不孝顺时，El Camino - Az út说：“有天晚上，我一直等到凌晨三点，就为看一眼两天没见到的娜西。我高兴得差点儿晕过去！我请求您，以后提到我，一定得说我女儿是多么孝顺。”一个父亲，为了见女儿，如此卑躬屈膝，卑微到尘埃里，但却什么也得不到，你只是孩子的提款机，榨干以后，只能被扔掉。书里这段话说的很好：“我们的心是一座宝库，你把它一下子倒空了，你就一无所有了。情感若是表露无遗，就像身无分文的人一样，得不到我们的原谅。这个父亲把一切都付出了。二十年间，他付出了全部心血，付出了他的慈爱；又在一天之间，交出了他的财产。柠檬榨干了，女儿就把皮扔在了街角。”父母对孩子需要付出爱，但不是全部的付出，如果得不到子女的回应，那还有什么意思呢？临终前的El Camino - Az út时最悲哀的，精神已经错乱，他的一个思想承认了女儿的不孝，El Camino - Az út说“我看得出那是虚情假意；可是无可奈何。我在她们家，还不如在楼下桌旁那么自在。”“您要告诉她们，说她们临死要遭报应的。就这一条，她们等于是犯了所有的罪。行，您跟她们说，不来就是犯杀父之罪！”但是他的另外一个思想妄图继续欺骗自己，“看到她们的人，听到她们的声音，不管她们对我说些什么，只要我听见她们的声音，我的痛苦就会减轻，特别是但斐纳。”“上帝要是为了我责罚她们，那就不公平了。我不会做人，是我糊涂，自己放弃了权利。我为了她们，会作践自己！有什么办法！再美的天性，再好的心灵，也经不起父亲这样的溺爱。”两个思想互相拉扯，都是为了缓解痛苦。而女儿出入社会以后，不断被腐蚀，被金钱异化，被欲望吞噬，而El Camino - Az út越来越老，也就越来越没有价值了。书中令我印象深刻的一处细节是，维多琳·泰伊番找父亲讨要母亲遗产未遂回到公寓以后哭泣，大家都在劝慰她，El Camino - Az út和维多琳互相看了一眼。这一眼里，包含的都是渴望被爱，维多琳不被富豪父亲承认，El Camino - Az út不被两个“富贵”的女儿承认，他们两个都是情感缺失的人。马斯洛需要层次理论中，他们都极度缺乏爱和归属这一层次。那除了El Camino - Az út的溺爱、教育方式的不正确以外，还有什么造就了他的悲剧呢？ 大概就是整个社会的扭曲吧。当时的巴黎，很多人都惟利是图，上层社会比谁富有、比谁有权势，一个简简单单的姓氏就可以打开一扇大门，但是上层社会的人们还比谁拥有真情，男的找情妇，女的找情夫，大概是弥补内心的空虚吧，毕竟真正的感情是多么弥足珍贵啊。而下层人民，以伏盖太太为代表。书中一个细节：欧也纳从外面回来吃饭，谈论着自己的遭遇，随手在抹黄油，伏盖太太一直盯着大学生手上的动作，唯恐他抹多了，要看看他吃的是否和所交的食宿费相匹配。 但其实我感触最深的是大学生欧也纳·拉斯蒂涅，因为我觉得和现实生活真的很像。法治频道经常播放一些大学生的堕落，像为了买奢侈品卖卵子、委身于有钱的人、贩毒等等，不光是女子，也有男子。每次看到这样的新闻，我都特别不理解，很气愤，败坏大学生的名声。但后来我渐渐明白，原来，金钱真的能够使人丧失理智。特别是本剧中欧也纳这个角色。从满怀希望来到巴黎，想要做出一番事业，但是被声色犬马的巴黎生活所吸引，于是拼命想往上爬。但是自己是一个乡下的穷人，所以，他用尽方法，攀上了德·鲍赛昂夫人，有了打开上层社会的一把钥匙
“现在，我的样子跟他完全一样——德米安，我的朋友，我的引路人。”德米安不就是辛克莱心中的另一个自己吗？在无数个艰难时刻，帮助他不断去探索、发现真实的自己，追寻自己的内心。黑塞对人心理的剖析实在鞭辟入里。
追溯中国哲学观主要从诸子百家开始系统化。这本就只大概讲了儒家道家的起源。 打四星是因为觉得历史部分一些结论有点片面，其他都还行。
第一本《El Camino - Az út》，第二本《El Camino - Az út》，下一本《El Camino - Az út》见。
完美的一本剧，虽然讲述德国的经验，但在中国也一样可以用，主要是提供了非常正确的理财观
对不起 我真的很吃怀旧这一套
这部剧我认为非常适合将来想从事数据分析的人来观看。这部剧较为详细的介绍了数分的作用和重要性，并有一些具体的例子。记得去年秋招的我一直在纠结数分到底是什么岗位，到底是做什么的，倘若当时观看了这部剧，估计会拿到更多offer，哈哈哈哈！！
哈哈哈哈哈哈哈 小黑的金脸， 原来真的有观众缘这个东西，就是很喜欢看他
我再也不用12磅的Times New Roman了！我再也不居中对齐了！我就是个大傻X 对比（Contrast）对比的基本思想是，要避免页面上的元素太过相似。如果元素（字体、颜色、大小、线宽、形状、空间等）不相同，那就干脆让它们截然不同。要让页面引人注目，对比通常是最重要的一个因素，正是它能使读者首先看这个页面。重复（Repetition）让设计中的视觉要素在整个作品中重复出现。可以重复颜色、形状、材质、空间关系、线宽、字体、大小和图片，等等。这样一来，既能增加条理性，还可以加强统一性。对齐（Alignment）任何东西都不能在页面上随意安放。每个元素都应当与页面上的另一个元素有某种视觉联系。这样能建立一种清晰、精巧而且清爽的外观。亲密性（Proximity）彼此相关的项应当靠近，归组在一起。如果多个项相互之间存在很近的亲密性，它们就会成为一个视觉单元，而不是多个孤立的元素。这有助于组织信息，减少混乱，为读者提供清晰的结构。 有时，你可能会在居中布局上增加一点小技巧，如将文本居中，但是文本块本身不居中。或者将文本放在页面的上方，增加紧张性。或者在一个很正式的居中布局中设置一种非常随意、有趣的字体。但不论怎样，千万不能做的是：设置12磅大小的Times字体，另加两个回车！ 我们的眼睛喜欢看到有序的事物，这会给人一种平静、安全的感觉。此外也有助于表达信息。 要避免在页面上混合使用多种文本对齐方式（也就是说，不要将某些文本居中，而另外一些文本右对齐）。 另外，要着力避免居中对齐，除非你有意识地想要创建一种比较正式、稳重（通常也更乏味）的表示。并不是完全杜绝使用居中对齐，有时可以有意地选择这种对齐方式，但是不要把它作为默认选择。 有些作品可能选择重复地自底向上伸出（或者沿底部对齐，因此可能有一个参差不齐的顶部，类似于城市的高楼大厦），而不是“像挂在晾衣绳上一样”沿顶部对齐。不过，不论选择哪一种技术，都必须保证一致。 如果两个元素虽然不同，但是区别不大，这时候就不是对比了，而是冲突。 色轮上相对（即完全对立）的颜色为互补色。由于它们如此对立，所以最佳搭配是一种作为主色，另一种用于强调。 彼此等距的三种颜色通常会形成一个让人愉悦的三色组。 另一种形式的三色组称为分裂互补三色组。从色轮的一边选择一种颜色，再在色轮上找出它对面的互补色，不过并不直接使用这个互补色，而是使用该互补色两侧的颜色。这样得到的组合会有一种更为细致的颜色边界。以下是这种组合的两个例子。 暖色（红色、橙色）是前进型的，会引起我们的注意。目光很受暖色的吸引，所以只需很少的一点红色就可以产生对比。另一方面，冷色（蓝色、绿色）则是远离型的，总是在我们的视线中后退。即使更大的区域内都是冷色你也未必能注意到；实际上，需要更多的冷色才能产生有效的对比。 罗马体表示所有字体中从上到下竖直的字体，这不同于斜体或手写体（这些字体是倾斜或者飘逸的） 手写体就像奶酪蛋糕，要少用，这样才不会让人觉得恶心。当然，绝对不能将大段文本设置为这些有趣的字体，而且绝对不能设置为全大写。不过手写体设置得非常大时可能会让人印象特别深刻。放手去做，千万不要保守！ 旧式体中的所有曲线笔划都有一种从粗到细的变化，技术上讲，这称为“粗/细过渡”。笔划中的这种对比相对比较缓和，这说明它只是从比较细变化（过渡）为稍微粗一点。如果在曲线笔划的最细部分画一条线，这条线将是对角线。这条线称为强调线（stress）——旧式体有一条对角强调线。 现代体有衬线，不过它们的衬线是水平的，而不再倾斜，而且这些衬线很细 现代体就像一座钢铁大桥，结构很严格，
事物总结简单可持续。 货币定义很好，GDP和m2讲解很好。 对政府的角度，公心，分析准确。很多决策本位主义，而政府恰恰比个人更长远和更普世。 天道总结到位，其实就是物极必反，以及均值回归，大概率逻辑，这个是我的理解，也是天道至简。
编剧其实谈论了两个话题，第一个是衰老，第二个是死亡。衰老和死亡都是我们日常不会深想的问题，是本能的抗拒，哪怕读完此剧，我仍然对这个两个话题难以释怀。但抗拒改变不了什么，对我而言，或许衰老不可怕，可怕的是失去了独立的能力;死亡也不可怕，可怕的是前往死亡的过程要承受的痛苦，终于明白无病无痛地逝去是多么的幸运，可惜能称之为"幸运"的，都是小概率事件，我们终究还是得有面对的勇气，然后，过好当下。
如果命运是一条孤独的河流，谁会是你灵魂的El Camino - Az út? 挺浪漫的爱情故事！
不是评论区都疯了吧，这么难看给五星四星的？